2021年3月，一首复古风格的粤语港风歌曲《大风吹》在抖音上掀起“大风”。和所有抖音热门歌曲一样，《大风吹》爆红全网，实现了82亿播放量的奇迹。

但在这首歌创作的背后，并非是灵光一闪的天才故事，而是一群身处不同城市的普通人，利用视频会议讨论创作的成果，这其中既有精耕多年的音乐人，也有大学生、烧烤店老板、服装店老板。

互联网让散落在各个角落的平凡人与流行音乐产生了交集，晚上烤串，白天写歌，只需通过一场线上会议，一个反复评论的文档，也能成为几十亿播放单曲的创作者。

音乐的创作，正因为媒介与工具的变化，由英雄的时代走向草根的梦想。

这个时代的音乐梦想，不需要北漂

“很多人认为要实现梦想，得去北京这样的大城市，这句话放在十几年前是成立的，但是现在我并不这么认为。”

说这句话的人名叫罗晓然，今年30岁。

作为一名独立音乐人，他没有像同行那样选择北漂闯荡。

2020年，他在广州创立了一家音乐工作室，短短一年里，他们帮助300多人创作了超过1500首歌曲，其中不乏《大风吹》、《引力陷阱》、《春风醉》等国民大热单。

这些音乐的作者是全国各地的职业和非职业音乐人，来自各行各业，包括大学生、全职妈妈、上班族，还有一些个体户，比如服装店老板娘、烧烤店老板......

他们中90%的人在这一年里通过飞书和罗晓然的团队进行线上音乐作品创作，卖出了人生第一首原创作品，甚至有的作者每个月通过持续不断的线上合作和多元方式的作品变现，月入过万。

来自福建的小陈，是一名大二学生，家境贫苦。学习之余，他参与到工作室的音乐共创工作，通过编曲获得了自己的第一桶金。后来不断地参与到歌曲创作工作中，持续地获得收益。

“能够少问父母要这个月的生活费了。”他很兴奋。通过音乐天赋和能力赚钱补贴生活，这也是包括小陈在内很多 *** 音乐人的创作愿望。

“像陈同学这样的业余 *** 音乐人还有很多”，罗晓然团队运营和日常创作负责人乐天介绍，“有一个宝妈创作者，晚上哄小孩睡觉以后就会给我发她写的一些歌词demo。还有一个创作者是护士，平时值班之余就抽空来给作品填词作曲。”

“对于这些来自小城市的音乐人而言，光靠热爱，没有面包，没有几个人能坚持音乐的梦想。受制于生活，他们徘徊在音乐梦想和现实之中，孤立无援。”罗晓然说，“我非常懂这种感觉，所以在网络上分享自己的创作心得和音乐知识，来帮助其他找不到组织的音乐人少走弯路。”

音乐工作室+飞书=音乐共创平台

想要帮助这些天南海北的创作者们实现音乐梦想，做起来远比想象中难。

在创作伊始，创作者们试过打电话，发语音，通视频，但都无法与线下沟通达成一样的效果。一段旋律里哪里有问题、怎么修改，很多细节问题不能实时沟通和解决；歌词需要反复打磨，光是一个歌词文件就得在微信里反复发送几十次......

随着创作者们的逐渐增多，沟通上的问题就愈发明显。

“很多工具之间是割裂的，需要大家动用到各种各样的工具，十八般武艺都弄出来了。”罗晓然说。

工作室试图找到最好的沟通方法，在朋友的推荐下，飞书成了所有人的最终选择。

一首歌，是如何共创出来的？

乐天举了个例子：

“一位销售平时会作曲，他哼唱的曲子过了我这关后，就会发给其他人填词，这个人可能是个护士，词曲都过关后我再找一个主业是设计师的 *** 歌手，把歌唱出来。最后再找一个老师，抽空把混音做一下。等于这首歌就是老师+设计师+护士+销售共同创作出来的。”

大家沟通主要靠飞书音视频会议。工作室每周通过飞书召开独具特色的线上音乐共创会，百名创作者齐聚线上会议，复盘成果，交流建议。

来自海内外的创作者实时沟通，讲解作品，还能用妙享共享屏幕实时编辑，并在会后由飞书妙记生成会议记录，将会议达成的共识与灵感即时保存。

工作室最近还用飞书直播线上授课，学员们和老师在课堂上面对面交流、即时开口互动，彻底告别了过去用其他直播软件排队上麦和直播延时的问题。

“迁移到飞书的直播课，氛围浓厚，互动感也很强，受到了同学们的好评。”乐天很兴奋，给我们晒了学员的聊天记录。

歌词用飞书文档共创也很便捷。《大风吹》作词的时候，作词人李建涛老师身在潮汕，罗晓然的团队在广州。他们在飞书文档上协同编辑，评论沟通，进行了很长时间的反复改版和细致打磨，吸收保留粤语歌词部分极具特色的表达特点，也融合流行音乐的歌词风格。

追踪进度，实时反馈，才能孵化人才

既然是协同共创，那进度就要追踪好。

目前，工作室运用飞书多维表格，管理每一位创作者和他们的作品，给创作者们实时的反馈意见。

“和普通的唱片公司不一样，我们其实更多关注的是人而不是作品。我们觉得说，诶，这个作者不错。”罗晓然创业的初心，是音乐教育。

他们还用上了飞书OKR，方便制作团队和创作者在目标上保持一致。

大家遇到问题可以反馈给机器人，意见就能第一时间同步到话题群，方便快速响应。

灵感或者半成品，一定要保存下来

写歌是需要灵感的，业余的音乐人可能没有灵感就不写了，但是职业音乐人日常会大量阅读、体验生活去找灵感，然后形成一个灵感库。

这个灵感库放在飞书上后，就成了非常宝贵的财富。

除了灵感，在工作室还沉淀了各类部门的组织经验和音乐创作方面的知识体系，整合汇入飞书知识库实时共享。

每个板块的负责人都可以通过知识库互通有无，打破板块壁垒，拧成一股绳。

“过去，搞创作的往往不知道运营是干嘛的，搞营销的可能也不懂创作。现在，我们都可以随时查看到各种方面的经验，因为所有的经验都是共享的。”乐天说。

音乐人，可能不再怀才不遇

随着传统唱片行业的不断式微，网络数字音乐平台改变了这个行业长久以来的运作方式。

互联网降低了音乐生产的门槛，独立音乐人越来越多，作品的传播渠道也越来越分散。

一首词曲几十分钟赶完，用midi简单编曲，后期粗略混下音，提交申请，就能成为音乐平台官方认证的音乐人。

虽然全民皆可创作，但由于部分人缺少专业性，又急功近利，很难产出高质量的音乐作品，更别提辞去工作，用音乐养活自己。

所以，音乐爱好者 *** 创作，可能也会产生风靡一时的热门单曲。

写一首歌，将会像分享一个歌单一样便捷自然。乐天在创作了上百首作品，又服务了上千名音乐人后感慨：“其实很多好作品的背后都不是科班出身的人，音乐学院毕业的好多都去当老师了，反而是半路出家的人创作出来的旋律非常动人，这样的人在创作者里占了七成。”

由于各种原因留在小城市的年轻人，在飞书上找了到兴趣 *** 地，协同共创，互相学习和激励，突破职业和地域的限制来追求音乐梦想。

音乐的创作从天才闪光到了草根协作。全新的音乐创作模式，将助力更多民间中国优质的音乐人展露锋芒，给社会带来更优质的音乐消费。怀才不遇的时代，就要消失了。

“我还蛮喜欢陶喆的一首歌，叫《蝴蝶》。它描述的是一个人在绝望中自我怀疑到最是找到自己的故事。这是一首我听了差不多 20 年都会很感动的歌曲。”罗晓然说。

而蝴蝶，象征着从郁闷束缚到破茧成蝶。