本
文
摘
要
“谢谢你，把那些我们参与着却又未曾参与过，在箱底的时光分享出来。”
6月24日，张杰发行首张音乐游学日志《Risk It All声来无畏》英文大碟后，一位歌迷如此感概道。
而歌迷之所以这么说，是因为这张全英文专辑《Risk It All声来无畏》，是张杰首次完整分享自己历年的世界采风灵感，故乡和异国之间往返的经历。其中的十首歌曲既有关于爱情、生活的不同状态记录，也有歌手张杰从世界、人生角度所发出的感悟。
此外，就在前段时间的618晚会上，张杰因一句“还记得我们的天下吗”登上微博热搜首位，引得网友纷纷感叹，恍然间，《天下》竟已是12年前的歌曲，张杰也已经陪伴歌迷走过16年。
十数年以来，张杰已发布12张实体专辑、举办60余场世界巡演，并成功摘得了内地音乐奖项大满贯。
但尽管如此，歌手张杰的脚步依旧尚未停下：在出道第16年的 2020年，发行全英文专辑《Risk It All声来无畏》，开启新的音乐之旅。
01
回溯音乐历程：张杰的探索与突破
“一个歌手最重要的是留下作品。”
从出道至今，张杰发行过不少具备大众知名度的歌曲。同时，当从外界角度解读注重将情感写进音乐的张杰，这些年来走过的音乐历程时，通过回顾他的代表作，我们能够看到答案。
从歌曲的主题来看，可以分为以下三大阶段：
| 第一阶段：2007-2012年，关于音乐梦想、关于爱情
2007年，张杰发行抒情摇滚歌曲《最美的太阳》，歌词中表达了他对于梦想、坚持、勇敢的看法：坚持梦想或许不是一件那么容易的事情，但努力追逐下去，便有机会看到结果。作为张杰的第一首代表作，《最美的太阳》在2008年被评为了中国歌曲排行榜第一季度金曲。
此后，到2012年间，随着恋情的发展、步入婚姻殿堂，张杰陆续发布了《明天过后》《这，就是爱》《第一夫人》等以爱情为主题的歌曲。其中，《第一夫人》是王力宏在得知张杰即将迈入婚姻殿堂的消息后，获得灵感而操刀制作完成。这首“素情歌”以简单的旋律、平淡的歌词，直白真诚地唱出了他对于爱的理解。
| 第二阶段：2013-2018年，关于音乐曲风的创新与突破
2014年，张杰首次将欧陆电子、英伦摇滚、北非节奏混搭融入歌曲《夜空中最亮的星》中，打造了“MIX-POP”的雏形；2017年，他开始进一步在歌曲改编中融入多种音乐元素，开启MIX-POP这一新的音乐风格，并逐渐将其完善成型。2018年，张杰推出专辑《未·LIVE》，正式将MIX-POP曲风运用到了个人专辑当中。
总的来看，MIX-POP曲风不仅是张杰在音乐领域的自我突破，在音乐形式的探索层面，亦是一次具有创新性的音乐风格实验。
| 第三阶段：2019年至今，关于人生的思考
从出道到走红，再到成为两个孩子的父亲，随着阅历的增加，张杰的音乐也不断发生着变化，开始有更多关于人生的思考。
2018年，张杰与张碧晨为电影《我不是药神》献唱一首《只要平凡》，借该歌曲致敬每一个在茫茫世界中发光的小人物，讲述对生命主题的深刻理解。其中，一句“不要神的光环，只要你的平凡”，将电影主人公在困顿之中所展现出的坚韧与力量，进行了最质朴的演绎。
性格随和、话不多——是张杰给大众和歌迷心中留下的印象。也因此，相比其他善言辞的歌手，他更习惯用音乐表达热爱，用舞台回馈粉丝。
毫无疑问，演唱会是一名歌手与歌迷近距离交流音乐的最佳途径。从2008年的第一场“闪耀星空,从星开始”到2019年的“未·LIVE”，张杰目前已经举办了61场海内外演唱会。并且，如果没有突如其来的疫情影响， “未·LIVE”演唱会本将还在2020年继续进行巡回。
纵观这61场演唱会，张杰走过了数十个国内城市，2017年，他也在“我想”系列演唱会中，初次走向了洛杉矶、温哥华、纽约、吉隆坡、悉尼、伦敦等海外城市。
此外，值得一提的是，2018年8月11日晚，伴随着“未·LIVE”巡演北京站在鸟巢开唱，张杰首次站上了无数歌手向往的鸟巢舞台，与全场八万多个歌迷一起完成了彼此间的“十年之约”。
得益于多年的演出经历，张杰也坦言随着在唱歌方面付出的精力越来越多，舞台越来越多，他正在变得更加自信，在说话上面也比以前好了很多。对于音乐的坚持，反过来也造就了他如今的自如。
02
多元风格与深层情感
张杰的立体化音乐表达
在2018年鸟巢演唱会结束后的一次视频专访中，张杰曾表示“我觉得只要把歌唱好，其他的跟我没有任何关系”。
事实证明，他的确在用行动践行这句话。
出道以来，除了参与一些综艺和在话剧《曾经如是》中饰演以唱歌为主的角色之外，张杰并未过多涉猎电视剧电影等其他领域，而是一直专心沉浸在音乐事业当中，进行多种尝试。
其中，值得一提的是，2017年，张杰将其率先提出的MIX-POP这一全新音乐概念，在新专辑《未·LIVE 》的十首歌曲中进行了延展与发挥。
由于MIX-POP是将多种音乐风格MIX在一起，因此对于歌手的演唱功底和各音乐风格的驾驭能力有着较高的要求。而张杰提出这一概念的初衷，也是想要做出更具有融合性质的音乐，面向更多听众。例如，他此前演唱的《我是来揍你的》融合了流行、说唱、摇滚、京剧和R&B这好几种风格；《未·LIVE 》专辑中《Jump》的旋律，更是让国风元素与MIX电音特色鼓点相遇，呈现出了古典与现代、东方与西方文化相结合的效果。
另外，今年4月，张杰发行的EP《爱人啊》中，第一首歌《一个故事》是民谣作品，意在用这个故事作开头，打开浮躁世界人们渴望简单纯净的内心；《曾经如是》一曲中，张杰挑战用#G7高音模仿白鹤鸣唳；作为时隔许久写给爱人的情歌《爱人啊》，则通过加入古典音乐的元素，更细腻地表达爱情的隽永。
此次的英文专辑《Risk It All声来无畏》中的10首歌曲，也由于挑选自张杰历年在国外与其他音乐人一起合作完成的作品，因此，囊括了摇滚、电子、古典、流行、民谣等多种风格。
目前，张杰已是许多人心中的超强LIVE唱将，成为了90后甚至更年轻一代内地年轻人的青春回忆。同时，随着这一代年轻人的长大，张杰自身对于音乐内容的表达深度也在增加。
新专辑中，《Cure The World》从大世界层面呼吁大家珍惜地球和一切美好存在，“当我们享受着世界给予的一切，别忘了世界也需要被我们治愈”；《Don’t Stress It》则是从个人层面，向年轻人传递关于人生的建议，“Be patient with this dont go your way,You will shine after the rain”，学会做个快乐的自己。
另外，除了10首歌曲，张杰还首次录制了三篇独家“声音札记”音频，像一名电台DJ一样，用声音“露面”，讲述自己在泰国、韩国、意大利等国家采风时的经历，向粉丝分享了自己的日常。
对于张杰的歌迷来说，首张英文专辑无疑具有纪念意义。《Risk It All声来无畏》上线后，25日便占据了QQ音乐飙升榜前15名中的12席。此外，全专所有歌曲在音乐平台站内的评论数均达999+，其中，主打歌《Cure The World》更已突破4万，有粉丝评论道“你去治愈世界，同时也在治愈我。”
出道以来，从《只要平凡》的低音到在《歌手2017》中演唱《自己》的高音；从摇滚、流行到民谣、电子，张杰的音乐实力和对不同音乐风格的驾驭能力，早已毋庸置疑。
如今，随着人生进入一个新的阶段，在用音乐进一步表达情感的层面，张杰内心也开始渴望突破自我。
从小鹿角编辑部的观察来看，如何洗去名利场和娱乐圈的喧嚣，在音乐性上寻求进一步的突破、保持创新力，对一位寻求长远发展的歌手而言十分重要。
曾直言“爆红不重要，音乐才最重要”的张杰，本人性格显然不算是无论如何都要博出位的明星。在他看来，音乐表达是出发点，也是终点。这一张英文专辑里的游学，便是他回归音乐初心，不断吸取新的音乐养分，希望能够在音乐上挑战与突破自我的过程。
显然，张杰作为华语乐坛的实力唱将，伴随《Risk It All声来无畏》的发行，面对未知的未来，坚持音乐梦想，坚持用音乐表达爱与理解的他，不停尝试新可能的步履还依旧未停。
