本
文
摘
要
每年乐迷们朋友们最翘首以待的盛会，全球流行音乐最重要的夜晚。
一年一度的格莱美颁奖典礼如约到来，持续了几个月的激烈讨论、预测分析、公关活动……
伴随着百花齐放的精彩表演、争奇斗艳的名利场合，以及几家欢喜几家愁的奖项归属，通通尘埃落定。
本次第 65 届格莱美颁奖典礼，依旧由已经连续两年主持的崔娃 Trevor Noah，梅开三度，担任主持工作。
这也是三年以来，第一次格莱美颁奖典礼迎来现场观众。
并回到自己的“老巢”Crypto.com体育场进行举办，久违的 Live 魅力再度来袭。
当然，每年在颁奖典礼前，关于格莱美的风波话题，总是源源不断。
像是之前 The Weeknd 呼声大热却意外零提名，再到秘密委员会操纵选票丑闻爆出等等。
本届的格莱美奖在举办之前，同样也很不平静。
先是传言Beyoncé、Taylor Swift、Adele三位乐坛天后将不出席格莱美，引起“遭 *** ”猜测，再到后面又全数亮相。
演出名单也迟迟未公布，并不断有消息流出，将会有重量级表演。
真真假假，在颁奖典礼还未开始时，流量却是早已赚够。
想要获得关注，对于本次 65 届格莱美颁奖典礼而言，简直就是不费吹灰之力。
无论是提名还是出席的阵容，你已经不能单纯用“星光熠熠”来形容，我愿称其为“巨星大乱斗”。
除了上面我们提到的三位超一线 S 级女歌手，将在同场竞争外。
像是Harry Styles、Doja Cat、Bad Bunny这些乐坛流量大户，也都悉数出席。
更不用说请到包括Stevie Wonder、Dr. Dre这些各个流派的祖师爷级人物出山。
还有Jack Harlow、Olivia Rodrigo这些当红炸子鸡新人扎堆，光是从这金光闪闪的名单来看，就已经是“值回票价”。
红毯上 Taylor Swift 就以一身来自 Roberto Cavali 的定制蓝色亮片礼服闪耀登场。
搭配 Lorraine Schwartz 复杂几何耳饰，成为红毯上的“午夜女神”。
从 VMA 的那条 Oscar de la Renta 2023 早春度假系列水钻礼服，再到多伦多国际电影节现场的黄金甲、EMA颁奖典礼上的宝石渔网裙。
大走“Bejeweled”珠光宝气风的她，无疑就是人间富贵花本人。
另一位在红毯上闪瞎众人眼的，则是《Vogue》钦点的连体裤之王——哈卷Harry Styles。而他意外地没有选择Gucci，而是选择了一条布满 25 万颗施华洛世奇水晶，来自法国设计师品牌 Egonlab 的菱格连体裤。
值得一提的是，在前不久的 Egonlab 2023 秋冬秀场上，设计师还直接买来 Gucci 的双 G logo 进行造型搭配，难怪哈卷会如此钟意。
Cardi B则上身了印度设计师 Gaurav Gupta 2023 春夏高定礼服，充满立体感的服装设计，也一如她本人一样 Drama 又Slay。
墓姐 Kacey Musgraves 则选择了 Valentino 定制的粉色礼服出席，搭配羽毛披风，整体视觉飘逸而又轻盈。
同样穿 Valentino 定制的 Sam Smith 和 Kim Petras 则是完全另一种风格。
一片鲜红之中，两位歌手演绎了一出变装红衣主教和魅惑鬼新娘的故事。
均选择了有着黑色大裙摆 Atelier Versace 定制礼服的 Doja Cat 和Anitta，活脱脱就是美剧《复仇》海报上的大女主，气场全开。
尤其是 Anitta 这身 Atelier Versace 2003 春夏古董高定，从镂空蕾丝的拼接，再到下摆处的浮夸花边，别致地令人忍不住想要多看几眼，可以说是当晚最佳造型之一。
没有出席红毯，直接现身颁奖典礼的Jennifer Lopez ，则穿了一套 Gucci 的特别定制。
搭配 Bvlgari 蛇形珠宝与水钻流苏相呼应，这位影视歌三栖常青树，状态真的抗打。
颁奖典礼进行了一半才亮相的Beyoncé，也是身着 Gucci 定制礼服直接现身内场，诠释了什么叫时髦的“迟到”。
这条有着银色高开衩花边裙摆的拼接礼服，不仅让碧局的好身材一览无遗。复古胸衣和未来造型组合，也与她本次入围专辑《RENAISSANCE》里复古元素结合前卫制作的理念相当契合。
当晚她的另一套造型，则是来自 Balmain 的藕粉色天鹅绒礼服。
夸张廓形配上浮夸配饰，礼服内搭的金色胸衣更是和手里的留声机奖杯十分契合，简直就是专辑那首《ALIEN SUPERSTAR》的完美打歌服。
比红毯还要精彩的，自然是现场表演了。
既有新生代里的“Power House”Lizzo带来带来两首热门歌曲《About Damn Time》和《Special》的串烧表演，并且成功捧走年度制作这一殊荣。
同时也有老牌 R&B 天后 Mary J. Blige 再度入围，并带来六项提名专辑的同名歌曲《Good Morning Gorgeous》唱将风采不减当年。
从掀起西语狂潮的 Bad Bunny 带来开场表演《El apagón》和《Después de la Playa》——
再到 Sam Smith 携手 Kim Petras 献上鬼魅又惊艳的现象级冠军单曲 ——《Unholy》——
这首歌最终击败了Ed Sheeran、Camila Cabello、BTS等大热种子，拿下最佳流行合作，更让 Kim Petras 成为历史上第一位拿下格莱美的 Transgender 艺人。
领奖时 Sam Smith 还将所有的发言时间，都让给了自己的合作对象Kim Petras，这一暖心场面令人十分感动。
当然，并不是所以的表演都是那么尽如人意。
带来英国年度冠军歌曲《As It Was》的 Harry Styles 就陷入了开口跑调的修罗场。
或许是因为还原 MV 设定的转盘舞台影响发挥，或是长期巡演过度用嗓，以至于整首歌的副歌高音几乎被他躲掉。
整场颁奖典礼虽然没有出现当初传闻的重量级女歌手惊喜表演。
但备受瞩目的 Hip-Hop 50 周年庆典串烧秀，也是值得纳入史册的史诗级现场。
短短的十三分钟中内，包括LL Cool 、De La Soul、Public Enemy、Queen Latifah、Missy Elliott、Nelly、Too $hort 、Future等在内的近三十组 Hip-Hop 艺人登台表演，将过去五十年该风格的辉煌历史浓缩于此。
这些脍炙人口的经典歌曲不仅代表着一个时代，同样也影响着如今的时代。
当他们汇聚一堂，去庆祝黑人文化和嘻哈音乐时，你能感受到音乐带给人们最纯粹的震撼。
红毯和现场的精彩，无疑是有目共睹的。
但在最大看点各大主要奖项的归属上，本次第 65 届格莱美颁奖典礼，无疑也是再次让所有人都惊掉下巴。
包括《名利场》、《滚石》、《 *** 》在内，几十家行业内最有话语权的权威媒体，在格莱美最重要的四大通类上的预测，几乎是全军覆没。
这也让大家再次意识到一件事情，不同于奥斯卡，大家可以通过评分口碑、前哨奖、媒体呼声，去对获奖者进行有效的范围圈定，甚至是直接锁定。
你永远猜不到这位 65 岁的“Granny” 她评选的侧重标准和个人喜好。
举个例子，年度歌曲奖项里， *** 倒数第三的美国老牌创作歌手Bonnie Raitt，凭借《Just Like That》打败了前面一长串的冠军单曲、乐评宠儿。
并不是说 Bonnie Raitt 的歌曲不好，但无论参考歌曲知名度还是媒体口碑横纵比较，从客观角度，它都是十个提名里的末尾选手。
甚至，她还是为数不多，在名单中单挂一个通类提名的艺人。
以至于最终宣布获奖名单时，Bonnie Raitt奶奶自己也是完全不敢相信的诧异表情。真的要找个理由，或许就是格莱美评委是表彰这位德艺双馨的音乐人的敬老之举。
但在年度制作时，评委们又不想靠资历说话了。
抛弃了瑞典传奇乐团ABBA，将这一重量级奖项，颁给了商业更为出色的新人Lizzo。
但问题是，她在分类上输给了同奖项竞争的 Adele 和Harry Styles，实属有些让人摸不著头脑。
于是到了年度新人奖，名不见经传的爵士女歌手 Samara Joy 爆冷夺得时，资历还是商业都无法成为理由时，观众只能安慰自己，她或许更贴合所谓的“学院”口味。
这一切似乎没有清晰的评选标准，只能打着“评委投票制度随机性”的幌子强行自洽。
结论就是，该奖项或许就是一场抓阄的概率游戏。
但事实果真如此吗？
纵观整场晚会的奖项归属到情节安排，一切又像是提前写好了“分猪肉”剧本那样的神巧合。
所有的大热领跑提名者，基本上都被安排到了某些奖项，得到了自己发表感言的机会。如果没有拿奖，制作组也会贴心安排你一次上台的表演或颁奖机会，真正的做到了雨露均沾，但只要你一步步打勾做排除法，结果就能不言而喻。
明明就是同一批评委，按照自己喜好投票的情况下，能够随机地如此恰到好处，也是难能可贵。
我相信，对于许多人来说，当晚最大的“失望”，或许是大奖年度专辑的结果。
甚至在国内的社交媒体平台上，#Beyonce做出什么才能拿到年专#的话题，也是一度冲上热搜。
没错，原话就是出自 2017 年时，Adele获胜后向学院的喊话。
很遗憾，6年过去了，似乎当时场景又再一次上演。
Beyoncé作为这个时代最有实力、影响力、创造力、不断刷新自己艺术极限的流行音乐人，第四次与该奖项失之交臂。
并且每一次她都是当年提名最多，呼声最高的种子选手。
在去年这张名为“文艺复兴”野心勃勃的大作中，Beyoncé更是采样了来自百余位不同音乐人的前作，并将House、Disco、Ballroom……
这些闪耀着旧时光彩的听觉元素，用当下最顶尖的录音编排技术进行制作，结合 Non-Stop 的 DJ 组曲概念，打造了一场逃离现实的幻梦舞池派对。
在颁奖典礼之前《Pitchfork》、《告示牌》、《美联社》、《每日邮报》、《卫报》、《名利场》、《Complex》、《Vulture》等，无数媒体和行业大佬都表示 Beyoncé 最应该，也最有希望捧走大奖。
《Teen Vogue》的专稿《Beyoncé’s RENAISSANCE Was the Album of the Year, and the Grammys Need to Acknowledge That》（RENAISSANCE是年度专辑，格莱美需要承认这一点）中，著名乐评人 Larisha Paul 坦言到，胜利对 Beyoncé 而言并非新鲜事，但大众依旧激动于见到她的成功。
因为 Beyoncé 早已超越流行巨星的定义，她依靠不间断的自我革新和无与伦比的职业准则，制定着音乐行业的天花板标准，彻底改变了流行音乐发行和消费方式。
但仍然没有得到应得学院应给予的重视和荣誉。
没错，Beyoncé已经是世界上格莱美提名最多的音乐人，且还打破记录，以 32 个奖项，超过古典音乐演奏家 Georg Solti 成为世界上获奖最多的音乐人。
但在格莱美最重要的四大通类奖项中，她 4 次提名年专，8次提名年度制作，5次提名年度歌曲，却仅仅只在 13 年前拿到过 1 次年度歌曲。
这位领跑于她所处时代的歌者，依旧没能在这场格莱美游戏里，取得像后辈Adele、Billie Eilish那样的大获全胜。
特别是当她自 2013 年开始，逐渐淡出媒体聚光灯，选择与单曲时代逆向，以专辑型音乐人的要求自己，花费大量的精力物力，去潜心完成一张张堪称流行艺术品的完整作品。
并影响着无数音乐人敢于改变作品发行方式，呈现形式。在这样的情况下，她仍未得到她桂冠上的那颗钻石——年度专辑。
同样的案例，还有六次提名年度歌曲的 Taylor Swift。
这位被誉为 21 世纪天才女创作人的乐坛天后，如今依旧没有拿到这一表彰词曲创作的最高奖项。
胜败乃兵家常事，有人得意，自然也有人得意，这话确实没错。
但在永无止境的等待、惜败和冷板凳后，所消耗的只有音乐爱好者们对奖项本身的尊重，而不是对好作品的热情。
但人们意识到格莱美并不能代表大众心声的时候，就会像 Larisha Paul 所说的那样——
“Beyoncé作为一代天才，我们这个时代最伟大的音乐家，这是大众的共识。如果我们决定她不需要这个奖项，那么格莱美还有什么用处？”
距离上次黑人女性拿下格莱美年度专辑，已经过去了 24 年之久。
时间证明了，Aretha Franklin、Tina Turner、Diana Ross、Janet Jackson、Mariah Carey…… 这些伟大的黑人女性，即便没有年度专辑的家持，也依旧是高于格莱美的乐坛传奇。
当年《Lemonade》惜败时，著名独立音乐人 Sufjan Stevens 就很直白的说道——
“格莱美那堆老白男就是这样将一位无可匹敌的黑人女性，放置到狭隘的空间。因为他们感受到了威胁，更被 Beyoncé 的才气、影响力与未来潜能所吓到了。”
但 Beyoncé 是关不住的。
从“最佳环绕声专辑”、“最佳城市音乐专辑”、再到“最佳舞曲/电子乐专辑”，不怀好意的人总在嘲笑 Beyoncé 只能够拿分类奖项这样的边角料。
他们看不到的是，作为音乐人的她在不同领域、类别、创作维度的持续全面开花。
她挑战着不同流派的规则，将不同时代的声音融合，承前启后，书写着这封给舞池精神、黑人社群、酷儿文化的美丽情书。
再次引领着听众，而不是屈服于市场，开启流行音乐的文艺复兴。
她所做的这一切，不是为了那些锦上添花的奖项，而是作为一位音乐创作者，对音乐真正的热爱。
在《RENAISSANCE》尚未发行前，她曾接受媒体采访，讲述着她对于自己工作的痴迷——
“我已经在录音室中忙碌了整整一年半的时间，对于我自己而言，有时候光是从上千种音色中，找到一个合适的底鼓或是军鼓的音色，就要花费一年的时间，一段合唱就要叠加多达 200 轨的人声。但有什么比在录音室中感觉到 *** ，治愈和爱这件事更美好呢？虽然已经在这个行业工作了 31 年，但是如今的我，还像 9 岁的时候一样抱有 *** ！”
作为一位音乐爱好者，和 Beyoncé 这样的音乐人处于同一个时代，这是一件何其幸运的事。
对啊，她可是Beyoncé！胜利对于她而言再熟悉不过。
而“失败”亦是如此，即便她是Beyoncé。
“不要以为自己有资格赢得一切，你还是得继续努力工作。失败是你获得更大成功的最好动力，所以永远不要拿自己和别人比较。”
—— Beyoncé
人生不也是如此吗？
结果不是结束，只要你是怀抱热忱的、无畏挫折的，你就是无法阻挡的。
本文图片来自网络，版权归所有者，文字为博主原创。
本期文字助理：Milo
点击下面的文章标题👇🏻，即可快速查看往期 *** 内容：
