本
文
摘
要
感谢 的邀请。 这个问题表面上看起来很好回答， ============== 我有很喜欢的女歌手，也有很钟爱的男歌手。我是一个完整的异性恋。 针对同一首歌的翻唱，还要具体考良到歌手和相关工作人员的素质，没有一个绝对的定律。有些甚至同一个歌手翻唱的某个歌曲我很喜欢，但是可能 Ta 翻唱的另一首歌曲我就不喜欢了。 ============== 如果你既不能把歌曲原来被原唱者创立的、已经深入人心的形象完全推翻，重新贴上自己的标签，又不能顺着原来的形象、并且至少达到原来的标准来演绎，那么这个翻唱注定是失败的。 举几个例子， 1. 今年暑期，刘美君的翻唱专辑，《偷》http://www.xiami.com/album/520981 里面有一首翻唱的是黄耀明当年的《春光乍泄》还不错，有自己的味道，毕竟是经历过几番风雨的老歌手了。 （黄耀明的《春光乍泄》http://www.xiami.com/song/34485）。 但是专辑中的《灰色》虽然也是按照自己的风格来演绎，但是不如林忆莲的游刃有余。林忆莲的很多歌曲都很吃功夫。 （林忆莲的《灰色》http://www.xiami.com/song/129177）。 2. 如果不认识刘美君的，可以听听这首关喆现场版的《领悟》http://www.xiami.com/song/1771379073。不错。这是我第一次「领悟」了这首《领悟》，在好声音里听罢赶紧去听原唱，果真是「多么痛的领悟~~」！ （原唱辛晓琪的《领悟》http://www.xiami.com/song/383794） 而同样是关喆的翻唱，被收录在今年秋季的《身边的故事》中的《我愿意》http://www.xiami.com/song/1771351501太水了啊，跟原唱相比简直是地摊货一样啊。这版的编曲明显更轻松，但是我听到这首歌并没有轻松，反而更加揪心了~ 有些歌手为了建立自己的形象，喜欢翻唱一些非常经典的曲目，往往会造成相反的效果。 （原唱王菲的《我愿意》http://www.xiami.com/song/146275） 3. 有些歌曲在不同的演绎中可以被强悍的歌手赋予完全不同感情。 例如， 张宇的《用心良苦》http://www.xiami.com/song/377643， 梅艳芳的《用心良苦》http://www.xiami.com/song/134658， 当然还有王菲的《天与地》http://www.xiami.com/song/147227。 这三个版本各有自己的情感，是完全不同的三首歌。 相比之下，曼里的《天与地》http://www.xiami.com/song/134432，虽然也没有什么差错，但是跟上面这三首站在一起就暗淡了许多。 这似乎看起来再正常不过了，或许一些较为偏执的狂热歌迷会有一些自己独特的「癖好」，但是这好像不在正常的讨论范围内。 ============== 女声翻唱男声是否更多一些？ ——是的。但是我想题主所提到的音色问题还需要根据歌曲本身做具体的考量。而女生的翻唱更多的原因，我想是为作为歌手来说，女生本身就比男生更多（从音乐学院的男女比例即可看出，女生在艺术方面的应该占有人口优势）。 ============== 话及至此，我想展开一些来说第二个问题，因为虽然艺术界中，女生占有人口优势，但是似乎有成就的艺术家中，男生比较多。 http://bbs.whu.edu.cn/bbsanc.php?path=%2Fgroups%2FGROUP_5%2FClassics%2FD7AC442E0%2FD.911443955.A%2FM.870604202.A 肖复兴在这篇文章中用「女人可以走在音乐殿堂的门槛，将自己作为悬挂在音乐殿堂门口的一幅画；男人则已经走进音乐殿堂之中了」作为结句，可以看出人们普遍的态度是认为，女生在艺术中还是处于表演的地位，创作是男生的事情。 由于历史等因素，在社会性别的区分上，我们总是认为女性应该处于弱势角度。而作为唱歌本身这种表演性质的工作，似乎并不会被人看好，现在的家长让孩子学习一门艺术技巧也不是希望自己的孩子以后成为一名歌手，而且在我们的印象中，只有成绩不好的孩子会「被逼无奈」选择艺术的道路。尽管事实可能并不是这样，但是从艺者在历史上就得不到重视，现在这种观念还深入人心。而且，的确会有人因为成绩不理想，被迫从艺，这也导致了艺术界的高才者甚少。 所以，出彩的女艺人就更少了，尤其是在创作方面。 若想在艺术界名垂青史，你必须要创作。即使你的指挥技术再高超，你的演奏技法再精湛，你的才华再惊艳，如果你不会创作，你没有作品流传于世，怕也会迅速被更新换代的新宠所遮掩。回看为世代传诵的指挥家、钢琴家，哪个不是挂有作曲家的头衔？甚至包括指挥界的翘楚福特文格勒和克伦佩勒都写了大量的曲子以保自己的历史地位，尽管他们并不擅长作曲。 所以，女生在艺术界得不到与男生相等的重视程度。 所以，从我们的潜意识里，会默认男生的艺术成就要比女生的艺术成就高。 ============== 回到第一题，「美学对美的定义是——人对自己的需求被满足时所产生的愉悦反应的反应，即为美感的反应。」——《存在于华夏文明》（2008）。 美是一个互动过程，在这个互动过程中，人们的精神状态达到了一种舒适感和 *** 。连鸟儿为了得到异性的欣赏都有卖弄歌喉的举动，人类世界中的美妙音乐怎不会带来 *** ？但是这种互动，是建立在人对于音乐的个人感受上的，也就是说，有些人听《命运交响曲》会产生 *** ，有些人听《最炫民族风》会产生 *** ，这就需要一种对于的个人「经验」。 不少灵魂歌手都有一副「性感」的嗓子，很多流行歌曲也包含「性」的暗喻。 「音乐和性有什么关系？」这个问题知乎上有过讨论，里面有很多例子，可以戳这里（http://www.zhihu.com/question/19705233）。 紧接上段的听者体验，下面从歌者的角度展开。 女生和男生的声带构造有所不同，女生的声带较短较薄较紧，两片声带之间的距离（声门裂）较窄，这三个生理特点带来的结果是，女生的音域较窄，音色较细腻，音高较高（音色薄厚和音高高低是有区别的）。从唱功上来看，声带间距较窄是备受推崇的生理构造，因为可以唱出很结实的高音，更是因此有了「声带闭合」的练习。而轻薄的声带更容易被控制，从而更富有表现力，而「舒适」的音色是女声所具备的细腻感（现在似乎流行烟熏嗓，但那好像并不「舒适」= =）。 我也在我的朋友圈中随机调查了一下，大部分人都觉得女声更容易被接受。（奇怪的是觉得男声相对好听的大多数都是男生= =） 音色的确会带来听感上体验的不同，例如， Firework 这首典型的励志歌曲就适合 Katy Perry 这种大嗓门儿（http://www.xiami.com/song/1769701067），而不是 Lea Michele 这种音色（http://www.xiami.com/song/1770028673），尽管 Lea 这种很明亮的音色实属难得。 ============= 最后，关于翻唱，我一直以为，不管是原唱的唱功如何，歌曲的灵魂多数掌握在原唱手中，但是若想传承，除了记录，还可以翻唱。 例如， 《有多少爱可以重来》，每个版本都有其在歌曲传承中的价值。 http://www.xiami.com/search?key=%E6%9C%89%E5%A4%9A%E5%B0%91%E7%88%B1%E5%8F%AF%E4%BB%A5%E9%87%8D%E6%9D%A5&pos=1 http://www.xiami.com/search?key=%E7%88%B1%E4%B8%8E%E7%97%9B%E7%9A%84%E8%BE%B9%E7%BC%98 举个反例，陈志朋因为模仿张国荣而不怎么受待见，所以传承并不是复制粘贴。耳目一新，符合当下时代的作品才能更好地引导当下的人们认识那些经典的曲目。 =============== 好多链接，所以如果链接有乱，在评论里告知，感谢！
