本
文
摘
要
古代诗词在流传过程中，要适应和讨好人们口头吟诵，就必须讲究音韵美，于是，押韵便成了其一大特色。现代通俗歌曲在人群中流行，曲调优美是一方面，如果在歌词上押上一两个韵脚，在传唱过程中，往往是唱者顺口，听者悦耳，而且好记、易记，流行度就更快、更广。
所以，很多写歌词者都会在押韵上做足文章、下足功夫。
这方面，音乐教父李宗盛无疑是其中佼佼者。
李宗盛自己也坦承，很多时候，在创作歌词时，是先定下一个韵脚，然后查字典，把拥有这个韵脚的字全部写出来，然后一个字一个字组词；组好了词，又把词扩展成句；再把这些原本杂乱无章、毫无牵连的散句罗列出一二三四的顺序，或者在它们之间加一两个关联词、或者加一句承接短句，通篇读下来，大概有那么点意思，就算大功告成了。
不用说，这样的填词方式，极可能会导致“为了作词押韵，什么都写得出来”之类的现象出现。
但李宗盛乃是此道中高手，这种现象一般人觉察不出，反而觉得其歌词营建出的氛围非常应景。
以沉寂多时、近年来又一度火起来的《漂洋过海的来看你》为例。
其开首第一句“为你我用了半年的积蓄”定下的韵脚是“ü”，后面的“相聚”、“结局”、“望着你远去”也用了这个韵。但到了“呼吸”这儿，就悄悄转用成了“i”，后面的“练习”、“ 情意”、“千万分之一”、“哭泣”、“叹息”、“漫天风沙里”、“悲伤得不能自已”、“送君千里”、“相依”、“累积”、“抹去”等等，基本是一韵到底。整一首歌词琅琅上口，而且意境刻画得惟妙惟肖，比较适合到外地私会异性网友时的低吟浅唱。
我老实交待，我极喜欢其中的这一句——“为了这次相聚，我连见面时的呼吸都曾反复练习，言语从来没能将我的情意表达千万分之一”。
这一句，称得上是语言大师级别的手笔。
李宗盛大师的另一首代表作《当爱已成往事》，也相当完美，该歌前半段，也是押“ü”、“i”韵，如“提”、“雨”、“去”、“底”、“续”、“息”、“题”、“迷”、“以”、“易”、“里”、“意”、“力”；后半段则转成了“eng”、“ong”韵，如“梦”、“中”、“动”、“痛”、“种”、“逢”、“衷”、“懂”、“痛”、“同”、“匆”、“胧”、“用”等等，最末以“将往事留在风中”收尾，真是歌已毕而意未尽，成不老之经典金曲！
有意思的是，由周华健首唱、李子恒作词谱曲的《风雨无阻》一开始也用了“u”韵，后来也同样转换成了“ong”韵，总体上还不错，但开始的“给你我的全部，你是我今生唯一的赌注”却有些不伦不类。“赌注”，分明就属于“为了作词押韵，什么都写得出来”一类。后面的“悲欢离合人间路，我可以缝缝又补补”也是如此。
同样由周华健首唱，詹德茂作词的《刀剑若梦》，押的是“ong”韵，其第三句“是与非，懂也不懂”，也有这方面的嫌疑。
下面，我要吐槽的是黄国伦作曲、姚谦作词的《味道》。
这首歌词押的是“道”的韵母“ao”。我们来看这一段：“我以为伤心可以很少，我以为我能过的很好，谁知道一想你，思念苦无药，无处可逃，想念你的笑，想念你的外套，想念你白色袜子，和你身上的味道……”
这段歌词，让人抓狂，根本就是纯粹为追求押韵而把“少”、“好”、“药”、“逃”、”“笑”、“套”等字生牵硬扯到一起的，看到全身已经很冷了，还要加一句“白色袜子”和“身上的味道”相联系，让人恶心。
