中国古代十大传世名帖（台北故宫博物院书法真迹）

中国书法，是中国汉字特有的一种艺术形式。书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，被誉为：无言的诗，无行的舞，无图的画，无声的乐。

中国书法史上名家辈出，名作数不胜数。每一件书法作品都能体现出书法家的个人修养、个性魅力和时代精神。中国传世书法名帖，千百年来沧桑流转有序，通过那些各具特色的名字题跋和历代印记，我们真切地感受到它们极富传奇的身世与经历。在这众多传世书法名帖中，东晋王羲之家族的《三希宝帖》、王羲之的《兰亭序》、唐代欧阳询的《仲尼梦奠帖》、颜真卿的《祭侄文稿》、怀素的《自叙帖》、北宋苏轼的《黄州寒食帖》、米芾的《蜀素帖》、宋徽宗赵佶的《草书千字文》、元代赵孟頫的《前后赤壁赋》和明代祝允明的《草书诗帖》被誉为“中华十大传世名帖”，是中国书法史上10颗耀眼的明珠。

1.《三希宝帖》（东晋）王羲之家族

《三希宝帖》是书圣王羲之家族留给后世三件书法作品（分别是王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》和王珣的《伯远帖》），其中经过专家鉴定，《快雪时晴帖》和《中秋帖》为后世摹本，只有《伯远帖》乃王珣真迹。《快雪时晴帖》现藏于台北故宫博物院，《中秋帖》和《伯远帖》现藏于北京故宫博物院。

（1）《快雪时晴帖》是东晋书法家王羲之的书法作品，现存此帖为唐代摹本，此贴纵23cm，横14.8cm ，行书四行，二十八字。乾隆所写的“神”字在中间，左侧为赵孟頫所写跋，右侧为王羲之所写《快雪时晴帖》。

（2）《中秋帖》为东晋书法家王献之的书法作品，现存此帖为唐代摹本，纵27cm，横11.9cm，行书3行，共22字，文字为：“中秋不复不得相还，为即甚省如何然胜，人何庆等大军。”

（3）《伯远帖》为东晋书法家王珣的书法作品，纵25.1cm，横17.2cm，下图红色框中为《伯远帖》墨迹，左侧为董其昌附题。

2.《兰亭序》（东晋）王羲之

《兰亭序》，又名《兰亭集序》《临河序》《禊序》等，三大行书书法帖之一。《兰亭序》表现了王羲之书法艺术的最高境界。作者的气度、风神、襟怀、情愫，在这件作品中得到了充分表现。古人称王羲之的行草如“清风出袖，明月入怀”，堪称绝妙的比喻。

《兰亭序》全文28行，324字，通篇遒媚飘逸，字字精妙，点画犹如舞蹈，有如神人相助而成，被历代书界奉为极品。宋代书法大家米芾称其为“中国行书第一帖”。真迹殉葬昭陵，有摹本、临本传世，以“神龙本”最佳。此帖用笔以中锋为主，间有侧锋，笔画之间的萦带，纤细轻盈，或笔断而意连，提按顿挫一任自然，整体布局天机错落，具有潇洒流丽、优美动人的无穷魅力。

3.《仲尼梦奠帖》（唐）欧阳询

《仲尼梦奠帖》为唐代书法家欧阳询所书，此贴纵25.5厘米，横33.6厘米，现藏于辽宁省博物馆。

《仲尼梦奠帖》是中华十大传世名帖之一，全贴九行，每行九字，共七十八字。有元人郭天锡、赵孟、杨士奇、高士奇、王鸿绪诸人跋文。《仲尼梦奠帖》笔路极近王羲之的《兰亭序》，是欧阳询传世墨迹中最为可信、也最为精彩的，其中显示出充满自信的意趣。美妙的情调与意趣，渗透了对新笔法与新形式的自负与自由。本帖用墨淡而不浓，且是秃笔疾书，转折自如，无一笔不妥，无一笔凝滞，上下脉络映带清晰，结构稳重沉实，运笔从容，气韵流畅，体方而笔圆，妩媚而刚劲，为欧阳询晚年所书，清劲绝尘，诚属稀世之珍。

4.《祭侄文稿》（唐）颜真卿

《祭侄文稿》全称《祭侄赠赞善大夫季明文》，三大行书书法帖之一。书于唐乾元元年（公元七百五十八年）。此贴纵28.2厘米，横75.5厘米，二十三行，每行十一二字不等，共二百三十四字。铃有“赵氏子昴氏”、“大雅”、“鲜于”、“枢”、“鲜于枢伯几父”、“鲜于”等印。曾经宋宣和内府、元张晏、鲜于枢、明吴廷、清徐乾学、王鸿绪、清内府等收藏，现藏于台北故宫博物院。

5.《自叙帖》（唐）怀素

《自叙帖》是唐代书法家怀素于唐大历十一年或十二年（776或777年）创作的草书书法作品，为纸本墨迹卷。此贴纵28.3厘米，横775厘米，现藏于台北故宫博物院。

《自叙帖》为怀素自述其生平大略，兼录颜真卿、张谓、戴叔伦等人对其的赠诗成文。通篇为狂草，笔笔中锋，如锥划沙盘，纵横斜直，无往不收。全卷强调连绵草势，运笔上下翻转，忽左忽右，起伏摆荡，有疾有速，有轻有重，通幅于规矩法度中，奇踪变化，神采动荡，实为草书艺术的极致表现。

《自叙帖》自唐末五代以来一直是草书领域的热门法帖，在中国草书史上承前启后，在书法艺术领域影响深远。它是怀素流传下来篇幅最长的作品，人称“天下第一草书”。

6.《黄州寒食帖》（北宋）苏轼

《寒食帖》又名《黄州寒食诗帖》或《黄州寒食帖》，是苏轼撰诗并书。墨迹素笺本，横34.2厘米，纵18.9厘米，行书十七行，129字，现藏台北故宫博物院。

苏轼因宋朝最大的文字狱，被贬黄州第三年的寒食节作了二首五言诗：“自我来黄州，已过三寒食。年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，两月秋萧瑟。卧闻海棠花，泥污燕支雪。暗中偷负去，夜半真有力，何殊病少年，病起须已白。”“春江欲入户，雨势来不已。小屋如渔舟，蒙蒙水云里。空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌衔纸。君门深九重，坟墓在万里。也拟哭途穷，死灰吹不起。”这是一首遣兴的诗作，写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。《寒食诗帖》在书法史上影响很大， 被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。正如黄庭坚在此诗后所跋：“此书兼颜鲁公，杨少师， 李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。"

7.《蜀素帖》（北宋）米芾

《蜀素帖》，亦称《拟古诗帖》，被后人誉为中华第一美帖，为北宋书法家米芾所写。墨迹绢本，行书，纵29.7厘米，横284.3厘米。现藏于台北故宫博物院。

北宋时，蜀地（四川）生产一种质地精良的本色绢，称为蜀素。有个叫邵子中的人把一段蜀素裱成一个长卷，上织有乌丝栏，制作讲究，只在卷尾写了几句话，空出卷首以待名家题诗，以遗子孙， 可是传了祖孙三代，竟无人敢写。因为丝绸织品的纹罗粗糙，滞涩难写，故非功力深厚者不敢问津。一直到北宋元祐三年（公元1088年）米芾三十八岁时，米芾见了“当仁不让”，一挥到底，写得随意自如，清劲飞动，真似如鱼得水一般，他在上面题了自作五七言八首诗，这就是《蜀素帖》。此卷由于丝绸织品不易受墨而出现了较多的枯笔，使通篇墨色有浓有淡，如渴骥奔泉，更觉精彩动人。

《蜀素帖》结构奇险率意，变幻灵动，缩放有效，欹正相生，字形秀丽颀长，风姿翩翩，随意布势，不衫不履。用笔纵横挥洒，洞达跳宕，方圆兼备，刚柔相济，藏锋处微露锋芒，露锋处亦显含蓄，垂露收笔处戛然而止，似快刀斫削，悬针收笔处有正有侧，或曲或直；提按分明，牵丝劲挺；亦浓亦纤，无乖无戾，亦中亦侧，不燥不润。章法上，紧凑的点画与大段的空白强烈对比，粗重的笔画与轻柔的线条交互出现，流利的笔势与涩滞的笔触相生相济，风樯阵马的动态与沉稳雍容的静意完美结合，形成了《蜀素帖》独具一格的章法。总之，率意的笔法，奇诡的结体，中和的布局，一洗晋唐以来和平简远的书风，创造出激越痛快、神采奕奕的意境。所以清高士奇曾题诗盛赞此帖：“蜀缣织素鸟丝界，米颠书迈欧虞派。出入魏晋酝天真，风樯阵马绝痛快”。董其昌在《蜀素帖》后跋曰：“此卷如狮子搏象，以全力赴之，当为生平合作”。

8.《草书千字文》（北宋）宋徽宗赵佶

《草书千字文》是北宋宣和四年（公元1122年）由宋徽宗赵佶书写的狂草书法作品，该作写在一张长为11.72米的描金云龙底纹白麻纸上，现藏于辽宁省博物馆。

该作书写的内容为南朝大臣周兴嗣创作的《千字文》。作品在保证线条质量的基础上，写得很迅疾威猛，气势浩荡，一泻千里，有“舍我其谁”之势。全篇虽为长卷，却笔跃气振，跳动不息，毫无倦笔。如同一首优美奔放的交响乐以书写的形式呈现在人们眼前。

9.《前后赤壁赋》（元）赵孟頫

《前后赤壁赋》又称《赤壁二赋帖》，是元代书法家赵孟頫于元大德五年（1301）创作的行书书法作品。现藏于台北故宫博物院。

此帖是应友人之约而书，为纸本册页，全帖共书八十一行，其中《赤壁赋》四十六行、《后赤壁赋》三十二行，署款三行，并有苏轼像于帖首。在此二赋中，原文作者苏轼凭吊古迹，抒发了对江山风物的热爱与旷达的心胸，但也有对人生虚无的消极思想。

《前后赤壁赋》中前后二赋为赵孟頫同时所书，风格却略有不同，但该帖总体上分行布白疏朗从容，用笔圆润遒劲，宛转流美，风骨内含，神彩飘逸，尽得魏晋风流遗韵。

10.《草书诗帖》（明）祝允明

《草书诗帖》，被誉为明代奇才草书绝品，系中华十大传世名帖之一。纵36.1厘米，横1147.5厘米，现藏于台北故宫博物院。此帖为祝允明代表作，内容为曹植的《白马篇》《箜篌篇》《美女篇》《名都篇》四首。

此帖开张舒放，跌宕奇逸，笔力遒劲，点画狼藉，看似乱其实不乱，看似散其实气脉贯注，并不因率意而潦草，笔笔都能断而后起，能于使转中见点画，故通幅视之，显得神采奕奕，气势豪放。王世贞《艺苑卮言》评祝允明书谓：“晚节变化出入，不可端倪，风骨烂漫，天真纵逸。”此帖足可当之。