本
文
摘
要
之前也推荐过剧，好像是没有写日剧的，这回想单开一篇整体介绍。大家如果有觉得还不错的就自己去豆瓣搜下，可以的话就愉快看剧好了。感谢，开始吧。
《野猪大改造》是我的启蒙日剧，好像是初一时看的，当时还很懵懂，第一次看日剧只觉得很神奇，原来电视剧还能有这样的画面感、台词和人设呢，太不可思议。
现在想想这部剧虽然设定是校园青春剧，但其实氛围是莫名其妙的。总有种编剧瞎写，大家乱演的感觉，可就这种不怎么正经的气氛是我喜欢的。
两个大帅哥改造孤僻到有点病态的少女，帮助她受大家欢迎的故事，通篇却没有两男争一女，三人产生什么错综的情感羁绊这种戏码，反倒是两个男生（强行）凑成了cp，就很清奇。
结局更是有种为了收尾而ending的仓促感，但因为这一切设定都装载在高中校园这个框架之下，所有的天马行空和怪力乱神都不会显得违和。
虽然现在再看那些一板一眼的鸡汤会觉得略显老套，但三个人在不断相处之中逐渐获得了面对真实自己的勇气，且愿意为了伙伴而改变的心意，怎么说都还是很动人的。
与同是校园青春剧的《野猪大改造》那略阴郁的基调相比，《对不起青春》的氛围会更热血明亮些，表达手法夸张，气质是摸不到头脑的不着调，完美契合青春这个词汇包含的所有正向含义。
同时比起“野猪改造“三人组的内部紧密性，《对不起青春》里面让信仰佛教的男校和信仰天主教的女校合并的概念也更加凸显了高中生群像式的青春故事。
剧里的大多数角色看似是配角，却又在意想不到的时刻拥有了属于自己的高光时刻，他们有的人正当其时青春着，有的还在青春时代留下的缺憾中重新找寻着什么，抑或是在青春已逝后经历着火热的“第二春”。
而在那些各自闪光的故事之外，最让人感动的是每个人交织在一起的青春，人与人之间的交往产生了故事，这些故事中也不全是美好的部分，却因为正青春还可以不断试错，也在这个过程体会种种失落和快乐，以此长成还不错的大人。
在这个过程中传递出所有的善意、温暖、热血、单纯、勇气都是十分美好的概念，但是如何把这些概念表达得恰当要看编剧功力，美好的东西如果不能拥有适当的载体和表现形式，流于说教让人反感，制成甜品过于甜腻。
所以说宫藤官九郎的厉害之处在于他埋伏下反转，在意想不到的地方用所谓“鸡汤”击中观众，颠覆掉看似俗套的桥段，赋予了略有荒诞的剧情走向更合理化的发展节奏。
不是不要直白，而是要把每次情绪都宣泄得到位，让青春的每次表达都恰如其分。
看剧的人只要跟随宫藤官九郎走进那个世界就好，享受着每次打破常规之后的精准戳中，在那又哭又笑的情绪起伏度过每一集吧。
《料理仙姬》这个剧大概是大学时看的，很喜欢那时候的苍井优所以放上来了。讲的是坚持传统日本料理的料亭主人如何用带有温度的食物征服当代人习惯速食与半成品的饮食习惯的故事。
单元剧的形式，每集一个小故事，从展开到结尾都在讲用心制作的食物是如何温暖人心的，而坚持这种食物的人又是如何坚守的。
食物是载体，背后饱含着人们对于生活的真实看法，如何对待三餐就是如何对待人生。当我们习惯了当代快节奏的速食进餐习惯，是不是也在这种看似更先进的效率社会中，失去了每一餐踏实用心的饭菜对我们的滋养。
吃饭不仅仅只是满足营养的生理活动，更是活着就要做的一门功课，日复一日的饮食中隐含着这世间的无常，也包容着起起伏伏，用心对待每餐饭，珍惜和你一起吃饭的人，大概是修行的一种吧。
这个剧传达了如此简单的价值观，但细看又有很多对人的深层次关照，辛苦的时候，当下饭视频治愈匆忙疲倦的人生挺好的。
而且苍井优在这个剧里简直美绝，那种混合着天真慵懒的极致清纯，外表和气质的极度契合都让人感慨多亏有这影像这种介质把这一切留下。
《深夜食堂》真的是非常非常喜欢的剧集。每次前奏一响，我整个人都会放松下来，就平时也会看很多书、电影和剧，这个是我沉浸体验感最好的。完全不会去评判什么，思考什么，我只想静静隔着屏幕和里面的人共享一段故事和一碗炖菜。
每集的片头不都是老板在撕魔芋，切肉和萝卜吗，我从来不会跳过，总觉得他处理的不仅仅是食材，还有我那孤独焦虑的心。（韩团追多了，土味情话张嘴就来）
剧集是漫画改编的，也是单元剧形式，每集一个小故事，都发生在食堂常客的身上，他们在午夜来到这里简单吃些饭食，说些白日里不会讲出口的话。
那些不可谓不沉重的孤独、失落、遗憾是人自然而然承担起的生之苦，这世间的道理在白日太耀眼，无法慰藉那些挣扎于世努力生活的肠胃。
只有在此，可以短暂喘口气，都放下吧，都放下吧，吃饱这一餐，日子还会过下去的啊。虽然我真的是挺丧的一人，但我一直都坚信很温情的东西，不是那些热泪盈眶和感人至深。
《深夜食堂》里的所有温度都是通过现点现做的餐食来传递，热乎乎的食物端出的那个瞬间暖的何止是胃啊。
但所有的陪伴和理解都不用大声讲出来，围坐一圈，不管你是谁，不管你遭遇了什么，那种善意和温存如同饭菜上的热气飘散，流动在这个小小空间内，你被包围，你的心被浸润，你的记忆和情感可以封存在这里。
我喜欢的是这种温情，流动着、包围着、浸润着，自然而然的，言语不多，但深意十足。
《侠饭》虽然是个美食剧，但每集都要兢兢业业灌鸡汤，我也在思考，我他妈到底喝了多少鸡汤，日子过得是有多苦，不看点这种东西是不是活不下去了？！
设定蛮有意思的，黑社会老大为了躲避仇家住进普通大学生的家里的，开展了一段（伪）父慈子爱但战战兢兢的同居生活。
期间老大并不从事任何违法犯罪活动，反而专心在家洗手作羹汤，并时不时给大学生和他的朋友们进行心理辅导！
信了你的鬼！
剧挺好看，虽然故事线比较粗糙，男主长得一言难尽，鸡汤有时候灌得也猛了些，最后反转的结局也十分不走心，但学学做菜技巧还是挺好的。
而且不知道为啥，我觉得生濑胜久和柄本时生还是蛮有cp感的，就是他们的表演会让这组人物关系变得没那么扯，完全就是从虚空中生出了让人觉得安心的友谊吧，特别是最后一集黑社会二人组和男主分别的时候我还稍微真情实感难过了下。
剧里的很多做饭tips都蛮有用的，饭菜也都操作简单，实用性很强，一集很短，看看吧。
《昨日的美食》无比好看的美食剧，从平实隽永的剧情到探讨话题的深度与现实性，从人设的细致真实到表演上无可挑剔的完成度，从生活细节的饱满到平易普世的台词，从引起极度舒适的颜值和饭菜，没有任何理由可以错过这个剧。
喜欢剧里呈现出来的生活质感，没有企图心，很平实地讲述两个人的日常，看着没什么起伏，但全剧流动的那种爱与温情，踏踏实实笼罩在二人同画的每一幕了。
负责做菜的史郎一直不敢出柜，受不了贤二不和他商量就在公众场合和另一对同性情侣聚餐，他发脾气，又不知道如何解释自己的愤怒。
他想说自己并不是生贤二的气，只是讨厌已经四十岁还小心翼翼不敢出柜的自己，那份不坦然他无法面对，又不愿意讲出来。
我喜欢的就是这个部分，即使已经四十多了，即使彼此已经在一起三年了，依旧有很多对自己和对方没办法坦诚的部分。人很奇怪的，好像是跟对方发火，但其实指向的是对自己的无能的愤怒，刺痛的瞬间戳中的是无法自我接纳的苦楚，但碍于自尊和尴尬，又没办法说出理由。
演到这里就会很好奇编剧会怎么处理？相较于郑重其事去沟通，或者说激烈的争执之后的改变，这个剧不追求那种戏剧化的恋爱情节，他们只是在一餐餐共度的晚饭时光明白了彼此的珍贵。
因为有对彼此的珍惜和体谅，还有那份最深的理解，所以两个人都愿意慢慢改变去配合对方，只要这份心意不变，一切都好说，故事还在继续。
就看剧的时候会被那份默契打动，这完全就是我心中的理想爱情，成熟的史郎和贤二，他们对待自己有诚实，对待对方有理解，相处模式有默契，对待感情有坚持。即使不用多说什么，也能在两个人感觉都舒服的状态下好好相处！
去年看这个剧我喜欢到不行，当时以为是因为同性和美食元素都是我大爱的，后来他们还出了sp依旧是看得心满意足。（ps：我在豆瓣写的短评——这个sp看得我真的是一直被甜到，他们两个恋爱谈得真是有滋有味，有爱极了，那种全心为对方着想的体贴太戳了。字里行间没有表白，但每个眼神和动作都他是相爱的人才有的默契，我看菜已经很馋了，你们还这么虐单身狗）
直到我在写这个的时候，其实初稿和现在这版我也改了很多，就是觉得写不到我要的状态，这部剧我非常看重，所以找不到状态就很心累。
就刚才，我突然明白了我为啥这么沉迷！因为这就是我最想要的爱情，就是这个样子的！我对喜欢的人没有什么理想型的概念，到现在都不知道自己会对什么样的人心动。
但在写剧评的这个过程，我突然开窍了，认清了自己的心，大家能明白母胎solo的我那种激动的心情吗？！毕竟我曾经以为自己要孤独过一辈子了，但现在我不那么悲观了，已经大概知道自己要什么了（兴奋搓手），那么离脱单是不是就不太远了（谁知道呢），也有可能是我一时激动在这儿白日做梦（抬头望天）。
那种共鸣的感觉实在是太好了，原作漫画作者和编剧对人和所谓的理想关系理解太深厚了，又可以通过恰当的形式进行圆融的表达，我还能说什么呢，唯有再看一遍，并且安利你们去看！
《大叔的爱》第一季我很喜欢，第二季林遣都没有出演，暂时还没看。
剧情设定比较夸张，同性之爱的社会意义也不是重点探讨的，所谓禁忌之恋带来的外部困境也被消减到近乎于无。噱头是玛丽苏男主和两名男性的三角之恋，怎么看都觉得狗血，虽然题材比较另类，也算是小小的突破。
不过剧集的画风很显然是想走搞笑路线的，偶然穿插的颜艺和夸张桥段，配上中二满满的羞耻台词用来娱乐放松确实不错，但是这么想你就错了，最后真心实意又哭又笑的我发出如此感慨。
一开始我也是冲着林老师去看剧的，根本就没报什么期待，不过让人感觉很慌的是，看着看着就走心了，不自觉就沉迷了，甚至到剧集快结尾时，人数众多被虐到内伤的牧春CP党在全网嚷嚷着要给编剧寄刀片，等结局的时候那叫一个紧张揪心。
虽然大家嘴上说着再也不相信爱情了，却又那么虔诚近乎偏执地期待着虚幻故事里所有感情都有个圆满的结局。这部除了性向不同，其实底色就是一部老套的纯爱剧，就这样用一场不期而遇的爱情故事，给了所有看剧的人一场不算高明的幻觉。
《小小食杂铺》是个很闲散的剧，很像琥珀，封存着很多东西，气质沉稳。
这剧很妙，节奏缓慢，却又在不经意间发生了很多，猝不及防，却又情理中，并不突兀。就像生活一样，看似没什么改变，可内在的东西，那些我们曾经珍视的，熟悉的，亲近的，以为永远不变的已经不知不觉不见了。
好在这部剧，也有奇幻和意外，却是以纯正的生活做底色，朴素又真实，另一种真实，也因为真实才痛。一开始以为是治愈，后来有弹幕说是致郁剧，要给编剧寄刀片，才慢慢感受到编剧的用心。
他用好多集铺垫了一个无限接近童年的樱屋，却在时间的流逝中，渐渐揭开了生活的真相，我们会变，亲人会走，朋友会疏远，初心会忘，但是我们还是要这么活下去。
任性的人类喜欢如同小王子一般的孩子，却又不得不抛弃所谓的纯真，所谓的可能性。that‘s life。
《昨夜的咖喱 明日的面包》的编剧是木皿泉，一对夫妻档编剧，我的入坑日剧《野猪大改造》就是他们的编剧作品。
这篇的设定是失去丈夫的儿媳妇和失去儿子的公公生活在同一屋檐的故事，两个人因为共同的记忆而能够理解彼此，在长久的相处中拥有了独属于二人的羁绊。
而在这之外，他们二人也在不断行进的生活里重新找寻到新的珍视。该剧的其他人也如此，停滞在某刻的我们陷入悲伤和沮丧，却不能简单判定对与错，成功与失败。
这部剧将这种状态表达出来，那种抽象的情绪通过情节和台词被纤毫毕现地传达出来，通过每个人的经历和对此的反应，将感同身受的哀伤与成长微妙融入每个画面之中。
在你反应之前，内心深处的寂寞、焦虑、沮丧和恐惧都搅在一起，而被看穿的瞬间却不是自我暴露之后的羞愧，反倒有种松了口气的释然。那种隽永的永恒感和安于生活本身的日常神性，是勇气不断被加持的过程，也是重新审视内心和前路的一次最佳治愈。
《双重幻想》是某个百无聊赖的下午看完的，很短，当时没太看懂，最近突然有点明白了。
一个被过度保护的女性通过不断地越轨和出走来完成对自我存在意义的探寻，结果是什么呢？而这种结果会更开心吗？所谓的自由又到底是什么呢？我们每个人又是否在叶公好龙地在追求所谓的自由和自我呢？这个剧给了我答案。蛮推荐看一看的。
至此，日剧推荐的第一篇就写完了，接下来会对这个主题进行后续更新的，啥时候能弄出来就再说。
其实蛮多话想说的，但这个系列还没完结就先算了，假期在家无事可做可以补补剧，推的这几部都还不错，大家自行吃安利，爱你们，下次见。
