本
文
摘
要
蟹妖。 《快乐崇拜》里写到的“音乐史”其实比较笼统，归纳不出特定的主线，也限于篇幅而写得比较少，更多是在讲不同时期的潮流文化现象。（不过毕竟流行音乐本身也不只是音乐本身，也是社会文化现象） 歌词首先提到的一个文化概念是「Old School」，很多时候表示「老式嘻哈」， 是Kool Herc等美国纽约的黑人创造出的一种音乐形式，也是Hip Hop文化的重要组成部分。 最早的Old School，常常DJ是用采样现成的唱片里的音乐片段，用机器进行混音、加入刷碟等音效，并应用于黑人们的街角Party，（后来很多说唱歌手用这种音乐作为说唱伴奏）。 而Old School里常常采样的唱片大多是《快乐崇拜》歌词里「70年代」的部分，提到的两种音乐类型——Disco、Funk（放克）。 Funk由Jazz演变而来，其特点在于节奏，最显著特点是循环使用律动感很强低音旋律，还有细碎的吉他。演唱的部分的旋律则不怎么讲究，甚至可以直接念词。这一风格在60年代就有了雏形，70年代崛起。Funk代表人物有James Brown、Ray Charles等。 Disco是一种电子音乐，强调节拍，常常用于舞厅中。Funk对Disco影响很深，70年代的Disco和Funk常常是密不可分的，很多Disco也带有Funk特点。这一风格代表人物有Donna Summer、Bee Gees等。 然后歌词里还提到了「爆炸头」、「喇叭裤」，都是中国曾盛行的造型，现在看来emmmm…… 《望春风》是一首闽南语的民谣歌曲，30年代就发行了，歌词描述的是封建礼教的压迫下，思春少女难以追求个人情感的命运，整首歌有着反传统思想的意味 是「反抗」的象征。（当时台湾有一系列文化运动，结合后文提到的「黑色幽默」，就……也不知道这个会不会敏感。） 《一指神功》是潘玮柏的一首歌，「一指神功」指的是「竖中指」。 这一部分是歌词信息量最大的一部分，写到了「思想开放」和「逆反」。 80年代的部分。 「B-Boy」「B-Girl」中的「B」是指「Breaking」，是一种舞蹈，也是Hip Hop文化的一个组成部分。 「Make some noise」，就是字面意思，是派对中或者是说唱、街舞比赛中的主持人用于活跃现场气氛的台词。 「Hip Hop」通常翻译成「嘻哈」，歌词中也有提到，是诞生于美国纽约、由黑人创造的一种文化。 「Locking」「Popping」也都是街舞风格。 「紧裤子」「紧上衣」，服饰潮流。 这一段就没有讲到音乐………音乐方面可以展开的信息量比较少，舞蹈倒是说了很多。 90年代部分。 「Westside」这个概念在Hip Hop文化里，所指的是美国的一种说唱派别。美国的说唱有两大派别，也代表两种，音乐风格和歌词内容都有所区别，因各自分布的地理位置，一个称为Eastside（东海岸），另一个就是Westside（西海岸）。两者在90年代时界限较为明显，也较为对立。 Westside也叫做「West Coast Rap」，代表人物有N.W.A、Snoop Dogg、2Pac等。相比较为传统、朴实的Eastside，Westside的风格显得更华丽，音乐里常常出现有旋律的流畅曲调，更受Funk的影响。歌词有描述黑人贫民现实生活，也有很多关于黑帮的内容。 2000年的部分，可讲的就一个「Flow」。它表示说唱歌曲里文字的韵律和音乐节奏的结合，表现为Rap的咬字轻重、停顿、节奏等。 整首歌词真正涉及音乐的部分其实不算很多，也构不成连贯的线，更多反应的其实是潮流和观念的变迁，在不同时代的人讲对「快乐」的追求方式。如果非要说反映了一段什么样的音乐史……我只能说是像是听众不经打稿自由发挥讲出来的音乐史……
