本
文
摘
要
这次大咖云集的巴黎时装周，人群中有位个子小小、肤色健康的华裔女孩。
也许你没听过她的名字，但相信一说到蓝色头发，脑子里都会蹦出她的脸。
她就是VOGUE中国编辑总监章凝。
这次VOGUE美国版主编时尚女魔头Anna Wintour还为她在巴黎丽兹酒店举办派对下午茶活动，镜头下的她自信磊落、神采飞扬，和一众时尚圈顶尖人士一起交流。
作为一个90后华裔中的新起之秀，时尚博主出身的章凝时常被质疑能力不够，甚至是“丑”。
毕竟VOGUE这个时尚圈顶流杂志可不是等闲之辈可以容身的，更别说是担任总编这个特殊职位了。
在这位华裔女孩任职后，VOGUE又有什么样的变化呢？
01
在任职VOGUE中国版编辑总监之前，章凝是一个小有名气时尚博主，有一批自己的忠实粉丝。
但当时尚博主转身坐上总编的高位时，争议也随之而来，没有人相信这个史上最年轻主编是否真的能担得起所有的期待。
“时尚圣经”VOGUE的主编，已经这么好做了吗？
在聊新主编章凝之前，我们先来看看章凝的前辈、真正的时尚圈顶流——
中国的时尚女魔头张宇，是如何打下这片“江山”的？
张宇在2005年加入VOGUE中国版。
在开始的时候，外籍摄影师与她沟通希望拍摄外籍模特，张宇不同意，“想拍外国模特可以，但必须先拍杜鹃才行。”
于是才有了VOGUE中国版创刊号封面上的杜鹃。
张宇最开始打造出来的《VOGUE服饰与美容》（下略VOGUE）放在当时的审美来看，确实是大片中的大片，登封的模特明星也是一个赛一个的自信。
但封面的风格十分固守，最明显的封面风格是素净的背景配上较为模式化的模特半身照、全身照、集体照。
这样拍摄下来的封面不能说不好看，只能说很乏味。
比如同年吉娘娘Gisele的两个封面，明明只是差了半年，看起来却可以说是一个性感美丽，一个很有钱又很冷：
撞脸也经常出现，你们好像长得都一样，又好像不太一样：
这种齐刷刷站一排的队形甚至到2019年，唯一有突破的是杜鹃的单独封面：
还会时不时完美重现一下当年乡镇影楼摄影师教你的姿势，锁骨痛腰痛脖子痛脸颊痛。
只有你想不到的痛，没有模特做不到的pose：
拍汤唯，脸是好看的脸，发型真的很前卫；好不容易发型正常了，脸却像是病了三天还被拉出来营业一样：
说到底，还是因为当时国内的主流审美已经被固定住了、认为这样的封面才是好看的。
当然了，在VOGUE意识到自己的问题、努力摆脱了传统女性时尚杂志的风格后，出来的佳片就多了很多。
最明显的对比莫过于周迅，从瓜皮刘海假人到水墨画式东方女子：
VOGUE终于学会了留白，不再在一张封面上加上太多不同元素。
这也标志着大众审美由“喜欢堆叠”到“慢慢减少”的升级。
相较于VOGUE主刊的专业性与影响力，《VOGUE Me》和《VOGUE Film》这两本副刊的针对性更加强。
《VOGUE Me》的封面对比主刊而言，封面风格偏向青春俏皮，但又保持了VOGUE一贯的水准，登上封面的从基本都是国内顶流，兼具高人气及高话题度的人物。
章凝也上过《VOGUE Me》的封面
《VOGUE Film》则是更为精确，专盯电影中的造型做主题，封面则会更讲究光影、人物与场景的联系，让静态的封面变得更加有故事感。
周迅和舒淇不愧是表情里都写着戏的演员，难怪登封次数那么多。
在张宇的把控下，VOGUE真正从一堆女性时尚杂志中找准了自己的风格和定位，也是她离职之前给出的最后答卷。
02
在张宇辞去VOGUE编辑总监一职时，谁也想不到接班人是一个年龄还没到30岁的女孩。
小时候学习芭蕾舞的她自己动手设计芭蕾服装，开始对时装和时尚设计产生浓厚的兴趣。
现在的她，最喜欢的也还是自己动手改变看似已经规定好的事物。
在章凝接手之后的第一个九月号，她摒弃了原本张宇定下的非顶流不可的封面选角，大胆自信的启用了当时19岁新人模特范靖涵。
于是就有了黄色皮肤与红色丹霞地貌的碰撞，日出绽放在封面上，对应了主题“新篇章”。
甚至一反以往VOGUE的单一背景和僵硬的动作，反而是大胆尝试了带有科幻元素的设定，成功呈现出人体与机械的冲突和平衡之美。
刘雯也终于不是脸谱化的模特了，青海盐湖的美和她的美产生奇妙的化学反应，对看惯了摄影棚大片的读者来说则是一次别样的视觉冲击。
带有名画元素的封面，几乎是以往的主刊上不太可能看到的风格。
《阿尔诺芬尼夫妇像》
“高的，矮的，苗条的，丰满的，柔弱的，强壮的，标准的，反标准的……女人的身体与精神紧密相连，迷人又复杂。我们的身体属于我们，但往往不仅仅属于我们。于是，如何呈现自我，某种程度上亦等同于如何表达自我。”
群像的拍摄跳出了以往的排排站大合照风格。
体型不一、神态不一、表情灵动的模特们交错站着，她们不是标准意义上封面模特的样子，但在镜头的记录之下，她们是多元化审美的代表人。
从小就热爱时尚、非常有主见的她对待事物的看法有自己的选择标准：
“人们想了解他们贡献了什么价值？他们持有何种观点？以及如何与我产生关联？”。
“每一个出现在《VOGUE》中国版的人，都应该是人们可以真正仰慕的人，并且无论他们从事什么行业，都应该推动创新。”
创新同时也是她对自己的要求，在她手下，《VOGUE Me》和《VOGUE Film》变得不同了。
《VOGUE Me》于2021年十月被章凝改为《VOGUE Plus》，依旧面向年轻一代群体，但整体风格变得更为实验，让小众和前卫也能被主流看见。
相较于张宇时期的《VOGUE Me》而言，章凝一改清新口味，让整体色调变得粘稠浓厚。
这里还出了一个小小插曲：
冬奥会期间，各大时尚刊物都将自己的主刊封面献给了谷爱凌，VOGUE这边却只让她上了副刊《VOGUE Plus》。
虽说符合了该副刊年轻前卫的气质，却被人质疑“章凝对谷爱凌咖位不满意，故意卡人”。
《VOGUE Film》那边更是热闹，去年的12月刊找来了六位才华横溢、勇于创新的女性创作者，创作出六部风格独特、各有态度的短片。
在短片的首映会上也邀请了许多明星和导演一同观看这六部各自呈现其独特拍摄风格与艺术灵感的作品。
《VOGUE Film》的这次“处女航”创作的短片仅仅是一个开始，这是VOGUE继续支持的众多电影人项目中的第一个，未来还会有更多不同的可能性出现。
在章凝的想法下，色彩的碰撞变得具有呼吸感和生命力，让人看了只觉得耀眼，而不感到晃眼。让VOGUE的可能性大大拓宽，不再拘泥于原本刻板的构图，也不再盲目跟随所谓的“时尚”。
这也是为什么她能给读者们带来如此多样的新体验，我们看到的VOGUE终于不是千篇一律妆容精致、蜂腰肥臀的“美人”。
接手VOGUE时，她在很多人心中是一个名不见经传的小丫头，如今这个小丫头凭着自己一次次的尝试正在不断的进步中，从一开始的挖苦嘲讽，到如今的刮目相看。
期待章凝能打破世俗的眼光框架，带大众看到更多的美，也期待她能够带领VOGUE走向更好的未来。
