本
文
摘
要
说起中国电影，就不得不提香港电影，80年代到90年代初中期是香港电影最鼎盛的时候，作为当年曾经是世界第二电影输出的地方，对周围东亚东南亚一代产生过很大的影响，成龙的《醉拳》是韩国有史以来最卖座的华语片，
1987年周润发的《英雄本色2》在韩国更是风靡一时，大量年轻人模仿小马哥，还唱着张国荣的主题曲《当年情》和《奔向未来日子》，1990年前后刘德华也打进韩国市场，《至尊无上》和《天若有情》席卷整个韩国的年轻男女，1992年李连杰的武侠片又掀起热潮，“黄飞鸿”和“东方不败”两个经典系列在韩国超过成龙周润发刘德华的电影登顶冠军。
除了韩国，在日本当时也是一样的厉害，早年李小龙的《精武门》这种打击侵略者的电影都卖到30亿日元，《龙争虎斗》更是在1973年便拿到51亿日元；80年代成龙开启狂暴模式，长达10年的时间他主演的港片在日本累计票房达301亿日元，期间7、8次统领当年华语片日本票房冠亚军，《A计划》是日本年度票房第三名（31亿日元）；
还有李连杰的《少林寺》，票房36亿日元，所以港片巅峰时期就是人挡杀人佛挡杀佛。说它是80年代的东方好莱坞一点也不为过。香港电影的辉煌也造就了电影界明星辈出，那么如果要在一颗颗明星中选出十大巨星，谁又能入榜呢？以下只以个人对香港电影的影响力排名，不以演技与票房讨论。
第一名当属“双周一成”中的成龙
开创了功夫喜剧的一个时代，华人的骄傲，国际巨星，奥斯卡终生成就奖获得者。香港电影号称东方好莱坞，靠的就是在亚洲的辐射力和影响力，当年谁的电影亚洲最卖座？
成龙。日本是亚洲最大的市场，如果没有成龙，香港电影在日本市场几乎毫无作为，那么所谓的东方好莱坞就是个笑话！在韩国，谁为港片树立面子，还得是成龙，《醉拳》打开市场，80年代初期更是打得好莱坞没有面子。
90年代凭借《红番区》打开美国市场后，赴好莱坞发展，成功主演了以《尖峰时刻》系列为代表的好莱坞电影，并获得奥斯卡终身成就奖，成为一名国际巨星。所以，第十放映室那句话还是有道理的：没有成龙，香港电影不足以对世界产生震撼性影响。
第二名，香港之子周润发
一根火柴，两把手枪，三次情缘，四海纵横，五金影帝，六幅照片，七龙进化，八星报喜，九菜一汤，十分香港！这是有关周润发最有名的一句话，而他也是名副其实的“香港之子”。1986年《英雄本色》的横空出世，不仅改写了周润发的个人命运，也改变了香港电影的格局。
在此之前，香港电影长期由功夫片和喜剧片占据主导地位。《英雄本色》之后，香港 *** 片逐渐开始占据主导地位，各种类型电影百花齐放，香港电影开始进入全盛时期。
周润发的出现使得香港电影在1990年达到了顶峰。周润发的《英雄本色》开启了香港英雄片潮流，而他的《赌神》又引发了香港赌片热潮。
1988年香港电影金像奖更是出现了三部影片同时提名，出现了三个周润发互相追逐金像奖影帝的现象。唯一遗憾的是没有做过导演，相比于成龙和周星驰，个人角色会显得更单一，基本就是演员。
2012年王晶执导的《大上海》开拍，周润发感慨良多，他发现曾经的小摄影师刘伟强已经成了大导演，这样来说周润发是幕前角色多元，幕后角色单一，并不能像成龙、周星驰一样掌控一部电影。
第三名，周星驰
周星驰在电影界绝对是一“ 颗耀眼的星星 ”存在，素有“星仔” ”星爷“ 的尊称，这一声 ”星爷“ 也承载着他一生的荣耀与光辉，也足以见得他在所有人心中的地位无人能及。“双周一成”这三位巨星中，演技获得多次奖项和观众认可的，只有周润发和周星驰两人。
而有能力独立制作电影，作品能够有能力冠以本人大名的，只有成龙和周星驰两人。
而演出的作品极具有个人特色的同时又具有社会代表性，甚至被作为一种文化现象被反复解读的，唯有周星驰一人而已。这段话是凤凰卫视2005年的官评。
周星驰一生为电影业作出的最大贡献便是开创了国内前所未有的电影风格，无厘头的喜剧风格问世也是周星驰自身想要打破世俗眼光的真实写照，他所开创的喜剧同时又让观众喜中带泪，不仅仅只是娱乐了观众，更是有营养价值的艺术。作为一代喜剧大师，是票房的担当与保障，同样也作为电影业的标杆人物存在。
第四名 李小龙
论国际影响力，李小龙不亚于“二周一成”，但他后来选择了去美国发展，加之英年早逝，作品不是很多，所以在香港电影界排第四。
李小龙对于香港电影的影响，是真正让动作片成为特色香港电影的一个分支，从此开启了香港动作片的辉煌时代，火到好莱坞，火遍整个世界。
虽然李小龙现在是 Chinese Kongfu 的代表人物，但是环顾他的整个职业生涯，只拍了四部真正意义上的功夫片就不幸去世。
香港电影在李小龙而动作电影的影响下，经过蓬勃发展迎来了辉煌的黄金时代，之后才有了成龙、李连杰、甄子丹等功夫巨星出现。
可以说，如果没有李小龙，香港电影会少一个精彩的分支，世界上也会少“中国功夫”这个美丽的色彩。
第五名 许冠文
许冠文是香港喜剧电影的开创者，素有冷面笑匠之称。也是当时第一次把香港喜剧推上一个了巅峰，香港喜剧在周星驰之前他说第二没人敢说第一。周星驰则是香港喜剧的第二次巅峰，这次巅峰之后香港喜剧随着香港电影的没落也随之没落。
我很佩服许冠文的心态——已然是“大哥”，却从未把自己当“大哥”，这一点很难得。
许氏一门，文武英杰，1974年，许家三兄弟许冠文、许冠英、许冠杰成立许氏兄弟电影公司，之后凡是其出手的影片，全部都获得当年的票房冠军。
之后许冠文的电影在85年代渐渐淡出，让自己的辉煌停留在了七八十年代，而让周星驰等人的辉煌得以延续并逐渐光大。开创香港喜剧电影风格，创作经典喜剧电影，帮扶喜剧电影人才，助推更多喜剧可能，这便是许冠文对香港喜剧电影的贡献。
有媒体称：许冠文对于喜剧片跟李小龙对于动作片的地位是一样的，由此可见许冠文在影坛地位非同一般。
第六名 林正英
师父在香港电影行业有着举足轻重的地位，八十年代中期开始涉足僵尸片，由于开始便异常成功，所以引发整个香港僵尸片类型的大爆发，从此一举成名，林正英的名字在当时成了僵尸片票房的有力保证之一。
他是一个从来都不会聚拢光环的大明星，即使在他事业最高峰，影片最受欢迎时，但他的贡献为香港影史画上了特别的一抹色彩，何时何地，这一点，永不会改变。林正英之后香港僵尸片就没落了。
当年林正英的《僵尸先生》等作品，也是开创了一个新时代。
第七名 李连杰
通常说香港电影 首推“双周一成”，但有时候后面也会加上“两李一刘”，说的就是李小龙李连杰和刘德华。李连杰是继李小龙、成龙后，又一个走向世界的功夫巨星，可以和成龙相提并论，被誉为“功夫皇帝”，曾入选美国《时代周刊》年度最具影响力人物，借此也提高了中国武术在国际上的地位。我个人认为，即使和成龙这种国际巨星相比，李连杰在动作电影领域的地位也是传奇一般的存在。
当年凭借一部《少林寺》爆火，后来徐克导演的《黄飞鸿》系列，成为李连杰演艺生涯的转折点，首部一经上映便大获好评，不仅票房大卖，更是在当年的香港电影金像奖上斩获颇丰，李连杰逐渐在香港影坛站稳了脚跟。此后李连杰又与徐克完成了《黄飞鸿》三部曲进和《笑傲江湖之东方不败》进一步打开了知名度，自此之后，成为香港九零年代最成功的动作明星。
第八名 张曼玉
香港影坛甚至华语影坛近二十年来最富传奇色彩的女明星，五座金像影后，三座金马影后，一次金像最佳女配角，外加一次柏林影后和一次戛纳影后，我想这样的成绩都不足以估量她的成就。
第九名 张国荣
哥哥在世的时候梁朝伟刘德华张学友只能演配角。享誉世界的《霸王别姬》成为了张国荣的经典代表作。他的霸王别姬被称为演活了演死了，甚至不疯魔不成活。
这多年很多经典都被翻拍，但是这部无人敢拍，因为没有人超越的了哥哥。而和王祖贤主演的《倩女幽魂》也是香港电影史上不可翻越的一座大山，张国荣在香港不是影响力的问题，他就是港人生活的一部分。
张国荣的可能性太多，无法定义，所以排在了第九，只能说他是演员里最会唱歌的，歌星里最会演戏的天才艺术家！
第十名刘德华梁家辉梁朝伟三人都能入选，难分伯仲。
