本
文
摘
要
本文目录一览：
- 1、如何听出一首歌的节拍？
- 2、唱歌怎么算拍子和掌握节奏？
- 3、为什么一唱没有跟上节奏就有原唱的声音，如何调整
- 4、唱歌怎么找准节拍
- 5、为什么我唱歌老是跟不上节奏，比原唱慢半拍（我也听了好多遍原唱了，还是跟不上……）而且有些音调不准
如何听出一首歌的节拍？
多听重音。
节拍有重音，次重音。先听重音，咚咚咚，重音声音发闷，特别重。可以先听，找到重音，然后试着用手打重音的节拍，用脚踩着重音，对提高自己的节拍感觉会很有好处。
一首歌找节奏而言，就像很多朋友说的多听原唱，跟着原唱反复练习是最好的办法。但是跟原唱也要有正确的方法，不是每一句等着原唱唱出来了再跟进去，也千万不要依赖歌词走字去卡节奏。要试着反复听音乐找节奏点主动进歌。然后听是不是和原唱能吻合。
注意事项：
1、在听一首歌的时候，一边跟着唱，一边找出伴奏中的节拍，一般来说是找鼓点节奏。如果有的歌A段也就是第一段的时候没有鼓点，那就留意第二段的鼓点，边听脚跟着打拍子，下次听第一段时候用这个拍子边打边唱，看能不能跟上，不能就继续联系。
2、听原唱的时候，找到他的换气点在那里，记住那个位置自己要换气。换气的时候一点要提前吸气，不然的话还是会掉拍。
唱歌怎么算拍子和掌握节奏？
唱歌节拍掌握的方法
1.节拍主要类型
2拍子节奏型 一直都是X X
3拍子节奏型 一直都是X X X
4拍子节奏型 一直都是X X X X
4拍子和2拍子差不多，就是速度慢些，一般都用在抒情歌曲上。
2. 唱歌注意听伴奏
如果伴奏节奏性不明显的，就在心里数拍子，或用手脚打拍子。如果伴奏节奏性明显的，一般流行歌曲都很明显，就听重音，就是鼓点。
快歌一般是 重轻 慢歌一般是 轻重(重就是咚咚咚的鼓点声)
3.练时先跟原唱一起唱，边唱边打拍子找感觉
熟练后再跟伴奏唱，注意唱时一定要匀速，如果发现慢了就唱快点在后面赶上，唱快了就慢些等到该唱的地方在唱，千万不能就一直快着或慢着下去，那会很难听的。
很多人跟伴奏时都有个很不好的习惯：不是听伴奏而是看字幕。这样只能使乐感越来越差，何况看到字幕走你再张嘴本身就已经晚了。拿过一首歌首先要分清第一句是强拍进的还是弱拍进的，张嘴第一句对了就成功一半了。
唱的过程中如果听不懂各种乐器混合的伴奏，有个小窍门就是注意听鼓，也就是所谓的跟着鼓点唱。很多人把强弱拍弄反了，低音的大鼓往往在强拍上，而高音的军鼓往往在次强拍或弱拍上，要注意区分。还有个窍门就是先别急着自己唱，先开着原唱进行跟唱，这样会事半功倍。
扩展资料：
节拍训练方法
人们对音乐节奏的节拍感，实际上就是一种内心体验的律动感。这种律动本来就存在于人们的自身之中。在生理方面，它表现于心脏的跳动、行走、语言、哭泣、呼吸动作等。在心理方面，则表现为种种心理反映和运动觉。
这一切就是人内心节奏节拍感的基础，使之进而形成音乐所特有的节奏、节拍体系。节拍训练的目的是让学生正确掌握周期性出现的节拍重音，培养良好的律动感及节拍感，并能准确把握各种拍子所表达的基本音乐特征。
在常见的节拍中，二拍子和三拍子是其他拍子的基础，二拍子是强弱的均匀出现，体现了节奏的刚健性和平稳性，而三拍子则是强弱弱的不均匀出现，体现的是节奏的动力性和流畅性。因此，节拍训练应从基本的二拍子和三拍子开始。
两个二拍子结合产生了四拍子，由于次强拍的出现，使本来相对短小的强弱交替延长了一倍，节奏就会更宽广舒畅，更具有歌颂性和抒情性。
两个三拍子结合产生了六拍子，一种是慢的，一种是快的。慢速的六拍子基本情绪与三拍子相似，只是由于次强拍的出现而使音乐的动感更强，也更加流畅。
快速的六拍子由于其特殊的结构，每小节两个强拍的二拍子特性及强弱弱规律表现出的三拍子特点，使快速的六拍子既具有平稳活泼的性格，又具有流畅动荡的特点。另外，还有二拍子与三拍子的结合产生的混合拍子及只有强拍没有弱拍的一拍子等等。
节拍感的训练是节奏感训练的初级阶段，可以选用节拍感明确的节奏让学生感受到节奏是规范在节拍之中的，每一拍有几个音，每音之间的长短组合关系怎样，然后通过击拍、挥拍，身体律动等方式来体验强弱规律，从单拍子入手全面掌握常用拍子。
在实际训练中，节拍往往是与节奏的训练交织在一起的，因此，节拍感的训练需要贯穿于节奏训练的始终，使学生由浅入深地在内心逐步形成一个敏锐准确的节拍感。
[img]为什么一唱没有跟上节奏就有原唱的声音，如何调整
节奏不准，要练习打拍子，先从跟着秒针或节拍器打拍子开始。
多听歌，边听边打拍子。
从仔细听前奏就开始确定节拍，旋律怎么变拍子和速度都是稳定不变的。
要熟悉歌曲。先默听，不要唱，听歌曲的旋律和节奏。
2. 听熟以后，跟着原唱小声的轻轻地哼唱。
3. 哼唱很熟能跟上节奏跟上旋律后，声音慢慢放大唱，原唱声音慢慢放小。
4. 认为自己完全能跟上原唱以后，再跟着伴奏慢慢唱，和前面一样步骤，先听后唱，先小声再放声。
5. 记得唱了随时录下来，自己听听，和原唱对比了才知道要改进的地方。
唱歌怎么找准节拍
一、划拍节奏
划拍，一开始用手划，接下来用眼划，最后用心划，音符从哪拍的什么地方就从哪个地方唱起，凭感觉，常听常唱，熟练了就好了。
二、掌握节奏节拍主要类型：
节奏型2拍子一直都是X X
节奏型3拍子一直都是X X X
节奏型4拍子一直都是X X X X
对于4拍子和2拍子来说差不多，就是速度慢些，一般都用在抒情歌曲上。
三、跟原唱一起唱
练习时先跟原唱一起唱，边唱边打拍子找感觉。熟练后再跟伴奏唱，注意唱时一定要匀速，如果发现慢了就唱快点在后面赶上，唱快了就慢些等到该唱的地方在唱，千万不能就一直快着或慢着下去，那会很难听的。
四、不看字幕
很多人跟伴奏时都有个很不好的习惯，不是听伴奏而是看字幕。这样只能使乐感越来越差，何况看到字幕走你再张嘴本身就已经晚了。拿过一首歌首先要分清第一句是强拍进的还是弱拍进的，张嘴第一句对了就成功一半了。
扩展资料：
节拍训练方法
人们对音乐节奏的节拍感，实际上就是一种内心体验的律动感。这种律动本来就存在于人们的自身之中。在生理方面，它表现于心脏的跳动、行走、语言、哭泣、呼吸动作等。在心理方面，则表现为种种心理反映和运动觉。
这一切就是人内心节奏节拍感的基础，使之进而形成音乐所特有的节奏、节拍体系。节拍训练的目的是让学生正确掌握周期性出现的节拍重音，培养良好的律动感及节拍感，并能准确把握各种拍子所表达的基本音乐特征。
在常见的节拍中，二拍子和三拍子是其他拍子的基础，二拍子是强弱的均匀出现，体现了节奏的刚健性和平稳性，而三拍子则是强弱弱的不均匀出现，体现的是节奏的动力性和流畅性。因此，节拍训练应从基本的二拍子和三拍子开始。
两个二拍子结合产生了四拍子，由于次强拍的出现，使本来相对短小的强弱交替延长了一倍，节奏就会更宽广舒畅，更具有歌颂性和抒情性。
两个三拍子结合产生了六拍子，一种是慢的，一种是快的。慢速的六拍子基本情绪与三拍子相似，只是由于次强拍的出现而使音乐的动感更强，也更加流畅。
为什么我唱歌老是跟不上节奏，比原唱慢半拍（我也听了好多遍原唱了，还是跟不上……）而且有些音调不准
唱歌好不好主要是音准、节奏。
这两点有了只能算会唱，然而感情才是最高境界。
艺无止境，为情是岸。
另外：音域，音准，假声都是可以通过练习的到很大提高的。拔音高练习时千万注意适度，不然声带很容易受伤。
音准很多时候是耳朵，在你唱歌的时候，其实耳朵更重要，
我们往往在演唱时忽略了用耳，要认真的听自己唱出来本声，
才可把握音准和情感(一定听过，带着耳机唱歌的人，音乐声盖过自己的声音，所以跑调）。
再就是要多听原唱，也要用耳朵认真听演唱者的声音，人耳天生就有分辨能力，你要从音乐中分辨出伴奏和人声，将来甚至到每一层乐器..
先练耳朵，再去谈别的..慢慢来，一定行！
