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要
现代快报讯（记者 宋经纬）最近抖音神曲《游山恋》几乎成了马路神歌。其中几句 " 我欲迎风再留住几步，怎舍寒风吹动我痛处，我说寒山别哭，我带你出，我敬滴酒带你出。" 运用 " 戏腔 " 唱法，尤其抓耳，引发网友热烈讨论。这和以往听到的戏曲怎么不一样了，很潮流嘛？戏腔和戏有区别吗？1 月 20 日，现代快报记者采访了多位业内专家，他们表示，这首歌曲只是有了 " 戏味 "，但与戏曲没有直接关系。传统戏曲是一个完整体系，别错把流行歌当戏曲学了。
△抖音截图
有 " 戏味 " 不代表是戏曲
中国戏曲历史悠久，但很多人对传统戏曲的概念还是比较模糊的，什么是戏曲？什么是戏腔？
简单来说，传统戏曲是一套完整的体系，包括声乐部分的唱腔、韵白和器乐部分的伴奏、开场及过场音乐。戏曲唱腔是戏曲音乐的主要组成部分，指戏曲的曲调和唱段，还包括演唱程式和舞蹈动作。因戏曲不同、地域不同，戏曲又有不同流派，有不同唱腔。
国家一级作曲家、中国戏曲音乐学会常务理事吴小平表示，《游山恋》这首歌中比较多的采用了五声性调式，这种调式常被称为 " 中国调式 " 或 " 民族调式 "，所以会给人一种中国风的感觉，但和传统戏曲没有什么直接关系。
" 歌曲里的‘戏腔’借鉴了传统戏曲中的韵腔方式，加上了一些滑音，音程关系上借用了戏曲元素，但它主体上还是属于流行音乐体系。" 江苏省演艺集团昆剧院副院长施夏明表示，它的旋律、节奏感，还是符合流行音乐的原理。大家熟悉的昆曲和京剧，分属于曲牌体和板腔体，都有各自的声腔系统，与流行音乐差别很大。
△现代京剧《梅兰芳 · 蓄须记》剧照
△现代京剧《幸福 "158"》剧照
古风歌曲大热，既要创新也要严谨
近年来古风歌曲大热，《落花霁》《辞 · 九门回忆》《赤伶》等歌曲几乎席卷了年轻人的歌单。简单而富有节奏感的古风旋律，既上头又入脑，很多人也借此为模板学习唱歌，专家提醒：别把错把流行歌曲当戏曲学习。
著名昆曲表演艺术家、江苏省演艺集团副总经理李鸿良表示，现在越来越多人喜欢戏曲，但学习一定要找好 " 老师 "。" 现在想学戏的方法很多，未必要请个老师专门学，在线上平台，也能找到很多授课资料。对于戏曲爱好者来说，只要正确系统的学习，都会有所进步的。"
对于层出不穷的中国风歌曲，李鸿良认为，既要创新也要严谨。传统戏曲不仅有唱更有演，不仅有曲更有剧。一台戏，观众听看的，不仅是你唱得好不好，更是看故事、看情节、看演技。一首几分钟的歌曲想要融入这么多内容，并不容易，考验创作者的用心。" 比如刘欢的一首《情怨》，其中‘这绵绵情怨今又重现’这句就用了京剧的唱腔，唱法比较严谨，把流行乐手法和中国传统戏曲元素融合得很好。" 李鸿良认为，在这样一个混搭的时代，创作者应该注重选择严谨的当代表达方式。
【延伸阅读】
都说南腔北调，差异有多大？
人们常说 " 南腔北调 "，这个词原指的就是戏曲里的南北腔调。
中国戏曲从宋元杂剧开始才真正形成，在此之前的很长一段时期，中国戏曲的各个剧种都在时代的潮流中孕育发展，总体上有南戏和北曲之说。而在南戏中，昆山腔可谓是最为古老的戏曲腔体，在北曲中，梆子腔可算得上是最为古老的腔体。
△当代昆曲《眷江城》剧照
由此可见，中国戏曲的发展最起码有两条线是明晰的，那就是以昆山腔为代表的昆曲由南向北，结合弋阳腔等主流腔体向北发展。以秦腔为代表的梆子腔东潼关，结合吹腔等一些列小的腔体结构，向东发展，形成了庞大的梆子腔体系。现在比较通行的说法是指梆子腔、皮黄腔、昆腔和高腔（弋阳腔），这四大声腔系统概括了中国戏曲各个剧种的起源和影响。
其中，昆腔也叫昆曲、昆山腔，是中国古老的戏曲声腔、剧种。昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。昆曲的音乐、表演技巧对现代全国大部分声腔剧种都有深刻的影响，如：京剧、越剧等。京剧的各类角色的性格唱法，也是在昆曲奠定的基础上发展起来的。
剧照为江苏省演艺集团供图
