本
文
摘
要
钢琴套曲《四季》是柴科夫斯基具有代表性的钢琴作品之一。作品将浪漫主义时期的创作手法与俄罗斯民族音乐元素融合在一起，使音乐独具特色。套曲共十二首，其中《六月――船歌》是最脍炙人口的一首。有规则的节拍、新颖的和声运用、复调创作思维的融入等特征都使这首钢琴小品在舒缓优美的同时又很有音乐的流动性，使听者极具画面感。本文从作品的创作背景与曲式结构入手，分析其音乐特征以及这些特征所要表达的画面与情感。
钢琴套曲《四季》以其短小精致的内容、丰富的艺术形象在世界钢琴名曲中独树一帜，深受广大钢琴爱好者喜爱，而《六月——船歌》又是其中被演奏最多的作品之一。它描绘的是夏日的夜晚人们坐在小船上在映着月光的湖水中悠然荡漾的情景。演奏好一部作品，首先要看演奏者能否深入理解作品，准确地揭示作者的内心情感并将它充分地表现出来。其次，要引起听众共鸣。这不仅要求演奏者有着良好的演奏技术，而且还要求演奏者对音乐作品的结构加以剖析与理解，只有将两者完美结合，才能准确地揭示出音乐作品的思想内容。
【2】《六月——船歌》June—Barcarolle
六月，“走到岸边——那里的波浪啊，将涌来亲吻你的双脚，神秘而忧郁的星辰，将在我们头上闪耀。”——阿·普列谢耶夫
这是《六月——船歌》的题诗。柴科夫斯基根据这首诗，写成了一首船歌。《船歌》为钢琴套曲《四季》的六月，是这部套曲中最著名的一首，可以说是最受人们喜爱的作品。
《六月——船歌》是复三部曲式结构，有引子、尾声，并采用对比式插部的写法。用平稳的4/4拍子的节奏，来表现俄罗斯平底船均匀划分的节奏。主调为g小调，这种小调作品给人一种低沉的忧伤与平静的安逸，好像是六月俄罗斯静静的夜晚。音乐以俄罗斯夏夜的宁静和伏尔加河的微波为背景，描绘了一幅幽静而美丽的轻舟荡漾的画面。
引子（第1-2小节），以两个连续的g小调的主 *** 为伴奏，既表现节奏的平稳，连线尾部的 *** 声音又不能太过突兀，营造出船儿在水面摇荡的画面，让我们体会到音乐中所要表达的那种摇船似的动感，波光粼粼、水波荡漾的意境。音乐开始，以平稳、匀称的节奏，奏出略有起伏的伴奏音型，如同静静的微波随风荡漾。紧接着是主题旋律的出现，既明亮又柔和。
第一部分（第3-31小节），这个部分为 Andante cantabile（如歌的行板），是带再现的单三部曲式。即由三个乐段构成：
第一乐段（第3-12 小节），由两个乐句组成。第一乐句（第3-6小节），是规整的4个小节，这也是整首曲子的核心主题；第二乐句（第7-12小节），巧妙地运用了第一乐句的主题开头部分做材料，进行织体上的加厚使得此乐句成为了一个加两小节扩充的乐句。
第二乐段（第12-22小节），同样为4小节加6小节的两个乐句。乐段开始调性转为降B大调，该大调的出现让作品情感得到转变，整体色彩明亮起来，这部分也是该部分的 *** ，在第一乐段的织体上发展，并在最后的4个小节，即调性在18小节处回到了g小调。这也是浪漫派音乐与俄罗斯民族音乐中常用的从大调开始以小调结束的写作手法。
第三乐段（第22-32 小节），是对第一乐段的静止再现，并且采用了一个嵌入的终止（既是第一部分的结束又是第二部分的开头）。
舒缓的第一部分主题温和中略带忧郁，使人仿佛看到夏日夜晚的河面上，孤寂的小舟轻轻地向着远方飘荡。
在左手摇曳性的伴奏衬托下，出现了一段动听如歌，极具俄罗斯风格的迷人主题旋律，显得非常温柔、令人陶醉（谱例1）：
这个部分，音阶式的上行与时起时伏的音调，更增加了这种摇荡得使人欲睡的意境。
插部（第32-51小节），节奏活跃、鲜明，旋律自由、流畅。音乐逐渐地热烈起来，乐句的速度从慢开始加快。这是一个对比型不带再现的单二部曲式，由两个乐段组成：
第一乐段（第32-39小节），调性由刚刚结束的g小调转入了同名大调（G大调）上，节拍也从四拍子过渡到三拍子，写出了“山鸣谷应，风起水涌”的形象；歌声桨声，溶成一片，还可以听到浪花飞溅的音响。这里，出现的调性与节拍的变化都体现出了俄罗斯民族音乐的特点。该部分是全曲的 *** ，不仅在速度上比第一部分稍快，并且在织体上也出现了很大的变化。一强一弱的主题动机出现，形象地给听众展现了小船在湖面上荡漾的画面。
第二乐段（第40-51小节），为Allegro giocoso（愉快的快板）， *** 部分。附点节奏非常活泼，高音旋律声部也很突出，结束部分最后的琶音逐渐变宽把整体音乐气氛推向了 *** 。这个乐段我们可以用多变来形容：出现了各种离调、模进等和声进行，力度逐渐加强，速度也有所加快，情绪上到达了整部乐曲的一个颠峰。此段结尾扩充的两个小节，利用连续的重属导七 *** 强大的音响效果，给听众造成波涛汹涌，风浪齐来的感觉。
接着音乐戛然而止制造了一个开放性的结尾，减七 *** 没有解决，但是却给人一种意犹未尽的美感。最后结束在不稳定的重属导五六 *** 上，将浪漫派的创作手法沿用到极致。但这种不稳定并没有给听者带来突兀的感觉，反而让人们觉得这就是大自然千变万化的完美呈现。这个部分的音乐活泼，速度稍快，涌起了更怡然自得、更无忧无虑的情绪，好似晚风吹拂，微波泛舟（谱例2）:
写出了“山鸣谷应，风起水涌”的形象；歌声桨声，溶成一片，还可以听到浪花飞溅的音响。过渡（第52-53小节）是一个小连接，利用了第一部分主题材料的反向进行，从而引出再现部，把人们的思绪又带回了轻舟摇曳的浪漫情境。
再现部（第54-83小节），与第一部分为同一个主题，整体上差异不大，是一个装饰性的再现。它的旋律声部与内声部旋律线条在进行的方向与力度的对比上，好像是两个人情感交融的对话，要把人们从荡舟中所感受的大自然的美与获得的乐趣在相互对话中进一步抒发。也就是说，该部分的旋律，在每个乐节的收尾，加进了陪衬的声部，伴奏丰富了复调的内声部。经过2小节短小的过渡句，重又听见那令人喜悦的幻想的主题，但此时已由原来的“独唱”变成了一个柔和、优美的“二重唱”（谱例3）：
歌声此起彼伏，表现得更为气韵生动。这样处理使此部分的旋律更为流动，音乐更加伸展，情感表达也更为饱满、充实。乐曲深情、婉转，略带忧伤，好像一首浪漫曲。虽然没有用6/8拍子，但4/4拍子从强拍到弱拍一摇一摆的节奏，同样体现了轻舟荡漾的形象。
尾声（第84-99小节），第83 小节右手高音声部是尾声的引入，真正的尾声是从第84小节正式开始的，直至全曲结束，这是一个长达16小节具有乐段规模的尾声。该部分总结了前面的材料，并用持续音、模进、呼应、 *** 交替巩固等手法使画面时隐时现。
在结束时出现了荡桨的节奏，仿佛听到在幽静的夏夜里那橹击浪花的声响,使人联想起那美丽的夏夜，扁舟荡漾的水声合着白桦摇曳的声响传向远方。这个尾声可划分为三个层次：低声部与高声部主要是体现和声的色彩，中声部是通过音阶的级进下行而形成的旋律线。夜幕降临随着人声的歌唱，小船开始远去。低声部是低沉的，好似划桨的人放慢了划桨的速度，船缓缓地随着水飘动，令人感到三个声部完美的协和，仿佛是天、地、人的完美的结合。
一个特殊材料的运用，使得这个尾声非常新颖。末尾交替出现的主 *** 与属 *** 借用插部中连续切分的节奏，将《船歌》的律动又一次浮现。接着连续的琶音 *** ，使摇晃的音响渐渐变弱，犹如小船在水波轻微的拍击声中消逝。规模宏大的尾声加强了再现部的意图，将整个曲式的对比主题材料加以适当的概括，进一步强调作品的主要乐思，使作品更完满地结束。
最后，小舟渐渐离去，在波浪轻微的溅水声中，人们在逐渐远去的同时，还恋恋不舍的回头张望：那朦胧的音响笼罩着这美丽的天空，心想：让我们插上翅膀，穿越时空，回到俄罗斯梦幻般最美的六月，在那优美动人的旋律中领略俄国别样的醉人美景。
钢琴曲《六月——船歌》主要描写了在一个夏日的夜晚，人们坐着小船摇曳荡漾的情景，忧伤的旋律与大自然渐渐相融，仿佛一幅美丽的画卷。同时，更深刻地表达了在一个战火连连的时代里，俄罗斯人民对家园对生长的这片土地的无限热爱。
音乐采用了旋律小调的形式，用平稳的节拍表现出俄罗斯平底船均匀滑行的节奏，悠长的旋律则像一首俄罗斯民歌那样带有淡淡忧郁的表情，刻划出辽阔国土上的人民宽厚、深沉而诚挚的性格。
钢琴曲《六月——船歌》这首作品篇幅虽然很短小，但是我们却能看到许多浪漫派作曲家的创作手法，如半音模进、大小调交替等等。柴科夫斯基用浪漫派的手法描绘出了一幅具有俄罗斯风情的油画，让人们感受到了俄罗斯民间乐派与浪漫派音乐的内在联系，是浪漫主义与民族主义结合的典范。该作品既展现出了鲜明的音乐形象，又渗透出了细腻忧伤的真情实感，用朴实的描写性手法体现出了时代性的音乐风格。
