周深唱的相思第几期（周深唱的相思里面那个女粉丝是谁）

其实关于周深我大概去年（2019年）的这个时候就注意到他了，某天偶然刷到了他在声入人心唱的《time to say goodbye》真的是有被震惊到，他那干净的嗓音加上扎实的唱功真的是让人眼前一亮。之后我又看了他在声入人心中的其他演唱作品像《memory》、《孤独的牧羊人》、《山楂树》、《over the rainbow》等，我发现他确实在是一位优秀的歌手，无论是独唱还是重唱他都可以很好地完成。尤其是对于重唱作品而言是十分考验一位歌手的实力的，因为不但要唱好自己的声部还不能被对手的声部带跑偏，彼此之间要相互谦让相互衬托，就这点而言周深完成的是很棒的。毫无疑问他有很扎实的唱功，同时“唱商”也很高，他不会在作品中着意炫耀歌唱技巧，完全是根据歌曲情感发展需要铺叙发展，技巧运用其中了无痕迹，丝毫不会让人讨厌。

在第九期《歌手2020：当打之年》中周深唱了一首，并以改编版的《秦淮景》作为引子，二者做了一个别出心裁的结合。这首由毛阿敏首唱的《相思》相信是很多人童年的记忆，曲子朗朗上口特别好听。周深他的声音就很适合这种类似中国风作品，像他的《大鱼》《白蛇缘起》等作品很好地诠释了那种含蓄内敛独特的中国美。因为周深的声音本身就是美的，引用歌手王晰的话那真的是“极致的美，极致的和谐”。周深在本期《歌手2020：当打之年》的从歌曲设计到演唱也是可圈可点。

1.开头以苏州评弹《秦淮景》作为引子，以一种类似留声机的音乐形式展现出来，给人老唱片感觉，非常的有的味道。加上周深软糯的声线，真的是江南水乡吴侬软语的滋味，唱得人心尖儿酥麻，十分地引人入胜。

2.周深的咬字一如既往的舒服，十分干脆丝毫不拖泥带水。歌词中“澜澜风情”几个字唱出了另一番滋味，令人深陷其中。

3.在这首歌曲中周深的感情倾注十分到位，拥有很强的共情能力。他的声音处理可以很快地将听众带入到既定情境中而不自知，同时通过大量气声混声的运用，很好地调和了音色，给人以真情实感情，真意切的感觉。

4.歌曲的第二段以《秦淮景》作为背景音，营造出一种今夕何夕，古今对比的感觉，更加地凸显了他的人声，是一个很有想法设计。

不过我个人认为也有小小的遗憾，就是吟唱部分背景和声音乐有些太大，声音减小些会更好地凸显出周深干净的声音，更利于歌曲情感的推进。

小时候听毛阿敏首唱的这首《相思》，以为这首作品就是讲述恋人之间的相思之情，如今看来它完全反映出了一种社会现象。这首《相思》从另一个角度上来说就是一种对大众的警醒，它体现出了社会大众价值观的偏离，做人处事的真情实意没人在意，真性情的痴情之人反倒成了所谓的“舔狗”。

“红豆生南国，是很遥远的事情。”红豆指代相思之情，进一步引申也就是真情。人间真情的表达本应是一种常态，现如今却变得遥不可及，体现了人情冷暖的淡漠。看似言物的这两句话，无关乎情却无不含情，完全是以物言情。紧接着歌词写到“相思算什么？早无人在意。”这一问一答正好与首句相应，相思真情无人在意，这个“人”我的理解指代两个层面：一是相思的对象，更深层次的引申则是社会普罗大众，体现社会现象价值观的偏离。大众错误的价值观导致了真情的贬值，这种以真心实意待人，换来的却是无人在意，是多么无奈与可悲啊！“醉卧不夜城，处处霓虹，酒杯中好一片滥滥风情。”好一片灯红酒绿，歌舞升平的景象，偏偏这浮躁的社会中却无真情之人的立足之地。“最肯忘却古人诗，最不屑一顾是相思。”古人的思想理念，价值教导统统抛到脑后，变得不值一提。像相思这种真情实意也被人不屑一顾，在人们的眼中灯红酒绿，夜夜笙歌强过意切情真。“守着爱怕人笑，还怕人看清。” 就连“爱”，这种本是高尚难得的情感，如今却还要担心别人的嘲笑，这是多么可悲的事情！这个扭曲的社会造就了真情的“舔狗”，但终究逃不过傻乎乎的将一颗赤诚的真心奉上，最后鲜血淋淋而归的定律。难道我们这个社会不需要这份“傻乎乎”吗？不！恰是这种饱含真情的傻造就了社会的和谐稳定。“春又来看红豆开，竟不见有情人去采，烟花拥着风流真情不在”词的最后以景结尾，再次言物呼应词首，暗含对现代社会真情的缺失，浮躁的风气盛行的可惜与无奈。

在这个人心浮躁的社会，偏离的价值观念使真性情的痴情之人变成了“舔狗”，真情的贬值是这个时代的悲哀，也是对我们的警醒！人与人之间纯洁真挚的感情应该是最珍贵的，无论是爱情也好，友情也罢，都是如此。希望我们大家都能够珍惜那个以真心对你的人，也希望大家不会真心错付。让这个社会少一些套路，多一些真情，我相信一切都会好起来的。