本
文
摘
要
年年岁岁月相似，岁岁年年人不同。
没有霓虹和喧闹的车流，
古时的中秋多了份宁静。
但不论时代如何进步，
“中秋”深植于每个人心中的情怀不会变。
说到中秋，人们想到的总是
团圆、月饼、赏月……
当我们与古人赏同一轮明月之时，
你想不想了解古往今来书画大家们
是如何通过作品来表达中秋的意境呢？
1、（传）晋代，王献之，《中秋帖》，北京故宫博物院收藏。
《中秋帖》总共3行22个字，为：“中秋不复不得相， 还为即甚省如，何然胜人何庆，等大军。”没有落款，帖正文右上角还有乾隆的御题签“晋王献之中秋帖”。
文中大意是：中秋节已过（一去不复返），亲人还不能得以归来，此时很想知道亲人现在到底如何了（不知是死是活）！（如果失去了亲人）就算打了胜仗又有什么值得庆祝哪？等大军归来（盼亲人归来的意思）。”
▼《中秋帖》高清完整版
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《中秋帖》被认为是“一笔书”的代表作，但其帖所用竹料纸约到北宋时方才出现，书写时用的是无心笔，并非晋朝惯常使用的有心硬笔。尽管乾隆皇帝言之凿凿是王献之真迹，但当代书画鉴定家普遍认为可能是宋代米芾所临。
2、五代，《浣月图》，台北故宫博物院收藏。
女子对月祈福，自唐代以降，即已蔚为流行，此作或与古代的拜月风尚有关。
此幅画明月倚天，皎洁莹灿。曲栏庭院，虬松苍郁，梧桐欣茂，蕉叶挺翠。尚有芙蓉、蜀葵、雏菊等竞吐芬芳，满园秋意撩人。奇石上，蟠螭泻水，激汤池中月影。盛装妇人为其所惑，探手如欲捞之。旁有侍女三人，或临案焚香，或捧物，或荷琴。
3、宋代，赵佶，《闰中秋月帖》，北京故宫博物院收藏。
宋徽宗赵佶有一幅“瘦金体”的《闰中秋月帖》，是一首七言律诗：“桂彩中秋特地圆，况当余闰魄澄鲜。因怀胜赏初经月，免使诗人叹隔年。万象敛光增浩荡，四溟收月助婵娟。鳞云清廓心田豫，乘兴能无赋咏篇。”
4、宋代，米芾，《中秋诗帖》，日本大阪市立美术馆收藏。
海岱楼位于江苏涟水，是著名的风景名胜，米芾时常登楼，眺望淮河入海处辽阔壮丽的景色。在本诗帖中，米芾形容海口一片水光粼粼，好似银泻大地，而天际出现万道虹光，孕育出宝贵的珍珠。在诗的后半，米芾则引“吴刚伐桂”的典故，谈到若非吴刚日复一日，不停地砍伐桂树，快速生长的桂枝，必定撑破月轮。米芾以此暗喻自己的仕途常为人所阻，无法充分施展。
5、宋代，马远，《月下把杯图》，天津艺术博物馆收藏。
《月下把杯图》所绘的是十五中秋美景之夜，一轮圆月高挂空中，照得天地是那么的明亮。在这“每逢佳节倍思亲”的美景月下，恰逢远方多年不见的好友佳节来访，这让刚刚还在睹物思友的主人家中，立即增添了极大的精神欢乐。
6、宋代，马和之，《月色秋声图》，辽宁省博物馆收藏。
作品中，长者临流而坐，沉吟幽思，侍童立旁边，松桂为伴。左上方有子昂（赵孟頫）款诗句“白沙留月色，绿树助秋声”，更增添了几分诗情画意。
7、宋代，李嵩，《月夜看潮》，台北故宫博物院收藏。
钱塘江因为有着奇特卓绝的江潮景观，千百年来，每到中秋，总吸引无数游客争睹此一奇景。这样的观潮风气在宋代已相当盛行，尤其在夜晚，皓月当空，江潮那排山倒海、有若万马奔腾的气势，总令观者屏息难忘。
李嵩的这幅《月夜看潮》图，所画即南宋时临安（今浙江杭州）中秋夜观海潮的情形。高悬的明月下，浪潮卷涌成一直线奔驰而来；江畔华美的平台阁楼上，隐约可见有人穿梭、呼指着。整个画面没有拥塞的车水马龙、也没有 *** 喧闹的人海，取而代之的是远山江帆、月影银涛，一幕祥和而又没有纷扰的景致。李嵩以极为细腻的情感与笔触，描绘了精妙的楼阁与粼粼江涛，也写出了苏轼“寄语重门休上钥，夜潮留向月中看”的诗情，是一幅情景精致的杰作。
8、明代，沈周，《有竹庄中秋赏月图》。
沈周是明代最重要的文人画家之一，他和文徵明、唐寅、仇英四人，近世并称为“吴门四家”，《有竹庄中秋赏月图》整卷由画面与书法两部分组成，画面高34厘米，长 135.5厘米，书法部分高34.5厘米，长895厘米，高头大卷，可称沈周书画作品中的煌煌巨著。
9、明代，文徴明，《中庭步月图》，南京博物院收藏。
《中庭步月图》是文徵明与来客小醉后于庭院中赏月话旧的形象记录，作者以图象的形式记录了他们的这次雅会，并为之赋予了新的图象内容。以庭院月光为题材在我国历代绘画作品中确实颇为少见，尤其以文人士夫月夜访谈为主题进行绘画创作，更为稀有。
10、明代，杜堇，《祭月图》，中国美术馆收藏。
对大自然有着崇拜、敬畏之心的古人，在祭祀天地、鬼神等活动中，不敢怠慢月神，于是就有了祭月仪式，意在消灾祈福。周代，祭月成为完备的礼仪制度中重要的一项，并称“祭月”为“夕月”。这幅《祭月图》描述的便是中秋夜人们面月设祭案，案呈月饼、月果等圆形供品，对月拜祭的情景。
11、明代，唐寅，《嫦娥执桂图》，美国大都会艺术博物馆收藏。
唐寅擅画美女，往往借人物道具的变化发泄自己生平境遇的伤感之情，抒发自己怀才不遇、觅求不到知音的苦闷凄凉心态。
唐寅 《嫦娥执桂图》局部
此图嫦娥裙带漂零，神形和顺，手持挂彩，尤其头部线条圆和流畅，勾染得当，美人的飘逸清丽之态毕现。面容的设色，敷白色晕染，如月色清凝，皎洁典雅。
12、清代，高其佩，《蟾宫折桂图》。
清代“指头画派”创始人高其佩于1715年创作的此幅《蟾宫折桂图》描绘了嫦娥手捧蟾蜍、玉兔递交桂枝的天宫景象。
科举时代，考取功名又被称之为“蟾宫折桂”，蟾宫即月宫，攀折月宫桂花意指登科及第。这个典故出自西晋时的邯诜，当年他被举为贤良，对策为第一名，晋武帝就让他自我评价，他说：“我就像月宫里的一段桂枝，昆仑山上的一块宝玉。”后来人们就常用广寒宫的桂枝来形容特别出众的人才，这便是“蟾宫折桂”的出处。唐代以后，随着科举制度的盛行，蟾宫折桂便被用来比喻考中进士。
13、清代，陈枚，《琼台赏月图》，北京故宫博物院收藏。
明清之后，中秋赏月风俗更加兴盛，很多地方形成了烧斗香、点塔灯、走月亮等特殊风俗，陈枚的这幅《琼台赏月图》描绘的是中秋之夜，贵妇们聚集高台，吟诗赏月的情景。
14、郎世宁，《圆明园十二行乐图》之八月赏月，台湾故宫博物院收藏。
《雍正圆明园十二行乐图》出自两百多年前郎世宁画家之手迹，经历非凡沧桑的岁月，经过数代先人精心保护至今，丝毫无损，已经是一个奇迹，属中国无价之国宝。
图中的宫廷建筑耸立壮观，山水相伴，境界隽秀，视野开阔，树影迎风飘拂。人物与景色辉映，树影和花朵以琉璃镶嵌，在强光下晶莹剔透，屋顶上金碧辉煌的琉璃瓦和屋沿镶嵌有色珍珠颗粒，烘托皇宫建筑的华丽与气派，多层次的立体空间使人感觉身临其境，置身于两百年前的大清夏宫之中与皇族共存之感。
15、齐白石，《丹桂双兔》。
在中国传统文化中，兔往往被视为一种祥瑞之物。兔在中国有着悠久的文化历史，历代文学作品常将玉兔喻为明月，有“金乌西坠、玉兔东升”之说。神话传说中，嫦娥奔月与之相伴的就是玉兔，凡人不可企及，但却一直津津乐道……而齐白石的《桂花双兔图》，则正是其中意象的含蓄表达。
齐白石的《桂花双兔图》，不但是大师晚年的重要代表作，而且是一件民国时期艺术精品，并以其生动传神的艺术表达和独特审美价值，在中国美术史上留下了光辉篇章。
16、张大千，《嫦娥奔月》。
张大千1933年创作《嫦娥奔月》，月桂树下的嫦娥怀抱玉兔，画中人物造型温婉娴静，面部丰盈，举止安祥。人物的面相细目小口，体态婀娜，发髻的钩皴率意虚和，颇有质感，衣纹的行笔十分自由流畅。有张大千早期仕女人物画的风采。
