本
文
摘
要
近年来兴起的国风潮流，使圆明园、故宫等所代表的皇家文化与新生文化潮流结合，再次焕发新的生命力。皇家文化，可谓是将中华上下五千年的文化融汇一体，圆明园不仅仅记载着当时的帝王故事，更留存着前朝文化之精华；当时中国大江南北的奇珍异宝、能工巧匠都齐聚一堂，可以在这里看到古代中国工艺、艺术的最高造诣；各个地方文化、民族文化也在这里交流碰撞，与皇权文化相互影响、交融。中华大地上南北各处的优秀文化在皇权的影响下，融汇一体，传承其中，形成了如今极具独特性的皇家文化。
圆明园文化的历史渊源
《中华优秀传统文化传承发展工程“十四五”重点项目规划》的出台，更是要求以创新创意的表达方式讲好中国故事。“弘扬传统文化，坚定文化自信”已成为时代导向，国内文化创意产业发展形势一片大好，整体呈现上升趋势，也促进了中国传统文化与各个区域文化找到了一条新的传承出路，激发了当代生活中的新活力。
圆明园文化即皇家文化，其上层性、主流性是与生俱来的，这种上层性是独一无二的，是其他的地方文化、民族文化所不具备的。其所积淀而成的中国皇家文化，内容丰富庞大，涵盖了衣食住行各个方面，例如建筑风格、生活用品等。圆明园曾经保存着无数“国家宝藏”，是中国古代文化的物质载体，更是中华文化的瑰宝。
圆明园文化元素的梳理通过对圆明园历史文化进行挖掘和梳理，对圆明园有代表性的文化符号进行分类分级，再将这些文化符号进行可视化转化，最终形成具有辨识度的特色文化元素，圆明园文化元素大致可分为建筑园林以及收藏文物两类文化元素：
1建筑园林文化元素大多数人们对圆明园印象最为深刻的是西洋建筑群遗存，其实西洋建筑在整个圆明园中只占约百分之二，因建筑构件是石质才得以在火烧圆明园及之后数次浩劫中才得以遗存；圆明园历经康熙、乾隆、嘉庆、道光四代帝王的营造，在样式雷家族的加持下，继承了中国3000多年的优秀造园传统，既有宫廷建筑的雍容华贵，又有江南园林的委婉多姿，同时又汲取了欧式园林的精华，把不同风格的园林建筑融为一体，被法国作家维克多雨果誉为“理想与艺术的典范”。圆明园较为著名的建筑有：
西洋楼遗址：西洋楼全部景观占地仅80亩，大约占圆明园总面积的1.5%，它地处东北角，位置不甚重要，由西向东依次包括了谐奇趣、黄花阵、养雀笼、五竹亭、方外观、海晏堂、蓄水楼、远瀛观、大水法、观水法、线法山、方河、线法画等景观，大众熟知的残石柱只是远瀛观和大水法的一景，由于西洋建筑独特的残缺美，遂成为圆明园的一景。但并不是圆明园的标志。
大水法：大水法遗址是北京圆明园中西洋楼景区（Xiyanglou，European Palaces）的一部分。西洋楼景区的主景就是人工喷泉，时称“水法”，特点是数量多、气势大、构思奇特，因此被称为大水法。主要形成谐奇趣、海晏堂和大水法三处大型喷泉群，颇具殊趣，是中西方文化融合的典范。大水法西邻海晏堂，在长春园南北主轴线与西洋楼东西轴线交会处，是园内最为壮观的欧式喷泉景观。
方壶胜境：这处景观的设计来自于古代的神话，灿若白玉的台阶依水而建，金碧辉煌的宫阙凭水而立，每当薄雾在水面上升起的时候，这里如梦如幻，宛如仙境，乾隆将传说中东海的龙宫移植到圆明园，在乾隆的心目中，不管是人间还是仙境，所有的美丽和奇迹，他都应该拥有。为了更加接近神仙，帝王们在园林里挖池筑岛，模拟海上仙山的形象。汉代出现具有完整仙山的仙苑式皇家园林——建章宫。从此以后“一池三山”遂成为历来皇家园林的主要模式，一直沿袭到清代。而方壶胜境的建造正是帝王为了寻求东海龙宫而在自己的御园中精心建造的一处规模宏伟的人文景观。其他较为著名还有正大光明殿、镂月开云、长春仙馆以及勤政亲贤殿等建筑群。
2收藏文物文化元素圆明园曾经收藏了多少文物是个谜。无论是故宫、颐和园还是其他文物建筑，都会有相关的陈设档案，专门记录建筑中所拥有的文物，唯独圆明园缺乏陈设档案，因为圆明园收藏文物的总数并没有明确的记录，弄清到底有多少文物流失国外也变得很难。
在众多流失国外的文物中其中最著名、影响力最大的文物就是十二铜兽首了，它曾是圆明园海晏堂外的喷泉的一部分，1860年经历浩劫后兽首铜像开始流失海外。幸运的是截至2021年3月，牛首、猴首、虎首、猪首、鼠首、兔首、马首已回归祖国，遗憾的是剩余五尊仍下落不明，回归的坎坷经历尽人皆知，从另一方面也造就了十二生肖兽首铜像成为圆明园的超级大IP；
《长颈葫芦瓶》这是清乾隆收藏到圆明园的一件珍宝，上面绘有浅黄地洋彩锦上添花“万寿连延”图，长颈葫芦瓶瓶上所绘纹饰色泽艳丽多变、重叠交错、构图精巧、细致缤纷。景德镇制瓷工匠们采纳及熟习乾隆初年开创的绘画技艺后，创立了一种奢华繁缛的装饰工艺——“轧道锦地”，这是一种以细针状物在釉面上刻画卷草纹、凤尾纹和花卉纹以表现“锦地”效果的工艺，圆明园中的长颈葫芦瓶就是这一时期的杰作。
另一件较为著名的是《四十景图》，圆明园十大稀世珍宝之一，它是根据乾隆皇帝弘历的旨意，在乾隆九年（1744年）前后，由宫廷画师、词臣绘制而成的40幅分景图。1860年，圆明园被烧时，《四十景图》被侵略者掠走，献给了法国皇帝拿破仑三世，现存于法国巴黎国家图书馆。
圆明园中的名人书画也是极多的，而且都特别珍贵，明陈栝的《情韵墨花》手卷就是其中之一，它其实就是圆明园淳化轩旧藏，印章和石渠著录齐全。2010年12月02日，在香港佳士得拍卖行，《情韵墨花》手卷最终拍卖价是1.137亿元，现被收藏家刘益谦、王薇夫妇收藏。说到圆明园中的稀世珍宝，圆明园印肯定算一个，而且绝对无价，不过对它的记载不多，末外交官薛福成在其《出使英法意比四国日记》中记述：光绪十六年（公元1890年），他在巴黎东方博物院中国展室中发现“有圆明园玉印二方。一曰：‘保合太和’，青玉方印，稍大；一曰‘圆明园印’，白玉方印，稍小”。
圆明园文化IP的提取与整合在文创产品中IP是指一种文化符号，具有较高的知名度，自给自足的流动性，较强的流动性渗透能力和较长的清算周期。我们将此文化符号称为“文化IP”。而构成这种文化符号的就是文化元素，对文化元素进行重构再设计，整合成为文化IP。圆明园文化IP就是将独有的文化元素符号化，形成具有高辨识度的视觉品牌，凝聚成带有强烈独特性的价值内核。
通过研究分析大量的数据，遵循当代多元化消费者的需求，概括、提炼出皇家文化IP形象，形成组合式、故事性、独特性的圆明园文创产品，使消费者在感受审美、实用的产品同时，更能够感受到产品背后的文化根源和历史人文精神。
文化元素的重构与创新文创产品的最终结果是以产品的形式呈现出来的，这就需要有设计方法的同时还要结合合适的载体进行应用，只有对应的元素植入产品载体，文化元素与产品代表类型相匹配，才能称为优秀的文创产品。皇家文化历经千年带有浓厚的历史性，然而其文化元素在如今时代浪潮中，也要有新的呈现方式，因此在文创产品设计时要对圆明园文化元素进行重构与创新，使其适应当代审美和生活方式。
重构和创新要在保持原有文化元素的核心独特性的基础上，结合现代审美进行再设计，才能让有着千年“高龄”的文化元素，焕发新容，以更年轻化的形式走进大众。
文化元素的重构与创新也是文创产品的竞争力所在。每一种文化元素都有其特殊的魅力，却也有着地域、时空等因素的限制，皇家文化更是如此，而结合当下热点和审美方式对其再设计能够让皇家文化元素更好的走进市场，被人们所接受。皇家文化一直给人以庄重、严肃的印象，可以尝试皇家文化中加入诸如二次元、盲盒等表现形式，打破大众长期以来的刻板印象。
文创产品设计的方法和原则其一，就是要先建立专文化IP，创立专属性；
其二，便是用文化IP赋能文创产品，强化文创产品的文化优势；
其三，利用多维度跨界融合，拓宽设计边界。
当前IP经济的新概念衍生出文化IP，在文化IP经济里，文化IP已经不限制于电影动画中，网络表情包、风景文物、博物馆中各式各样的藏品等都可以成为文化IP。
通过梳理和提炼，把皇家文化中华文化与现代生活融会贯通，引导消费者成为文化的传承者。以现代社会中的使用需求和审美性为出发点，让传统的皇家文化元素与当今美学碰撞、交织，创新文创产品，重新构成传统文化元素的展现形式，掀起一股新的“国潮”风，让皇家文化走进寻常百姓的生活当中，这不仅是对于中华文化的传承，更是文化自信的有力表现。
文化内容输出与传递通过打造中华文化IP，透过文创看历史看内涵。对接“文创+制造”、“文创+旅游”、“文创+博物馆”等新业态，以文创产品设计助力中国文化复兴与经济转型升级，提升全民的文化品位与生活品质。使中华文化成为中国独一无二的文化IP，讲好中国故事，传播好中国声音，展示真实、立体、全面的中国文化。
陈江波
鲁迅美术学院工业设计学院副教授
硕士研究生导师
