本
文
摘
要
东京国立博物馆
中国历史悠久且文化绚烂，先辈们留给后世很多的文化宝藏。然而岁月流转，历史跌宕，近代以来列强入侵，中国文物大量流失海外。
东京国立博物馆东洋馆
其中得到中国国宝最多的，是深谙中国文化的日本人。日本自隋唐以来，一直以中国为文化母国，建立中国收藏的传统由来已久，1000多座公私博物馆中几乎都收藏有中国文物，数量大概在数十万件。而且藏品质量丝毫不逊于英、法、美等欧美国家。
今天就历数一下听说流传到日本的中国国宝级文物！
日本收藏的十大中国文物
一、螺钿紫檀五弦琵琶
等级：御物
价值：传世孤品
年代：唐
质地：镶嵌乐器
流入日本时间：唐代
收藏地：宫内厅正仓院北院
这个琵琶是不折不扣的神品，琵琶一般都是四弦，而这个是传世唯一一个五弦的琵琶，确切而言，这件乐器和四弦琵琶并不是同一种乐器，四弦琵琶是“曲项”而这件五弦琵琶是“直项”，即琴轸和相以及琴面处在同一平面上。
此种五弦琵琶现已失传，但在敦煌壁画上经常可以看到飞天弹奏此种乐器。在这一件存世的五弦琵琶上，唐代的螺钿镶嵌技巧在此琵琶上发挥到了极致，表现了大唐盛世的繁华。
这件乐器是日本圣武天皇的收藏，他死后，将生前用过的宝物进献给了奈良东大寺的正仓院，一千多年无人惊扰，仓库里面留下了不知道多少奇珍异宝，光是极品乐器就有四五件之多，而这件是其中的第一名品。
二、曜变天目茶碗
等级：国宝
价值：传世孤品
年代：南宋
质地：陶瓷
流入日本时间：古代
收藏地：东京静嘉堂文库
这个茶碗是宋代黑釉的建盏，是宋人斗茶用的，乃南宋的传世孤品。后流传到了日本，如今被收藏在日本东京静嘉堂文库中。
将曜变天目茶碗放在黑暗之中，它本身所具有的一个个耀斑会闪出略显妖异的光芒来，而且颜色变幻，虽然直径也就12厘米，却能令观赏者们对之产生宇宙星空之联想。日本人非常喜爱这一来自中华的古物，对里面神奇的曜变图案更是觉得神妙莫测，于是他们便用“碗中宇宙”一词来对该碗进行赞美性地描绘。
据说这样神奇的曜变天目茶碗本有两只，流传到日本后，立即成为王公贵族们争相追捧的宝物。到了明治年间，曜变天目茶碗几番辗转，到了三菱总裁岩崎小弥太手中，但他认为这只碗堪称天下名器，自己不配使用，只能观赏，所以尽管岩崎小弥太拥有了这只茶碗，但他一生中，都没有用它喝过茶。
三、汉倭奴国王金印
等级：国宝
价值：日本朝贡史上的最珍贵实物
年代：东汉建武中元二年(57年)
质地：黄金
流入日本时间：东汉
收藏地：福冈市博物馆
《后汉书·光武帝本纪》和《后汉书·东夷传》中记“建武中元二年（公元57年），倭奴国奉贡朝贺，使人自称大夫，光武赐以印缓。”这枚金印后来不知所踪，直到1784年，才在九州的福冈，由名叫秀治和喜平的二位佃农，在耕作挖沟时偶然发现。
金印印面正方形，边长2.3厘米，印台高约0.9厘米，台上附蛇形钮，通体高约2.2厘米，上面刻有“汉委奴国王”字样，清晰地说明了倭国是汉朝的附属，是中日外交史上最珍贵的文物。
四、《潇湘卧游图》
等级：国宝
价值：南宋山水画第一神作
年代：南宋
质地：纸
流入日本时间：近代
收藏地：东京国立博物馆
南宋李氏《潇湘卧游图卷》，为与李公麟同乡的李姓画家所作。相传为南宋的云谷禅师云游四海之后，隐居于浙江吴兴的金斗山中。他不无遗憾地想到自己尚未踏足的潇湘山水，于是请一位姓李的画家替他绘出潇湘美景，将画挂于房中，躺在床榻之上，就能欣赏美景，故为潇湘卧游。
这幅画是乾隆皇帝最喜爱的山水画，整幅长卷淡墨皴染一气呵成，不施勾勒，不露笔痕。大片的留白，朦胧的山水，山色空蒙，水到天际，大气磅礴，让观者一时笔法墨意尽忘，完全沉浸在画家营造出来的那片广阔的境界之中，恍惚有神游天外的感觉，完全就是个神品。
五、王羲之《丧乱贴》
等级：御物
价值：最接近书圣原本的摹本
年代：唐
质地：纸
流入日本时间：唐代
唐模本《丧乱帖》，这可是被认为最接近于王羲之真迹的唐模本了，相传是鉴真大师东渡时候带到日本的。要不是它与《二谢帖》和《得示帖》连成一纸，根本就会被当成是书圣唯一的传世真迹。
此贴为硬黄响拓，双钩廓填，白麻纸墨迹，笔法精妙，字体跌宕起伏，完全表达了书圣写字时“追惟酷甚”的心境，是晋唐书法中的极品，完全可以和台北故宫的镇馆之宝《快雪时晴帖》和故宫的秘宝《神龙兰亭序》并驾齐驱，价值无可估量。
六、牧溪法师《观音猿鹤图》
等级：国宝
价值：宋代禅宗画代表作
年代：南宋
质地：绢
流入日本时间：古代
收藏地：京都大德寺
牧溪是南宋四川人，曾因反对贾似道而遭通缉。此人画法极具禅意，每幅画皆随笔点墨而成，意思简当，不费装缀。这组观音猿鹤图是著名的禅门公案图，这除了观音之外，猿鹤的含义根本无从得知，特别是那只母猿，怀抱幼崽，情同人类，却又茫然直视，不知何解，仿佛画家用画笔画出了一幅充满禅机的问卷，让世人回答。
这套图画三幅一组，藏于京都大德寺，每年十月的第二个周日展出一次。
七、猛虎食人卣
等级：无
价值：商周青铜器精品
年代：商晚期
质地：青铜
流入日本时间：近代
收藏地：京都泉屋博古馆
虎食人卣是中国商代晚期的青铜器珍品，也是日本藏中国青铜器中最重要的两件之一（另一件为永青文库的狩猎纹铜镜），通高35.7厘米，造型取踞虎与人相抱的姿态，立意奇特。它和许多出土于湖南的商代后期的青铜器一样，纹饰繁缛，以 *** 为主题，表现怪异的思想。
这件作品究竟是要表现老虎吃人的凶猛，还是 *** 和谐的天人合一，历来说法不一，但可以确定的是，商代青铜器中很少有比这件更奇异复杂的了。
八、《无准师范像》
等级：国宝
价值：宋代人物画代表作
年代：南宋，1238年
质地：纸
流入日本时间：南宋
收藏地：京都东福寺
禅师的肖像画，在日本人称为顶相。唐宋禅宗的很多门派在中国都衰落了，但是在日本却一直流传了下来，于是宋代的禅宗艺术品大多也保存在日本。禅门的肖像画主要是师傅给弟子的，上面有题字，证明师承。
无准师范是宋理宗的国师，径山寺主持，南宋佛门的领袖，这幅肖像画特别重视面部的表情细节，不经意地传达了禅师智慧风趣的风范，是宋代肖像画的代表作，而且明清以前的人物肖像画，也无一幅能出其右。
九、李迪《红白芙蓉图》
等级：国宝
价值：宋代花鸟画第一名作
年代：南宋，1197年
质地：绢
流入日本时间：近代
收藏地：东京国立博物馆
《红白芙蓉图》被认为是南宋院体花鸟画的最高水平之作。芙蓉的品种应为醉芙蓉，最初花呈白色，接着会逐渐带有红色。本画的描写极为写实，用笔纤细且色彩层次微妙，因而富于情趣。
画面色彩较厚，晕染采用出没骨画的技巧，过渡自然，表现出芙蓉花瓣形态及色彩细微的变化特征。细腻而透明的色彩，体现出富丽、鲜润的特点。线描的技法也细致入微，叶脉上那种毛茸茸的样子都表现出来了。线描具有五代黄筌一派画风的精神。两图相比，红芙蓉对花的整体把握及构图都更好一些。
这两幅画原来是圆明园的秘藏，后来流落海外，先藏于日本东京国立博物馆。两幅画本来应为各自独立的册页，但为了配合由日本茶道的审美观所诞生的唐绘鉴赏（在此唐绘指自中国带回日本的绘画），因而被改裱成一对挂轴。
十、《菩萨处胎经》
等级：国宝
价值：人间传世最古老的写经
年代：西魏大统十六年(550年)
质地：纸
流入日本时间：唐代
收藏地：京都知恩院
这卷经书来头极大，它是人世间手手相传的最古老的经卷，而且可能也是世上仅存的西魏墨迹，价值无可估量。此卷为西魏大统十六年陶仵虎写造，字大如豆，书法为北碑一派，笔意自如，全无石刻方拙之态，其超凡入圣之处，不可思议。
流失到日本的中国国宝
出现在2018年春晚上的明代青绿山水手卷《丝路山水地图》
这幅画在被捐赠给故宫博物院之前，曾经被日本近江富商藤井善助买下，收藏在日本藤井有邻馆大约80年之久。
除了这些之外，日本还保留着很多珍贵的中国文物，都是罕见的国宝，希望这些国宝文物早日回家！
