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影响力最大的华人歌手,华语乐坛地位最高的10位歌手  第1张

文|2号探秘人

编辑|2号探秘人

这个世界最不缺的就是人才,然而纵观华语乐坛,能拿得出手的高质量歌手却是寥寥无几。

罗大佑用歌曲解析社会,李宗盛用歌表达世间百态。

但究竟谁能担得起“老大哥”的位置,我们接着往下看。

十、周杰伦

代表作:《晴天》《稻香》《告白》《七里香》

周杰伦一直是一个被低估的存在,单凭一首《龙拳》,就能筑起一道文化现象。

明明示弱能更容易得到同情和体谅,但是他却只想用作品征服你。

在华语乐坛一蹶不振的时候,周杰伦咬着牙迎头而上,只为那一句:

“不要让韩流越来越嚣张,华流才是最牛的。”

不过在我看来,他最厉害的不是悦耳动听的旋律,而是在华人世界里独树一帜的节奏感。

九、汪苏泷

代表作:《小星星》《有点甜》《不分手的恋爱》

苏音唯美,爱泷不悔。

汪苏泷,一个成功靠综艺让自己翻红的“网络歌手”。

21岁还在上学的汪苏泷发布了专辑《小星星》。

歌曲一经发布,迅速传遍大街小巷:

你就是我的小星星,挂在那天上放光明;

我已经决定要爱你,就不会轻易放弃。

他的歌朗朗上口广为传播,尽管现在听起来不入耳,但是在当时却是流量的象征。

后来,他再接再厉,发布了一首又一首“口水歌”:《专属味道》《三国杀》……

自此之后,不管是在街边,还是KTV,都能听到循环播放。

彼时的他,是学校才华横溢的“明星”,是网友心中的“网络歌手”。

为了音乐,他奋勇拼搏,成功在百花齐放的华语乐坛为自己拼出一条“血路”。

和徐良、许嵩正式开启“QQ音乐三巨头”的时代。

只是,伴随着非主流时代的结束,汪苏泷也消失在了我们的视线。

人们不愿想起非主流时期的自己,连带着汪苏泷也被扔进了记忆最深处。

不过幸好,他没有放弃音乐。

当他再次出现在观众视线之时,他早已撕去“网络歌手”的标签,成为了真正的音乐人。

八、伍佰

代表作:《挪威的森林》《突然的自我》《爱情的尽头》

伍佰,有张让人一言难尽的脸,还有着让人一言难尽的嗓子。

然而,就是两个特点让他叱咤娱乐圈。

人们经常会把伍佰称为“现场之王”,因为他的每一场演出的人数都高达上万,每一场都 *** 不断。

不用他开口,只要给他一把吉他,现场观众就能从头唱到尾。

舞台上的力道和 *** ,哪怕不是伍佰的粉丝也很容易被感染。

如果非要给伍佰的音乐生涯做一个总结的话,那么下面这句话再合适不过:

我不知道别人会选择怎么样的道路,但是对我来说,不吉他,我宁愿死。

当然,出彩的并非伍佰一个人,连带着他的乐队也同样被人称赞。

在其他乐队面临解散换人的时候,唯有China Blue依然坚守。

成立多年不解散,就连成员都不曾更替。

虽说他们的歌又土又上头,但不可否认的,是他们先开辟了台湾摇滚乐团的时代。

谭咏麟

代表作:《讲不出再见》《水中花》《一生中最爱》

谭咏麟,一个特立独行的歌唱天王。

他天生属于舞台,天生适合话筒,不需要技巧也不需要刻意通过唱腔去往歌里融入感情。

只要他站在台上,那他就是王者。

我经常会看到一些说法,称:谭咏麟在内地的影响力不如四大天王。

事实却是如此,但却不能否认谭咏麟是最早在内地产生现象级影响力的香港歌手。

两次获得“金针奖”;

把香港乐坛推向了前所未有的巅峰;

带动了香港本土创作活跃期的到来;

在巅峰急流勇退,促进了四大天王时代的来临。

谭咏麟,一个被称为华语乐坛都无法避开的丰碑式人物的歌王。

刘欢

代表作:《千万次地问》《少年壮志不言愁》《从头再来》

刘欢,一个站在顶峰的男人。

国家举办三次盛会被他唱了两个,央视四大名著同样也被他唱了两个。

不管是几零后,只要提起他,脑子里最先想起的就是:

大河向东流啊,天上的星星参北斗。

有人说,他被无数人熟知很牛。

然而我却认为刘欢的牛,是他少有地博古通今。

他就像是创立了武当派张三丰,他厉害不在于一天杀了多少人。

而是在于不管你练得是九阴真经还是降龙十八掌,哪怕是你最擅长的武功,他也能指点一二。

不管是东方古典还是西方古典,只要是跟音乐相关的知识,刘欢都能一一解惑。

中国歌手很多,但是能将音乐琢磨透到大学演讲的人,却少之又少。

而刘欢就是其中之一。

林子祥

代表作:《男儿当自强》《长路漫漫伴你闯》

林子祥,又称“歌隐”,在那个尽是癫狂的年代,他却低调得过分。

不参加聚会,不上综艺,除了推出新的作品,其他基本看不见他的人影。

以至于,人们只知道林子祥,却并不真正地认识他。

而这也就导致,他的实力被低估。

或许你们还记得1985年的香港十大劲歌金曲颁奖礼吗?

林子祥在颁奖礼上一气呵成,演唱了一首长达九分的《十分十二寸》。

连蹦带跳飙高音,即便被观众推来推去,也听不到换气的声音。

后来,他和陈奕迅同台,依旧演唱《十分十二寸》,唱到一半的陈奕迅唱不下去开始划水。

再看林子祥,五十四岁依旧面不改色。

让人忍不住直呼:你大爷终究是你大爷。

黄家驹

代表作:《海阔天空》《光辉岁月》《不再犹豫》

如何让一个穷人家庭的孩子,在没有接受过教育的情况下,成为一名音乐大师并创作无数首朗朗上口的歌曲?

很多人想破了头,也一定认为不可能。

但是那个人诞生了,他就是黄家驹。

21岁成立乐队,24岁到31岁连续创作《真的爱你》《再见理想》等十大金曲。

从17岁和音乐挂钩后,他只用了14年,就在观众心中永远流传。

试问,这样传奇的人还有谁?

只是遗憾的是,天妒英才,他只活到了31岁。

李宗盛

代表作:《爱的代价》《当爱已成往事》《凡人歌》

如果说,罗大佑的歌曲是剖析社会的手术刀,那么李宗盛就是一双能看透世间百态的眼睛。

幼时的我们对李宗盛毫无概念,只觉得他的嗓音好听,但是歌词却是负能量。

然而当你长大,经历亲人离世,经历朋友背叛,你就会明白:

走吧走吧,人总要学着自己长大。

他的歌词无需花哨,只用一些最简单最直白的词作,就能直接探入人心底的最深处。

他不像周杰伦,不能用某个标准去界定水平地位。

但是经历的事多了,你就明白了李宗盛到底有多强。

二、罗大佑

代表作:《童年》《恋曲1990》《之乎者也》

周杰伦曾这样评价他:很少有歌能流传超过三年,但罗大佑的歌却可以。

事实也确实如此。

他天生一副公鸭嗓,唱歌并不好听,却因为热爱毅然弃医从艺。

只是,出走容易成名难。

那时,他带着自己的作品辗转多处,可依旧没有人看好他。

直到走进一家名为滚石的唱片公司,罗大佑才开始了他璀璨的人生。

1984年,摇滚专辑《之乎者也》出世,罗大佑带着它从幕后走到台前。

那一刻,他想过失败想过批判。

但出乎意料的是,这首歌意外火爆。

在校园情歌和民谣当道的时代,人们第一次知道,原来歌曲居然还能这样表达。

一战封神后,33岁的他决定全力在音乐方面发展。

词曲才华喷薄而出,八年时间发出七张专辑,40岁前,写出了迄今为止被传唱最多的歌曲。

后来,只要听到熟悉的旋律响起,不用想,那一定是罗大佑的杰作。

文学界有鲁迅,音乐界有罗大佑,诚不欺我。

张学友

代表作:《吻别》《一千个伤心的理由》《饿狼传说》

知乎上有个经久不衰的问题:张学友是不是高估了?

在我看来,恰恰相反。

手握华语乐坛第一的实绩,几乎垄断了九十年代国语粤语乐坛的唱片销冠。

第一次让华语唱片在世界上有姓名,也是唯一一个30年多年还能一次次打破巡演记录的歌王。

毫不夸张地说,歌坛大多数实力歌手都是他的粉丝。

即便是他已经站到乐坛的顶峰,也从未停止过对音乐的探索。

开创新曲风,尝试新的演唱方式,练习不同的部位的发声,为的就是确保在状态不好的情况下依然能唱出来。

而这也就是为什么一直到现在,他还能保持233场不降调,高水准连着表演三小时。

别说一个快60岁的人,就问现在华语乐坛那些年轻的实力歌手,谁又能做到?

结语

十几年前的华语乐坛是诸神之战现在的华语乐坛的是百鬼夜行。

如果不是这十位大神的支撑,那么华语乐坛终究有一天会走向衰落。

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