这两天，微博上有一个热搜特别抢眼：方文山教小学生写作文。

据央视网报道，著名作词人方文山与网校的小学语文老师同框上课，课堂上，方文山不仅阐述了自己对传统文化与流行文化教学的看法，还结合自己多年写歌词的技巧，给学生们提出了一些写作文的建议。

点开视频，就被他幽默风趣接地气的授课方式吸引了。

他结合歌曲《爱在西元前》，给学生们讲解自己的写作技巧：

“我觉得同学们在写作文的时候，就像写歌词一样喔。你要先在脑海中有故事，有话要说。”

接着又与大家分享自己对传统文化的感悟：

“不是说你去吸收传统文化，就一定要从事文学创作，可是你心里有一个看美的眼光，视野就比较开阔。”

看过的观众都觉得颠覆了我们之前对传统语文课堂教学的认知，原来语文作文还可以这样写！

网友纷纷点赞评论：

“我也想跟方老师写作文，超龄学生收吗？”

“小时候每次写的作文都是生编，几乎都是从歌曲里歌词里找故事，然后编完。”

其实早在几年前，方文山的作品就已经走入语文教材与试卷了。

他的“中国风”歌词兼具韵味无穷的意象美和含蓄蕴藉的意境美，成为一种文艺现象。

新语文时代，他的歌词也给语文教学以启发——文字原本可有千万种思路。

01 中国风——歌词里的文字游戏

“中国风”从广义上可以理解为“中国乐风”，是古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念相结合的独特乐种，具有含蓄清雅的特点。

华商晨报曾记载过一篇解析“中国风”的文章，文中如是评价方文山：

“擅长拆解语言使用的惯性，重新浇灌文字的重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代词风。从某种意义上说，方文山把流行音乐从靡靡之音带回了古典与历史的音乐融合、怀旧与真挚的相容。”

不止是作词人，任何好的文字创作者都善假于物，能将日常生活中的所见所闻、所悟所感全部为我所用，诉诸笔端。

有人说他的创作极富个性：

“文白驳杂的文字极具特色但又不晦涩难懂；注重韵脚的使用让歌曲便于记忆，与音乐的结合也更具韵律与节奏；借助富有画面感的蒙太奇手法占据听众的视觉神经；充分利用古典意境中沉淀下来的情感认知模式创造共鸣。”

方文山的中国风歌词值得学生学习借鉴，关键就在于描绘同一事物或情感时，他的“文字游戏”更能准确地表情达意，给读者耳目一新的感受，适合学生学习。有两个明显的特点：

一、善用各种修辞手法

《爷爷泡的茶》中有句词“陆羽泡的茶/像泼墨的山水画”。

他在书中阐述了选用这个喻体的原因：“陆羽是中国历史上的茶圣，他探访各处，深入研究茶叶各个层面，从茶的起源、选择、冲泡到茶具的应用，巨细靡遗，博大精深。将他泡的茶比喻为泼墨的山水画，形象地展现了其茶艺细致的风味与丰富的层次。”

《大敦煌》中有一句“敦煌的驼铃/随风在飘零”。

词句运用拟人的手法，本体是“驼铃”，喻体是“我”。这句歌词体现了，在风中飘零的不仅是肉体的“我”，更是灵魂深处的“我”。

《发如雪》中有一句“繁华如三千东流水/我只取一瓢爱了解/只恋你化身的蝶”。

此句是化用的手法，引用《红楼梦》中的“任凭弱水三千，我只取一瓢饮”和梁祝化蝶的传说，来表达至死不渝的深情。

灵活运用修辞手法，能够使文章的语言表达更加生动形象，言有尽而意无穷，给读者想象空间。

方文山的歌词中还有大量的词类活用现象，增强了歌曲的意境和美感。但不建议小学生盲目模仿，还是要由老师们带领着学习，否则很容易混淆词性。

二、善用传统文化意象词语

在诗歌鉴赏中，语文老师经常会给学生们讲解诗句中“意象”的含义。意象的作用在他的歌词中亦有体现，比如：

《醉赤壁》中“我策马出征，马蹄声如泪奔”，用三两意象，勾勒“英雄远征”的图景；

《兰亭序》中“牧笛横吹，黄酒小菜又几碟，夕阳余晖，如你的羞怯似醉”，浊酒夕阳、笛声悠扬，歌尽天涯路。

学生们了解意象，有利于分析诗人表达的情感，并将其运用在自己的文章中，以达到寄兴遥深的效果。

正所谓：“书不尽言，言不尽意，圣人立象以尽意。”

千年的文化传承，使传统意象凝聚了古今共同的情感，一个词语、一个汉字，所承载的深情不言自明。

02 语文学习，离不开流行文化

《诗经》、汉魏乐府的一些篇章原本就是民间的歌谣。袁行霈先生曾说，“唐五代北宋的词，基本上可以称为当时的流行歌曲”，“宋词中的大多数作品都是供艺人演唱用的，而小唱是由简单的方式演唱流行的通俗歌曲。”

由此看来，每个时代都有其独特的流行文化，语文也需要与社会背景和文化语境相接。

方文山在采访中说：

“不见得只能是小说，是散文，也不是只能被阅读，它可以变成流行乐、变成歌词、变成影像、变成雕塑，变成绘画，有颠覆也有突破。活泼有趣，不要让孩子们上来就抗拒语文。”

现如今，流行音乐通俗易懂，题材和内容记录着普通人的嬉笑怒骂，反映出学生们的心声，在青少年中十分流行。

流行音乐中的经典曲目引入课堂后，老师与学生们可以通过分析歌词的意象、故事背景和遣词造句，提升语文素养。

比如《青花瓷》这首歌在2008年登上春晚舞台之后，多次出现在语文试卷中，北京大学自主招生考试更是以此为题，让学生们纠错。

各大综艺节目，例如：《经典咏流传》《我是唱作人》《乘风破浪的姐姐》等，都曾将诗词融入流行歌曲进行改编，以此来致敬经典。

在观看综艺节目的过程中，学生们很容易就将传统文化与古诗词记在心中。当语文学习与流行文化相遇，竟能产生如此奇妙巨大的“心灵震撼”。

还记得高晓松曾评价过方文山的词：

“我第一次看到方文山的词给我的震撼非常大，我其实很少看到一个人写的东西需要沐浴焚香地去聆听，而方文山是其中一个。”

高晓松所言实非虚夸。

其实，从严格意义上来说，方文山的词作属于散文的范畴，并不是诗，但他如诗般的语言却让人闻之难忘又震撼，在传达文字情感的同时，将东方文化之美融进一曲曲华彩章节，吸引听众去探寻歌曲背后的故事。

03 趣味语文，激发孩子骨子里的“诗意”

《终身成长》一书中说：

“人们常常以为‘天赋’就是能力本身，然而，浇灌这些天赋的，是不断的、无休止的好奇心以及对挑战的探寻。”

诚然，任何潜藏的天赋都需要恒定持续的好奇心与求知欲去激发，否则很难做到文思泉涌。

我还记得一位学生曾拿着厚厚的笔记本，与我分享她最喜欢的歌词：

她将《爱在西元前》这首歌中，“深埋在美索不达米亚平原/用楔形文字刻下了永远”这句歌词，工工整整地誊写在笔记本的扉页。

她认为《红尘客栈》歌词中的描写，是武侠小说中风陵渡最美的模样。那爱恨如写意山水画，其阔博与淡泊令她羡慕不已。

《威廉古堡》歌词里记载的吸血鬼文化，让一首暗黑哥特风音乐浑然天成，令她久久难忘。

学生们因为机缘巧合知道了一个陌生的概念，因为好奇心和对歌曲的喜爱，便会主动溯源查找，这样既有利于增强他们在生活中用语文、学语文的实践能力，也有利于将学习的主体地位交还给学生，培养学生的人文情怀。

今年的河南高考理科全省第一名李育君写了一篇文章，文中就提到了她学习语文的方法：

创作从模仿开始。

大家看见我的一篇尚可的作文，却不见初中以来我的电脑里十余万字的文稿；不见我游罢山海关一时兴起，熬夜写出六千字的辛苦；不见我逼着自己啃完的文学书。

当然，若只从考试角度来看，写文章也有捷径：选定一个模仿对象。

譬如记叙文，大可演习林清玄的清浅而含理，也可学习汪曾祺的澎湃与丰富的词汇，甚至许嵩、方文山笔端清丽的古风、炼字般的遣词，或者考试中很吃香的、民族地方特色的活泼行文。同班同学的构思、词句，亦可学习。

最重要的还是选定一本可以含英咀华的好书去学。

只有培养学生“时时处处都能学语文”“语文是一切学科的基石”的意识，才能真正做到：学生的生活在课堂上继续，课堂上的学生在生活中成长。

卡尔·罗杰斯曾说：

“一个人是一条流程，而不是一团固体材料，是不断变化着的一组巨大的潜能，而不是一群固体的特征。”

每个人的喜好各异、风格不同，随着语文学习的范围越来越宽，更应该让学生们尽情地探索与领悟语文的奥义，这样得到的体悟才会更深刻。

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作者 | 洛书

责编 | 杜普

编辑 | 墨语

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