本
文
摘
要
每一位古典音乐初学者,都必然从TA踏进音乐王国之门的那个时刻,开始接触与TA相伴一生的向导——乐谱。乐谱,不仅仅是古典音乐初学者的好朋友,更承载着古典音乐那隽永的生命力。 时至今日,音乐初学者常常接触到的乐谱,无外乎五线谱和简谱两种。以钢琴学习为例,尽管钢琴老师常常强调五线谱的重要性。可是,小小的未来钢琴家们还是偶尔忍不住在密密麻麻的小蝌蚪上方,用简谱作标记。 其实,五线谱和简谱就像两种不同的语言。每种语言都有自己的语法,也都有自己的优势和不足。接下来,就让我们认真地盘点一番吧! 一、两种语言,各有语法 五线谱,顾名思义,就是以五条平行线为基础衍生出来的乐谱系统。传说,五线记谱法起源于古希腊的纽姆记谱法(Neuma)。当时,人们发明出一系列表示音高的符号,用来记谱。后来,随着音乐艺术的发展,纽姆记谱法渐渐演变成一线谱、四线谱,直到现代意义上能够表达旋律与节奏的五线谱。 让我们一起观察《土耳其进行曲》五线谱乐谱的局部,我们不难发现,五线谱更像是一种图形的语言:旋律的走向和起伏清晰可见。 与此同时,在同一个时间节点上出现的 *** 也能以叠加的方式,清晰地标记出来。 而简谱呢,则是另一种完全不同的语言形式。据传,简谱起源于16世纪的欧洲,法国一位名叫苏埃蒂的修道士,首先采用 *** 数字标记唱名。 观察《土耳其进行曲》的简谱乐谱局部,我们会感觉它比五线谱形式上更加简单直接。 如果说五线谱是一种图形语言,那么简谱就是一种数字语言。 1、2、3、4、5……分别对应唱名do、re、mi、fa、sol……,只要我们熟谙这一转化,便可以快速演唱出准确的旋律。 二、固定调VS首调 事实上,简谱与五线谱之所以并行存在,正是因为它们各有千秋。 其中,很大的一个区别就在于固定调和首调的区别。 五线谱所采用的固定调
,标记的是每个音在键盘上的位置,这一位置是固定不变的。 而简谱所采用的首调,标记的是当乐曲以C大调演唱或演奏时每一个音的唱名,这一原则是固定不变的。 很显然,以固定调为模式的五线谱更便于准确的演奏和移调,而采取首调模式的简谱则更便于感知作品的旋律性。 因此,一般我们认为,器乐学习者更适合采用五线谱入门,而声乐学习者更适合采用简谱入门。 三、音乐性的准确呈现 五线谱与简谱另一个重大的区别,就在于音乐性的精准呈现。 在五线谱中,我们通常会发现许多音乐符号。原来,五线谱自身拥有一整套完善的音乐符号系统,能够精准提示音乐作品的强弱、快慢,甚至是感 *** 彩。 而简谱在这方面则更简略。采用简谱记谱,通常无法触达五线谱的精准度,正是因为谱面上缺失了一系列音乐符号。 总结 以精准著称的五线谱,一旦使用熟练之后,优势便可发挥到最大。尽管五线谱在单位面积里书写的内容有限,但它一目了然的特质,能够帮助我们的初学者培养注重细节的优秀品质。 而以 *** 数字记谱的简谱,识谱远比五线谱更容易,但却损失了一定的精准度。 常言道,鱼与熊掌不能兼得。尽管五线谱和简谱各有优缺点,但我们还是衷心推荐器乐初学者不要“偷懒”“图方便”,记得多看五线谱哦!请相信:“当你爱上小蝌蚪,小蝌蚪也会爱上你!”