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摘
要
本文目录一览：
- 1、声乐中的高音演唱技巧
- 2、唱歌嗓子紧
- 3、我是学音乐、美声声乐专业的我近段时间唱歌领会到了喉头放松唱的感觉，但还是容易紧。求大师、高手指点一下
- 4、歌唱中的咬字吐字技巧教程
- 5、最近唱歌感觉嗓子发紧啊，而且低音区有鼻音~
- 6、JAY出过多少专集？请给一下详细资料！！紧需！！
声乐中的高音演唱技巧
声乐作品中的高音部分是整个演唱中的声乐技术难点之一。然而这一技术通常是声乐教育者和声乐演唱者既青睐而又感困惑的重要话题。之所以青睐，是因为它富有华丽、明亮、金属般的穿透力的特点，之所以困惑，是因为它同时又富有深奥、复杂、难以科学运用的技术难题。这一技术难题无论在声乐教学中还是在声乐演唱中正确地解决都是非常重要的。明晰声乐中高音唱法科学地运用，对于发展歌唱者的高音具有关键性的作用。笔者根据多年的实践经验，就声乐中高音的演唱技巧谈谈自己的看法。
一、用拉紧声带方法唱高音
人的本能是喉咙打开、声带也打开。喉咙关闭、声带也关闭。打开与集中正好是相反的方向。声乐训练中不可能一下子都做到打开与集中的统一。所以学习声乐必须经过打开与集中反反复复的交替训练才能逐渐达到统一与平衡。
可以看出要想发出一个好的声音的前提是必须先“关闭拉紧后端”，因为这是声音响亮的基础。要想发出高音就必须保持住声带后端拉紧情况下的“声带前端振动”，让整个声带都处于高度积极的状态，一点儿也不能松懈。
任何一个人要想发出漂亮的高音就必须拉紧声带，这个过程是“逐渐拉紧”的过程，也就是说声带的变短变薄，这个过程也就是在逐渐换声。我们平时所说的高音的关闭正是这个过程的具体体现，单纯地让母音变形加“u”或其他的母音变形方式都不是根本，有的人的声带根本就没有高度“集中”、“拉紧”的能力，你让他母音怎么变形他也唱不出高音来。而有的人的声带天生就具有这种能力，所以会轻而易举地解决高音。这种“逐渐拉紧”的自我感觉是有一种“窒息感”。这种感觉就叫“紧”，而且唱高音很容易，“芯儿”就是声带拉紧集中的最终结果。
用什么方法来体会声带的拉紧呢?“ei”比较有效，他能让你体会出后端拉紧的感觉，当你能体会到这种拉紧的感觉并能操作自如时，就说明你已经能基本上能控制声带了。当我们发某些音时会感觉到拉不住，这是正常现象，一旦能让所有的音能拉住时，声音才能说是统一了。唱高音时不必理会“母音变形”，只需体会拉紧拉紧再拉紧，如此把声音“集中”到高声区就可以了。
要想自如地控制声带并很好地控制它，首先要做的工作是正确地打开喉咙，因为喉咙打不开，喉咙和声带互相干扰，就根本体会不到这种感觉。
打开喉咙的办法也就是“放下软腭、喉头放下，再打哈欠”。喉咙指的是“舌根到喉头里面这个空间”，打哈欠打开的是这个空间，这是正确的。常见的错误是打开的是软腭和舌根，把舌根和小舌头都上下撑开，结果声音全“窝”在后面。最严重的是这样打哈欠的结果是“喉咙反而关死”。所以基诺贝基大师说开始打开喉咙时不要大张嘴就是这个道理。“放下软腭”能让舌头马上自由灵活，此时的下巴好像“含着一口水”，这才叫下巴放松。
在这个真正打开喉咙的基础上再去体会声带的拉紧就不会出现副作用，也就可以体会到喉咙和声带各负其责，喉咙只管打开、声带只管拉紧，互不干扰。此时的“ei”的拉紧感觉才会体会到，如果能体会到了，就可以明白声音的集中是怎么回事，就可以明白高音是怎么唱出来的。
在歌唱时要永远感觉到“口腔后面的空间要小于口腔前面的空间”，这是声音“不撑”的前提。这样的声音永远是开放出来的。要做到口腔后面的空间要比前面的空间小，就必须放下软腭，决不能拼命提起软腭，拼命提起软腭只能造成吐字不清，声音往后“窝”。
在歌唱时还要永远感觉到声音就发自声带上，让声带立即振动起来、声音就发自喉咙、让声带歌唱。
好多人避讳谈声带的控制，认为声带不可调、不可控制。如果你咳嗽一下，看看能不能体会到声带关闭的感觉。如果你发一个“ei”看看能不能体会到声带拉紧的感觉。反过来如果你发一个“ao”或“u”看看是不是感觉声带的闭合要比“ei”差得多。如果体会到了，为什么就不能控制声带呢?这也是提高声乐训练的有效途径。那些认为凭着长期的训练就能慢慢的会解决高音的想法是费时费力不讨好的。之所以有些人不必理会声带的拉紧与集中的感觉，那是因为这些人的声带能力比较强，可是大多数人并不是具有这种能力。所以声带的调节就是一种有效的方法，方法是必需的，能力是因人而异的。
二、用正确的歌唱姿势唱出高音
歌唱的姿势也很重要，在初级阶段的演唱姿势稍仰头较好，就像芭蕾舞演员一样。基诺贝基让学生练习打开喉咙时有一个办法就是让学生仰头唱“a”。他打开的正是喉腔的底部，也就是真正的喉咙，就是舌根到喉头里面的空间。
那些低头的就不容易打开喉咙。这种姿势在初期阶段要必须保持，等技术成熟后再做各种姿势也不迟，初期绝不能低头。
所以正确的姿势是“挺胸、抬头、收小腹”。“抬头”利于喉咙的打开。“收小腹”是指呼气的过程，在呼气过程中小腹慢慢托起收回。吸气时要鼓出小腹，便于气息吸的更深。吸气时稍仰头、挺起胸膛、鼓出小腹。呼气时继续稍仰头、挺起胸膛，慢慢托起收回小腹。
三、用正确的呼吸法唱出高音
一位声乐专家说过：由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的'原动力。因此声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说。其实掌握了正确的呼吸方式不仅能让你
在KTV大显身手，更能让人锻炼出平坦的腹部，丰满的胸部。
用呼吸控制歌声底气不足，音域不宽，都可以通过学习呼吸技巧来改善。歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸不大一样。平时，人们交谈时所需音量较小，气息较浅，不需要很大的力度，而且我们说话时连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。
唱歌是为了抒 *** 感，是要唱给别人听的。因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息。因此唱歌时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，是后天训练出来的。
唱歌时的呼吸运动主要包括三个步骤。
1.吸气：用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，屏住呼吸然后再缓缓将气吐出。
2.吐气：唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来。
3.唱歌时要有气息支持点：支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，唱歌时常常脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。
总之，在声乐歌唱中，拉紧声带是唱好高音的关键，正确的歌唱姿势是唱好高音的基础，发高音时我们得有呼吸的基础，利用正确的呼吸法唱出高音也是不可忽视的，只有很好地把上述几方面的演唱技巧有机结合起来，声乐演唱中才能更好地发挥高音水平。
唱歌嗓子紧
一、嗓子很紧的原因
1、发声的方式不对。唱歌是用丹田发声的，不是用挤喉头的。
练习丹田发声：Ba，Po，Te...等等（爆破音的四个声调——阴阳上去，长音和短音练习，此方法感受丹田的发声部位。）
2、"中国伟大，天然宝藏..."等等（四字词语长音和短音练习，口腔打开，调值准确，字音到位。
唱歌之前先开声（亮嗓）。多练习长音，用音调拖长，例如：Mi~，Ma~，Wu~，A~...（每个音节从高到低练习），这种方式可以将你的嗓子放松，发出的声音更清晰，准确。
唱高音部分是有技巧的，不是用喉头发声的，是用丹田把气给抵上去的。练习时尽量放松，把气息沉下来稳住，喉头别太僵硬。
二、如何找唱歌的共振点
1、口腔共鸣：口腔应该自然张开,颜面肌微微上提,下腭自然放下稍后拉,上腭有上提的感觉。声带产生的基音声波通过咽喉腔部,软腭、硬腭部向上齿背方向推送至在口腔的前上部分引起振动。这种共鸣使声音明亮。口腔共鸣要有共鸣焦点,就是说口腔中的各有关部分,包括唇、齿、舌、软腭、硬腭以及咽、喉、会厌、口腔壁、咽腔壁的肌肉,共同协调配合才会获得良好的共鸣效果。
2、鼻腔共鸣是声波进入鼻腔后在口腔共鸣的基础上产生的共鸣效果。
3、胸腔共鸣是指声波通过胸部组织共振产生的共鸣。如何判断声音有没有胸腔共鸣呢?简单的方法是当发声的时候,把手放在胸骨上,如果感到了振动,说明有胸腔共鸣.
4、头腔共鸣是利用喉、咽、口腔的共鸣作用,经过头骨的传导,引起位于头面骨和颅骨内部的鼻窦共振而产生的共鸣。获得头腔共鸣应该先具有鼻腔共鸣、口腔共鸣,否则头腔共鸣是难以掌握的。发声时打开颌关节,控制进入鼻腔的声音方向,使声音进入头腔,当调整口腔各部,特别是咽后壁和软腭,至鼻窦处有轻微振动感,说明鼻窦有共振现象。有人提出,唱歌时如果两眉之间也有微振的感觉,提示唱歌的声音已经很集中了,此时的声音应该是明亮的。
三、唱歌技巧
1．歌唱的姿势很重要
头应稍低，但别太低。头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。
2．尽量避免用那些与唱无关的肌肉
控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要太使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。唱的时候不要紧张，自然地唱，肩部要放松，不要有小动作，唱的时候用横隔膜。
3．打开喉咙
打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要！这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些，所以，嘴要与喉咙一起张开，最好后面张得更大些！如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。如果声音位置已全部进入面罩，声音就能从最轻逐渐唱到最强。
4．焦点
歌唱时声音要有共鸣，焦点要集中，集中在面罩。太远、太近都不行。每个人都有自己最好的发声点，点集中了，声音会越来越大；没有点的声音就散了。开始时共鸣点要小，然后扩展开来，越唱越大。这种发声方法，声音小，好象灯后面有面镜子，可以使光照得更远。头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔，要尽量利用。
5．呼吸
歌唱时，要用躺着睡觉时的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸（横隔膜）中，我更倾向于腹式呼吸，这样可以吸得深、且快。但无论哪种呼吸，不可两种同时用！这样是矛盾的，如同一脚踩刹车，一脚踩油门。
6．训练声音
你先找到最好的音以后然后顺着往上、往下去唱，嘴、喉咙位置都不要移动，在唱邻近的音时尽量体会，尽量模仿那个最好的音，这就叫“自我模仿”。每个人都要有“声音的记忆”。要特别注意嗓音、喉部的感觉。歌唱是很抽象的，一定要注意咽喉肌腱等发声器官的技能状态。声音的记忆，不光指音调，而是包括音质、音色、力度。要追求上中下声区的统一。
拓展资料：
保护嗓子的方法
1、多喝温开水
水乃生命之源，日常生活中，要多喝温开水，这样不但有利于防止喉咙干痒痛，同样有利于防止其他疾病的产生，避免饮用酒精和咖啡，保持体内水的平衡可以充分地滋润声带。
2、注意饮食
避免 *** 性食物，少吃过热、过凉和辛辣的食物，戒烟少酒。即使是被动吸烟也应该避免，因为吸烟能够明显增加患喉癌的风险。
3、避免过多清嗓
过多清嗓这种行为，气流就会猛烈地震动声带，从而损伤声带。如果觉得嘶哑难受，可适当的小口饮水或是咽。当然，如果您必须不停地清嗓子，那就去找医生检查一下，也许是反流性疾病、过敏症等疾病在作怪。
4、注意异常症状
如果嗓子在很长一段时间里都呈现沙哑状态，喝胖大海也难以让声音变得响亮清脆了，你就要考虑到声带息肉之类的可能性，这个时候一定不能再唱歌，最好去医院检查一下。
5、揉喉咙
用食指和拇指,按在喉结两侧的肌肉上,轻轻地、两个指头各自旋转按揉3分钟左右,可起到缓解喉肌和咽部肌肉过度紧张的作用。
6、橄揽海蜜茶
原料：胖大海3枚，橄榄3g，绿茶3g，蜂蜜1匙。
做法：先将橄榄放入清水中煮片刻，然后冲泡胖大海及绿茶，闷盖片刻，入蜂蜜调匀，徐徐饮之。每日1～2剂。
参考资料：日常保护嗓子的方法
[img]我是学音乐、美声声乐专业的我近段时间唱歌领会到了喉头放松唱的感觉，但还是容易紧。求大师、高手指点一下
歌唱发声练习要求每个歌唱者首先要了解和熟记歌唱发声器官的生理部位及其功能，掌握歌唱发声的基本原理，全面理解其精神实质，通过反复的练声及歌唱实践来消化和验证其歌唱规律。因此在发声训练过程中应注意以下几点要求：
1）每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法（即横隔膜的呼吸方法），因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。
2）打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。
3）要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。
4）正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
5）在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。
6）在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
7）在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。
8）从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。
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歌唱中的咬字吐字技巧教程
歌唱也讲究咬字和吐字，它会影响你的发音质量和歌唱效果，欢迎阅读参考下面的文章，一起来学习歌唱的咬字吐字技巧吧。
一、前与后的结合
前后是指咬字发声时,就口腔的着力点的前后位置而言的。字头的发音部位靠前,字腹的发音部位靠后。一般地讲,歌唱时口咽腔内音的着力点都要比说话状态靠后些。一般情况下,歌唱时,吐一个字要求:
一是前短后长,即声音要短而准,占时值短,韵母占时值长,如发“la”时,“l”很短,占半拍或再短一点;二是前小后大,指口咽腔的状态,口腔前半部主要是发声母,而声母的发音特点是唇、舌、喉、鼻、牙五个部位,开的机会不多。而唱韵母时咽喉要保持打开的状态,相对的开得比前边大;三是前松后紧,前松是指歌唱时,唇、舌、牙、喉、鼻等部位要放松,只有在前松――咬准的前提下,才能是字音发的准,动得快,变得多。因此要前松。在歌唱时,要保持抬软腭,挺后咽壁,喉头下放稳定,做到这些,需要一部分神经和器官的肌肉控制、拉紧,才能保持稳定。尤其是后咽壁,只有“紧”,才能保持稳定,能使肌肉从松散变成紧张状态,起到共鸣箱音板的作用,利用声波折射、传导,获得共鸣,所以说要后紧;四是前变后不变。由于歌唱中的咬字不同,因此口咽腔前面咬字的部位要经常变化――前变;因咽喉部位始终要保持开的状态,以保声音的圆、通畅,这就要求口咽腔后面在打开的基础上要少变、不变,尽可能不变。
二、横与竖的结合
美声唱法在歌唱训练中,以“a、e、i、o、u”五个母音做为基础,声音以“竖”为原则。它要求口形要竖,后咽要竖,声音要竖,但是,用美声唱法演唱中国歌曲,常出现“重声轻字”、“咬字不清”,把握不准风格的问题,民族唱法由于语言的原因,声音“扁”而尖。
在汉字的发音中,根据十三辙发音,口形分类为:横口形:一七、发花、乜斜、江阳、人辰、言前,这种字发音靠前,用力在唇、齿、牙、舌;竖口形:姑苏、中东、梭波发音在后用力在喉;综合口形:怀来、灰堆、由求、遥条,这种字横竖交替,变中有形。由此可见,横口形加上综合的口形,在歌曲吐字中占统治地位。所以说,字与声结合的重要一项就是“横”与“竖”的结合。
用“靠”字法,来“横”、“竖”结合,是一种字与声结合的有效方法。“靠”字法就是在唱一个字的字腹时,可以同时想象另一个字的字腹口形,或部分改变字腹口形从而获得比较圆润、丰满的声音和清晰的吐字,如唱“a”时想着“o”,这样声音就比较靠后,容易竖起来,具体方法有三种:第一,横字竖咬。在唱横口形字的字腹时,可以同时想着另一个能容易打开喉咙的“竖”口形的母音,以获得比原字较大的咽腔和头腔的共鸣腔,从而获得较好的共鸣。第二,竖字横咬,在唱“o”“u"等竖口形的字时,要同时想着一个横口形的字,因为竖字发音是喉部发音,声音靠后,色彩暗淡。声音位置低而引起压喉现象。因此,在唱这样字时,同时想着一个横口形的字,有利于把声音位置放高,声音色彩也得到改善并获得清晰的`吐字,“竖”形字的靠法也是靠字腹。在唱“o”(遥条辙)字时,想着“e”(乜斜辙),在唱“u”(姑苏辙)时,想“ü”(一七辙)。第三,鼻韵母的“靠”字法。鼻腔是通向头部共鸣腔的通道,是取得声音高位置和头腔共鸣的保证,所以,唱好鼻韵母和利用鼻韵母靠字时,取得美好的声音和清晰的吐字具有重要意义。鼻韵母的靠法,是在唱一个字时,脑子里同时想着带鼻韵母的字,用鼻韵母帮助取得鼻腔共鸣和头腔共鸣,如在唱“气”(一七辙)时想“亲”(人辰辙);唱“大”(发花辙)字时想“当”(江阳辙)。
三、松与紧的结合
由于歌唱和平时说话不同,它要较大的音量,宽广的音域,并需要把声音稳定在高位置上变化和延长,因此就需要均匀有力的气息支持,这就是所讲的气息双向运动的感觉。这种感觉不仅保证了气息对高位置声音的支持作用,也保持了各共鸣器官充分打开的作用,因为没有各共鸣器官的打开也不可能获得高位置的声音,所以说“气息是歌唱的动力,高位置是歌唱的保证”。
这种气息双向运动和共鸣器官保持扩张状态的感觉,是一种神经兴奋,部分肌肉高度紧张的状态,这就出现了一部分肌肉需要紧张,另一部分肌肉需要放松的问题。“松”与“紧”的状态是相互对立又相互制约,两者要巧妙合作,即松中有紧,紧而不僵,紧中有松,松而不懈。
先紧后松。这里是指咬字发音的过程而言,因为咬字发音前各个发声器官都要振动、拉紧、兴奋起来,然后声带才能被气息冲击而发音。所以,这时的状态“紧”占主导地位。但就在发声器官振动,声带拉紧后把字咬准的同时,注意保持气息的双向运动的平衡,保持口腔状态对抗气息冲击的平衡,而不另加任何额外负荷。好像正常的自身运动,这就是“松”了。这时,口咽腔、软腭、后咽壁、上牙床是紧张的、拉紧的,而舌根、下巴、下牙床是放松的,并且在紧的同时,决不能气息僵硬,喉咙紧张,把字咬死,这就是松的存在。
2.两头紧,中间松。这是指上颌关节以上部位要紧张和丹田控制气息要紧张;而下颌、喉、胸,面部要放松,两头紧是为了保持气息寻求声音的支撑力量和保持高位置的声音,中间松是为了尽可能的扩大共鸣腔的空间容量,使声音通畅、轻松,两头紧、中间松。在歌唱中始终存在,是神经控制下的相互依存、制约时对立和统一的结果。
3.内紧外松。内紧是指歌唱中大脑兴奋,精神集中,发声器官进入积极的活动状态,而外松则是指面部表情及身体外形的状态要松。如果歌唱时全身紧张,就不能给人以轻松美好的艺术享受,也影响声音的发挥。
四、关于声调
汉语是有声调的语言，声调是一个音节或字在单独发音时它的高、低、升、降的音高变化，汉语语言中的四个声调在咬字、吐字中，虽然按三部分结构规律把字吐清楚了，但若字的声调不对，唱出来的字仍然容易使人误解。如果我们把四声搭配得当，就形成了声调的对比，有起有落，有高有低，有长有短，朗读起来好听，唱起来易于上口，这就强调了诗词的节奏美、旋律美。
最近唱歌感觉嗓子发紧啊，而且低音区有鼻音~
这个没事的，生硬是因为唱歌时对气息的控制不好，不动听，转音做的不好，旋律感不强，所以呢就会生硬。给你一个练习方法，平时听歌时，跟着小声哼唱，就用嗒啦嗒啦这两个字哼唱，轻声哼哦，这样你的声音是虚的，有很多期吐出来，这样的声音很柔，这就是感觉了，平时唱大声了，也不要忘记这种哼唱的感觉，还有就是注意原唱的感觉，就是不要每个字的强度都一样，你仔细听听，他们的一些字音比较重或者大声之类的，这样一句就有起伏感，感情就能够凸显了。唱低音有鼻音跟我以前一样，唱低音一定不要把声音集中在鼻子，要把声音用胸腔去压沉，就是一种叹气的感觉，像在叹气诉说的感觉，你可以练习一下陈奕迅的好久不见，就是那感觉。把声音太集中了，就会导致声音不悦耳，而且低音下不来，高音上去了也不好听。。。唱歌放不开声，一定要在开始前开嗓，喝点温水，而且一开始别唱什么比较高音或假音的歌，我一般都用陈奕迅，就是那首好久不见来开嗓的，而且在KTV唱歌要适度，何谓适度？就是不要连着唱，唱一首要让嗓子休息，虽然你没感觉到不适，但是一首歌如果真的下来，嗓子的“运动量”不会小的。如果因为自己有拘束放不开嗓子，这个就是你自己要过自己这关的问题了！全部自己打的，体验，希望有用。
JAY出过多少专集？请给一下详细资料！！紧需！！
★1.发行时间：2000.11 周杰伦《JAY》320K
01. 可 ***
02. 完美主义
03. 星晴
04. 娘子
05. ***
06. 黑色幽默
07. 伊斯坦堡
08. 印地安老斑鸠
09. 龙卷风
10. 反方向的钟
★2.发行时间：2001.09 周杰伦《范特西》320K
01. 爱在西元前
02. 爸我回来了
03. 简单爱
04. 忍者
05. 开不了口
06. 上海 一九四三
07. 对不起
08. 威廉古堡
09. 双截棍
10. 安静
★3.发行时间：2001.12 周杰伦《Fantasy Plus》320K
01. 蜗牛
02. 你比从前快乐
03. 世界末曰
04. 屋顶-周杰伦/温岚
05. 两人都寂寞-周杰伦/陶晶莹
★4.发行时间：2002.07 周杰伦《八度空间》320K
01. 半兽人
02. 半岛铁盒
03. 暗号
04. 龙拳
05. 火车叨位去
06. 分裂
07. 爷爷泡的茶
08. 回到过去
09. 米兰的小铁匠
★5.发行时间：2003.07 周杰伦《叶惠美》320K
01. 以父之名
02. 懦夫
03. 晴天
04. 三年二班
05. 东风破
06. 你听得到
07. 同一种调调
08. 她的睫毛
09. 爱情悬崖
10. 梯田
11. 双
10. 最后的战役
★6.发行时间：2003.11 周杰伦《寻找周杰伦》320K
01. 轨迹
02. 断了的弦
03. 轨迹(Original Karaoke)
04. 断了的弦(Original Karaoke)
★7.发行时间：2004.08 周杰伦《七里香》320K
01. 我的地盘
02. 七里香
03. 藉口
04. 外婆
05. 将军
06. 搁浅
07. 乱舞春秋
08. 困兽之斗
09. 园游会
10. 止战之殇
8.发行时间：2005.11 周杰伦《十一月的萧邦》320K
01.夜曲
02.蓝色风暴 (百事可乐广告歌)
03.发如雪
04.黑色毛衣
05.四面楚歌
06.枫
07.浪漫手机
08.逆鳞
09.麦芽糖
10.珊瑚海 (Lara)
11.飘移 (电影“头文字D”主题曲)
12.一路向北 (电影“头文字D”插曲)
★依然范特西
1．夜的第七章
2．听妈妈的话
3．千里之外
4．本草纲目
5．红模仿
6．心语
7．退后
8．白色风车
9．迷迭香
10．菊花台
----Kate
