本
文
摘
要
我觉得问这个问题的人之所以有这个看法，其实是一件好事。 你看到了目前音乐市场的一种浮躁风气，一种唯利是图的商业氛围。 “能红的歌才是好歌” 而能红意味着什么，意味着在整个音乐创作的审美取向上，是要面向尽可能多的大众的。 而大众的审美趣味本身就参差不齐，在这样的情况下，如果旋律可以朗朗上口，那歌词的创作要尽可能为大众迅速认可，那么目前的市场上来看，大众最喜欢的歌词肯定是不能有太多深意的，不能够太晦涩，就算要有深意，也要用简单的语句表达出来。 而简单的语句又有两种。 一种就是你说的空洞和没内涵的歌词。 这种歌词是依附于旋律存在的附属品而已。 这类歌词在创作上，抛开原作者的辛勤劳动不谈，如果单纯论他的歌词的空洞与否，那么他的歌词会更多集聚在什么情情爱爱上，缺少了一种思考。这样的歌词其实能红，但是人家其实记住的是旋律，而不是歌词，因为他们根本不需要知道歌词在讲什么，重新填出来都是ok的。 但是另一种歌词，你认为简单，但是实际上却可以独立成一个故事的。 好的歌词，其实就是好的文案。 如果把音乐伴奏比作是灵魂，歌词其实是血肉。 两者缺一不可，尤其在音乐商业化的今天。 有很多优秀的填词人，让我真心膜拜。 反复斟酌之后的歌词创作，实际上是作者心境的艺术展现。 好的歌词的难度在于，歌词不需要音乐的时候，就可以打动你。 我就举很有名的例子吧。 香港乐坛有两个伟文，填词很厉害。 在他们的歌词里，我想他们是天生的文案高手。 把歌词写成音乐的文案，把歌词写成音乐的翅膀，所以才能传播，才能让人们有，不用音乐，单看那句歌词就会感受到作者背后的心境。 比如林夕为陈奕迅作的《你会不会》 没想到再没有拥抱的机会 我们伤悲我们流泪 也只能流落到陌生人的嘴 那五尺宽的床位 已成为这段感情的纪念碑 从每句歌词的押韵，以及连起来看的歌词，如果没有音乐，歌词本身就在讲述了一个悲伤的故事，这就是文字的魅力。 还有林夕为王菲作的《当时的月亮》 谁能告诉我， 要有多坚强， 当时还未听歌的时候，就看到有人发状态的时候写了这几句话。 友人回复说是王菲歌的歌词。 尽管是最俗气的“情”字，林夕写的也是精彩，丝毫不敷衍。 对了，其实林夕写得最好的是粤语歌词，上述举得例子都是国语歌词。 接下来要说的是黄伟文。歪门其实写了很多歌词，给杨千嬅和陈奕迅都写过歌词。 我个人就挑几句很喜欢的，黄伟文的歌词很一针见血，不像林夕如此内敛。 比如陈奕迅的《垃圾》 “被世界遗弃不可怕， 当时看到这句歌词的时候，整个人就愣在房间里。 一个人默默循环了很久。 那种歌词一下子戳中心窝的感觉， 很多时候是黄伟文给我的。 或许对文字敏感的人都会特别钟爱那些精致的歌词。 选择性注意那些对自己有照应的歌词。 还有苦瓜。 真想不到当初我们也讨厌吃苦瓜， 今天竟吃得出那睿智愈来愈记挂 那是一个个故事，仔细回味，是怅然若失，也是清远无边。
