本
文
摘
要
我要如何不想他 《我要如何不想他》
蔡琴(Tsai Chin)，1957年12月22日出生于台湾高雄市，祖籍湖北沔阳(今仙桃)，中国台湾女歌手、歌舞剧演员、主持人。
1979年以一曲《恰似你的温柔》出道，同年发行首张个人专辑《出塞曲》，凭借其中歌曲《抉择》获得第1届金鼎奖唱片类最佳演唱人奖；1981年发行专辑《你的眼神》国语粤语双版；1982年9月发行个人专辑《一千个春天》;1989年10月发行专辑《谈心》，凭借此专辑获得第2届台湾金曲奖最佳女演唱人奖；1990年3月凭借广播节目"日正当中"及电视节目"第一现场"同时入围广播电视金钟奖最佳广播节目主持人奖及最佳电视综艺节目主持人奖；1996年加入中华音乐人交流协会；1998年首次在果陀剧团出演舞台剧《天使不夜城》；从2003年开始在世界各地举行世界巡回演唱会。至2014年，共发行唱片50余张，同时亦涉及广播、写作、电影、服装设计、主持等领域 。
陈坤、薛凯琪主演的新不了情的主题曲 2006年陈坤主演电视剧 《新不了情》片尾曲
作曲:梁翘柏
作词:李焯雄
演唱:蔡琴 电视剧《新不了情》片尾曲
云儿飘进天空的胸怀
蔷薇在春风里朵朵开
风儿说着情话
我要如何不想他
鱼儿离不开这片大海
人儿还在等着他回来
燕子也有了家
我要如何不想他
望穿秋水风吹雨打
有心栽花它不发芽
莫等夕阳西下点点残霞
只剩下 无尽的牵挂
鱼儿离不开这片大海
人儿还在等着他回来
月儿从不回答
我要如何不想他
我要如何不想他
叫我如何不想他
无意中听到蔡琴唱的新不了情的片尾＂我要如何不想他＂真的好听，也只有她唱得出那种感觉了，先贴歌词出来，有兴趣找来听听，很值的．这是从刘半农的一首诗改编来的，也看一下原来是怎么样
蔡琴版 教我如何不想她
我要如何不想他 刘半农
云儿飘进天空的胸怀 天上飘着些微云，
蔷薇在春风裏朵朵开 地上吹着些微风。
风儿说著情话 啊！微风吹动了我头发
我要如何不想他 教我如何不想她？
鱼儿离不开这片大海 月光恋爱着海洋，
人儿还在等著他回来 海洋恋爱着月光
燕子也有了家 啊！
我要如何不想他 这蜜般也似的银夜，
教我如何不想她？
望穿秋水
风吹雨打 水面落花慢慢流，
有心栽花它不发芽 水底鱼儿慢慢游。
莫等 夕阳西下点点残霞 啊！
只剩下无尽的牵挂 燕子你说些什么话？
教我如何不想她？
鱼儿离不开这片大海
人儿还在等著他回来 枯树在冷风里摇
月儿从不回答 野火在暮色中烧
我要如何不想他 啊！
西天还有些残霞，
教我如何不想她？
我要如何不想他《教我如何不想她》，全诗如下：
天上飘着些微云，
地上吹着些微风。
啊！
微风吹动了我头发，
教我如何不想她？
月光恋爱着海洋，
海洋恋爱着月光。
啊！
这般蜜也似的银夜，
教我如何不想她？
水面落花慢慢流。
水底鱼儿慢慢游。
啊！
燕子你说些什么话？
教我如何不想她？
枯树在冷风里摇，
野火在暮色中烧。
啊！
西天还有些儿残霞，
教我如何不想她？
《叫我如何不想他》 因为词作叫刘半农，曲作是赵元任
1、《教我如何不想她》是由刘半农在1920于英国伦敦大学留学期间所作,是中国早期广为流传的重要诗篇。该诗由于音韵和谐,语言流畅,1926年被著名的语言学家赵元任谱成曲,广为传唱。刘半农在这首诗中首创了“她”字的使用,受到广泛的赞誉。
2、全文
天上飘着些微云,
地上吹着些微风。
啊!
微风吹动了我的头发,
教我如何不想她?
月光恋爱着海洋,
海洋恋爱着月光。
啊!
这般蜜也似的银夜。
教我如何不想她?
水面落花慢慢流,
水底鱼儿慢慢游。
啊!
燕子你说些什么话?
教我如何不想她?
枯树在冷风里摇,
野火在暮色中烧。
啊!
西天还有些儿残霞,
教我如何不想她?
3、刘半农早年积极投身五四运动,并一度参加《新青年》编辑工作,1920年赴英国伦敦大学留学并致力于语言学研究,此时诗人远离祖国,思念亲人,于是挥笔写下了这首感情深沉的诗。诗名开始时叫做《情歌》,后来改为《教我如何不想她》。五四以前,汉字中的“他”本无男女之分,刘半农在《教我如何不想她》中首创了“她”指代女性,并得到社会的广泛认可。1926年赵元任将此诗谱曲,并广为流传。
1.歌曲的创作背景 艺术歌曲《教我如何不想他》创作完成于1926年，初刊登于1928年版的《新诗歌集》，刘半农词，赵元任曲。此曲以优美流畅的旋律，通过对春、夏、秋、冬四个季节各种自然景色富于诗情画意的描写，引人入胜地表现了情丝萦绕的青年独自徘徊吟唱的感人场面，表达了主人公对“他”的思念。同时也反映了五四时代的青年在摆脱封建礼教的束缚、追求个性解放的潮流中，为纯真的爱情而热情歌唱。当时此歌的词作者刘半农教授正旅居英国伦敦，固有强烈的思念祖国和怀旧的感情。曲作者当时也旅居美国，出于与刘半农教授的共鸣，特意选此词谱曲也是借以表达对祖国的深切怀念。 《教我如何不想他》是赵元任最喜爱的一首艺术歌曲。词作者刘半农通过形象的语言，描写了春、夏、秋、冬四季的景色，表达了作者内心无限真挚的恋情。这种恋情是情人之恋，还是思乡之恋?赵元任自己说:“可以理解为一首爱情歌曲，但‘他’可以是男的‘他’，也可以是女的‘她’，也可以代表着一切心爱的‘他’‘她’‘它’。这是因为歌词是诗人刘半农当年在英国伦敦时写的，有思念祖国和念旧之意。”歌曲的音调吸收京剧的曲调，但我们从中根本听不出单纯的京剧音调来，因为完全揉合在作者创作的调子里，我们只觉得曲调新鲜、优美动听，充满了诗情画意。像这样成功地吸取民间音调创作，至今仍是我们创作上应当借鉴的。 《教我如何不想他》是一首音乐会的基本保留曲目，男女高低声部都可以唱。有人解释此曲是通过描写风景如天上的云、微风、水面、鱼儿、海洋、月光等来表达对人的感情。有的解释这是一首被看作是爱情诗，怀念人的诗，或思念故土爱国的诗。总之是重复怀念之情。有人认为这四段诗是写白天、黑夜、暮春、深冬。个人认为是写春、夏、秋、冬四季中思念之情，通过写景抒发心中之情。 二、《教我如何不想他》的情感分析 1.春季部分的情感分析 这首歌有四段:第一段是写天上的微云、地上的微风，这一段是弱起，钢琴伴奏在这里一定要轻，连贯。这时歌者应该进入冥想的状态。想象风吹树叶，把自己带到树枝轻轻摆动，自己的头发也随风摆动。接着引发出亲切、感人、充满温情的E大调旋律。 2.夏季部分的情感分析 第二段是写天上的月光、地上的海洋。可以说是对第一段的再现。表现了歌者对故乡(或者对亲人对“他”“她”)的越来越强烈的思念。歌者一定要体现出这种思乡之情来。其中描写的月光、海洋、炎夏来临要多一些平稳、静止和懒散的感觉。 3.秋季部分的情感分析 4.冬季部分的情感分析 第四段是写枯树、冷风、野火、残霞。这一段是描写冬天，要把枯树暮色、残霞唱得沉重些。 1.肢体语言的运用 得体的手势能构成表演者丰富多彩的主体形象，使演唱表演更具有感染力。演唱中自然而安稳的手势，可以帮助演唱者平静的表达情感;急剧而有力的手势，可以帮助演唱者升华情感;稳妥而含蓄的手势，可以帮助演唱者表明心迹。同时在手势的运用上要刚柔相济，不要夸大其辞。 歌词通过对各种自然景色的描绘和比拟，形象的揭示了歌中主人公丰富、真挚而又复杂的内心感情。洋溢着热爱大自然，热爱生活的优美情操，表现了“五四时期”向往思想自由和个性解放的情感。 第一段微风、微云是春天的感觉，在手势的运用上应当采用模拟手势，其特点是“求神似不求形似”其具体的应当是歌唱表演手势三十一招中的“仰手式”，即掌心向上，拇指自然张开，其余弯曲，表现一种方向和环境的指示。 第二段月光、海洋的恋爱，表现出一种缠绵之意，应当运用比较含蓄、委婉的手势，如任意一只手手指自然分开，放到胸前。 第四段与第二段的手势运用方法相近，但要增加感情的强度，适度为宜。 2.面部表情在表现此歌曲时的变化 运用好脸部表情，可以给观众一张准确的“感情晴雨表”，观众可以从上面读懂演唱者的感情世界和歌曲的大致内容。按照演唱的内容，根据演唱者的感情控制，会产生愤怒、高兴、害怕、嫉妒、喜爱、紧张、骄傲、悲伤、满足、同情等感情。 对于面部表情的运用一定要灵活，不能一成不变。第一段要含蓄+忧郁;第二段要甜蜜;第三段要愤怒;第四段要渴望。 3.音色的变化 在演唱一首作品时，音色的变化往往能为表现该作品带来新鲜与活力。对于这首作品，唱的感觉应年轻些，要忠于原作的语言。也就是说在语言上更年轻些，音色更明亮些。 歌曲第一段的旋律较平和，音域跨度不大，故较易演唱，但要注意声音一定要轻而实，音色要明亮，当唱到最高音升F时，要惨入假声，歌者心里一定要体会到一种思念的感情。第二段可以说是对第一段的再现。歌者一定要体现出思乡之情来，声音要明亮，但同时要带有一丝淡淡忧伤。第三段由原来的思念、懒散到不安。把不安的感觉唱出来，前后两句要有对比。第四段中，要将“残霞”二字拍子唱满，特别是“霞”字和它前面的装饰性半拍，要强调的有韵味，要把字念好，“摇”和“烧”要唱出一种深深的痛苦。 这首歌自问世以来，一直以它优雅的风格和深刻的爱情意味打动着人们，不仅成为音乐会经常上演的曲目，而且被定为音乐院校声乐学生的必修曲目。希望通过本人对此歌曲情感表达方面的分析研究，为今后演唱此作品的歌唱者提供参考和借鉴。
《教我如何不想她》这首诗在形式上的整饬，一望而知。全诗四节，每节五句:前两句都是七字，大体都是三个音步，并用韵(除第一节)，如第四节的"枯树/在冷风里/摇"、"野火/在暮色里/烧";中间的第三句都用单独一个"啊"字，这在某种意义上有时代的烙印，新诗初期，抒情手段还比较单一，诗人往往用感叹词直抒胸臆;第四句都是八个字，大体上音步仍然是三个，第三和第四句的短长之变，则在整节诗中造成了节奏的大幅度改变;第五句每节相同，都是"叫我如何不想她"七字，造成一唱三叹之感，同时第五句还和第四句押韵(除第二节外)。因此，这首诗可以看作是广义的格律诗，即在一首之内形成固定格律，但不追求每首诗都相同，因此又保持了新诗的自由。
刘半农在"她"字从文字学角度正式提出之前，已经在《教我如何不想她》这首诗中大胆地使用这个字了。这首诗是诗人1920年留学期间在伦敦写的。诗中的"她"是首次使用，而关于"她"字的文字学诉求则是1923年才正式提出来的。诗中的"她"有人说是指一位女性，有人说是指祖国(英语中的"祖国"motherland一词是阴性)。不管如何，是诗人的一种深挚的感情，启发他为祖国的文字贡献了一个重要的人称代词，使得那些即使是在"此时此刻"的现实中处于宾位的中国女性，获得了在语言形式上的明确的主体地位。从诗歌的角度看，《教我如何不想她》毫无疑问是一首优秀之作。而从语言和文化的角度看，其意义似乎更加重要。一个"她"字，使一首诗永垂不朽。
《教我如何不想她》这首诗用了歌词的形式，融进了民歌风，同时又是不折不扣的现代白话诗，可谓三种风格、三种审美因素的完美统一。而刘半农是最早(1918年初)呼吁对中国丰富的民歌资源进行搜集、整理和保存的人。他并且身体力行，进行了长期的调查和整理工作，贡献极大。而民歌对刘本人的诗歌创作的影响可以从这首诗里看出。
诗歌意境
天空明净，大地宽阔。云儿在天空中飘着，微风轻吹，吹乱了诗人的头发，也唤起了诗人心中思念故土和亲人的感情，接着诗人一声感叹:"教我如何不想她?"反问加强了那感情和思念的程度。 在夜里，银色的月光照在宽阔的海面上。在这"蜜也似的银夜"，诗人却不能和恋人相伴，不能和心中的恋人在一起。这月光和海洋契合无间、依傍难分的情景在诗人的心中激起了怎样的感情呀?"教我如何不想她"? 水上落花，水底游鱼，燕子飞舞。这花因为燕子可有着"落花有意，流水无情"的担心?这游鱼因为燕子的出现可有着被水抛弃的担心?也许，燕子送来了家乡的信息，让诗人的心里有着更深的触动，更深的思念，"教我如何不想她"? 枯树在冷风中摇动，残霞映红了半边天，如野火在烧。这冷的风和天边的残霞形成了强烈的对比，更加衬出了诗人远离故国的失落和热切的思念之情。思念之余，诗人看到的还是一片冷冷的暮色--残霞。这是一种强烈的反差，在诗人最冷的心灵感受中，暗藏着对祖国深深的爱。
名家点评
《教我如何不想她》，传统歌谣的复迭手法，他在构思技巧上虽继承了传统的反复与比兴手法，但在语言运用上却是生动活泼的，在意境上是新鲜别致的，使读者如见其人，如闻其声，而且余意不尽，余韵悠然。从诗的联想力与暗示性看，诗人多少接受了一点西方象征派诗歌的影响。 --当代诗人吴奔星，名作欣赏，1983编辑本段作者简介
刘半农刘半农(1891-1934)，原名寿彭，后改为复，初字半侬，时用瓣秾，后改字半农，号曲庵。一八九一年生于江苏省江阴县，一九三四年谢世。1917年参加《新青年》编辑工作，是"五四"新文化运动的先驱、新诗人、杂文家和著名的语言学家。
他的《汉语字声实验录》荣获"康士坦丁语言学专奖"。是我国第一个获此国际大奖的语言学家。在新文化运动中，他写了大量的诗歌，内容多是反封建的，形式上着力模仿民歌。出版的诗集有《瓦釜集》(1926)、《扬鞭集》(1926)。其他著作有《半农杂文》、《中国文法通论》、《四声实验录》等，编有《初期白话诗稿》，另有译著《法国短篇小说集》、《茶花女》等。