本
文
摘
要
人生多赋闲，有识谓名家。琴棋书画剑，诗医茶酒花。
【琴】
《弹琴》 刘长卿 [唐]
月色满轩白，琴声亦夜阑。冷冷七弦上，静听松风寒。
古调随自爱，今人多不弹。为君投此曲，所贵知音难。
这里的琴多指古琴，也就是“古筝”，今人不必拘泥专一，他琴即可。古琴具有厚重的人文积淀，没有肆意的宣泄，只在含蓄中流露出平和超脱的气度。听着令人心醉的古琴或抒发对琴音的崇敬或讲述一段琴缘，“绕梁三日”也好，“余音环绕”也罢，归根结底，古琴的本质就是一个“清”字，领略到这样的深刻感受才算把古琴之音听懂了。
文化蕴涵清音中，悠悠琴声，美仑美奂，天人合一知世识。当在喧嚣浮躁中感到疲惫，当在觥筹交错后感到厌倦，当在快节奏的生活中感到紧张，不妨抚琴一曲，这古朴悠远的琴音可以使你获得一份难得的心灵宁静，追寻到精神上的闲暇和自然的回归。静 *** 下，轻舒十指，细细聆听，静静品味……。
【棋】
《观棋》 杜荀鹤［唐］
对面不相见，用心如用兵。算人常欲杀，愿己自贪生。
得识侵吞远，乘危打劫赢。有时逢敌首，当局到深更。
棋，不管是围棋还是象棋，是随处可摆的游戏。或在清溪湖畔，或在庭前禾头，或在篱边松下，或在绿地石桌，或明窗花前，都可以设局邀朋，以棋会友。
人们常说：人生如棋！人生伊始就注定落入棋中，开始了与时间的对弈，与命运的对弈，与别人对弈，与自己对弈，当之修习棋术体会人生。人生如何走对走赢，与棋里是何等的相通！虽然是一盘棋，却是弈者智慧的对垒，经验的较量，胆识与心志的考验，也是意志与机灵的比拼，更是体现着人的境界、深度、观念和价值。这千古不衰的游戏融进了多少禅意玄机，让世人喜爱有加的游戏其中而沉思于步步之中。形象地说：棋如战场，是生死相关的搏弈，从中可以找到真正的知己，抑或对手。
古语云：“善弈者谋势，不善弈者谋子”，懂得谋划才能成功，行棋就是要运筹帷幄、未雨绸缪、纵览全局、坚毅果断，同时必须学会放弃。
学会对弈，品味做事，修身自治！
【书】
《记东楚网书家墨场》 佚名
今闻东楚人，结网为书圃，池墨泼飞云，紫毫挥广宇。
风流与我逢，狂草竟龙舞，一舞醉三回，消愁极千古。
书法是中国独有的艺术类型（不考虑源出中国的日本书道），这种艺术从一开始就得到重视，享有很高的地位，不但是古文人的必修课，还一度成为科举考试的项目。
在一切艺术门类中，以书法为最高。它兼具抽象（文字的抽象，文化含义的抽象。）与具象的美（点线的具象，结构与布局的具象。）。它无声而具音乐的韵律与节奏；无色彩而具图画的形象与色彩；虽静止却具舞蹈的动感与神采。作为一种表情达意的艺术，它拥有独特的表达方式，通过点线、形体、顾盼、揖让、牵连、章法、布白等艺术语言来表达书者的感情。
学书必先求平正，凭证既得，则求险绝，险绝至极，复归平正。学书有成的人，大都经历了“平正――险绝――平正”这样一条艺术道路。初学书，必先立法度规矩，尚平正，以立笔法结构之基础。入门之后不免经历笔山墨池的辛苦。既有所得则追摹前辈法书之精神气象，一朝灵感触发，情思倏至，下笔则恣意豪放，顾盼生姿，有奇崛突兀之势，然而不免有过分、欠缺、张狂。到了“人书俱老”，达到艺术上的成熟时，下笔则气象简淡，平正朴实，不求奇险而笔笔皆奇，不求独特而笔笔难摹。古往今来大书家一生艺术风格的变迁无不映证了这样的规律。永远停留在第一阶段的平正，永远都只是书法的小学生，懂得了第二阶段始可言书，而达到第三阶段的平正之后，才是真正懂得了书法之道，达到了游刃有余，运斤成风，随心所欲不逾矩的境界。
以学书的历程证之人生之路，何尝不是“平正――险绝――平正”的路途。我们度过了规规矩矩的童年、少年，有时觉得生活无聊呆板无可奈何。到了意气风发的青年，始知自立自主，屡有奇想，敢做敢为，既有“初生牛犊不怕虎”，却有步入歧途的可能。到了阅世颇丰，思想成熟的中年、老年，则有看透、有彻悟，宠辱去留无所动心，就有一种临风自笑的雍容。书法既要精深，又要单纯，唯精深乃有味，唯单纯方清丽。人生亦然，既要尽全力深入挖掘，又要不失那份孩童般的对待世界的好奇与真诚。
学书之路，人生之路！
【画】
《过东江滩闲书》 佚名
意阑信步过枫栏，一挂霞纱半面山。彩练舞发诗兴漾，洞箫奏引百禽弹。
柳丝扑水抚香浪，新浪摇波动玉帆。榭畔清歌催丽影，挥毫泼墨画江烟。
画画是人生的感悟，是 *** 的抒发，是对生活中美的发现，是与大自然和谐的共鸣。不同风格的画，如生活一般丰富多彩，不同的画法都显示着不同的气概。从古到今，从国内到国外，绘画作品都被赋予不同的评价，占着不同的位置。
中国画中最常见的有写意和工笔两种，写意是大笔伐、粗线条，每看写意都有接近自然的感觉，它的泼墨和潇洒气概被无数大手笔的豪情派所热衷。工笔则相反，它细腻、周全，画家不拉一笔，那细到鸟兽翎毛，草木纹鳞，也将人物细微的面部表情勾画到眉间眼底。哪怕再简单的道具一旦到了工笔画家的手下，也立刻变得华丽繁杂。这两种画法表现手法形成鲜明对比，都是根据表达的情怀所选的。
人生就像是一幅画，从出生开始，上天交给我们的是一张白纸，每走一步都会在这张纸上添画一笔，画下去就没有了悔改的余地。有时，一笔失误也会毁掉整幅画面，小心的酝酿每一笔，才会最终收获一幅满意的画面。
一个人，一幅画！当你真正看懂一幅画的时候，就会有一种超脱自我的感觉，这种感觉来自画本身，也来自画画者。每一幅画都有灵魂，当你触动了它，你的心灵便可以穿越时空的界限，交融于天地之间。
你，会是怎样的一幅画呢？
【剑】
《塞下曲》 李 白 [唐]
*** 山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。
晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。
书以博文，剑以报国；习武思奋，剑为知音。从冷兵器到现在，千百年来剑已成为文化素养和才能的重要标志与象征，富有浓郁的民族特色，是历代仁人志士修身立天下的重要修为之一。古之文官武将、诗人名士，大都以配饰和舞剑为荣耀。
剑为中华民族所崇尚，其中包含有丰富的文化内涵，习武练剑培养品格，培养爱国主义和民族英雄主义精神。借剑抒怀，激励斗志，把剑这个无情之物变成有灵性的有情之物，使人以舞剑来激发进取心、振奋精神、陶冶情操与获取健康向上的力量和信心。
剑在锋利之中寓含祥和，坚韧之中包含着柔情，冷酷之中体现着温暖和友谊。剑术不是依赖说教，而是通过优美高雅的剑姿、俊逸飘洒的动作、抑扬顿挫的韵律感和武德浸透于人们的心里，感染着人们的思想，使人从剑术的精巧、稳健和快速多变中获得从容不迫的风度和气概，使人们的精神和思想从中得到升华与提高。
剑道，更是人道！
【诗】
《七绝·论诗》 零落王孙
刮肚搜肠枉自悲，珠玑每与我相违。
为求诗句出新意，先得凿穿故纸堆。
诗者，灵感与意境之化身也。于物质抑或现象中诞生之感悟。古往今来，人们常通过诗歌来抒发自己的感情。无论是喜悦、忧伤或是愤懑，都能在诗中淋漓尽致的体现出来。 *** 借诗言志，徐志摩借诗抒情，闻一多借诗宣泄……。
诗中包含了人的情感、思想、志向，体现了人生的多彩。诗可以用简练的语言来表示复杂的感情，可以带着忧伤，带着豪放，带着温柔，带着发泄。读唐诗、宋词可以感受独上高楼的清傲，体会大江东去的豪放，欣赏中感受着意境中的波澜壮阔和千姿百态。
诗人活的非常感性，通常会给自己 思想一个飞翔的空间，适当地把情感抒写成文字，要的不是完美而是一种表达。像博文一样，有的可能是思想上的共鸣，有的可能是一种压抑的宣泄，很随意，很自然。
诗是美好的象征，诗如小舟，生活就是那载舟之水。泛舟者，只有起锚、扬帆，乘风破浪才能抵达成功的彼岸，极目骋怀。诗也是需要攀登的，必须披荆斩棘、极致遍体鳞伤方能立高峰絶崖俯瞰诸家，临风呼啸。
为诗者，亦求至真、至善、至美！
【医】
《摄养诗》 龚廷贤 [明]
惜气存精更养神，少思寡欲勿劳心。
食惟半饱无嫌味，酒止三分莫过频。
每把戏言多取笑，常含乐意不生嗔。
炎凉变诈都休问，任我逍遥过百春。
《老子》上说：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”《皇帝内经》上说：“四时阴阳者，万物之根本也，所以圣人春夏养阳，秋季养阴，以从其根。”学医道而健身，是健康长寿的必备条件。在我国，利用医学知识调整饮食作为一种养生健身手段有着悠久历史，祖先早在处于奴隶社会的周代就已经认识到了“顺应四时，效法自然”的道理。
人生历程，由生至老，蕴涵着七情六欲，七情者：喜、怒、悲、思、忧、恐、惊；六欲者：见欲、听欲、香欲、味欲、触欲、意欲。在飞遁的岁时和玄妙的人事中，如何安渡日月，怎样康健人寿乃是人之根本。“有病治病，无病预防”，“食补先于药补”，是医道中精华所在，不可一无所知。所谓食补，就是通过调整饮食来补养人体的功能，促进身体健康和疾病的康复，饮食养生首先指的是应用食物的营养来预防和治疗疾病。
在《管子》一书中，就阐明了饮食乃是产生精神和智慧的物质基础，提倡“节饮食”、“薄滋味”的养生方法，既饮食要定量，要“得度”而不宜失度，适可而止，不过饱也不过饥，将养生与学问和道德内涵相互联系起来，饮食就成为了道德理论的范畴，把饮食养生的过程看成是认知修养的过程。提出了“仓廪实则知礼节，衣食足而知荣辱”这千古名句。俗话说：“身体是本钱”。只有有了健康的身体和正确的健康观念才能作到真正的幸福，才能活出一个精彩的人生。
医者，仁厚心！
【茶】
《重过何氏五首》（选一） 杜甫 [唐]
落日平台上，春风啜茗时。石阑斜点笔，桐叶坐题诗。
翡翠鸣衣枨，靖蜓立钓丝。自逢今日兴，来往亦无期。
我国是茶叶的故乡，是世界上最早发现茶树和利用茶树的国家。茶介入人们的生活，恐在汉代。而作为一种文化则在西晋南北朝时期已初露其风采。茶含有了文化色彩便给人们注入了清新自然的气息。文人们更喜爱茶的性格，如水、隽永、清幽、雅儒、乐而不乱。因此，嗜且敬之。
中国人大多是爱喝茶的，不论是饭前还是饭后，不论是聚会还是对坐，都是离不开茶的。吸气品悠，浅尝一口，每个人都会在茶味弥漫的空气中，任凭那苦、涩、香、甜在舌尖蔓延。在茶的浸染中，最令人喜爱的是在空气中漫散开来的清酽；初尝有浓淡不同的苦涩；苦尽甘来那沁心扉、润咽喉的甜；长长升浮于口鼻和肌肤并令人回味的清香。
不似酒香的浓烈张扬，夺人神智；不似饮料的香傲腻甜，其华在表。茶的性情，使一切都可在淡雅内敛中涤荡换新，使淡泊明志的心胸和恢弘辽阔的气度在血液中滋生并弥漫开来。品茶是品人生，茶道如人生之道。苦则苦，因苦而甜；甜则甜，甜中知苦。当生活的苦在心中淬炼出醒悟的甜，让人们感受到来自你的宁静、祥和和快乐，或许你就可以像茶香一样为别人形成清新的空间。品味过苦，把它作为长久快乐的一种修炼，得到如茶般的安静，简捷中体现不简单，高雅中不自尊自大，平凡中不妄自菲薄。再或许，心平气和，与世为善，尽敛苦涩，散发清香，算是更加醇美了。
人生三道茶：有苦；有甜；有回味！
【酒】
《将进酒》 李白 [唐]
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我才必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子、丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听：
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。
古来圣贤多寂寞，唯有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁。郑板桥论饮酒曰：“酒能乱性，佛家戒之。酒能养性，仙家饮之。我则有酒学仙，无酒学佛。”
酒，在人们日常生活中有着举足轻重的地位，一直都与人们的活动牵扯在一起。喜庆之事举杯齐贺，知己相逢千杯嫌少，失意落魄借酒消愁，商场周旋海量不可少……。酒是情感宣泄的尤物，或喜或悲，或聚或离，都离不开酒的修饰和陪衬，也正因如此，在文人笔下以酒抒 *** 感，与酒相关的名文佳句层出不穷：“酒逢知己千杯少，话不投机半句多。”；“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”；“况有狂朋怪侣，遇当歌对酒竟留连。”；“酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨？”。
修为深厚的人，品人如品酒，不同的酒也可以代表不同的人。人也酒也，不同的人有不同的品行，不同的酒有不同的味道。不同的心情，不同的地点，相同的酒也不尽是相同韵味！酒道亦如人道，要想“众人皆醉我独醒”，难；要想“与民同醉，与民同乐”也不是易事。世间没有几个人可以做到“有酒学仙，无酒学佛”这样的品酒与品人生的最高境界。
酒者，情感尤物，适量可不失态。
【花】
《醉落魄/一斛珠》 无名氏 [宋]
梅花似雪。赏花记得同欢悦，更阑犹自贪攀折。
不怯春寒，需要待明月。如今月上花争发，疏枝冷蕊对离缺。
人心只道花争别，不道人心，不似旧时节。
很多花在东西方文化中都被赋予了特定的内涵，从各国的国花、各地区的区花就可见一斑。在中国就更张显了五千年传统文化所添加的高洁雅韵，无论是褒是贬很多花都被赋予了思想性特征：梅花象征着民族之风骨；菊花代表着文人之高洁；牡丹显示着富有之华贵；兰花体现着君子之独芳。
花是天地灵秀之所钟，美的展示与化身，赏花、爱花、勤侍精培，在于阅其姿色而知其神骨，如此方能遨游在每一种花的独特韵味中，从而深得其情趣。如古人所言：梅标清骨；兰挺幽芳；茶呈雅韵；李谢弄装；杏娇疏丽；菊傲严霜；水仙冰肌玉肤；牡丹国色天香；玉树亭亭皆砌；金莲冉冉池塘，丹桂飘香月窟；芙蓉冷艳寒江。
在中国文学中，早在《诗经》里就有了“桃之夭夭，灼灼其华”而描绘桃树之茂盛，桃花之红灿的诗句，从而影射家庭之和谐美满；陶渊明《饮酒》中的“采菊东篱下，悠然见南山”告诉了一个超凡脱俗的心境；周敦颐《爱莲说》之“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”体现了不随世俗，洁身自爱和天真自然不显媚态的可贵精神；在佛教经典中，花还用来阐述佛法教理，《华严经》中有“一花一世界，一叶一如来”。
爱美之心人皆有之！世间百花各领 *** ，以香艳悦人、以风骨警人、以风韵独胜、以神形具佳、以标格秀雅、以节操凝重，既所谓的“气清”、“色清”、“神清”、“韵清”。赏花，爱花，要学习花之品性。人群如花卉，做人亦如花，百种装世界，各异方美化。
