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斜视原唱歌曲视频(斜视的原唱)

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谁比较了解歌剧的? 我有个问题,,求教:歌剧《卡门》的艺术表现———以人物卡门为例

《卡门》在我印象中是唯一以女中音为主角的歌剧。一般歌剧中男女主角都只能是 男高音与女高音来担当。这首咏叹调充分彰显了卡门多情暧昧的个性。在现今世界 女中音歌唱家中,卡门的最好演绎者应该是贝尔干莎。她的歌声,她的眼神,她的 形体语言,在卡门这个角色上达到了完美。而何塞的最好演绎者应该是西班牙歌王 卡雷拉斯!卡门渴望爱情,不仅敢爱而且敢于追求爱,敢于表白爱,同时还敢于 表明不爱和摆脱不爱。她自由、决绝、泼辣、邪恶 ,她是为了追求自由的爱情而 愿意付出生命的一个女人,剧中所唱的那首《爱情像一只自由鸟》在《卡门》中的 地位很高,就如向人们提到《卡门》就会想到这里面的一首乐曲,咏叹调《爱情像 一只自由鸟》,这部歌剧因为这首乐曲显得更能震撼人心。

一、作品背景

《卡门》剧情

《卡门》的作者梅里美塑造了一个举世闻名的人物形象。卡门,这个吉普塞女人大 胆泼辣,敢作敢为、自由奔放,同时也妖艳放荡,甚至有着某些邪恶和轻浮的特点。 《卡门》讲述的是一名漂亮而性格坚强的名叫卡门的吉卜赛姑娘。 她爱上了士兵何 塞纳瓦罗并且运用自己的女性魅力使何塞陷入情网。何塞不仅因此舍弃了原来的 情人——温柔而善良的米卡埃拉,还因放走了与人打架的卡门而失去军职, 后来甚 至与上司多罗特中尉拔刀相见将其杀死, 不得不逃离军队, 加入卡门所在的走私贩 行列。何塞为了得到卡门杀死了她的丈夫,拼命抢夺财物。但后来他们之间产生了 矛盾,何塞希望卡门能为自己保持贞操但是卡门追求的是自由的生活, 不希望受到 别人的干预,在一次争执之后,卡门无法原谅何塞,并爱上了 *** 士卢加斯。于是 导致何塞强烈的不满,在 *** 士应一次表演受重伤后他们进行了激烈的争吵, 卡门 无论如何都不说自己还爱着何塞,更使何塞纳瓦罗难以忍受。何塞在威逼利诱后 仍不能如愿的情况下杀死了卡门。

二、在歌剧《卡门》中《爱情像一只自由鸟》所起的作用

《爱情像一只自由鸟》在中国早已到了近乎妇孺皆知的地步。 女主人公卓而不群的 性格和迷人的爱情故事,也是这部歌剧吸引人之所在。卡门是一个叛逆者的形象, 她的所做所为并不是因为贪图钱财,也不是因为她残酷成性, 而是因为她的感情像 一只飞鸟,只爱自由自在地飞翔,而不能忍受任何束缚。卡门在剧终用死来忠于自 己的个性,来坚持自己的独立和自由。“不自由,毋宁死”是卡门身上最突出标志。 卡门这一形象总会引起当代人对于自身生活方式的再思考,从而得到某种启示。 只要有人提到歌剧《卡门》,就会想到卡门所演唱的乐曲《爱情像一只自由鸟》, 她一出场就唱起了这首歌,也在这里作了一个说明,她的爱情自由非常重要,就象 歌中所唱到的,“谁也不能驯服它,没有人能够捉住它,要拒绝你就没有办法。” 她向往的爱情就是那种自由而不被任何约束和束缚的爱情, 致死方休,而她也的确 为了捍卫自由爱情在片末作了一个证明, 这首乐曲不但为后面作了铺垫, 同时也作 了一中提示。《爱情像一只自由鸟》贯穿于整部歌剧,歌剧的每一个地方,每一个 情节都有体现卡门对爱情的自由,就是象鸟儿一样自由。

三、《爱情像一只自由鸟》的音乐特点及演唱形式

主人公卡门的著名咏叹调《爱情像一只自由鸟》是十分深入人心的旋律,行板、d 小调转 F 大调、2/4 拍子充分表现出卡门豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象。 卡 门被逮捕后,龙骑兵中尉苏尼哈亲自审问她,可她却漫不经心地哼起了一支小调, 此曲形象地表现出卡门放荡不羁的性格。还是这一幕中,卡门在引诱唐豪塞时, 又唱出另一个著名的咏叹调,为快板、3/8 拍子,是一首西班牙舞蹈节奏的迷人曲 子旋律热情而又有几分野气, 进一步刻画了卡门性格中的直率和泼辣。当《哈巴 涅拉》这段音乐响起,大家可能就会浮现出卡门的形象,“爱情象只自由 鸟........”,她热情妩媚妖娆迷人,引得众多男人为她痴狂。这段音乐的主题是 卡门的放荡,他所表现的也是这一点。

(一)演唱形式 《爱情像一只自由鸟》在其中是一种以咏叹调的形式来进行演唱。咏叹调Aria 既抒情调.这是一种配有伴奏的一个声部或几个声部以优美的旋律表现出演唱者感 情的独唱曲它可以是歌剧轻歌剧神剧受难曲或清唱剧的一部分也可以是独立 的音乐会咏叹调。咏叹调有许多通用的类型是为发挥歌唱者的才能并使作品具有 对比而设计的。 咏叹调是一个声部或几个声部的歌曲,现专指独唱曲。咏叹调(aria)的词义就是 “曲调”,它是在十七世纪末,随着歌剧的迅速发展,人们不再满足于宣叙调的平 淡,希望有更富于感 *** 彩的表现形式而产生的。因此从诞生之初,它就在各方面 与宣叙调形成对比,其特征是富于歌唱性(脱离了语言音调)、长于抒发感情(而 不是叙述情节)、有讲究的伴奏(宣叙调则有时几乎没有伴奏或只有简单的陪衬和 弦)和特定的曲式(多为三段式;宣叙调的结构则十分松散)。此外,咏叹调的篇 幅较大, 形式完整,作曲家们英雄有用武之地,还经常给演员留出自由驰骋的空间, 让他们可以表现高难的演唱技巧。因此,几乎所有著名的歌剧作品,主角的咏叹调 都是脍炙人口的佳作。咏叹调(aria大量出现在歌剧和清唱剧中。歌剧中的咏叹 调一般是主角的独唱,在一部歌剧里至少有一首,有时也会有两首。它的作用就象 是戏剧中的“独白”, 表现出人物的特征。同时它往往是最精彩的唱段, 结构完整, 需要演员掌握高度的演唱技巧。 还可以拿出来单独作为音乐会的独唱节目来演唱。

(二)音乐特点 卡门所唱的哈 巴涅拉《爱情像一只自由鸟》,是表现卡门性格的一首歌曲。整首 乐曲为 2/4 拍,使它显得很跳跃、活泼,整首乐曲分为 4 个乐段 ABAB 再现段,A 的部分格外的跳跃,从歌词中就能看出,在卡门的心目中的爱情观念,“自由”就 是她所要表达的,B 部分与 A 相比,B 部分要相对的要抒情一点。运用咏叹调来演 唱,更加表现了卡门热情奔放的诱人形象,是十分深入的旋律,调式由 F 大调转为 d 小调。例如: 谱例: 6 5 5 5 5 4 4 3 3 3 2 2 1 2 1 7 1 2 1 7 0 它通过连续向下滑行乐句的不断反复,调性游移于同名大小调间,以及旋律始终在 中低音区的八度内徘徊等特征,表现了卡门热情奔放的诱 人的形象。充分表现出 卡门豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象卡门歌剧卡门里的著名咏叹调 《爱情像一只 自由鸟》。剧情一开始性感的卡门慢步出场大群俊男即时围着卡门大献殷勤卡 门媚眼一抛却盯上了目不斜视的哨兵唐霍塞,于是便踏着哈巴涅拉舞曲节奏对唐 霍塞诱之以色,示之以爱。唱词里尽是卡门的爱情观念的自我表白。 这首乐曲的音高是控制在中低音区的八度内徘徊的特征,他的最低在大字组的 B 音,最高音在小字二组的 f 音上,A 部分分为四个乐句,四句在不断的重复,四句 中的每一个乐句都运用了向下滑行了形式,看谱例,它是逐渐由高往下行进, la sou fa mi ri duo xi 这样往下走的形式,而在每一句中他都是由轻 (p)来开头,他的积进往下走中还带有半音阶。在 B 部分中分为五个乐句,最后 两个乐句是以重复的形式出现,每一个乐句都是由弱到强,最后以强收尾。 乐曲中的情绪很重要,什么样的风格表现什么样的情绪, 抓住主人公的性格特征就 显得尤为重要。她自由、决绝、泼辣、邪恶、悲剧,卡门渴望爱情不仅敢爱而且 敢于追求爱敢于表白爱同时还敢于表明不爱和摆脱不爱。

(三)演唱风格 《卡门》在我印象中是唯一以女中音为主角的歌剧。 一般歌剧中男女主角都只能是 男高音与女高音来担当。这首咏叹调充分彰显了卡门多情暧昧的个性。 在现今世界 女中音歌唱家中,卡门的最好演绎者应该是贝尔干莎。她的歌声,她的眼神,她的 形体语言,在卡门这个角色上达到了完美。 而何塞的最好演绎者应该是西班牙歌王 卡雷拉斯! 《爱情像一只自由鸟》这首乐曲是一首用美声唱法来进行演唱, 美声区别于其他唱 法的最主要的特点,用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。 美声演唱代表 着一种演唱风格和声乐学派。美声唱法采用比其它唱法的喉头位置较低的发声方 法,因而产生了一种明亮、丰满、圆润又具有金属色彩富于共鸣的音质。在演唱《爱 情像只自由鸟》这首乐曲的伴奏音乐中不难听出, 她在需要唱重的音上体现得非常 强烈,比如说: 谱例: 6 5 5 5 5 4 4 3 3 3 2 2 1 2 1 7 1 2 1 7 0 在第二段“爱情 爱情 爱情 爱情 ………”。 每一句的结尾处都唱得很有力, 铿锵完整,不脱泥带水,要求演唱者必须唱得很干净。在运用气息是整首乐曲需要 的柔和度很高,当然,其中的情绪把握是非常重要的,必须把卡门的性格特征表现 出来,表演性也要求很强。所一,在演唱是就一定要把握住卡门所在的位置特点。 声乐是指用人声演唱的音乐,是人声音调在音乐发展的直接领域,属直觉艺术。它 通过人体的歌唱器官,包括发声器官声带、呼吸器官、吐字咬字器官、气息原 动力冲击声带发出声音, 然后经过各共鸣腔体的美化和扩大, 与语言器官吐字咬 字结合。这种人声音调艺术又称歌唱艺术。 女中音的音域和音色都在女高音和女低音之间。 音域通常从中央 c 下面小字组的 a 到小字二组的 a 。法国作曲家比才的歌剧《卡门》中的女主角卡门是一个放荡、 泼辣的吉普赛女郎, 运用女中音演唱恰好表现了卡门的野性, 也更能表现卡门的性 格,突出《爱情像一只自由鸟》的自由特色。

结 语 通过对这首咏叹调的学习及研究,知道比才创作这部歌剧的意图,这首乐曲的结构 以及整部歌剧都运用到了合唱。卡门热情妩媚妖娆迷人,引得众多男人为她痴狂。 这段音乐的主题是卡门的放荡。针对一些学生只知道唱乐曲,却对乐曲完全不了解 的特点,应该培养他们对自己所唱的乐曲进行简单了解,比如说作品的风格、和声 的进行、旋律进行、演唱的形式、以及这首作品的故事情节和它所要表达的内涵等 等。通过对对这首乐曲的研究,强化了自己的专业知识,让自己的理论知识和实际 操作相结合,让以后的教学过程中达到教学助长的目的。

希望能帮到你~

《当你的秀发抚过我的钢枪》的原唱和作曲是谁

《当你的秀发拂过我的钢枪》是词作者王磊于1997年9月之初创作的歌词,诞生于美丽繁华的黄浦江畔,当年是一个二十岁出头的年轻少尉,当时作者刚刚进入上海空军政治学院政工系十五队,在入学后的第二个周末下午,作者到学院门口的军人服务社买东西,这些女生早换上了漂亮的便装,三三两两地往出走。在作者有些羡慕地看着她们时,上海的风使其看到了至今仍难以忘记的一幕:一位美丽女生在路过门口的哨兵时,长发瞬间被风吹起,哨兵手握钢枪,目不斜视,然而那美丽的秀发早已在他心中掀起了涟漪。

原唱阎维文,刘和刚也唱过,还有翻唱的流行版本

《强》这首歌的原唱是谁?

是郭富城,郑中基翻唱而已 需跨多少个山 漫漫长路与海 方可真正觅到心里精彩 需经多少次哀 几多的障碍赛 才胜利会换来 不知几番跌倒 旁人斜视喝采 很不好过但我冲剌不改 只因心中记紧 当天可敬父亲 说信我会精彩 强人是你 能飞天遁地 其实你了不起 假使你永不说不能做到 强人是你 能顶天立地 如败倒 再挣起 永没言死 才是活着的真理 曾垂头万次 仍抬头又次 再战再创这生意义 毋忘慈父那 从前留下句子:

希望采纳

坐如钟站如松的儿歌歌名

你好朋友,应该是出自《中国功夫》。

《中国功夫》作词:宋小明

作曲:伍嘉冀

演唱:屠洪刚

中国功夫歌词如下,

卧似一张弓 站似一棵松 不动不摇坐如钟 走路一阵风

南拳和北腿 少林武当功 太极八卦连环掌 中华有神功

卧似一张弓 站似一棵松 不动不摇坐如钟 走路一阵风

南拳和北腿 少林武当功 太极八卦连环掌 中华有神功

棍扫一大片 枪挑一条线 身轻好似云中燕 豪气冲云天

外练筋骨皮 内练一口气 刚柔并济不低头 我们心中有天地

卧似一张弓 站似一棵松 不动不摇坐如钟 走路一阵风

南拳和北腿 少林武当功 太极八卦连环掌 中华有神功

清风剑在手

双刀就看走

行家功夫一出手

他就知道有没有

手是两扇门

脚下是一条根

四方水土养育了

我们中华武术魂

[img]

李汶翰是斜视眼吗

李汶翰这么帅,肯定不是斜视眼啊。

李汶翰,1994年7月22日出生于浙江省杭州市,中国流行乐男歌手、演员、主持人,男子演唱组合UNIQ成员、UNINE队长[1]。

2014年9月,以组合UNIQ成员的名义正式公开[2];10月,随组合发行首支单曲《Falling in love》[3],在韩国音乐节目《M! Countdown》中正式出道[4];12月,随组合获得尖叫2015爱奇艺之夜年度盛典最具期待组合奖[5]。2015年4月,随组合推出首张迷你专辑《EOEO优+》[6];10月,随组合发行第二支数位单曲《Best Friend》[7]。2016年3月,随组合为电影《梦想合伙人》演唱片尾曲《My Dream》[8];4月起,开始担任韩国综艺脱口秀节目《你好,中国!》的固定嘉宾;7月,加盟东方卫视真人秀《星球者联盟》[9]。2018年5月,参演青春校园剧《热血狂篮》[10];同月,首次担纲主演爱情偶像剧《想看你微笑》[11];7月,主演悬疑古装剧《热 *** 院》[12],并发行个人首张EP《天荒不朽》[13][99]。

2019年1月18日,参加爱奇艺青年励志综艺节目《青春有你第一季》[14],4月6日,在综艺节目《青春有你第一季》中获得第1名,并加入UNINE组合正式成团[15];4月16日,正式成为UNINE队长[16]。2020年10月6日,其所属组合UNINE正式解散[17]。10月8日,参与录制的东方卫视综艺《我们在行动》第五季开播。[18]2021年6月,参加明星旅行生活综艺《完美的夏天》第二季[57];7月17日,首张个人EP《汶》上线[59];7月23日,参演电影《我们的新生活》上映[58];12月11日,获得第三届腾讯音乐娱乐盛典年度最佳舞台演绎荣誉[97]。2022年,主演的青春爱情电影《遇见你》上映[106]。

各版本手冢国光大盘点,哪一个是你心中的完美部长

盘点包括了漫画、TV、舞台剧、真人电影一共十一个手冢国光的形象。希望大家给在三次元演绎出部长形象的演员们以尊重,他们和作者声优一样赋予了手冢灵魂,甚至给予了他更多独特的魅力。 1.漫画版手冢国光 如果说网球王子中的孩子们都被称之为少年的话,手冢国光已经可以被叫做“男人”,这是一个近乎为神的存在。 曾经见过有人提出了一个假设,迹部,真田,白石,幸村和手冢如果同在一个网球部,谁适合做部长?在我心中,除了手冢国光,再也想不出其他人选,因为我觉得,就算是真田和迹部再怎样争强好胜,再如何延续真迹冢三人之间的羁绊,他们俩对于手冢也是从心底里认可甚至可以说是敬重的。在这部动漫里,手冢国光,就如同一个灯塔,指引着这些意气正盛的少年走向更高更远的地方。真田和迹部还有千岁一直心心念念的就是和手冢一较高下,赤也也曾说过一定会追上手冢,青学的孩子们更是不用说,越前不二和乾一直向往着手冢的高处,海棠和桃城想必也是以部长作为目标的吧,无论是作为网球选手还是作为部长;还有没有明确表过态的大石菊丸河村,在对部长敬重的同时,一定也是想要不断的磨练自己以求得能够追赶上手冢的脚步。无论是在青学,还是在U-17,手冢国光也是当之无愧的精神领袖。 冷峻的面容,坚毅的态度,一丝不苟的性格,深不可测的实力,却又有着近乎中二的固执,在钦佩的同时,可能更多的是心疼吧……不同于精市那不能违抗的病情,总觉着部长明明可以不用这么拼命的,明明可以避免的,可是他就那样固执的坚持下去,为了团队,一次又一次的选择牺牲自己的手臂。从一开始,他就背负了太多,胜败荣辱,他就那样毫无畏惧的全部一肩挑起。没有什么太过华丽的招式,网球场从来不是他炫耀的舞台,他只是一拍一拍的,往网球上注入的,都是坚定的信念和求胜的决心,以及带领着青学这个团队攀上顶峰的渴望。 初一时因为大和部长那一句“成为青学的支柱吧”而知晓责任的沉重。双部一战更是让我们看到他近乎“变态”的精神力(我真不知道用什么词了……),一直很感动这一场比赛,像迹部这样君临天下的帝王,在球场上睥睨众生的高傲王者,恐怕手冢国光是他第一个愿意去正视愿意放下姿态用最尊重的态度去面对的对手吧。就那样被震慑到了,看着他们一球一球的,完全是在用生命去战斗。一直到最后,迹部举起了手冢的手,获得胜利的是迹部,但是赢得所有人尊重乃至敬畏的一定是手冢部长吧。真冢一战,更是血雨腥风……为了全国大赛的胜利,为了一路坚持到这里的青春学园,部长又一次选择放弃手臂,虽然这两次近乎惨烈的比赛都以部长的失败告终,但是,我相信如果没有部长这样的奋不顾身,也就没有青学众人燃起的斗志和最终的胜利。 部长在整个网王中是被人尊敬的对象,对于我们而言也是值得敬重的人。他的心底,也是有着猛烈燃烧的斗志和对同伴的温柔,更有着对网球这个运动的热爱。前些日子许斐老师为了兑现武道馆时与纯子姐的那一番对话,画了几张十年后的王子,我们欣喜的看到部长手中捧着温网的奖杯。 然而让我非常意外的是,一段时间内各个论坛疯狂的冒出一堆部长无敌论或者是这张图影响到了网王的实力排名什么的,我只能说我对这样的言论真的觉得很是心酸,因为在我心中,这几张图是许斐老师传递给我们的美好的希望。十年以后,能够将网球作为职业的恐怕只有屈指可数的几个人吧,至少我们都知道,幸村迹部真田这几位几乎是不会进入职业网坛的,那么在那个时候,手冢国光,难道不是所有王子们青春梦想的寄托么?曾经都是最热爱这个运动的小少年,而曾经的同伴或者对手承载着自己的梦想站在了最高峰,我想每一位在这个球场上挥洒过汗水寄托过希望坚持过信念传递过梦想的少年都会感到高兴的,捧着温网奖杯的手冢国光,不是他一个人,而是所有王子的青春的化身,也只有手冢国光,才能够担负起如此沉重的寄托。 部长,我期待着,看到你带着所有王子们的光辉在网球之路上取得辉煌。 2.TV版手冢国光 尽管每次对TV版的原创剧情还有那些莫名其妙的改编剧情很无力,尤其是关东战后那个什么青年选拔队的情节我看过一次就不想再看了……但是,即便TV再怎么狗血,再怎么颠覆漫画里的人物形象,作为一个声控吾辈还是没有办法舍下TV。认真说来,部长在TV中和在漫画中的形象差别不大,因为像部长这样性格的男人估计再怎么改编也不会离谱到哪里去~~~ 所以说到TV版,侧重点当然是,由置鲇龙太郎先生塑造的部长的形象。 从圣斗士的撒加,到灌篮高手的三井寿,到死神里的朽木白哉,再到网王的手冢国光,鲇叔塑造的每一个形象都是深入人心。对于他声线的描写,吾辈觉得百度百科里的描述已经相当准确,“置鲇龙太郎的嗓音条件很好,声线平稳、刚劲、低沉而又含有独特的艳丽感,主要饰演冷酷的美型角色或热血汉,多配少年或中年。而且他发音时声音通常靠后,使声线有一种高傲的立体感,听时不禁让人联想到欧式城堡、举止优雅的贵族们和安逸午后的下午茶,再加上尾音部分时的气息处理,总能让人想起高贵的贵族青年。如果在现今日本一线人气男声优中挑选一位出演“优雅青年”的角色,那么这个最佳人选非置鲇龙太郎先生莫属。” 优雅平稳而高傲的声线,无疑是最适合手冢国光,刚劲又广阔的音域,恰到好处的展现了部长波澜不惊的外表下那一颗火热而温柔的内心。十二年的岁月流逝,鲇叔却依旧保持着美妙的音色继续着他的初三生涯……只能说,这种角色与声优之间的邂逅,是最美好的机缘。 网王的声优演唱会上,鲇叔在青学众人中的感觉,也就像部长一样,站在一边没有太多的言语,却又如同精神支柱一般的存在。几首歌曲,每一首都是温暖而真挚,听着鲇叔的演唱,就如同部长的低语。在青酢组合中,鲇叔也如同有着火热斗志的部长,于淡然中尽显奔放~~虽然在某些歌曲尤其是和大典叔合唱的歌中,这两位大叔卖萌卖腐自得其乐,而且总让人有一种真冢的上身感……而且鲇叔喜欢在推上和yuki姐姐互动,什么“今天在浴室摔了一跤,手臂撞疼了,啊,tezuka,我也要去德国疗伤……”“啊,fuji,你没事吧……”yuki姐鲇叔你们两个玩语c玩得我们真是无法直视啊,让我这个双部党情何以堪!!!但是那时候还真的有想过鲇叔和yuki姐姐,然后,鲇叔就结婚了……和前田爱小姐,yuki姐第一个法推祝福,留下一堆百感交集的各家饭…… 感谢鲇叔,赋予了部长如此清冽冷静的声音,更赋予了部长灵魂…… 3.网舞初代手冢国光---泷川英治 泷川英治带给人的冲击力特别的大,当他站在舞台上,不需要太多的言语,也不用唱词和动作,甚至都不用穿上青学的校服,就那样静静的站着,马上就能够给人一种印象,“啊,这就是手冢国光~”和漫画中的手冢一样,一出场便是英气逼人,本来就是做模特工作的泷川,拥有着令人称羡的俊朗面容和完美的身材,184的傲人身高,足足比饰演不二周助的KIMERU高出25cm,泷川英治,便是这样很轻易的就能够吸引别人的目光。 泷川之所以能够成为部长,绝不是他“扮演”着手冢国光这个角色,而是他身上自然流露出的那种气度,俨然就是一个领袖的风范,所以一直到后来,就算是离开了网舞的舞台,就算是不再饰演手冢国光,青初的孩子们(不对,是前辈们)聚到一起时,还是会很认真的叫一声“部长”。单从外表而言,十年前对于手冢的造型绝没有现在精细,或者是说,觉得泷川根本用不上造型?如果演员缺少部长的那种气质,外形做得再好也无济于事,而像泷川英治那样,浑身散发的完完全全的就是部长独有的气质,再配上简单的发型和青学的队服,完全就不用质疑他作为手冢国光的存在。从舞1到毕业,泷川身上的部长气息是愈发的浓厚,念白不多,每一句都是冷静而坚定;动作幅度不大,却在举手投足间酝酿着威人的气势;镜头打向他的次数不多,却总觉着有一个静默的身姿注视着这个团队,那种坦然与超然,那种期盼与情感的传递,只需一个眼神就能够让所有人领会。SP不动峰一战最后,那高架桥下,面对着回归的小柳的龙马,泷川唱着“超越这挫折,必须变得更强,你将拥有明天……”眼中饱含泪水。因为小柳的车祸,这一首歌被赋予了更多的情感,每一句每一个字,都是泷川部长面对小柳真真切切想要表达的话语,那一瞬间,那种超越了次元的寄托,恍然间就觉得,泷川和小柳,就和另一个次元中的手冢与越前完全重合了…… 要想说起泷川英治的缺点,想必也是难以说清的。每一代青学总有那么一个跑调的,而初代就是泷川部长,尽管有着完美的身材但是躯体僵硬,舞蹈完全不行,最要命的是初代还有一个歌神KIMERU,而部长和kime的对歌也不少,每次听着那音色感觉就是天壤之别。虽说泷川在人群中很出众,但是在整个青学初代的阵容里,尤其有着kimeTUTIpapa那几个抢镜的大神时,经常被无视的泷川部长表示很生气,于是,我们从初代的部长身上很容易看到一个特质,那就是……闷骚…… 闷骚绝对是初代部长的代表形容词。毕业时上岛导演就说过“每一次部长都会站在标准线前一步,残念啊!”于是我们就想,部长真是太可怜了,被那群风头正盛的娃逼得不得不以这种方式来引起观众的关注么……还有DL1上用咳嗽来引起别人对他那一身便装的关注(那身材……不愧是模特儿……),当然,马上就被人无视掉了……还有SP上打保龄球,很正经的把外套脱下来,然后又穿上……有的时候还呆萌呆萌的,竟然主动撞上草太的枪口去喝乾汁,毕业公演上,被认成老师后很激动的站起身,说“我是部长,手冢国光”,停顿两秒加上一句“我还不想毕业”,一瞬间,原本笑得前仰后合的我顿时泪奔……还有DL1私生活照片展示时,被乾彻底激怒了的部长很恼火的一句“乾,你不会再是正选了,永远那身地瓜装!”DL7,青学初代重返舞台,他说:“我是部长手冢国光,初中三年生”那时,他已经31岁,离最初的登台过了整整七年……他却还是用那一张正经的面瘫脸,说:“实话说,虽然一直称呼我为部长,但我最想要的是像小泷啊英酱啊那样的称呼……”还很可爱的带着哭腔,然后面对着各种叫法的热情观众,最后很认真的鞠了一躬,“听不出来,还是叫我部长吧……”在特典青学游戏里,这货更是呆到一定程度,人家说“菊丸”,他接“迹部”,KIME姨直接笑瘫到桌子下面,TUTI很无奈的吐槽“你是笨蛋吗?”连乡本小蛇都很凌乱“你真的是笨蛋吗?”“不要废话了,淘汰淘汰……” “太不可思议了,真是的……”然后部长就一言不发的退一边去了……我只想问一句,我记得直到泷川毕业迹部景吾这个人都没出现过吧,这种执念是怎么回事?难道是各代部长之间的心灵感应? 总之,闷骚的他可爱的他恼火的他深情的他,泷川部长无疑是塑造出一个最令人难忘的手冢国光的形象,他赋予了这个角色太多太多。也是我们最初认可的部长,虽然后面几代,有比他帅的,有比他有名的,有比他更让人关注的,但是,能够有如此特色的部长大人,必须只能有泷川英治一个。青学初代,每一个人都是需要我们仰望的,部长尤其如此。 4.初代救场手冢国光---大口兼悟 或许很多人对大口兼悟的印象更多的是死神舞台剧里那个温文儒雅深藏不露的五番队队长蓝染惣右介,白衣翩然笑容温暖,却在揭去伪装时直接在舞台上丢眼镜换发型瞬间从谦谦君子转变成霸气王者。所有人看到这一幕时都会被大口兼悟从容超然的演技折服。 圣鲁道夫一战,初代部长泷川英治和河村隆阿部义次都不在,请了死神舞台剧中饰演蓝染的大口兼悟和饰演吉良伊鹤的北村荣基前来救场。于是,大口退去那温和的笑颜,换上了一副沉着的冰山脸。率领着青学初代这支历经坎坷的队伍,向着更高层次进发。 要说部长的冰山脸,绝对是大口兼悟保持得最好,圣鲁一战虽然部长没有比赛,但是坐在教练席上的大口兼悟一直保持着威压全场的气势,冷峻的面庞和深邃的眼神,冰冷的气质总让人有着几分敬畏,唱歌,跳舞时沉着冷静一丝不乱,俨然就是我们的冰山部长。要说遗憾的话,当然也有,可能就是大口过度的保持着冰山的感觉,反而少了些和青学队员之间的互动,前些日子还看到有人抱怨,明明觉得圣鲁战应当是手冢和不二之间互动比较多的一场,但是面对着我们kime姨的各种暗示,大口部长依然是不为所动,继续着自己冷漠淡然的风格。只能感叹大口部长果然是对手冢的角色揣摩到一定的境界了啊…… 一直说每一代部长都是抽货中的战斗机,而大口部长绝对是这些人中最正常的一个,就算是在排练时的车上,面对摄像机,部长还是很努力的摆出冰山脸,虽然最终还是笑场了。真的非常感谢大口兼悟,就算是救场的没有比赛的演员也为我们带来一位近乎完美的部长。北村荣基在DL7上还有自己的毕业式,而大口兼悟就这样默默的为网舞付出后又默默的离场。甚至有很多孩子都不记得有大口兼悟这个人在网舞中的存在……但是,他值得我们关注,也值得我们去记住他。 5.网舞二代手冢国光--城田优 最初一直不知道城田优出演网舞时才十九岁……十九岁啊那190的身高是逆天啊~而且那张成年人的面庞意外的成熟甚至言辞行动都有着独特的领导者的风范和和树在一起更是双王相会的感觉,话说加藤和树出演迹部时也才20。我不说别的,我只想默默的看一眼同为19岁的小越勇辉……如今加藤和树朝着他的四十五进发了U君却还是风度翩然的青年俊杰,在他身上丝毫看不出八年岁月的痕迹。 其实吧,城田优在我脑海中留下的画面大多数都是跟渡辺大辅一样到处吃人家豆腐的……比如搂着koji啊,从鹫见手中接过和树公主抱啊,问takuya理想中的女友是什么样的时候takuya说“喜欢混血的女孩子”这货凑过来一句“我就是混血的……”,或者抱着小柳啊,再就是摸摸弘树啊……我说青二冰初这一大家子是不是都可以成为部长的后宫了……话题好像扯得有点远,就说说城田优塑造的手冢国光这个形象。城田优的手冢恐怕是在中国的知名度最高的。虽然在台下他会无底线的抽风但是一走上舞台就是那个沉稳坚定英姿勃发的手冢部长(斜视一眼某个台下抽风台上卖萌的怪蜀黍……),他的声音低沉稳重而有磁性,一句“不要大意的上吧”能够让人回味无穷,歌声广阔而优美富有韵味,舞蹈也有着不输爱拔的灵动性,作为日西混血儿那英俊精致的面庞更是令人难以忘怀,而对于团队和队友的情感更是让人倾心于U君的理由。最初看二代的时候,是DL3,艺能比拼那里,小柳和U表演完后,U很周到的扶着小柳走回去然后二代其他成员接过小柳,那时还是刚刚看网舞,却被这个细节触动了一下,或许这就是当初我爱上青学二代的原因,就是这种对于同伴的关怀。 在冰帝夏季公演大千秋谢幕的花絮上,小柳说“说实话比较起来我可能会喜欢初代的大家一点”,冰初和青二的孩子们都有些讶异而尴尬的笑了,U君迅速往前跌了一步,然后说“我没听到”。再次重温看到这里,真的是各种滋味涌上心头,在电脑前泣不成声。一方面是因为柳的这句话吧,在我心里柳永远都是属于初代的,今天听到他的这句话我觉得心愿已了。但是看着U,看着有些意外还是笑着的宏文弘树,想着二代一起走来的点点滴滴,或许不是他们陪伴着小柳度过那段最艰难的岁月,但是他们对于同伴的牵挂和照顾我们也都看在眼里。即便因为小柳的这句话而意外和尴尬,但是U君的一句“我没听见”,似乎也正是在宣告着自己对二代这个团队的珍视与热爱。 城田优带领的青学经历的最主要的战役就是关东冰帝战,一直都说青学二代和冰帝初代绝对是最完美的组合。整部网王作品中让人难以忘怀的双部战就是由U和和树来出演。花絮中演完双部战的两人都是大汗淋漓,那种在赛场上争锋相对同时又互相理解都作为一个男人守卫着团队的胜利的冲击感被他们很好的展现了出来。而从那时结下的羁绊也一直延续着~2013年九月,由U君和和树主演的舞台剧《罗密欧与朱丽叶》将开始公演,U君的罗密欧和kzk的吉尔伯特的决斗场景是否会让我们想起当年的双部战呢?真的很期待啊~ DL3唱传递梦想时城田是第一个哭出来的,哭得已经唱不出来,DL7上他清唱了这首歌,那绵绵的音律让我们感觉到,网舞的岁月对于他们而言都是和我们一样珍藏于心的宝贵回忆,去年U君的北京演唱会好像还有拿网球拍跳了一段网舞时期的舞蹈,前段时间和kzk见面时还唱了网舞时期的歌,更关键的是他们还能够继续网舞时期结下的羁绊我们真的太高兴了~~~ 5.网舞三代手冢国光---南圭介 问:“青学中最爱撒娇的是谁?”小通:“很意外的是小圭圭呢~” 虽然只有dori一个人提名“小圭圭~”但是作为部长在这一项中被提名而且是被小王子提名怎么想都会觉得有好多萌点。虽然私心很喜欢南圭介,但还是不得不说,小圭圭的部长是网舞史上最弱气的部长。本来青学三代在网舞舞台上的时间就不是很长,只有一年的光景,却刚好演出了部长去九州疗伤期间发生的六角战和关东立海战,所以南圭介根本就没有比赛的出场,整场中能够有他镜头的地方,也就开场谢幕和中途不二或者越前以及大石回忆和打电话的时候,在那个灯光朦胧的高台之上望着下面的赛场,深情款款的唱几首歌,就给挣扎在逆境中的同伴鼓舞了士气,然后就逆转了局势……南圭介的部长和八神莲的幸村遥相对应,都是作为团队的精神支柱而存在。所以在切原和不二一战中,先出现的是立海众人在精市的病床前的铮铮誓言,接着就出现不二和手冢心灵的对话,正是因为有了八神莲和南圭介作为部长的期盼与寄托,才让青学与立海一战能够出演得如此激动人心荡气回肠。 青学三代这支队伍中的每一个人都有着强势的一面,不服输又装酷的dori,外表萌到死实际上很有男子汉气概的丸子,作为前辈有经验又可靠的相叶,如哥哥一般的心平和麻生,很有领导力的takki和渡部,在这支性格突出的队伍里部长几乎都没有履行过部长的职责反而一直是被吐槽被教导甚至于被调戏的那一个(和王子好像……),话说在台下有人叫过他部长么,貌似都是“介酱~”“小圭圭~”这样子的吧……反正这孩子性格也好得没话说,无论人家怎么调戏他也一直保持着呆呆的表情,于是这个表情也算是一个大槽点看到有网舞饭说部长在舞台上那种冰山脸真心是面瘫啊,几代部长中也就小圭圭能够整场下来一个表情,都没有情感波动的,甚至到了大千秋谢幕的时候要是换成其他几代部长早就泪流满面了小圭圭继续他的呆萌冰山脸,我真是越来越觉得他和王子是一个属性的! 南圭介总会让人感觉到他是那种默默努力着的人,最初是接替的城田优的部长固然也是一度被人质疑,身形纤弱歌声也不是很稳定,呆呆的眼神总感觉不出部长应该有的坚毅,但是每一场观众们都能够感受到南圭介对自身形象的逐渐完善,即便这种完善在没有多少戏份的舞台上并不显眼。他的努力他的认真他的倔强,其实也在那舞蹈和歌声中慢慢的传递给了观众。真田越前一战中,插入了高架桥下部长和越前比赛的回忆,那件灰色的短袖上衣一出现,再配以部长严肃认真的神情,一瞬间让我错认成了初代的泷川部长,霎时百感交集,既有着对当年泷川和小柳那催人泪下的一幕的感怀,又看着通酱和南圭部长犹如当年的初代一般创造着自己的神话,更是为这网舞精神的代代传承而动容。

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