周杰伦除了作曲丰富，唱腔富有特色，歌词耳目一新，他的mv也非常独具匠心。所以我从他所有专辑里选出了20首个人认为最出色的mv介绍给大家，让大家见识一下歌与画面是如何完美融合的。不过毕竟是一家之言，排名仅供参考，本贴主要用来抛砖引玉，若有疏漏还望多多指正，重点是与大家一起分享。（文/听仔）

另外，因为是评的Mv top20，所以有些好歌渣mv就没有入选。还是那句话，排名仅供参考，只愿博君一笑。

OK，闲话少叙，正文来啦！

Top20 床边故事

——《周杰伦的床边故事》（2016）

词：方文山 曲：周杰伦 编曲：黄雨勋 导演：周杰伦

第14张专辑的首播主打，暌违两年的最新作品。Mv自然是花了不少心思和财力装饰。为了配合歌词所呈现出的“暗黑童话”氛围，布景和服装搭配出彩，色彩运用的非常华丽，而且众多名画也不落俗套的嵌在剧情里。耍帅也十分自然，另外还俏皮的扮了一次巨婴，算是满足了导演的小小趣味。认真的态度还是能造就视觉效果满分的mv。

说回歌曲，歌词和曲子都算得上是最近几年的精品，而黄大师的编曲在此张专辑可谓是有了不小的提升，而最出色的就是这首，称得上完美融合。私以为这首歌的整体性可以在此专里排第一。

Top19 鞋子特大号

——《哎呦不错哦》（2014）

词：方文山 曲：周杰伦 编曲：黄雨勋 导演：周杰伦

第13张专辑的首播主打，同样是暌违两年的最新作品。同样是布景用心，构思巧妙。另外mv还有不少加分项：三*河蟹*钢琴、在鞋子里模仿电梯打招呼、灯光拼出MRJ。最让人眼前一亮的莫不是许多借助远景近景形成的错位，笑果明显，让人感叹导演的才华横溢。

因为这首歌致敬了卓别林，所以mv中那位“主角”的各种滑稽和戏谑的举动显得韵味十足，足见周导的诚意。还是那句话，没有了尴尬的跑车模特、没有了蹩脚的苦情戏码、没有了鸡肋的对嘴形式，认真对待的周杰伦是能奉上效果出众的经典mv的。

这首歌的方文山算是同样也奉献了这几年难得让人眼前一亮的歌词：

「 哎哟喂啊 字典里没有收录

差点跌倒 却不自觉会说出 」

上了年纪的周杰伦，变得更成熟稳重，每张专辑命题作文般的励志歌也越来越“正派”，最近几年把“正能量”时常挂在嘴边的态度也让歌词传递的精神越来越直白，越来越……单调，甚至入选教材也不显得违和。而这首歌虽然偏向励志，但戏谑搞笑的曲调冲淡了这层意味，要表达的幽默积极的主题用另一种委婉的方式流露出来。就像最后一句歌词说得那样，若生活欺骗了你，想想这首歌中的小丑吧。

「若生活 要微笑 看着我就好」

以上两首主打歌mv如此用心的原因之一是：专辑的封面也一起拍了。而《哎呦不错哦》的封面致敬了14年前的首专《jay》，这颇具情怀的举动当时可把我感动的“热泪盈眶”。

Top18 最后的战役

——《八度空间》（2002）

词：方文山 曲：周杰伦 编曲：钟兴民 导演：邝盛

此专的压轴曲目，也是第一主打，视角从爱情转到了友情，多年好友刘畊宏友情出演。制作也是大手笔、大场景、多群战。此时邝盛的专业素养凸显无疑，动作连接和转场都自然无比。

编曲入围当届金曲奖，钟兴民的复杂编排得到肯定。

Top17 园游会

——《七里香》（2004）

词：方文山 曲：周杰伦 编曲：洪敬尧 制作：玺尔影视

第五张专最甜的一首，开场的飞吻已经帅煞众人，与女主在游乐场的打情骂俏满足了少男少女对约会的美好向往，mv偶像剧的情节把歌曲的甜蜜渲染的十分出色。打枪摆pose，一起捞鱼，嬉戏追逐，包括最后的侧脸剪影，这些场景堆砌起来就是：一坨偌大的狗粮。

女主角是当时台湾新晋偶像女演员钱柏渝，堪比模特的身材给mv添色了不少。

洪敬尧的编曲一直以丰富著称，这首情歌的前奏异常抓耳，尾声的循环也非常耐听。而歌词？

「 琥珀色黄昏像糖在很美的远方

你的脸没有化妆我却疯狂爱上 」

方文山不擅长写情歌？NO，NO，NO！看完帖子你就明白了。

「 带来这首新歌园游会」

04年无与伦比演唱会此歌的开场白，一晃，已经13年。新歌不新，粉丝未老。

Top16 发如雪

——《十一月的萧邦》（2005）

词：方文山 曲：周杰伦 编曲：林迈可 导演：周杰伦

2005年的周杰伦，在当年拍完《头文字D》后，终于按捺不住自己的导演情节，拿好友刘畊宏试手后，把“魔爪”伸向了自己的歌曲，最用心的当属这首。时空穿越，三角*河蟹*，古今结合，这些当时流行的元素被周导糅合在一起，眼前一亮。

夏如芝，周杰伦中学时候的师妹，中国风御用女主。在四首中国风的演出中，私以为这首的装扮是最可人的。一袭红衣，妩媚妖娆，国色天香。当然周导的袒胸露乳造型也是十分吸睛。

一点吐槽：听闻这首歌的歌词当年被某些文学人士讥讽为从《**三百首》中摘抄的，我并不想以入围金曲奖的理由反击回去，我只想说：“笔给你，你来写”。

Top15 半岛铁盒

——《八度空间》（2002）

词：周杰伦 曲：周杰伦 编曲：林迈可 导演：邝盛

“小姐，请问有没有卖半岛铁盒”

"有啊，你从前面右转出门沿着马路直走过三个红绿灯……

打住打住，抛开这个耳熟能详的段子，这首情歌的mv因邝盛指导而与众不同。

“周杰伦”三个字背后，除了作曲人自己，还有一大群精英骨干，共同打造出“亚洲天王”这个屹立十几年不倒的金字招牌。包括但不限于：作词方文山、黄俊郎、徐若瑄，编曲三巨头洪敬尧、钟兴民、林迈可（之后的黄雨勋），以及导演邝盛。在周导05年之前还未完全涉及mv导演行列时，大多数mv都由邝盛操刀。

邝盛，这位凭借《三年二班》荣获第十五届台湾金曲奖最佳音乐录像带导演奖的中年男子，正是他赋予了mv中周杰伦独特的忧郁气质。《半岛铁盒》中偏文艺虚无的叙述和艳丽的色彩镜头，再加上各种物件的暗示，给这首本来就朦胧的情歌增添了神秘的韵味，再加上周杰伦特有的含糊吟唱，使人沉醉。

回到歌曲本身，私以为这首是最能彰显《八度》这专的气质的，或者说，如果让我选一首歌代表整张专辑，那么我会选择它。承接了上一专《范》的热血少年气息，这张更多了几分迷茫与彷徨，《暗号》《分裂》《回到过去》《米兰的小铁匠》莫不如是。

Top14 双刀

——《叶惠美》（2003）

词：方文山 曲：周杰伦 编曲：钟兴民 导演：ALEXI TAN （加长版13min）

作为第四张专的压轴曲目，mv远赴国外拍摄，请来好莱坞级别的团队，打造美式动作大片。完整版时长13分钟，讲述了主角为拯救被毒枭绑架的弟弟，独闯老窝，以不凡的身手成功救险的故事。Mv中周杰伦也算是一偿夙愿，几场打戏过足了自己偶像李小龙的瘾。当然，耍帅是必不可少的。以当时的角度看，如此高规格、专业化的呈现是非常需要勇气和魄力的，用心程度可见一斑。

歌曲承载了之前专辑所着重表达的“民族气节”，或者用更时髦的说法是“中国梦”，属于周杰伦，也属于方文山的“中国梦”。

从《双截棍》「东亚病夫的招牌 已被我一脚踢开」的肆意傲然，

到龙拳「我右拳打开了天化身为龙」的霸气自信，

再到双刀「上一代解决的答案是微笑不抵抗」的反省深思。

歌词的内涵越来越深，探讨的力度也越来越锋利，这首终于从个人的角度扩展到民族的角度。这三首可以看作是方文山“国破山河在”式的微型三部曲。私以为这首集大成之作可以算得上此专最被低估的一首。

「 风盘旋烟雾弥漫 」这段吟唱，和 「 双刀的正前方 我杀气不转弯 」这最后一段的说唱，称得上灵性十足。

Top13 搁浅

——《七里香》（2004）

词：宋健彰（弹头） 曲：周杰伦 编曲：周杰伦 导演：邝盛

“曾经坚信搁浅和借口是一对，就像曾经坚信我和你”

此专两首经典的苦情歌之一，mv的三角恋故事烂俗又扎心，不要纠结为什么有这么帅的清洁工，不要纠结为什么女主刚好目睹前女友拥抱男主，也不要纠结为什么女主的冰激淋这么长时间还没融化。只要从故事里嗅出自己当年的种种错过和遗憾就足够了。

搁浅和借口，气质和质量都如此接近的情歌，很难去评价谁优谁劣，在很多杰迷心中这是必须连着听，不能随便切的歌。就像当年大家眼中的我和她一样……

从这张专辑开始，作词人又多了一个新的身影：南拳妈妈的成员弹头。苦情三部曲接踵而至，有一首，接下来会提到。

Top12 止战之殇

——《七里香》（2004）

词（诗）：方文山 曲：周杰伦 编曲：周杰伦 导演：邝盛

《七》的压轴曲目，mv远赴俄罗斯拍摄，威严的军装扮相，再加上特意化浓的眼线，多了一丝冷峻，蒲公英、战车、饿童、弹钢琴的女孩等等意象都把歌曲想表达的反战意味刻画出来。在邝盛的镜头下，周杰伦不仅是身在荒凉之地的受害者，也是用歌声简述这段历史的见证者，多定格，多留白，偏灰色调，整个mv摒弃了商业世俗的快餐式风格，拥有了清晰可见的时间厚度与历史感。

这首歌的反战主题不敢说是周杰伦所有歌曲中最有深度的，毕竟之前所涉及的有环保、反毒、亲情等等主流商业歌手很少聚焦的题材，但可以说是把周杰伦独特说唱风格、张扬的新时代个性和歌曲本身偏深沉厚重的主题契合的最完美的一首。无论是词、曲、唱，都浸染进了那个战火纷飞的年代。仿佛这首本就是诞生在第一线的战争场所。

这首歌的词与mv，都入围了当届的金曲奖，可惜都没折桂（当然，我不能明着说那届评委眼瞎）。

那句 「 这故事一开始的镜头灰尘就已经遮蔽了阳光 」，

和《反方向的钟》那段「城市霓虹 不安跳动 染红夜空 」，

以及《忍者》那段

「 居酒屋里的小神龛

离铺满鹅卵石的玄关

差不多一米宽的信仰 」

的吐字都属于“只能膜拜，不可模仿”的高难度行为，谁不知好歹的模仿只能落下东施效颦的下场。

一个细节：mv开头的字幕报的是“诗：方文山”，这闷骚又充满才气的表现，除了这首，还有之后会提到的那首。那时的周&方，仿佛用快溢满的才华倾泻在这张专辑里。

Top11 琴伤

——《惊叹号》（2011）

词：方文山 曲：周杰伦 编曲：黄雨勋 导演：周杰伦

第11张专最后知后觉的一首，包括这首mv也是隔了近一年（2012）才姗姗来迟。不过好饭不怕晚，mv的高质量让一切等待都值得。周导拍过的剧情向mv很多，拍过的悬疑向也不少，但像这部制作精美、布景华丽、情节跌宕起伏、伏笔众多的还真没几个。特点之一是在时长仅3分19秒（没有加长版）的情况下讲诉了一个严丝合缝的爱情戏码。故事的完整度、耐看度，男女主角身份装饰的契合度，都完美的嵌入了这3分19秒中，呈现出来的艺术感丝毫不亚于投资巨大的文艺长片，而这一切的掌控者都是一个人。

《惊》这张专，怎么说呢，刚问世的时候的确是褒贬不一，争议颇大。如果说这几年的周杰伦嗓子退步，部分歌词太水，编曲质量不一，那么唯一能确认的是就是导演功力倍增，这首歌就是一个很好的写照。

Top10 雨下一整晚

——《跨时代》（2010）

词： 方文山 曲：周杰伦 编曲：钟兴民 导演：周杰伦

这张专被掩盖的一首，不过时至今日，早已被正视良久。记得《跨》刚出时，吸引人眼球的不是既《依》后又有两首中国风同时出现，而是另一首到底应该叫《烟花易冷》还是《伽蓝雨》？

说回mv，周导拍过这么多中国风，古今转换是最爱用的桥段，而这首算是用得最搭调最成功的。得益于歌曲本身与以往的中国风不同，大白话的歌名和与“古色古香”不沾边的前半段歌词适合用现代戏演绎，而中间转折那一段，编曲首先变，二胡登场，接着画面折旧，「你撑把小紫伞」，唱腔婉转。立意起来了，整首歌的格调就上升了不止一个档次。

中间那一段，方文山重新定制的歌词，钟兴民重新编的曲，再加上不同的唱腔，那声荡气回肠、五味杂陈的“唉”，奠定经典。这也是钟兴民为其编的最后一首中国风，之后双方再无合作，令人惋惜。

Top9 可 ***

——《jay》（2000）

词：徐若瑄 曲：周杰伦 编曲：周杰伦 导演：邝盛

首专的第一首歌，第一主打，某种意义上周杰伦的第一首成名作，徐若瑄与他的首次合作。

21岁的jay，还是带着鸭舌帽，一脸羞涩的样子，习惯沉浸在自己的音乐世界。25岁的vivian，已然是台湾当红的女明星。Mv中对手戏少，脸部特写多，偏素颜的打扮却清纯无比。捧水嬉戏，低头蹙眉，不自觉捂嘴，单薄的衣裳，灵动的眼珠，什么是“可 *** ”，这就是“可 *** ”。而jay呢，面对诱惑度满分的女主，除了傻笑和仰望，还会……削苹果。

徐若瑄为周杰伦写的6首词中，这是我第二喜欢的。才女的少女心满载，听者也沉浸在甜蜜氛围中。

一开头那声“OH”！灵性十足。这也是周杰伦第一次入选金曲奖最佳作曲人。没得奖？没关系，明年再来呗。

Top8 我不配

——《我很忙》（2007）

词：方文山 曲：周杰伦 编曲：林迈可 导演：周杰伦

令人心酸，剖析大明星内心煎熬的一首歌。公众人物，特别是处于顶端的人气偶像，谈个寻常百姓自由的恋爱怕是难于上青天，狗仔和粉丝的疯狂阻截让私人空间无处遁形，就像mv最后的留白“你不是周杰伦，该有多好”。这算是少有的死要面子的周杰伦自己的无奈，方文山歌词也非常扣题贴切。

女主角曾恺玹，也许是以“J女郎”进入大众视角的众多女艺人中最成功的一位，不仅参演众多mv，还在《不能说的秘密》中出演了女二，风头一时无两。事实上，周杰伦的眼光着实不错。这部mv里，曾恺玹扮演的女友吸睛不少。躲在被窝里嬉戏时的无袖上衣；贴心的递杯牛奶时的白衬衫，这些打扮把甜美系女友的身份扮演的勾人心脾。无论是披头散发的妩媚还是束发后的高雅，驾驭的都很好。

Top7 千里之外

——《依然范特西》（2006）

词：方文山 曲：周杰伦 编曲：林迈可 导演：周杰伦

此专的第一主打，破天荒的请来污妖王，哦不是，彼时还是费玉清来合唱。Mv自然由周杰伦亲自操刀。就像他的专辑：第一张惊艳，第二张巅峰。导演生涯轨迹也是如此：05年的小试牛刀，到06年的突飞猛进。这张专贡献了堪称周杰伦导演高峰的一部作品（接下来会提到），而中国风mv依旧可圈可点。

穷酸打工仔恋上当家歌姬，为了对方的美好前程，忍痛送她去外面发展，三年后物是人非，相见却不敢相认。这个故事难道想说想娶女神就先提升自己，不要当一辈子的穷小子？打住打住，这情节说到底还是周导偏爱的悲剧结尾：“就是让剧中人物不姓胡”！

编曲为林迈可，这也是既《东风破》《发如雪》之后的第三首，之后的中国风都交由钟兴民打造。

“有点怀念呐，Michael老师的中国风”。

Top6 退后

——《依然范特西》（2006）

词： 宋健彰（弹头） 曲：周杰伦 编曲：林迈可 导演：周杰伦

「我已经变了 但也来不及了」

由hebe田馥甄友情出演的mv，剧情依旧是周导驾轻就熟的悲剧套路：小混混年轻不懂事，打架进局子，也失去了一段爱情；成熟后学女友摆起了水果摊，再相见时一定要深沉的说出上面那句话作为结尾。你们为什么不能复合啊摔！又没有第三者，不过导演就是喜欢这种调调，作为粉丝接受就行了。

对众多民间私下喜欢yy爱凑cp的杰迷来说，除了“双J”、“周&候”，“周&H”当年也是非常有潜力的一对。和其他两对有稳定的群众基础不同：与jolin有深度合作，与侯佩岑有公开恋情，“周&H”的诞生更多是源于这首mv中hebe的完美演出。同时信奉者中男性比例更是高的可怕，个中原因也许是hebe那邻家小妹的人设更能激起人的保护欲。你受伤时贴心照顾，你打架时担惊受怕，当然最重要的一点肯定是颜值高。

这首歌里周杰伦众多好友雪糕、杜哥、弹头都有上佳表现，最让人印象深刻的无疑是饰演老大的阿郎（原谅我一看到他恶 *** 的样子就想笑）。

「最美的爱情 回忆里待续」

私以为这首算得上弹头的作词巅峰。

OK，介绍了15首，听仔给能坚持看到这里的鞠一个躬，感谢阅读。

以上就是私心非常喜欢的作品，我们接着说回最后的top5吧。

Top5 你听得到

——《叶惠美》（2003）

词：曾郁婷 曲：周杰伦 编曲：林迈可 导演：周格泰

如您所见，我在帖子第一段中已经表明了态度：在周杰伦所有歌曲中，《你听得到》是我最喜欢的，听仔id因此而来。理所当然的，最喜欢的编曲就是这首；最喜欢的编曲人就是林迈可；最喜欢的mv导演就是周格泰；最喜欢的歌词也出自于这首，最喜欢的mv也是这一部。所以把它放在第5位只是折中的做法而已，因为以私心来说，这首mv就是心中top1。

也许对大众来说是一首偏冷门的歌曲，但是对我们这种他每首歌曲单曲循环的次数都超过四位数的杰迷来说，可一点都不冷。请允许我以“jay”来代替“周杰伦”这称号，讲讲这首最爱的歌（对我来说，jay是jay，周杰伦是周杰伦）。

* 周格泰导演偏爱叙事式风格，这首在浪漫之都布拉格拍摄的作品讲述了一段唯美动人的故事。当年以手机为主题的mv并不少，《暗号》《浪漫手机》，这些应赞助商要求所强加的商业元素并没有破环歌曲本身的特质。Jay与来自电波空间的声色快送员K的浪漫邂逅，结尾两人在异国街头的奇妙相遇，耳边响起了熟悉的清脆 *** 。

*白衬衫的jay有一种干净的特质，而在咖啡厅低头搅拌的样子，那定格的特写，我该怎样去形容对此画面的喜爱呢？

「只此一眼，再无一人能入我心较之一二」

* 这大概是他最……温柔的歌曲吧。低声呢喃、浅唱假音，再也没有第二首有如此令人着迷的音色，独一无二。

* 「 本来讨厌下雨的天空

直到听见有人说爱我

怎么那一天的我们

都默默的微笑很久 」

曾郁婷，一位当时默默无闻的公司员工，除了这一首再无其他词作，可这文艺的笔调太过惊艳，也是心中最爱的歌词。

* 「笑笑K， 再见jay」， 女主角斐唯莹身为一个四川女孩，mv中却说着粤语（那时很多mv中说着普通话的jay和讲粤语的女主无障碍交谈，也是一种妙景）。

* 歌曲2分10秒的彩蛋早已烂熟于心，《声色系情缘》这本与之相关的“骗”粉丝钱的书也一字不落，说到底，这都是jay的魅力。

* 稍微死忠度高的歌迷，很容易会产生一种情愫，特别是对于jay这种好歌太多的：把其中一首歌视为自己的最爱，自己的独一无二，自己的“本命”。这种已经不单单是对歌曲本身的喜爱，而是糅合了自己的青春与感悟，仿佛歌曲说尽了年少事。处于极度孤独征的我们这一代，把自己内心最隐秘、最宝贵的灵魂交付于一首歌中，封存保管好，平时小心翼翼的保护着，害怕被阳光暴晒后自己也失魂落魄，可总有一丝不现实的期许，盼望着有人能从这首歌中读懂自己的全部。正所谓“寄情于歌中”。

你呢，有这种想法吗？

Top4 夜的第七章

——《依然范特西》（2006）

词：黄俊郎 曲：周杰伦 编曲：钟兴民、林迈可 导演：周杰伦 （完整版9min）

此专开篇第一首。如果用“超diao”这句周杰伦的口头禅来形容他的歌，那么这首歌的“diao”足以排在第二位。“跪下来叫爸爸”，想必是大多数人看完后的第一印象，黄俊郎异常华丽整齐的歌词、配上两位大师精心打造的编曲，再加上周杰伦仿佛开挂般的曲子节奏、无可挑剔的律动吐字。等等，还没够呢：周导最棒的一次mv演出。以上的种种，构成了堪比一般大片的视听享受。除了发出“当周杰伦的粉丝真幸福啊”的感慨，别无它法。

仿造著名侦探福尔摩斯的周警官，在伦敦这侦探之乡里，仅用9分钟，就讲诉了一个扑朔迷离、引人入胜的悬疑故事：凶杀案出现、怀疑、解惑、追查、转折、谜底。所有侦探元素都包含其中。充满电影特质的摄像风格处处透露一个信息：周杰伦拍的mv就是这么diao。

「 我听见脚步声 预料的软皮鞋跟

他推开门晚风晃了煤油灯 一阵 」

就像他所有经典快歌的第二部分的主歌是来昭示他的无上才华一般，这首的这一段也是如此：无可比拟的节奏和旋律。黄俊郎的歌词也让周杰伦披上了最华丽的外装。

Top3 晴天

——《叶惠美》（2003）

词：周杰伦 曲：周杰伦 编曲：周杰伦 导演：黄中平

03年《叶惠美》的第二主打，

黄中平导演最出色的mv，

jay编曲中最出色的一首，

前奏最抓人的一首，

最经典的jay式校园情歌。

网易云音乐评论数最多，宣示了《晴天》不仅是一首普通情歌，而且已经成为大众借助周杰伦怀念学生时代那懵懂苦涩的初恋的最好传声筒。歌曲承载了这一个时代对当初那份美好的眷恋和惋惜。

“人老了就爱怀旧”，

「 为你翘课的那一天

花落的那一天

教室的那一间 」

再也没有比这几句更相称的校园密语了。你可以从歌曲中读到很多自己的校园趣事。

那个坐在靠窗后排的女孩，夏天喜欢穿带淡粉色的花纹长裙，每次收作业时总有一股清香，我们双目交接时她似乎会有微小的红晕。“她不会对我有意思吧？”

那个坐在左边爱开玩笑的男孩，打球时总会不自觉的抿嘴，考试时也会偷看右边的答案，说着“给好哥们瞧瞧”，那时单纯的认为：“我们是要做一辈子的兄弟。”

那个爱发呆时常埋怨学校作业多的“我”，爱在坐在左边男孩的睡相伤涂鸦；经常借故去后排女孩那嬉戏，把修改多次的情信攥在手中，迟迟不敢送出，“我以为时间不曾流逝”。

步入社会的我们，把关于校园的种种情愫，或不舍，或不甘，或喜悦，或后悔，都打包封存好，深埋在一个隐蔽的地方。熙来熙往，我们逐渐忘却了那段回忆，偶尔能替我们打开心扉，回到记忆里单纯的校园生活的密码，就存在那一句歌词中：

「从前从前有个人爱你很久」

mv里在雨中拉大提琴的画面已成绝唱，习惯用吉他钢琴耍帅的jay拉起大提琴来丝毫不差三分。西装，略带稀薄的黄色刘海，不同于前三张专的造型，黄中平镜头下的jay，以一种全新的稚气清秀，成功的扮演了学生一角，哪怕彼时他已24岁。短发女主角赖薇如，清纯自然，与mv绝配。Jay也奉献了他银幕初吻。

「 春 第6570天的夜晚 爱情 醒了

夏 在37.8℃中 *** 的 相爱

秋 3/4的 雨水 1/4的 我和你

这句话 我将锁在18岁的 夏天

冬 灼熟的名字 在23.1n 121.5e中 蒸发」

Top2 七里香

——《七里香》（2004）

词（诗）：方文山 曲：周杰伦 编曲：钟兴民 导演：邝盛

除《止战之殇》外另一首以诗做词的歌，

邝盛镜头下最美最偶像化的jay，

最能代表夏天的歌，

以及，jay的情歌巅峰。

2004年8月3号，jay的第五张专辑在最能代表夏天的时候到来，“与你不变的约定，每年只等周杰伦”，所有专辑中最有感觉的宣传词预示着这张的与众不同。第一主打和专辑同名，如此有诗意的名字，再加上歌曲直抒胸臆的情意，甫一推出，立马红遍大江南北。

情歌？流行乐坛最通俗、最大众化的题材，经典歌曲层出不穷。高晓松老师曾有一个论点非常吃香：“慢歌负责传播的广度，快歌负责创作的高度”。对jay的快歌造诣大加赞赏，直指jay式快歌独一份。我深表赞同的同时，也想为jay的慢歌稍微的鸣不平：他的慢歌也是独一份，没有慢歌就天生比快歌矮三分的理由。

而另一位资历颇深的内地天后，之前在浙江卫视某档王牌音乐节目里，对转过来的学员吆喝道：“你要学情歌来我这，我是情歌天后，他（周杰伦）不擅长情歌”。

你咋不上天和太阳肩并肩，不懂不要乱说好伐！他不擅长谁擅长？

「 你突然对我说 七里香的名字很美

我此刻却只想亲吻你倔强的嘴 」

方文山的诗直白又文艺，不擅长写情歌？NONONO！且不说jay的大部分情歌歌词都由方文山包办，往前翻翻这个帖子就知道有多少经典情歌来自于方，就拿最简单直接的金曲奖说事：方共有11首词入围过，两次得奖（《威廉古堡》、《青花瓷》），其中入围的情歌有《爱在西元前》，以下这一段难道不是擅长写情歌的明证？05年方参加《康熙来了》也直言这一段是他最喜欢最引以为傲的歌词：

「 古巴比伦王颁布了汉谟拉比法典

刻在黑色的玄武岩 距今已经三千七百多年

你在橱窗前 凝视碑文的字眼

我却在旁静静欣赏你那张我深爱的脸 」

所以，因为方的中国风歌词太过出色，而扣上“不擅长其他领域”的帽子是非常不靠谱的。

邝盛，把jay拍的最美的导演，这首mv当之无愧是jay的巅峰颜值。的确，剧情向mv总是比单纯的风景式mv更吸引人眼球，可是，最初mv所要达到的要求不就是把歌手最美的状态包装好，展现给歌迷看吗？毕竟是粉丝向的东西，让粉丝产生“舔屏”的冲动才是最关键的。而这一点，这首mv做得最棒。符合夏天的清凉扮相，仿佛将甜蜜送进嘴里的吟唱，与女主默契的说着悄悄话，以及，无敌的侧脸。

jay曾在采访中提到“60岁的演唱会可能以这首结尾”，情怀指数又要增添一星了。

「 你是我唯一想要的了解 」

Top1 ，终于来到最激动人心的时刻了，当我开始策划这个帖子时，我就告诫自己：如果不把这首歌排在第一，那么我肯定会怀疑自己脑袋有问题。就像乔丹之于篮球，贝利之于足球，这首就是jay的G.O.A.T.（Greatest Of All Time）。事实上由于jay各种风格的好歌实在太多，把这首排在第一也是争议最小、最能服众的举措。

让我们回到那首歌刚推出的时候，24岁的jay处于人生的什么阶段呢？

99年的jay，还在吴宗宪的公司打杂，偶尔写给大牌的歌多数以曲风怪异被退。

00年的jay，被制作人杨峻荣发掘，经过著名的“10天写出50首歌”事件，发表了第一张专辑《jay》，结果大受好评，全台狂卖50万张，获得当年销售冠军，第二年的金曲奖入围了五项，虽然最佳新人输给了孙燕姿，但拿到了最具份量的最佳专辑奖，音乐才华得到首肯。

01年的jay，一发不可收拾，第二张专辑《范特西》全亚洲销量170万，当届金曲奖入围10项获得5项，史上最佳（方一人3首歌词入围，也是记录）。

而02年的jay，第三张专辑《八度空间》销量依然傲人，但在金曲奖却遇到了挫折：入围5项零得奖。

《外婆》的歌词：

「 结果却拿不到半个奖

不知道该笑不笑

我对着镜头傻笑

只觉得自己可笑

…………

否定我的作品

决定在于心情

想坚持风格他们就觉得还欧颗

没惊喜没有改变

我已经听了三年

我告诉外婆 我没输 不需要改变 」

也是宣泄自己对金曲奖的不满。

跳过03年，04年的jay早已是“亚洲天王”，“周董”的名头不胫而走，“全民周杰伦”的时代已然到来。

所以03年是一个转折，有人说过，一个人最上进最用心的时候是才华已经涌现，地位却得不到肯定的时候，毫无疑问，怀着对上张专辑不受金曲奖待见的忿忿不平，jay发表了第四张专辑。

这是外因，还有一个内因：创作歌手大都有自己的黄金时期，过了这个坎，也许内心的想法跟不上潮流，也许创作热情有了不小的消耗，也许纷杂之事太多无法再静下心来纯粹的创作。而24岁，是一个什么时期呢？

24岁的 *** 阿信，发表了第一张专辑；24岁的JJ，发表了第三张专辑；24岁的王力宏，发表了第一张全创作专辑。而24岁的jay，已经发表了第四张专辑。

所以要介绍的这首歌就是在这种状态下发行的第一主打，《叶惠美》的掌上明珠。

或者换一种更直白的说法：当我们这一代逐渐老去，新的偶像逐渐升起。我们该怎么向我们下一代介绍这位被我们极度痴迷的歌手？“你爸啊，当年是多么疯狂的崇拜啊”！

是直接甩出金曲奖得奖次数最多、专辑销量同时代最高的干货？若是被“厚古薄今”的论调反驳呢？

接着又甩出歌曲传唱度最广、“中国风”歌曲连你姥姥那一辈都风靡一时的观点？

不不，不用这么麻烦，请直接将近3个小时的无与伦比演唱会播放给他看，就放开场的那一首，那梦幻的5分钟。

看完之后他就会明白，凭什么这位眼睛不大、看起来不太帅的男人能成为如此多人的青春和信仰（当然孩子不是亲生的就不一定能理解了）。

Top1 以父之名

——《叶惠美》（2003）

词： 黄俊郎 曲：周杰伦 编曲：洪敬尧 导演：邝盛

这首歌的经典程度早已不用我重复，一言以蔽之：火力全开的黄俊郎，加上火力全开的jay，加上火力全开的洪敬尧，加上火力全开的邝盛，共同打造出了不可复制的荣耀。

* 阿郎的第一首词，这位《不能说的秘密》里调皮的坏学生和《天台》里耍宝的基友，其实是一位名副其实的鬼才。“因为专辑名用了妈妈的名字，为了中和，主打歌名要提到父亲”，jay的创意难不倒他，深邃、霸气、华丽，量身定做的歌词完美无瑕。

*《可 *** 》、《开不了口》、《最后的战役》，之前专辑的主打都在抒情，这首直接将继承前3张若影若现的“diao”气完全的显露出来：“我坚持我的音乐，谁叫我是周杰伦”。主歌每一段的说唱都恰如其分，副歌流畅舒展，末尾依然是点睛之笔：

「 我 慢慢睡著 天 刚刚破晓 」

* 洪敬尧编曲的前奏超过一分钟（第一次听的时候我都怀疑耳朵是否出问题了），复杂、缜密、细致。可惜当年金曲奖输给了《布拉格广场》。对，那首“那画面太美我不敢看”的神曲。冤吗？没办法，对面是“蔡依林+周杰伦+方文山+钟兴民”。

*就像之前说过很多次的观点：邝盛是最会拍周杰伦的导演。这部里墨镜、露额头、黑色西装、微领的装束是所有mv中最diao的打扮。

如果说《范》是jay最才华横溢、最天马行空的创造，那么《叶》就是最精致、最华丽、最完美的塑造。天王范的起点：乐坛只有一个周杰伦，因为

「 荣耀的背后刻着一道孤独 」

全文完。