《自然主义摄影》（自然主义摄影作品）

上一篇讲到，1869年，鲁宾逊的《摄影的画意效果》，奠定了世界摄影史上第一个摄影美学理论——绘画主义摄影。但在十九世纪九十年代与后起的自然主义摄影的激烈论战中，还是这个鲁宾逊，选择了临阵倒戈，抛弃绘画主义摄影，转身投入了自然主义摄影的怀抱。

一、自然主义摄影流派的历史背景：

1、摄影器材的发展与摄影流程的简化。尤其是1888年柯达箱式照相机的问世，创造了三项第一：首款“对准即可拍摄的相机”、首次使用剥离式纸基胶卷的相机、拍完胶卷后只需将相机寄回柯达公司，不用再管的相机。柯达公司当时的广告语是：“您只需按下快门，剩下的一切由我们来做”。柯达相机的出现，使摄影爱好者的人数激增，大批量涌现的生活照、风景照，直接冲击着“陈腐做作”的绘画主义摄影。摄影器材的发展为自然主义摄影提供了技术与物质上的支持。

1888年的柯达（筒状快门）相机

2、在摄影的冲击下，写实主义人像绘画走向衰败。摄影的画面复杂和精细程度，拍摄的快捷化，快速无限印制，尤其是真实记录的巨大优势，致使以写实人像绘画为生的大量画师失去了饭碗，他们惊呼“绘画死亡了”。而早在十九世纪中叶出现的自然主义画派，否定了学院派虚假做作的宗教、宫廷题材创作程式。他们以写实手法表现自然的外貌，并且致力于探索自然界的内在生命，力求在作品中表达出画家对自然的真诚感受，以真实的自然风景作为创作题材。当写实人像绘画在摄影的冲击下走向死亡时，自然主义绘画就取而代之，成为绘画界的主流。这就为自然主义摄影提供了艺术上的借鉴与参考。

《枫丹白露的林间小路》 泰奥多尔·卢梭 1860-1865年

3、越来越多的摄影师发现，绘画主义摄影已到穷途末路。绘画主义摄影完全依附于绘画，脱离现实生活，丢掉摄影的记录性与真实性特长，以室内布景、导演摆拍、画面合成的方式，制造出大批拙劣呆板做作的“艺术作品”，受到越来越多的摄影师的 *** 。这为呼之欲出的新的摄影美学思想铺平了道路。

4、1889年，英国的彼得·亨利·爱墨森出版了《自然主义摄影》一书，在书中，爱墨森提出了“回归自然”的口号。他是世界摄影史上第一个在理论上指出摄影是一门独立艺术的伟大的摄影家。他提倡摄影独立的主体意识，主张摄影要有自己的构图法则。“自然主义”成为这个时期的标志性口号，收获了大批追随者，并影响到此后的摄影艺术走向。

爱墨森1856年出生在古巴，1869年移居英国，1885年获得医学学位。学医和从医的经历，为他后来的“焦点视觉理论”提供了科学依据的来源。

1881年，爱墨森购买了他的第一台相机。起初他把相机主要用在观鸟旅行上，后来慢慢地开始了真正的摄影。他的摄影深受自然主义绘画的影响。他说：“没有一种艺术能比摄影更精确、更细致、更忠实地反映自然，从感情上和心理上来说，摄影作品的效果就在于感光材料所记录下来的、没有经过修饰的景象。”1886年发表了由40幅作品构成的《诺福克的生活与风景》摄影集。这些作品都是拍摄的普通人的生活和风景。

《猎鸟》1886年 彼得·亨利·爱墨森

二、自然主义摄影美学思想

“自然主义摄影”是因《自然主义摄影》一书而得名。其主要思想是倡导“回归自然”，在自然环境中发掘题材、寻找创作灵感，以写实手法表现自然美。主要概括为三大观点：

1、摄影是一门独立的艺术，是艺术和科学的结合。提倡只有最接近自然的艺术，才是最高的艺术。这一观点促使人们把摄影从学院派的桎梏中解脱出来，对摄影必须走具有自身特点的发展道路起到重要的促进作用。

2、摄影艺术应该从自然的生活与环境中寻找题材，彻底否定了绘画主义摄影的摆拍、多底合成、脱离生活与虚假做作的创作方式。

3、爱墨森的美学精华是“焦点视觉理论”。医学知识使他早就认识到，人的视觉边界是不明确的，人们在注视某一景物时，仅视觉中心部分清晰，其余部分都相对模糊。为了拍摄时能达到人类的视觉效果，他提出，在不歪曲被摄主体结构的情况下，焦点不能对得很准，拍出来的照片要有虚化部分。基于“视觉有限清晰论”，爱墨森认为，多底合成的全面清晰的照片是违反人类视觉体验的，不自然的。

1889年，绘画主义摄影的“盟主”鲁宾逊提出与爱墨森的观点一致的“软焦图片比锐力画面更优美”的摄影审美标准，这标志着鲁宾逊为他亲手创立的绘画主义摄影时代又亲手画上了句号。自然主义摄影开始取代绘画主义摄影而成为摄影界的主流。

三、爱墨森的自然主义摄影的积极意义。

1、首次将摄影拖回到符合其自身特点的发展道路上，给后世的摄影师以巨大的启迪。他反对绘画主义摄影为了“全盘画化”而采用的摆拍、多底合成的“集锦”式摄影制作，倡导摄影要遵循自身的特点，提倡直接拍摄完成作品。

2、“视觉有限清晰论”成为“柔化模糊有理”的依据，导致“模糊，但是美”成为新的摄影语言基础，并在此后相当长的时间里风靡摄影界。能够创造“局部清晰”效果的长焦镜头、柔焦镜头在这一时期获得了大发展。

3、在当时的欧洲摄影界形成了风靡一时的“乡村怀旧”摄影风格。当时艺术界普遍视现代工业文明为“粗俗”。爱墨森从1886年起拍摄了大量的自然风景和乡村生活照片。受其影响，怀旧的乡村题材成为当时欧洲摄影师的共同追求。这种乡村怀旧情绪，一方面为工业革命后的乡村生活和自然环境留下了大量宝贵的影像资料；另一方面，对工业革命和城市化的漠视，也限制了摄影的表现领域。

4、自然主义摄影观念的“焦点视觉理论”成为后来的印象派摄影的主要理论依据，并为后来的“纯粹摄影”奠定了基础。

但是，自然主义摄影满足于描写现实的表面和细节的“绝对”真实，却忽视了对现实本质的挖掘和表面现象的提炼。一句话，不注意艺术创作的典型性和艺术形象的标本性，因而，它实质上是对现实主义的庸俗化，有时会导致对现实的歪曲。

自然主义摄影虽然否定了绘画主义摄影对绘画的依附，提出要按摄影自身的特点发展，却仍然以当时流行的自然主义绘画为艺术参照。实际上还是属于画意摄影。

在《自然主义摄影》一书面世后仅两年的时间，爱墨森于1891年又出版了《自然主义摄影的灭亡》一书。他在这本书中正式声明放弃他所创立的自然主义摄影观。他出人意料地写到：“摄影虽然有时给人以美感，但它的局限性也非常明显，人们无法根据它来辨别艺术家的个性，而这一点正是摄影最大的缺陷。”至此，自然主义摄影的主流地位开始让位于后来的印象派摄影美学思想。