本
文
摘
要
扒带，就是把音乐中的每种乐器分开记谱，方便演奏，以前的音乐大都记录在磁带上，所以称“扒带”，很形象的词语。英文名叫Transcription，
亦称“扒谱”。
通常情况下我们听的音像制品（磁带、CD等）都是多件乐器多个声部混合，有主旋律、伴奏、唱声等等。这些声音都是混合起来的。音像制品一般情况下不会同时与总谱发行，这样就给业余演奏或演唱带来了不便，于是人们通过听觉辨别能力把自己需要的某种乐器或是主旋律从混合声音中找出来并另外记录，这就是扒带。扒带需要音色辨别力，音高辨别力， *** 辨别力要同时具备。
想扒带子，首先要从练耳开始，下面的方法可供参考：
扒带训练
1.学习记谱法。
2.练好《听音·练耳》。
把你会唱的歌的谱子都背下来，不多时就能掌握了。
同时试着去唱听到的所有音乐的谱子，有错误不怕，当你的乐感好到一定程度，自己就知道什么是正确了。
还有，记节奏是很重要的，有很多人能听出唱的是什么音，但不会画节奏。
那就是很尴尬的事情了，所以前期基本功训练一定要扎实哦！
扒带技巧
凡是扒过带的一定都知道低音声部不容易扒准，尤其是本来音量就不强的贝司更是如此。这时，可以在电子合成器控制面板的音效管理员的音效选项卡中，将升降调设成+3或+4，可以有效地突出低音声部。同样，对于音调高得可怕而且音量不高的高音声部，可以将升降调设成-3或-4。不过这样扒出来的谱是移调的。无论如何扒带前你至少能掌握最基本的 *** c，d,e,f,g,a,b调各级 *** 这里的c调，g调必须掌握！
必须保证你能把吉他音高调至标准或保证能把音高调准！
选择硬件，我推荐初学扒带的用专业声卡和监听耳机，可以听得清楚些。
上面你都准备好了，先不要急扒。你找原调的歌谱，播着这首歌，对着谱跟原曲一起弹，感受一下这种"音高一样"的和声。
例如我示范的约书亚乐团的〈我在这〉，你自己一边播歌曲时你一边弹琶音，这样也是增加些"扒"的感觉，耳朵听和声的敏锐度训练。
这一步初学的一定不要着急，你可能需要时间来适应，时间长短很因人而异。在感受过程中你要不断找来新歌，你只要能扒出他是什么调就行了（一般情况下扒第一个 *** 或最后那个 *** 就是这首歌的调子，这里所指的是简单的流行歌） [1]
另外应该注意的是，如何区分大小调，有一个比较简单的窍门，当你扒完所有根音的音阶以后，如果你记的谱子上出现了过多的半音，那么多半是调式记错了。大调的歌用小调记谱，小调的歌用大调记谱，或者记错了调，都会在谱子上出现过多的半音，在多数时候，当你用不同调式扒带记谱时，谱子上半音最少的那个调式往往就是最正确的。但是现代的很多歌曲的编曲，常常利用根音的移位和临时离调来突出一些 *** 的特殊色彩，所以有时出现b7、#5、#4的半音阶是很可能的，但是如果谱子上的半音阶过多，则应该多加注意，是记错了谱子，还是原编曲本来这样的。这些都要需要多加分析。
简单说说“扒带”：
编辑
1、身边要有4样东西：原版歌曲（哈哈，网上大把的，要音频有音频，要视频有视频，要男有男滴，要女滴有女滴）、琴、纸、笔，这是最基本的工具。
2、多听几遍，直到基本跟着原版能把旋律不走调的能用嘴哼哼出来，这个是应该会的，边哼哼边从曲子里找首调音阶，一般是主音1、6也可以是其他的构成音，直到能用首调把旋律用唱名（1234567）唱出个大其概（这点非常主要哦），找到1，用手对照原版在键盘上摸到1，看看那个键子的音名（不要说不认识，不知道！）调性就出来了，这就是确定调性
3、用笔把每个乐句大其概用简谱（首调）写出来（可先不加小节线）.乐句大家知道吧？唱歌就是用音符说话，流行歌曲简单说，一句唱词就是一个乐句，乐句长了怎么办？你在说一句长话的时候一口气说不完的时候不是换气吗，找气口音乐也是如此。不过现代流行音乐拖拍、抢拍、切分、弱起越来越多，主要是为了更确切通过旋律自我内心的情绪，内心的感受，还有就是对着歌词，找说话的感觉，断句！听基本节奏，就像本山大叔服装模特队走秀“总导”范伟先生的“1大，2大”（2拍子）、“1大大，2大大”（3拍子）、“1大大大，2大大大”（4拍子)一样。这样谱子的轮廓就出来了，这一部分就是通常的练耳，听音记谱。
4、看看歌曲末尾一句是落到1上还是落到6上落到1，就是大调式，落到6就是小调式（先不说民族调式），有人说大调是男人，小调是女人，嘻嘻，大调式阳刚、热烈、奔放、豪情，小调式恬静、忧郁、倾诉，这就是人们对音乐的色彩和感觉。通常这一步就是通常所说的确定调式
5、试着给每个乐句配 *** ，一般每个乐句都是正三 *** 开始、结尾，把每个乐句的开头结尾配上正三 *** ，这样做一般是为了明确调式色彩，也就是给音乐定“性别”，当然21世纪的流行音乐“纯爷们”、“纯娘们”越来越少，在明确调式（性别，哈哈）的前提下，一定程度上“中性化”了，男人也有温柔的一面，巾帼也有脾气呀，往往都是阳刚中带着温情，温情中透着阳刚，即大调揉进了小调的因素，小调中也揉进了大调的色彩，这都是通过调式的副三 *** 以及色彩 *** 实现的。边弹边听原版比较。
最后一句和声收尾即终止，
一般是正格终止（原位）5-1，3m-6m，变格终止4-1、2m-6m，
完全终止，大调4-5-1、小调2m-3m-6m，还有什么加K46（就是4-1/5--5-1，2m-6m/3-3m-6m，用专业术语“忽悠”),完全终止、
正格补充终止(1-5-1,6m-3m-6m)、变格补充终止(1-4-1,6m-2m-6m)，
大家找点书，翻一翻.不管歌曲最后怎么完事儿（即所谓“终止”），盯准歌曲最后一句旋律最后落的那个音，看是男滴还是女滴（大小调式，即大调式1音，小调式6音）。边听边根据乐句中间旋律的组成音往里加 *** ，正三、副三，边弹边听原版边比较调整，如果觉得调式基本 *** 及终止个别地方和原版 *** 不太对味儿，这一般为和声的色彩处理修饰部分，试着用原和的弦转位、同音大小 *** 转换、非3度叠加、7、9、11、13 *** ，附加类、挂2挂4、7挂4、9挂4、强5（摇滚）等等，都试一下，怎么也整它个八九不离十。
色彩 *** 是流行音乐的“调味品”，就像我们平时做菜用葱姜蒜、花椒大料桂皮、十三香。不加菜吃起来没味道，适可为止，加多了，菜就没法吃了，要说爵士乐、蓝调音乐（BLUS-布鲁斯）带着西方的咖啡味，那中国的流行音音乐就是南甜北咸东辣西酸了。这一步就是通常所说的和声配置。
6、听前奏、间奏、尾奏、过门的旋律，边听边弹边比较，把它们记在谱子上，这一步行话叫编曲。
7、听前奏、间奏、结尾、过门的主奏乐器（整旋律那小子，其他都是踩着和声跑龙套的），记在谱子上。听低音是什么乐器、和声铺垫是什么乐器， *** 节奏用的都是什么乐器、 *** 分解用的是什么乐器，记在谱子上，这一步行话通常叫配器。
8、按着上述步骤确定的内容试奏，边听边调整完善，直至自己与原版视听比较满意为止。
9、上面整个过程就是把听到的一首曲子，再没有任何谱子的情况下，把谱子、和声记出来，并用键盘或其他乐器把它接近原版或基本等同原版完整的弹奏或弹唱出来，俗称“扒带”。也可以理解为原版歌曲的“山寨”化，哈哈，
10、从自己最熟悉的歌曲扒起，逐渐积累，扒的越多水平提高越快，因为你扒多了，就会发现这里一样的东西太多了，流行歌曲曲式、和声、伴奏、编曲、配器就那么几招，这就是扒带的诀窍。
