本
文
摘
要
涉猎摇滚类型之多，如果Bring Me The Horizon（简称BMTH）称第二，很少有乐队敢称第一吧！过去的十五年里，这支英国乐队不仅玩了死核、金属核、电子核、硬核、后硬核、尖叫核，还有另类金属、另类摇滚以及电摇滚。
其实摇滚标签什么的，不重要的！十年磨一剑，乐队一直砥砺前行，每次发新专辑，好评如潮，粉丝数量也蹭蹭蹭地往上涨。
2008年的Warped Tour音乐节上乐队崭露头角。这之后，也有了不少令人印象深刻的表现。值得说道的是他们突破性地与交响乐团合作录制了演唱会电影，还有上一张专辑《摇滚热力（Thats The Spirit）》也在乐迷的支持下登上了广告牌200强专辑榜第二位。他们的每一张专辑制作都很用心，不断地在寻求突破。
文：陈小屁
编：金宝
BMTH于1月25日星期五发布了第六张LP《amo》，一张带有实验性质、电子风格的专辑，将主唱奥利弗·赛克斯（Oliver Sykes）和乐队的百变风格表现得淋漓尽致。让人不由地好奇：一支如此之“重”的乐队是如何在不牺牲其核心音乐性的前提下做出更厉害的音乐，节奏还这么炸裂的？
为了庆祝BMTH首次获得格莱美奖提名（新单曲《MANTRA》提名最佳摇滚歌曲），在这里我们挑出了乐队的十首最佳。
10.《虚无主义蓝调（Nihilist Blues）》(amo，2019)
上榜的这首将《amo》专辑里那种硬摇滚遇上电子的美学发挥得恰到好处。就乐队一贯的音乐风格而言，这种有着类似DJ混音的特点。在短短的五分钟里，将电子流行音乐这一新曲风完美地展现，颇具威慑力。
赛克斯的声音在这首歌里就像是一种情节触发装置，一按下按钮，便让人想跟着跳起来。再加上歌手格兰姆斯那虚幻、似有若无的人声，气氛能瞬间嗨到爆。《虚无主义蓝调》与乐队之前的作品没什么相似之处，很像作弊码乐队的歌。话虽如此，歌里那种颇具胁迫感的调调还是能够让老乐迷沉浸不已吧。
9.《钻石并非永恒（Diamonds Arent Forever）》
（自杀季（Suicide Season)，2008）
警告：如果你还没从BMTH前两张专辑的带来的猛烈冲击中缓过来，那么可得小心了！因为这首《钻石并非永恒》或者这张死核专辑《自杀季》中的任何，都可能让你灵魂都颤抖！
他们现在写的歌与十年前比起来差别挺大的。别误会，绝不是说《钻石》不厉害。怎么可能！它可是有着爆炸性的breakdown以及如猛兽般强烈的副歌，就连印着歌词“我们永远不会睡，睡觉是弱者的行为”的T恤也能大卖。
《钻石》让乐队成为了名副其实的重型hook大师。他们有能力也真正做到了：在2008年的Warped Tour音乐节现场，台下的无数人被他们吸引，跟随音乐疯狂撞击、跳动，忘乎所以。
8.《你能感受到我的心（Can You Feel My Heart》
（《永恒（Sempiternal），2013）
说到2013年的专辑《永恒》，就不得不提起键盘手乔丹（Jordan Fish）。借由他的动态编程和电声技术，乐队从纯金属核转型，拥有更加变幻的声音。在听这首歌时，你肯定感受到他的电声魔力！
也能感受到这首歌里赛克斯在与毒瘾和抑郁症作搏斗。他发出一声哀叹：“我没法淹死我的恶魔，他们知道如何游泳”。当然这句歌词又成了另一件T恤的标语。真正为乐队的转型奠定基础，还得是乔丹那迷人的调音合成器旋律。
7. 《切尔西微笑（Chelsea Smile）》
（自杀季，2008）
对于很多老乐迷来说，《切尔西微笑》带有典型的BMTH风格，也正是这首歌让这支来自谢村的乐队开始走向成功。作为专辑的主打歌，它表明了乐队真的懂音乐。要知道仅仅靠着一大堆嘶吼咆哮以及爆炸的节奏是远远不够的。
《切尔西》依然很“重”，但至少有了首个将乐迷牢牢抓住的副歌：“ I’ve got a secret/ It’s at the tip of my tongue/ It’s on the back of my lungs。” 还有很多别的也值得关注，比如后半段的乐器部分那令人着迷的数字音效。
6.《帝国（Empire）（让他们唱（Let them Sing））》
（永恒，2013）
《帝国》是一首背景宏大、颇具讽刺意味的歌，有着抓人的hook。在乐队原风格基础上，你也能感受到他们即将成为超一流乐队的实力。如果亲临《永恒》录制的现场，一定很疯狂。乐队试图在一组反复击打的riff中注入氛围音乐，使二者巧妙地融合，谁也不抢谁的风头。这挺厉害的，算是这张专辑最“可爱”之处了。每次听《帝国》总能带给你新东西，让人百听不厌。
5.《注定（Doomed）》
（摇滚热力，2015）
看下去之前，先去听听《注定》的电影版本。这是在皇家阿尔伯特音乐厅里在交响乐团与和声歌手的配合下完成的，非常厉害。作为这张史诗级专辑的第一首歌，其录音室版本也同样扣人心弦，开头的电声奇妙而神秘，紧接着加入了赛克斯的动人演唱。这一段可以称得上赛克斯迄今为止最具活力的演唱之一。
这歌还特意将hook（“我 *** 时下雨了”）与假声唱出的（“我认为我们注定要失败”）放在一起，融合流行并运用了更多的合成器元素。这一切的完美组合，给乐队带来了巨大成功，赢得了最最最热烈的反响。
4.《Fuck》
（有一个地狱，相信我，我曾见过；有一个天堂，让我们保守秘密，2010）
在偌大的宇宙中，似乎有什么冥冥之中注定了—每当你听这首歌时，有人会问你在听什么，然后你总得解释：“是的，这首就叫《Fuck》。不不不，我说真的呢。”
不管怎么说，《Fuck》很厉害，也很有意思。歌里有好些BMTH乐队最厉害的breakdown。在最后，You Me at Six乐队主唱约翰也倾情献声，他的嗓音干净、充满 *** 。下次乐队现场演出真应该邀请他来，不过好像从2013年开始他们就没怎么唱过这歌了。
3.《王座（Throne）》
（摇滚热力，2015）
或许得让BMTH多向Metallica看齐，似乎只有这样《王座》这首硬摇滚巨作才能在本该属于它的舞台上得到呈现。《王座》是BMTH迄今为止最受欢迎的曲目，Spotify播放量多达1.2亿次，这首歌的副歌简单到连小朋友都能跟着唱。
intro部分的合成器非常有辨识度，带有流行元素的的歌词在进入副歌时变得更加厉害，“毒”性十足，让你真的没办法不喜欢。乔丹巧妙地将赛克斯唱的“oh-ohs”与数字旋律结合，让二者形成一种类人声，十分独特。在此默默地为乔丹鼓掌！
2.《天呐，下地狱吧（Go To Hell， For Heavens Sake）》
（永恒，2013）
《永恒》里十分优秀的一首歌，充斥着侵略性和罪恶的乐趣，值得单曲循环一整天。你甚至可以将歌里的hook直接甩在讨厌的人脸上。撇开音调上的不同，它就好比是“林肯公园遇上交响金属” ，也很有克鲁小丑乐队的风格。
作为《永恒》专辑里又一首得益于乔丹精湛的氛围音乐技艺的歌，看得出来乐队一直在努力钻研，想要做出真正厉害的硬摇滚。
《永不停息（It Never Ends）》（有一个地狱，相信我，我曾见过；有一个天堂，让我们保守秘密，2010）
《永不停息》带来了超级转变，可谓天崩地裂。BMTH从原始金属核心音乐板块大迁移，进入数字和管弦实验音乐的新纪元。正是从这张专辑开始，乐队每次的新专辑都能大获成功。
歌里不仅有包罗万象的合成器与合唱人声，副歌部分也颇有朋克风。这首歌也暗指赛克斯与毒瘾的对抗。不管怎样，它都是BMTH最让人满意的的歌之一。我们愿意重复一遍、两遍、甚至无数遍：“《永不停息》最牛x！”
