本
文
摘
要
身着华美罗裙，迈着轻盈碎步跳起《霓裳羽衣曲》的仕女，笙箫齐奏、鼓鸣振振演绎盛世辉煌的乐师。
在歌舞升平的悠长古韵中，我们仿佛瞬间穿越千年梦回大唐。
但这并不是某个电影中的场景，而是 @大唐芙蓉园东仓鼓乐 直播间里的表演。
西安鼓乐是我国1300年前就有的宫廷音乐，可如今知道它的人却寥寥无几，传承更是举步维艰。
东仓鼓乐社一度面临解散，一身功夫的祖师爷也曾被迫放弃鼓乐去挑着扁担卖饼，没有乐器就在扁担上敲敲打打。鼓乐社重组后也面临着线下演出减少、人才断档的问题。
但即使这样，他们也没有放弃传承，而是在抖音直播间里找到了更大的舞台，重现1300年前的唐朝交响乐。
下面是 @大唐芙蓉园东仓鼓乐 代表齐兴峰分享的他们的故事：
大家好，我是齐兴峰，今年33岁，是西安大唐芙蓉园东仓鼓乐社的主管。
可能大多数人还不了解我们演奏的西安鼓乐。我先简单介绍一下。西安鼓乐是我们陕西地区流传的传统音乐。根据考证，它脱胎于唐朝的宫廷音乐。1300年前安史之乱的时候，流落到民间，传播开来。直到现在，记谱方式还沿用着宋代时候的俗乐半字谱。
虽然叫“鼓乐”，但它不是只有鼓。
它包括很多类型的乐器，打击的、吹管的、弹弦的。表演的时候各有各的声部和职能。所以也有人把它比喻成唐朝的交响乐。
2009年，西安鼓乐被列入了联合国教科文组织非物质文化遗产名录。在学者的研究和保护下，到现在，西安鼓乐有六家百年乐社在传承。我所在的东仓鼓乐社就是其中之一。
鼓乐虽然历史悠久，这些年的发展却不太乐观。东仓鼓乐社算是幸运的，十多年前我们入驻大唐芙蓉园，每天有了固定演出的舞台，也排演了创新舞台剧。
部分（国外）的音乐家，他们不承认咱们中国有自己的交响乐团，为此我们专门去日本的奈良演奏过。演奏完以后，他们连着鼓掌三分钟，全部观众是低着头给我们鞠躬。他们感觉真正的大唐的音律过来了。
不过坦白说，在抖音开播之前，跳出西安，鼓乐受到的关注并不多，传统形式的演出也很难再吸引观众。
怎么样能让西安鼓乐活起来呢？这是我们这些年一直在思考的问题。别人是居安思危，我们是一直在危险边缘打转。我们这一代人不努力传承，下一代怕是更难了。
01
我学鼓乐已经将近二十年了。我的祖师爷叫赵庚辰，他2015年去世前，被称作是西安鼓乐的一代宗师。我的师父呢，是赵筱民和范炳南先生，他们现在年纪也已经很大了。东仓鼓乐社能艰难地走到今天，其实全凭他们的一腔热血，和一份对文化传承的责任感。
上世纪六七十年代的时候，西安鼓乐几乎到了濒危边缘，没有演出，东仓鼓乐社也散了。祖师爷一身功夫，当时却被迫放弃鼓乐去卖饼。可鼓乐是他心里的一团火。卖饼的时候，他就挑着担子一边走、一边唱，没有乐器就在扁担上敲、胸脯上敲。为了保存乐谱，他把两箩筐乐谱藏在柴房，结果下大雨柴房塌了，上百本乐谱只留下七八本。改革开放后，他才从文化单位要来了资金，配齐乐器在自家院子教街坊邻居鼓乐。我的师父范炳南也是那时候拜了师，每天跟着祖师爷一起去寻找鼓乐艺人和乐器乐谱。可是后来，老房子拆迁，老邻居住得远了，加上鼓乐演出收入不多，慢慢也就没人愿意排练了。
2004年，范老师和祖师爷的儿子，我的另一位师父赵筱民，就是在这样艰难的状况下决定开班授课的。两年里，他们一共招收了上百名学生，但最后只有18个人坚持了下来，我就是其中之一。
我当时去学，只是机缘巧合，家人认识赵老师，就把我送了过去。师父们在长安区附近的村里租了幢两层小楼，吃住全在那里。刚开始我什么都不懂，慢慢才发现鼓乐有自己的韵味。这种韵味很难解释。流行曲是好听，可好像过一阵就忘了。鼓乐不一样，就像咱们今天的主题，有种“余音绕梁，三日不绝”的感觉。
祖师爷那会儿已经快九十岁了，还经常来给我们上课。他们的热爱毫无疑问影响了我，我想这1300年的瑰宝，要是在我们这一辈手上掉了的话，那该是多大的遗憾啊！
02
和很多传统艺术一样，我们西安鼓乐的发展确实也面临困境。老一辈过去之后，人才断档，也很少有音乐院校会开设这门专业。很重要的原因是大众对西安鼓乐没有认知，演出没有市场。
像我刚才说的，我们鼓乐社还算幸运，入驻大唐芙蓉园后，属于集团正式员工，起码有固定舞台、有保底收入。但除我们之外的其余五家鼓乐社，生存状况就没那么乐观了。据我所知，大家没有固定的演出场地。有演出了，就这儿拼个打鼓的、那儿拼个敲锣的，很松散。虽说 *** 也有拨款，但传统文化要发展不能只靠输血啊，假如不能自己找到出路，别人再扶持也没有生命力。
这两年，疫情对我们的冲击也很大。大唐芙蓉园是西安的著名景点，游客少了，来看演出的人自然更少了。一场演出168张票，经常只能卖出个零头，几乎每周我们都会因为观众人数太少而停演。大家知道，这对演员来说是很丧气的。我们一般会提前一个多小时化妆，化着化着突然告诉你，不用演了，没观众。一开始真的很沮丧，次数多了，我也醒悟过来了。不能坐在原地干等，对不对？
疫情前，我们员工每月能拿八九千块钱的工资。疫情后，我们就拿每个月1500块钱的底薪加上一些演出费，每个月才三千来块钱。更糟糕的是，因为演出少，大家士气也很低落。每天就是打卡上班、打卡下班。不再钻研演出技巧，也没有了艺术追求。我觉得这样不行，在集团的支持、师父的鼓励下，我们开始尝试在抖音做直播。
03
做直播，一开始大家都是门外汉，什么都不懂。直到去年9月，我们才找到适合鼓乐传播的形式。比如挑选符合唐代审美的乐手。现在，粉丝们给我们两位女乐手还取了爱称，大唐小唐。为了吸引观众，我们会先弹大家耳熟能详的古风歌曲，比如《牧羊曲》《女儿情》，之后再慢慢引导，演奏一些传统曲目。
坦白说，现在的成绩完全超过了我们的预期。东仓鼓乐社有了44万粉丝，根据后台统计，将近有2000万人来过我们的直播间。以前哪怕是我的朋友，也以为鼓乐就是在红白喜事上吹拉弹唱。现在大家都知道了西安鼓乐是非遗，是中国传统音乐的瑰宝。
除此之外呢，来自直播的打赏也增加了我们演员的收入。现在参与直播的演员，每个月能多两三千块钱的工资。虽然比不了其它大主播，但大家都很振奋。这说明鼓乐这种音乐形式正在逐渐被市场接受、鼓乐乐手的价值也在被认可。
最近暑假是西安的旅游旺季，我们也感受到了线上直播对线下演出的带动作用。以前演出卖不动票，现在却一票难求。要是演出当天早上发现票卖完了，马上加场，还能爆满。也有演出机构通过抖音找到了我们，邀请乐社去外地演出，这是从前的我们不敢想的。
还有很多家长不远千里带孩子来看演出，也有西安本地师范院校的大学生组团来学习，包括很多外国人都来观摩中国的传统音乐。这些都让我们觉得很欣慰，也有了希望。
观众愿意认识你、走近你、最后甚至想成为你，这才是继承和发展的真正要义。就像我师父赵筱民说的，每个时代有每个时代的特征，想要发展，就要在每次变革里跟上时代潮流。
上个月开始，我们在直播里拿掉了一些流行曲目，增加了《五色鸟》《霸王鞭》《殿前喜》这些西安鼓乐的传统曲目。原本以为会损失掉一些流量，但没想到直播数据一点都没掉，这说明很多观众已经入门，懂得欣赏西安鼓乐了。
我很高兴，直播让西安鼓乐重新获得了生命力，被五湖四海的观众听见。最后，欢迎大家来我们直播间感受西安鼓乐的韵味。如果有机会，也欢迎来大唐芙蓉园做客，现场看一看我们融合了大唐乐舞和东仓鼓乐的创新舞台剧《鼓》。谢谢大家！
东仓鼓乐社的努力让西安鼓乐被更多人听到和了解，在抖音，还有千千万万的民乐主播为传承民乐做着不懈的努力。为了让这些民乐主播被更多人看见，为了他们能够拥有更广阔的舞台，最近，抖音联合中央民族乐团发起了“DOU有国乐计划”，未来一年将合力扶持这些民乐主播。希望能有更多的年轻人在抖音聆听民乐、爱上民乐，让民乐之美，余音不绝。
