本
文
摘
要
由武威市文联主办，由凉州区文联、凉州区教育局、武威市作家协会、武威市音乐家协会、武威市舞蹈家协会承办，“土豆花儿开 —— 杨玉鹏作品演唱会” 在和平街小学多功能厅精彩绽放！演唱会受到了的社会各界空前关注，340个座位的大礼堂聚集了500多人。网络直播更是近20万人，且在持续增长之中。 演唱会演唱了12首杨玉鹏代表作品，三位作协专家从文学的角度对杨玉鹏先生歌词进行了诠释和解读。听雨楼搜集整理评论佳作，以飨读者。
三篇文字 解读杨玉鹏
1、 想你的心瘦成了祁连的月牙
——欣赏杨玉鹏歌词
各位来宾各位朋友，大家好：
首先，我代表凉州区和平街小学1700多名师生，对大家前来参加杨玉鹏作品演唱会表示热烈欢迎。杨玉鹏老师是我所知道的将讴歌家乡歌颂甘肃的作品呈现在北京舞台上并引起强烈共鸣的第一个青年歌词作家，他是我所知道的武威最具潜力的青年音乐家。下面我以一个文学爱好者的身份谈一下对杨玉鹏歌词的一些感受。
第一点：语言质朴。杨玉鹏的歌词通俗易懂，质朴无华。通俗到了在座的每一位都能写出他写的一些词句，通俗到了连小学生都能写出他写的一些句子，如“这个季节的老家，土豆花儿开”，“这个季节的城市，也有土豆卖”；“水车转了千年，依旧吱呀呀，就像爷爷讲的故事不会停下”，“麦子熟了盛夏，庄稼再一茬，就像奶奶纳的鞋底密密麻麻”。欣赏这些句子，让人想起了白居易“坐客闻此声，形神若无主”的句子。
第二点：选材别致。为了出名，有人总会故弄玄虚、写一些大家不太熟悉的事物，他写得对不对好不好，大家不好辨别。而杨玉鹏老师则不然，他就选择凉州人十分熟悉的土豆，土豆是每一个凉州人都爱吃的食物，与小麦、大白菜、胡萝卜一样是凉州人餐桌上每天都不可或缺的食物，我们实在是对它太熟悉了。杨玉鹏不但写它，而且还写出了新意，讲起了故事，还把它讲出了武威讲出了甘肃，讲到了全国人民的面前。
第三点：细节逼真。就以他创作的《土豆花儿开》来说，他以大西北人人爱吃、人人都熟悉的土豆为抒情的切入点，一句“土豆花儿开”，一句“也有土豆卖”，将城乡协调发展联系了起来；在城市打工的主人公将土豆“吃到了嘴里面，暖着咱胸怀”，将家人和亲情联系了起来；“土豆花儿开，迎着风儿摆。是她挥着头巾，远远在等待”，将真切的生活与诗词的意境联系了起来；“城市大变了样，咱也挺光彩”，将劳动最光荣与普通老百姓对美好生活的向往联系了起来。正是这些一个又一个逼真细节的描写与呈现，使这首脍炙人口的《土豆花儿开》当之无愧地夺得了第十三届中宣部精神文明建设“五个一工程”奖，武威至今无人能望其项背。
第四点：感情真挚。杨玉鹏是一个土生土长的凉州人，一个土生土长的武威人。他的歌词充满了对生他养他的这块土地的炽热的情感，凝聚着他对家乡一草一木的挚爱，携带了他对这方水土的感恩。歌词中的“土豆、麦子、头巾、风车、胡杨林、祁连山、盖碗茶（即三泡台）”等都是我们大西北特有的或者说极其常见的事物，而他则将自己热爱家乡热爱生活的真情融化在了这些事物中，与莫言的“红高梁、李学辉的“巴子营”有异曲同工之妙。 根深才能叶茂，我相信：只要杨玉鹏先生继续扎根于凉州这块热土，继续扎根于丰富多彩的生活，继续扎根于创造历史的人民，在传承丝路精神、发扬凉州文化等方面就一定会走得更远、飞得更高、唱得更好。
2、土豆花儿开
——杨玉鹏歌词赏析
各位领导，各位文艺界的同仁，大家下午好!
杨玉鹏先生的歌词，先后获得了很多奖项，最值得称道的是2012年获得第十三届中宣部精神文明建设“五个一工程”奖，该奖的获得不但标志着杨玉鹏先生艺术的成就，更标志着他艺术道路的成熟。今天我主要就《土豆花儿开》与《甘肃老家》两手歌词做逐一剖析，与大家共勉。
首先，杨玉鹏的诗词很注重文学的现实性，也就是很具原创力，非常贴近生活，很震撼，深入人心。艺术来源于生活，又高于生活。要先写出高质量、高水平、高收听率并让大众广为传唱的作品，需要词作者很高的文学素养和敏锐的嗅觉捕捉能力。生活裁剪得当就是一件很好的艺术外衣，这环节就需要艺术处理，这种处理就是思考，就是灵感的再现，也是灵感的连接。
《土豆花儿开》与《甘肃老家》很具代表性，土豆是一个意象，也是一个载体，把这个非常普通的东西要想赋予诗意，就需要艺术处理。媳妇——农民工（我）与农村——城市明暗交织，用土豆这个最为朴素的意象——土豆相互钩沉与连接，并把土豆作为隐喻，想念作为暗线，让农民工的酸甜苦辣在土豆花儿中绽放，让农民工的追求和理想在现实中怒放，使其具有了超越意象本身的质的内涵，具有了生活的质感，更是具有了艺术气象。词作者把农村——城市两个点通过土豆形象的连接起来，又把媳妇——农民工——奋斗通过想念连接而成，这样由表及内道出了生活的艰辛和苦楚。同时，又把生活的苦难和农民工的苦难交织在一起，通过这种奋斗向上的生活追求，表达了农民工的心声。这是我们这个时代一个横断面的切入和描写，也是现实生活的写照，他像一部照相机艺术地截取了时代的底层和瞬间。这首歌词和《篱笆墙的影子》的词作家张藜的作品有异曲同工之妙。正所谓，大音希声，就是这个道理。看似普通的一个物象，一旦有好的支点和入口的角度，赋予生活的质感再经过艺术加工，它就是一世的现实的艺术再现。我们不缺乏思想，只是缺乏发现思想的眼光和眼力，还缺乏打开思维的角度的那把钥匙。
《甘肃老家》这首歌词，是由黄河水——胡杨林——水车；盖碗茶——牵牛花——麦子，这些意象通过爷爷的故事和奶奶的鞋底连缀，道出了怀念家乡的游子之情，也将词作者复杂矛盾的思念寄予消瘦的月牙，寄予憔悴的月牙，寄予思念的月牙，寄予茫茫大漠，寄予浩浩长空。也道出了词作者这颗漂泊的心——盘桓、无奈、忧郁、愤懑、迷茫，魂归何方！这一切心境都没有直白的描写，只是将归程的思念寄予琵琶，寄予高山流水，寄予西出阳关有故人的天下知音们!其写法非常高妙，令人深思。
杨玉鹏的其他歌词，比如《山杏花开的时候》《等你回来》《家书》《妈妈的千层底》《自己的老婆自己疼》《泥土香》《乡下老父亲》《姐姐的月亮》《等你回来》《年华》《家书》《妈妈的千层底》《打工照》等作品，都是以思念、想念、怀念为记忆的艺术缩影。还有美到心碎的《你是我窗前的白玉兰》《逃之夭夭》无不如此。一路走来，玉鹏的写作思维和理念也在拓宽和变化，由恩爱、思念、怀念的一系列作品到抒写家国情怀的《甘肃老家》《东方神韵》《欢歌中华》，说明玉鹏的思想更加成熟，道路也越来越宽。词作者牢牢的抓住了打开广大听众泪腺的机关——一个“情”字，还有动人心弦的主线——情感，以情动人，再加上优美的画面感，观众听了有很强的共鸣和互动感。
其次，注重吸纳我国古典诗词的营养成分与元素，有很深的文学功底和造诣。诗词就像气功一样，看起来简单，学起来难，而且难上加难。一个人的修养决定了一个人的气质；一个人的文学功底，就决定了他的气度。这种气度是一种内敛的气度，由内向外散发的一种馨香，一种气质，让你看得见摸不着，真正是腹有诗书气自华。比如词作者《东方神韵》的歌词“剪下唐诗的月光，采摘宋词的云霞”等其它诗句，就可窥一斑而知全貌。字里行间，反复斟酌，反复推敲，字斟句酌，惜墨如金，张弛有度，收放自如。冷静、节制、优雅的语言驾驭，恰恰显示了词作者的内敛之气与艺术功力，这也是另一大特色。
再次， 玉鹏的诗词很注重韵律之谐和。也就是说，词作者的某些诗词很讲究对仗和平仄技巧。这就是一个优雅的舞者，内在驾驭语言艺术的能力近在咫尺展现，这就得注重韵律与和谐之美。二泉映月，黑暗中可以抒写国难爱恨；阳关三叠，尺幅间可以万里波涛汹涌。这一切不仅需要扎实的艺术功力，更需要技巧，这就是韵律，更是高妙。
最后，祝杨玉鹏的歌词道路越走越远，谱写出更好的黄钟大吕的作品来!
3、关于杨玉鹏歌词的几点感受
我与杨玉鹏相识、相交多年，也算是一名“鹏粉”。玉鹏这娃非常勤奋，自从16岁开始从事歌词创作以来，迄今为止已经创作了1000余首歌词作品，其中公开发表、参赛和传唱的有500余首。这个数量是非常可观的。玉鹏公之于众的歌词作品，我基本上都读过，在今天这个场合，我就简单地谈谈自己的感受吧。
一、玉鹏的歌词题材，来自生活，是切身体验与感悟的结晶。
我大致梳理了一下，他的歌词题材，有着非常明显的阶段性特征。第一个时期：成长期。那时他的作品内容以青春期男孩心思居多——当然也有少许其他题材——我个人比较喜欢的有《逃之夭夭》《天空飘起了小雨》《没有你的时光》等，多的是抒写青春的迷惘、爱情的甜蜜和离别的忧伤等等情绪。这些歌词大多是直抒胸臆的，有一些给人留下深刻印象的句子：“真爱了才会读得懂悲伤，真疼了才能望得穿坚强。原来诺言存在有效期限，不记得谁说过地久天长。”“下一世能否再与你相遇，错过了一次就是一辈子。”第二个时期：成人期。这个时期，他经历了离家上学、工作、结婚、生女等过程，从学生到老师、从学校到社会，于是产生了《乡下老父亲》《妈妈的千层底》《自己的老婆自己要疼》《等你回家》等作品，抒写对村庄的依恋、对父母的挂念、个人小家庭的温暖等。第三个时期：成熟期。也就是近年来，由于生活经验和社会阅历的逐渐丰富，他的作品，题材方面从小我走向大我，从家庭拓展到社会，日趋广泛，创作了大量歌颂家乡、关注民生、歌唱山水、抒写家国情怀的优秀作品，如《土豆花儿开》《甘肃老家》《旗手》等等。杨玉鹏的可贵之处，首先就在于无论在哪个时期，他的作品，都是从真实的个人体验和大众情感出发，写自己熟悉或理解透的东西，因为真实，所以感人。
二、玉鹏的歌词内容，注重细节，是高度浓缩了的人生故事。
我曾经认真研读过玉鹏的歌词，我发现，他的作品，几乎每一首都是在讲述着一个故事，或者说，每一首歌词的背后其实就是一个故事。只不过，歌词因为短小，不可能像其他艺术形式那样全方位地、淋漓尽致地表达，必须要用最凝炼的、最能表现主题的细节来体现。这一点，在他的代表作之一《土豆花儿开》中体现得最为明显，《甘肃老家》，《山杏花开的时候》都是如此。另外，比如《唱给父亲》：“谁说这世上山最高？可门前那座山都被你踩成了道。谁说这世上你是山？为什么一把拐杖做了你的腿脚。”也是如此。这些细节，就是一个个高度浓缩了的人生故事，在欣赏中，通过那些细节，或者说画面，加上自己的人生经验，就能更充分感受到。大家如果有兴趣仔细体会，相信会体悟到这一点。
三、玉鹏的创作角度，新颖独特，是从平常中挖掘出不平常。
玉鹏的歌词，在创作时特别注重对切入角度的选择。艺术发展到今天，可以说能写的题材和内容几乎都被人写过了，有些已经达到了无人可以超越的高度，很难突破。在这方面，玉鹏有着特殊的灵性，这娃娃不是一般的聪明，同样一个题材，他在写的时候，往往是另辟蹊径，所以才比别人走得更远。仍然以《土豆花儿开》为例，这是个打工题材的作品，一般人写，往往要么是用高大上的语言突出所谓奉献精神，要么就是表达社会底层的辛苦和哀怨，但他却选择了最普通、最常见的土豆来象征，选取了二者的共同点，这样就避免了人云亦云，平淡无味，能够独树一帜。再比如《山杏花开的时候》，写精准扶贫，一般来说，像这样的主旋律很难写，一不小心就会写成口号式、假大空，但是玉鹏以山杏花作为见证者，换个角度，就能写的得心应手。再比如《再不陪我，我就长大了》：“爬山计划又改了时间，运动会没有你加油呐喊。哦，爸爸，你还是那么忙，不知不觉又过了一年。哦，亲爱的爸爸，你再不陪我，我就要长大了，我长大了，就不要你陪了。”这种表达角度，与众不同，显得很亲切。玉鹏自己说过，没有好的切入角度，就很难成就好的歌词。玉鹏的歌词，确实是这样，是用谁都能理解的角度，谁都知道的意象，谁都能懂得的词语，写出谁都没想到的内容。这也是最难的，也是他的作品最成功的地方。
四、玉鹏的歌词表达，诗意凝炼，是音乐与文学的良性结合。
歌词作为一种文艺样式，有属于它自己的特性。这些年来，随着音乐的普及，许多人都能够写词作曲，每天产生不计其数的歌曲，但我们不能因为一些词入了乐，就认定它是“歌词”。其实，有些歌词，只是一首“配乐歌唱的词”而已。这也是玉鹏的观点。我们千万别以为歌词好写。好的歌词，更是一首好的文学作品，更是一首好诗。在这方面，代表性的是崔健的《一无所有》，这是建国以来惟一一首被选入诗歌选本的歌词作品，由此可见歌词与诗歌的结合有多么难！玉鹏的歌词，在这方面做出了努力，比如我们听听他的《年华》：“心事煮茶，细雨敲疼了屋瓦，石头上青苔不知道绿过几茬。谁的眼神有话，只一刹那，望断了流水，望穿天涯。”这不仅仅是歌词，同时也是优美的诗句，是音乐与文学的结合。《夜读凉州词》更是如此。玉鹏最近有首新作，是为凉州区写的形象歌曲，名叫《这就是凉州》，不久将与大家见面，在词意表达上，也可以看作一首很好的诗。大家如果有兴趣，可以多找找玉鹏的作品，不仅要听，也要读，他的歌词，适合配乐歌唱，也适合阅读欣赏。
以上，就是我对玉鹏歌词作品的一点粗浅感受。
杨玉鹏艺术简介
杨玉鹏：甘肃武威人，1980年生。中国音乐家协会会员，中国音乐文学学会理事，甘肃省文联委员，甘肃省中青年“德艺双馨”文艺工作者，武威市音协副主席。个人入选中国音协第二，三期全国优秀青年词曲作家高研班，及其该高研班特训班学习。
作为晚会策划撰稿人，他曾为2017甘肃省“金鸡唱晓幸福年”猴年春晚、临夏州60周年大庆晚会、中国（嘉峪关）国际短片电影展交响音乐会、第二届敦煌文博会“一带一路”民族音乐会等重大晚会撰稿。
歌曲创作20年，已作词1000多首，发表、展播、展演近500首词曲作品。曾和著名作曲家印青、孟庆云、戚建波、孟可、浮克、晓其、孟文豪、李式耀、赛音、韩刚等数十名作曲家合作。歌曲作品由吕继宏、梦鸽、王丽达、火风、耿为华、师鹏、周澎、喻越越、金润吉、彭高平、苏玮、苏丹、赵真、TFboys等演唱。
其多首歌曲作品参演2014中国文联“百花迎春”春晚、“向人民汇报”中国文联中国音协“深入生活扎根群众”主题实践活动成果汇报音乐会、各大卫视春晚、中国文联甘肃文联“温暖”精准扶贫晚会、中国音协“金钟之星”艺术团“送文化下基层”演唱会等重要晚会。歌曲参演“越战越勇”、“翰墨音缘”、“非常6+1之非常星发布”、“我爱好声音”、“爸爸去哪儿了”“歌手来了”等品牌电视节目。
其歌曲作品曾获第十三届中宣部精神文明建设“五个一工程奖”，入选中宣部第五批中国梦主题新创作歌曲展播、第十届全国青年歌词创作二等奖，2005、2006中国年度歌词佳作奖，第二届“花港词人奖”，“西风烈•绚丽甘肃”全国金奖，湖北音乐金编钟奖银奖，中国音乐晨钟奖，“心中的旗帜”中国音协纪念建党90周年全国征歌第一名，甘肃敦煌文艺奖优秀成果奖，福建百花文艺奖一等奖、第十五届中国人口文化奖二等奖、多次各省市“五个一工程”奖等奖项100多次。
代表作品有：《甘肃老家》(印青曲)、《土豆花儿开》（韩刚曲）、《海知道》（利宇翔曲）、《从七月开始》（陈丁 曾令荣曲）、《欢歌中华》（戚建波曲）、《山杏花开的时候》（孟庆云曲）、《乘梦去飞》（王龙曲）等。
