本
文
摘
要
90年代香港四大天王独步歌坛，千禧年之后，周杰伦、王力宏、陶喆、林俊杰“新一代四大天王”成为歌坛领军人。
殊不知，如今风水轮流转，华语歌坛也早已变了天！
兵强马壮、人才济济的内地歌坛已经崛起，内地版的“四大天王”也已经呼之欲出，而且个个都是不容小觑的“狠角色”！
周深 魔音天王
"纯粹空灵，干净澄澈，一个人即成一个唱诗班”。
周深的“狠”，在于他独特的魔音。如今这个奇特的好声音，终于跨入顶级华语歌手的行列。
提起周深，大家首先想到的一定是他极具辨识度的“女嗓”。在《中国好声音》的导师盲选现场，他凭借一首《欢颜》成功骗过了所有导师。
大家都很纳闷：这么细腻温柔、百转千回的女声，怎么会出自一个男生的口中呢？
周深的“薄嗓”也给了他唯美又自然灵动的高音，比起张信哲、吴青峰等同样声带较薄的男歌手，他的高音显得更加的通透自然、柔和婉转。
周深的音色在跳入每一只耳朵的时候，应该都会引起大脑层面的迷糊。
比童声成熟些，比女声润透些，比男声清丽些，好像中和了人类各个时期音色最好听的部分，而没有留下这些部分在岁月中改变的痕迹。
但周深歌唱得动人，不仅仅是因为他“老天爷追着喂饭吃”的绝美音色，同时也得益于他逆天唱功的加持。
在第一季的《蒙面唱将猜猜猜》中，周深戴着金色面具，身着一身紫色长裙，一首《身骑白马》技惊四座。
在不知道这是位男歌手的情况下，巫启贤说：“她拥有所有唱功该有的能力和技巧，但是却不让人讨厌，而且我预料，如果她能碰到好歌的话，她会成为全亚洲最顶级的女歌手。”
而当得知这位演唱者是位男生时，巫启贤又说：“我觉得我们不能以一位流行歌手的眼光去看待周深，他的唱功、唱腔、所表现出来的那种艺术层次，已经是一位艺术家。”
可见除了百灵鸟般的动人声线，周深在唱歌的技术层面上也已经跨入“歌王”之列。
甚至和林志炫、张信哲等嗓音同样偏清亮的歌手相比，他的某些技巧比如边缘振动和头腔共鸣技术，更加地独特和成熟。
《蒙面唱将猜猜猜》、《我们的歌》、《声入人心》等音乐综艺上，周深的表现也是一次比一次精彩。
2020年，周深参加了最后一季《歌手》节目，他再次向听众展现了驾驭歌曲的多样性。
原来周深不只能唱《大鱼》、《亲爱的旅人》，还能唱《自己按门铃自己听》，唱欧美烟嗓。
总决赛中周深在第一轮就被淘汰出局，甚至引发了全网声讨以及全民意难平。
天籁之音的周深和日本歌姬米希亚，都是《歌手当打之年》中争夺“歌王”桂冠的热门人选，总决赛中他们均在稳健发挥的前提下，被提前“安排”出局。
大家轰轰烈烈质疑节目的同时，周深在歌坛的声望也与日俱增。
如今，周深已经成长为动漫、电影、电视剧轮番争抢的OST“专业户”：献礼剧《大江大河》的主题曲《与光同尘》、张艺谋新作的同名主题曲《悬崖之上》......
汪峰说，他的声音“让人觉得世界上无论多少苦难，都能变得美好”。
钱雷说，“现在歌坛很萧条，假如再萧条十倍，周深也不会死，没人能在这个音质范畴内跟他有竞争力”。
就连“国师”张艺谋都称赞他道：“周深的歌声能感受到一种柔情的、缠绵的感觉”，“很时髦、很年轻却也很深沉”。
这么看来，新一代“四大天王”肯定有周深的一席之地了。
华晨宇 舞台天王
华晨宇的“狠”，在于他能够从争议中成长为“大魔王”一般的存在，以及他癫狂的舞台风格。
快男出身的华晨宇，从进入公众视线开始，他身上的争议声就一直持续不断。
“巨婴”、“整容”、“ 未婚当爸”......虽然各种花边新闻在他身上层出不穷，但在一众新生代男歌手中，华晨宇无论人气还是音乐素养，都称得上是一骑绝尘。
事实上，华晨宇的号召力并非来自于他的容貌和“流量歌手”的身份，而是他超强的Live水平和感染力。
究其原因，他嗓子的生理机能和唱功能非常抗打，出道第二年就能做到万人演唱会连开两场。
这种实力是相当恐怖的，因为对歌手无论是体力还是演唱实力都要求太高了，演唱会他完成得相当出色。
2018年，华晨宇作为第一个“征服”鸟巢的90后歌手，而且还是连开两场，当时他面临的挑战可想而知。
演唱会开票的时候，22万人在线抢票，第一场演唱会在1分钟56秒内被抢完，第二场演唱会在2分58秒内被抢完，打破了诸多的平台售票纪录。
去年，华晨宇的火星演唱会“”移师”海南，连开三场，势头仍然强劲。
虽然华晨宇的演唱风格屡遭质疑，但是在演唱会方面取得的商业成绩，也证明了他的人气和市场。
天才也好，疯子也罢，他演唱会的票房号召力在一众新生代歌手中难逢敌手，这是不争的事实。
在芒果台的《歌手·当打之年》中摘得年度“歌王”桂冠，让他的事业再攀高峰。
《歌手》一直被誉为国内最顶级的音综，老牌唱将云集、评审专业苛刻，华晨宇总共参加了两季节目。
排位赛拿过九次第一，两届总决赛分别斩获亚军和冠军，足以彰显他过人的实力。
华晨宇属于典型的现场氛围感歌手，歌曲和舞台表演、华丽的舞美高度融合，每一场演唱会简直都是一场酣畅淋漓的视听盛宴。
而他的歌又以重金属摇滚和小众先锋音乐居多，几乎没有什么芭乐情歌，那些超高质量的高音和rap，只有去现场才能感受到那种燃炸全场的氛围感。
作为新生代的最强唱功，华晨宇属于“老天爷赏饭吃”的天赋型选手，发声通透、高音能力好，能把握多种曲风。
作为一名创作型歌手，华晨宇自身的艺术审美独特，但审美的超前也导致了他的歌演唱难度过大，并不“上口”和“亲民”，因此很难有较高的传唱度。
虽然至今有关华晨宇音乐风格和音乐水准的争议依然不绝于耳，但从唱功、创作能力、音乐审美三方面综合来看，华晨宇确实能挑得起“新生代天王”的称号。
毛不易 民谣天王
而毛不易就更狠了，他的上位，让我们刚刚提到的华晨宇“ *** ”打脸。
这位让华晨宇“不抱有期待”、“没有过一次关”的选秀新人，终于走出了自己的成名路。
毛不易可以称得上是音乐选秀史上的“绝唱”。他之后的诸多选秀节目，再也没能涌现出一个像样的歌手。
2017年，毫无背景的小护士毛不易通过了《明日之子》的海选，以为自己会一轮游的他，凭借着“自带笑点”的呆萌性格和“频频爆梗”的综艺体质，在网上迅速小火出圈了一把。
这位相貌平平、寡言腼腆的男生却拥有极强的词曲创作天赋。
海选舞台的《感觉自己是巨星》、唱哭杨幂的《消愁》和《像我这样的人》，后来都成了大家耳熟能详的作品。
“一杯敬自由、一杯敬月光”、“像我这样优秀的人，本该灿烂过一生，怎么二十多年到头来，还在人海里浮沉”，每一句歌词都写进了饱经沧桑的成年人心里。
年纪轻轻、涉世未深的毛不易，却能写出这样直击人心的词，他确实拥有难得的才华和天赋。
更令人惊奇的是，毛不易与年龄极度不符的成熟烟嗓。
厚实沧桑的嗓音和如大提琴般动听的低音，都和他的创作风格非常贴合，“人歌合一”也不过如此。
虽然很多人诟病毛不易的作曲过于简单和套路化，远配不上他的词。但仅从民谣的创作水平来看，他对离调音的使用和调式的恰当选取的擅长程度，已经在民谣创作者的上游水平。
出道至今，毛不易也一直备受电视剧制片方的青睐，演唱了许多大热门剧的OST，《不染》、《平凡的一天》、《无问》等等，首首催泪。
尤其是2018年爆火的《香蜜沉沉烬如霜》主题曲《不染》，毛不易恰到好处的深情演唱让本就“虐心”的剧情更加催泪。
观众纷纷弹幕留言：“毛毛快别唱了。我眼泪都要被你唱下来了”，OST催泪大魔王名不虚传。
毛不易在创作界的“天王”地位已经被大众认可了，但是关于他这“半路出家”的唱功，依然是争议颇多，气息不稳、缺乏音质，几乎没有高音等等唱功问题显而易见。
虽然他在最后一季《歌手》中，没撑过3轮就黯然离场，但丝毫不影响他稳健提升的歌坛地位。
可以说，作为列席新一代歌坛“四大天王”，毛不易还是以走心作品见长的。
梁博 摇滚天王
在偶像们怒刷存在感，视粉丝为“香饽饽”的时代。“狠人”梁博，俨然成了选秀歌手中的一个异类，显得有些格格不入。
梁博参加第一季《中国好声音》一夜爆红，让人始料未及的是，他反倒过上了“隐士”一般的生活。
除了一个“好声音冠军”的头衔，梁博并没有沉迷于一夜成名之后娱乐圈鲜衣怒马的日子。
同期选手吉克隽逸、平安、吴莫愁等人，依靠好声音的选秀打响名头之后，他们的广告代言，各种商演都像雪花一样接踵而至。
而冠军梁博的“沉寂”，让大家都忍不住都有些疑惑、乃至担心：这家伙是不是被“封杀”了？
事实是，夺冠之后他又回到了音乐学院，进修和沉淀自己。
梁博对自己太狠了，“封杀”他的就是他自己。
从《中国好声音》的一夜爆红，再到《歌手》舞台上梁博重回大众视线。
他带着一首自己的原创作品《灵魂歌手》，虽然挑战失败但他获得在场歌手的一致认可，歌手互投他拿到了第一名的成绩。
返场演唱的《男孩》也是梁博的原创作品，突围赛他仍然演唱了自己写的歌，《日落大道》是他在美国留学时有感而发的作品。
梁博虽然出现在公众面前的次数并不多，但每一次的出场都足够惊艳。
大家都知道梁博是新生代中为数不多的、真正能沉下心来踏踏实实做音乐的青年才俊。
得益于他坚守音乐的匠心，梁博的作品词曲唱、甚至编曲都是他自己包办的。所以他能做到让曲、词、声，达到高度融合。
他的曲总是能最精准地表达他的情感，而他的词简单直白又直击人心，他的唱腔自然锋利又颇具魅力。
拒绝商演，破釜沉舟般断了自己的财路。这是梁博的选择，我大写的服，起码我自己做不到像他那样的淡然。
无论从哪方面来讲，梁博这样的“狠角色”，都值得入围新生代“四大天王”。这份榜单如果没有梁博，那么它的权威性和公正性都将大打折扣。
