本
文
摘
要
作为全球级拍卖行，苏富比一直以来都是收藏界的传说，藏家梦寐以求自己的藏品能够上一次苏富比。那些创下拍卖纪录的杰作，每一件都是传世珍品，备受收藏界人士瞩目。
本文统计近十年，历年拍卖品前十榜单，件件天价，供大家欣赏：
苏富比拍卖行 2011年10月- 2021年10月历年所拍 全部品类 前十榜单从2011年10月至2021年10月，苏富比拍卖行全品类TOP10拍品，共计4件印象派及现代艺术藏品，4件当代艺术藏品，以及1件珠宝藏品。
从成交价格区间看，这些天价拍品在4~10亿人民币之间浮动，可见这些惊艳杰作价值之高，是普通藏品望尘莫及的存在。
TOP1 ：Nu Couché (Sur Le Côté Gauche)-Amedeo Modigliani
Amedeo Modigliani的画《在左侧-睡》，创作于1917年，是在现代艺术背景下对古典-体艺术的重新诠释成交时间：2018年5月14日
成交价：157,159,000美元
折合人民币（当日汇率）：996,262,333元
款识：画家签名Modigliani（左下）
类型：油彩画布
拍卖场次：纽约苏富比5月14日「印象派及现代艺术晚拍」此画绘于1917年，是莫迪里安尼-体肖像画系列的鼎盛之作，亦是他创作生涯里尺幅最大的画作，长约147公分。
这位意大利绘画大师被认为是二十世纪初表现主义画派的代表艺术家之一。
莫迪里安尼刻画的人物面部多为椭圆形，没有立体感，倾斜在狭长的脖子上，杏仁眼、长鼻子、小嘴巴。
享年35岁的莫迪里安尼自幼体弱多病，他的画作创作盛期只持续不到5年，所以拥有其独特风格的传世画作数量并不多。
这幅画位列他短暂一生中最杰出的作品系列，有报道将其评价为“莫迪里安尼经典-女系列的扛鼎之作”。
TOP2：Meules-Claude Monet
法国印象派大师克洛德·莫内（Claude Monet）的“干草堆”(Meules)系列画作之一成交时间：2019年5月14日
成交价：110,747,000美元
折合人民币（当日汇率）：761,241,654元
款识：画家签名Modigliani（左下）
类型：油彩画布
拍卖场次：纽约苏富比5月14日「印象派及现代艺术晚拍」本画中的干草堆以倾斜洒落的光线勾勒形态。
这些干草堆体积庞大，结构厚实，隐喻诺曼底地区的繁盛丰饶，它们在阳光下泛起金光，熠熠生辉，使整个画面洋溢着大自然的恬静、活力与和谐。
莫奈选择巨大的干草堆作为主题，借以沿袭源远流长的绘画传统。
然而，莫奈为传统注入新意，创造出了独特的效果。
苏富比的印象派与现代艺术主任尤瑞柏(August Uribe)说，莫内的“干草堆”系列画作是艺术史上辨识度最高的图像，它们创作于1890年代初期，启发后续无数画作。
TOP3:Untitled-Jean-Michel Basquiat
让·米歇尔·巴斯奎特的新表现主义风格作品《无题》成交时间：2017年5月18日
成交价：110,487,500美元
折合人民币（当日汇率）：761,181,534元
款识：艺术家签名、题款NYC、纪 年82 (背面)
类型：压克力彩、喷漆、油彩棒画布
拍卖场次：纽约苏富比5月18日「当代艺术晚拍」让·米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat），是一位美国艺术家。
他先是以纽约涂鸦艺术家的身份获得大众认识，后来成为一位成功的1980年代表现主义艺术家。
巴斯奎特的作品至今仍深深影响着当代的艺术家，而且价值不菲。
TOP4:The Scream-Edward Munch
爱德华·蒙克的《呐喊》被认为是蒙克的第一幅具有表现主义特色的画作，是他书写“灵魂”概念最原本的体现。成交时间：2012年5月2日
成交价：119，922，500美元
折合人民币（当日汇率）：756，734，960元
拍卖场次：纽约苏富比5月2日「印象派与现代艺术晚拍」爱德华·蒙克的《呐喊》以讴歌“生命、爱情和死亡”为主题，采用象征和隐喻的手法，揭示了人类“世纪末”的忧虑与恐惧。
绘画表现依赖于创作时的感受，浓烈的色彩红、黄、蓝、绿的构成与大胆扭曲的轻重有致、缓急有序、长短粗细有别的线条运用令人震撼，画面呈现出高度的透视技法。
呐喊的人物全身震颤着，面色惨黄，惊恐的眼神透出万般的失落与迷茫。
血红色的背景，动荡、急剧变化的线条是不可能取自于现实的，它来自于蒙克孤独和恐惧的生活经历。
该作品超越感官，表达了最深层次的东西。犹如画家所坚定的理想一样。
TOP5:Silver Car Crash (Double Disaster)-Andy Warhol
安迪·沃霍尔《银色車禍（双重灾难）》成交时间：2013年11月13日
成交价：105，445，000美元
折合人民币（当日汇率）：642，465，841元
款识：左 艺术家签名两次、纪年63（画布侧旁）；右 艺术家签名、纪年63（画布侧旁）
类型：丝网油墨、银色喷漆画布
拍卖场次：纽约苏富比11月13日「当代艺术晚拍」创作于1963年《银色车祸》是安迪·沃霍尔《死亡与灾难》系列的代表作，作品取材自一张来源不明的新闻照片，他一遍又一遍地重复着。
当时有媒体采访安迪·沃霍尔，他说“当你一遍又一遍地看到令人毛骨悚然的画面时，其实并没有什么效果。”
但是，当然，它确实有影响——认识并质疑这种影响是沃霍尔对他那个时代的艺术所做出的重要贡献。
TOP6:Chariot-Alberto Giacometti
阿尔贝托·贾科梅蒂的《指示者》，1950年完成，1951–2翻铸。成交时间：2014年11月4日
成交价：100,965,000美元
折合人民币（当日汇率）：617,421,168元
款识：铭刻签名 A. Giacometti 及铸造厂章 Alexis Rudier Fondeur Paris 并标記2/6
类型：着色青銅，木底座
拍卖场次：纽约苏富比11月4日「印象派和现代艺术晚拍」雕塑塑造了一位女子立于一架两轮战车之上的造型，生动地画了运动中静止的女性形象，是罕见的青铜雕塑珍品。
苏富比印象派与现代艺术部主管西蒙·肖(Simon Shaw)曾表示：“这件雕塑珍品有抚平创伤、赐予力量的内涵，象征着第二次世界大战之后的复兴”。
TOP7:Triptych Inspired by the Oresteia of Aeschylus
弗朗西斯培根的《启发自艾斯奇勒斯〈奥瑞斯提亚〉之三联作》，1981年成交时间：2020年6月29日
成交价：84,550,000美元
折合人民币（当日汇率）：598,563,270元
款识：每幅画的背面都有签名，标题，日期是1981年
类型：布面油画，分为三部分
拍卖场次：纽约苏富比6月29日「现当代艺术晚拍」此三联作的灵感源自公元前五世纪由艾斯奇勒斯（Aeschylus）谱写的古希腊悲剧三部曲，是为培根创作中极具野心、举足轻重的作品，堪称二十世纪艺术界的里程碑。
《启发自艾斯奇勒斯<奥瑞斯提亚>之三联作》从二十世纪遥遥呼应古希腊剧作家艾斯奇勒斯创作的旷世悲剧，唤起当今世代的各种诠释，堪称无与伦比的大师杰作。
TOP8:Portrait of a Young Man Holding a Roundel-Alessandro di Mariano Filipepi
桑德罗·波提切利，原名亚里山德罗·菲力佩皮（AlessandroFilipepi）的《手持圆形圣像的年轻男子》成交时间：2021年1月28日
成交价：92,184,000美元
折合人民币（当日汇率）：594,503,834元
款识：背面中间刻有:404(这是一份尚未确认的清单上的数字，可能来自17或18世纪);顶部中间刻有:DAlessandro Botti/ cello Fiorentino;靠近下缘中心刻着:1[??6)
类型：蛋 彩画布、白杨面板
拍卖场次：纽约苏富比1月28日「“西洋古典艺术周”的“大师绘画&雕塑Ⅰ”专场」画中年轻男子手指修长纤细，衣饰整洁优雅，眼神敏锐而忧郁，站在窗前，呈现出一种迷人而复杂的男性美感。
此外，年轻人手中拿了一块圆形的圣像，或许可以合理地猜测出来：
画中年轻人与他手中所拿圣像中的圣人同名，波提切利以此来说明画中主角身份，也有可能是手中所持圣人为年轻男子家族的守护圣人。
TOP9:The Pink : One Of The Worlds Great Natural Treasures
粉红之星”(The Pink Star)成交时间：2017年4月4日
成交价：553,037,500港币
折合人民币（当日汇率）：490,157,136元
椭圆形 *** 粉红色钻石重59.60克拉
铂金镶嵌
指环尺寸：5¾
拍卖场次：香港苏富比「瑰丽珠宝及翡翠首饰2017年春拍」这颗取名“粉红之星”(The Pink Star)的椭圆形粉红钻重达59.60克拉，是美国宝石学院(GIA)历来评定过醉大颗内部无瑕的鲜彩粉红钻，不论颜色和净度都被评为醉高级。
1999年在非洲被开采，再经过两年精心打磨和切割而成。
2003年在摩洛哥亮相，2007年出售并命名为“粉红之星”(The Pink Star)。
TOP10:No. 1 (Royal Red and Blue)-Mark Rothko
马克·罗斯科的画作《1号(皇家红和蓝)》成交时间：2012年11月13日
成交价：75,122,500美元
折合人民币（当日汇率）：467,712,685元
款识：画家签名、题款# 1、纪 年1945 (背面)
类型：油画画布
拍卖场次：纽约苏富比5月18日「当代艺术晚拍」抽象表现主义，拒绝任何形式，通过使用大量均匀的颜色阵列，悄悄地将一个颜色流到另一个颜色阵列中。
每一种颜色，或者说是色点的无形组合，都表达了源自某些原型(梦或神话中出现的一种天生的心理结构)的情感和情感。
马克·罗斯科用流动的彩色阵列填充了巨大的画布，创作了以水平为主的构图，既有对比度，也有几乎是单色的。
当观众凝视着这些排列时，他沉浸在周围空间中的一种半冥想的溶解状态中，仿佛被转移到了梦境或神话的空间中。
