本
文
摘
要
做黄子韬的歌迷，是幸福的。2018年的最后一天，他们等到了黄子韬的年度压轴曲《分手不分离》，在最冷的寒冬听到了最暖的声音。而在2019年的末梢，他们同样等到了黄子韬岁末的释怀单曲《最好的我们》，歌曲上线当天也是他出道八周年，这是送给自己，亦是送给粉丝最特别的礼物。
过去的一年有好有坏，但黄子韬却用创作和歌声，抚平了总会有的伤痕，并用“最好的我们”这样的寄语，让过去一年的记忆从此温暖，让新一年的未来充满希望。
温暖，是《最好的我们》这首歌曲的主题，也是过去一年，黄子韬音乐事业发展的主线。虽然，作为一个在音乐上多元拓展的唱作人，他在2019年同样也有《AI》这样充满迷幻气质的Trap作品，而大量使用霓虹数码、故障艺术等装置的MV，更平行于音乐文本以外，塑造了一种超未来主义的视觉艺术。
另一首和GAI合作的《不劳不获》，则是一次预料之外的碰撞，不同风格的唱作人不强求风格的融合，只突出个性和态度，反而体现出一种特别的差异美。
当然，2019年对于黄子韬来讲，总的音乐主线还是蓝色、温暖和返璞归真。这一年的黄子韬，创作并演唱了很多暖心的作品，比如《单身》、《好不好》、《你也会像我一样》，也比如这次的年末释怀主打曲《最好的我们》。
对比黄子韬在音乐世界里大胆创新的那些歌曲，《最好的我们》则是属于另一个纬度的作品。事实上，在近一年多的时间里，黄子韬确实在很多时候，尝试对更多作品做音乐减法。这种音乐减法，既代表了唱作人回归音乐初心，也代表了唱作人在创作和演绎上的自信，因为当一个音乐人强大到一定程度时，低吟浅唱都能汇聚巨大的音乐能量，正如同武学领域“无招胜有招”的最高境界一样。
当走出舒适圈慢慢成为音乐领域的一种创作之风，黄子韬反而将《最好的我们》这首作品，大大方方的留在了属于自己的音乐舒适圈，整首作品没有刻意求新的企图心。于是，我们听到了一个温和却本色的黄子韬，也正是因为这样的舒适又本色，让黄子韬可以输出最自在的情绪和表达。
其实，对于所有的歌手来讲，他们都需要有两种纬度，一种是锐意创新的耀眼舞台，一种是真情实语的私人空间，前者是未来、后者是坐标。当然，你也可以说是保持歌手不偏离音乐轨道的初心。
事实上，作为早已经在影视、综艺等多维度被实证过优秀的全能艺人，如今的黄子韬在演艺圈，可以做到很多领域的多点开花。无论他如何在影视和综艺领域发光发热，但却始终把最重要的事业主线，留给了音乐。
通过音乐创作和演绎，黄子韬展现最真实的自我，不断拓展自我创意可能性的疆界。同样，也正是通过不断回味音乐世界，让黄子韬在纷繁的娱乐圈，始终能够做到不迷失自我。即使多重身份耀眼，但用音乐作品构筑的自留地，却让回到音乐世界的黄子韬，每每都有一种回家的感觉。
也正是这个音乐的家，让黄子韬可以在《最好的我们》这样的作品里，完全“素颜”面对世界。用不修饰的声线，演绎最本色的情感；用对话式的真实，呈现最温情的内在。
除了“素颜”的音乐本质，《最好的我们》更有掏心的对话。《最好的我们》作为一首温情又浪漫的情歌，要说它最大的特色，就是真诚和耐心。尤其是后者，也是很少被提及的一个评价词汇。
但《最好的我们》确实是一首极具耐心的歌曲，对话体的叙述，让整首歌曲就像一封信件一样质朴却动人，宛如带人回到了纯真时代。而这种创作方法，更多的是来自于创作者的逆时代高速而行的耐心。
因为耐心、所以细腻；因为耐心，所以诚挚。你有多久没有听过像《最好的我们》这样纯粹又从容的作品，而这种用弱化密度、淡化速度的方式，去呈现怀念与告别，去重塑和释怀，这何尝不是这个浮躁时代最鲜明的生活态度！
依然无法回避《最好的我们》，在音乐细节层面的精致，即使是一首“素颜”之作，但通过各种淡雅音乐元素的组合，却又呈现了一种素中有雅的品质。
传统R&B加“韬式”Rap,是《最好的我们》这首歌曲的基本结构。在这个基础上，这首作品用爵士鼓加电子鼓，以及Acoustic吉他和电吉他的组合，让作品既有清新气质，又不乏现代的韵律。
与此同时，贯穿全曲的奏鸣曲式钢琴，也为整首作品添上了古典的浪漫意境。而曲末贝司的旋律即兴，不仅让歌曲的悦耳程度加倍，也让音乐的层次立体分明。《最好的我们》因此不仅留下了最好的“我们”，同样留下了最好的韵律，以及最好的C-POP。
如果说《最好的我们》，在音乐上是一种返璞归真，那么这样的回溯，对于新的一年来讲，也是另一种层面的从“心”出发。
这是歌手黄子韬的2019，也是音乐人黄子韬的2019！
