本
文
摘
要
寓言故事常常被考生选作自备材料来朗诵，但是往往有些同学对这种文体把握得并不是很好，结果总是出现虽然自我感觉还好，但考试成绩却不理想的现象。
寓言故事，一般来说，都是将一个深刻的、具有普遍意义的道理蕴含在一个生动的故事里。其实，寓言故事朗诵起来不好把握，在以往的考试中，考生们的表现普遍存在一些误区。
（1）感受表达浅表化。
由于寓言故事比较通俗易懂又生动活泼，因此，在准备稿件时，有些同学往往感受得不够细致，不够深入。对角色语言的心理背景、对故事背后所隐含的道理甚至是哲理以及创作者的良苦用心并没有真正感受到，光顾着想善良的小白兔、狡猾的大灰狼大概是什么样的声音脸谱，这样表现起来，就很容易陷入肤浅，使朗诵变成了简单的表演加说教。
（2）角色语言戏剧化。
参加播音与主持艺术专业考试的同学首先应该了解，这个专业与表演专业是不同的。尤其是对于寓言故事中出现的不同角色，他们的语言处理，要区别于戏剧表演中得角色表演。戏剧表演中，我们较多追求的表演方式是“我就是剧中人某某某”，因此语言创作上也完全“变成了角色本人”。而我们的播音员、主持人，大多处于转述者的位置，是“我在转述某某某的话”。因此，在角色语言的表现上，我们要讲求靠近角色性格、性别、年龄和符合所处环境，更多的是追求一种内在的神似。具体表现在角色语言的声音使用和语气把握上要分寸得当。
要注意不要仅仅模仿、一味加重角色的语气，要抓住依据，适当表现，注意内在感和整体感。
（3）叙述语言儿童化
虽然寓言故事常常为少儿读物和儿童节目所选用，但也并不是所有的寓言故事都得面对儿童。即便是将传播对象定为儿童，也大可不必用儿童化的表达方式来叙述。我们见到不少儿童节目的主持人都是模仿儿童说话的嗲声嗲气，这种方式也许并不合适。因为儿童真正需要的是平等交流，是把他们当成大人一样地和他们交谈。只要你真正关心他们、了解他们、愿意与他们交流，就不需要一味地采用语言模式的同化来拉近距离。
（4）动作表情夸张僵化
朗诵时，能够全面调动自己的创作 *** ，用水到渠成的表情和动作辅助表现，这当然好。但我们见到有的同学，表情和动作并不是发自内心，与声音的空洞一样，都有些外在、过于夸张。
其实，表情动作也要有依据。依据是故事中人物的感情、故事的寓意，还要依据朗诵环境。最主要的还是内心要有依据，要情之所致。
