寻找你心中的“滚石”

上世纪80、90年代，华语乐坛有三大唱片公司，它们是滚石、飞碟、宝丽金。

宝丽金是无数粤语歌歌迷心中的“圣殿”，而滚石、飞碟则是受众群体更为庞大的国语歌歌迷心中最深最真的记忆。

滚石的黄标、飞碟的白标、宝丽金的拱门，是华语歌迷心中最经典、最熟悉的Logo。

今天，来聊一聊当年最具人文关怀的亚洲最大的独立唱片公司——滚石唱片。

上世纪70年代底、80年达初，台湾掀起了声势浩大的“民歌运动”，有些唱片公司吃了运动的红利，比如新格、海山和歌林；有些唱片公司借着这股浪潮因势而生，比如滚石、飞碟、点将。

1980年，段钟沂、段钟潭兄弟成立“滚石有声出版社”，滚石唱片的商业帝国正式开启。

1981年，滚石的第一张专辑《三人展》面世，吴楚楚、潘越云、李丽芬分别演唱的共11首歌曲标志着滚石唱片正式宣战唱片行业。

潘越云也因此签约滚石，成为滚石唱片的首位歌手，而不愿意再唱歌的吴楚楚转做了幕后，李丽芬踌躇之后转身离开，直到1993年才与滚石再续前缘。

也是在这一年，滚石与当时已经非常有名的影星——张艾嘉签约并为她发行专辑——《童年》。这张专辑里，罗大佑担纲制作人并为张艾嘉创作同名主打歌——《童年》。此后，张美人与罗大才子因为音乐而沦陷，张艾嘉成为罗大佑的“小妹”。

后来，张艾嘉又邂逅李宗盛，“小李”为她创作专辑《忙与盲》、《爱的代价》，歌曲《爱的代价》更是成为张艾嘉的又一个标签。张美人与“小李”的关系也有点说不清道不明，但自古才人与佳人自然是相互吸引的。

可惜张艾嘉爱好太多，唱歌只是她的副业。如果她安心唱歌，身边又有“罗李二圣”保驾护航，成为比肩邓丽君、凤飞飞、陈淑桦这样的天后也不无可能。

1982年，滚石唱片的元老、民歌运动的先锋——吴楚楚与彭国华离开滚石，组建飞碟，与滚石对标，从此“地上有滚石、天上有飞碟”，二者相爱相杀十余年。

同样是在1982年，能创作能演唱的音乐全才罗大佑把他早期创作的单曲与最新作品加以整理，发行了他在滚石的首张唱片、同时也是个人首张专辑——《之乎者也》。

《之乎者也》是台湾音乐工业史上的一座丰碑。罗大佑的批判现实主义在这张专辑中显现得淋漓尽致，同时他的或摇滚或布鲁斯的演唱风格又与台湾民歌运动中的民谣音乐对比鲜明。

这是一张被评选为台湾流行音乐新百大专辑第一位的唱片，它对台湾流行音乐的影响是深远的，有人说正是罗大佑的《之乎者也》和与他关系颇深的苏芮专辑《搭错车》两张专辑的出现“革”了民歌运动浪潮的“命”，也开创了华语流行乐的新局面。

拥有罗大佑的滚石唱片是幸运的，它就像一个帝国有了自己的夯基之石，而滚石也给了罗大佑非常大的自由，由着他去美国学习，由着他去香港运营他的“音乐工厂”。

在罗大佑因为写实人文主义被台湾当局封杀不得不远走美国后，滚石迎来了自己的“二圣”——李宗盛。李宗盛在民歌运动中以木吉他合唱团团员身份出道，后来签约宝丽金唱片（1980年），然而做乐队的李宗盛当时是不成功的，于是他转作幕后，为当红的歌手们创作，比如郑怡的《小雨来的正是时候》（李宗盛第一次担纲制作人）。

1985年，因为给滚石唱片的当家歌手潘越云制作专辑，李宗盛从此签约滚石，成为巅峰滚石的灵魂人物。

看看李宗盛都捧红了滚石唱片的哪些天王天后吧。

1989年，童星出道、当时已是台湾歌坛实力派歌手的陈淑桦加盟滚石，在李宗盛的打造下，她在滚石的第一张专辑《跟你说，听你说》就成为台湾本土首张实体唱片销量破百万的专辑，也让李宗盛跻身“金牌制作人”行列。

从此，陈淑桦成为滚石唱片最红的女歌手和闻名华语歌坛的实力天后，周华健、张信哲、赵传等都成了她的小迷弟，徐克导演更是钦点陈淑桦为自己的《青蛇》、《东方不败2》演唱主题曲。在陈淑桦当红的时候，她是最知名的国语天后。

赵传是李宗盛捧红的滚石唱片的第一位天王。虽然赵传的成名专辑《我很丑，可是我很温柔》主打歌不是李宗盛制作，但整张专辑是由李宗盛制作，此后，《我终于失去了你》、《我是一只小小鸟》、《约定》等大卖专辑全由李宗盛操刀制作。

李宗盛精准找到了长相一般的赵传的市场定位，让他成为火遍两岸三地的实力天王。

赵传之后，李宗盛又捧红了“国民天王”周华健。周华健的早期音乐经历并不成功，李宗盛在酒吧发现了周华健身上蕴藏的能力，带他签约滚石，并为他炮制成名专辑——《让我欢喜让我忧》，自此周华健成为台湾歌坛的长青天王，一度成为“天王杀手”。

如今，周华健已经成名30多年了，一直稳居一线天王行列。而感恩于滚石唱片，他也成为自1986年签约后唯一一位没有更换东家的歌手，这点他跟宝丽金一哥谭咏麟非常相似。

之后，李宗盛挽救了已“放弃治疗”的歌手——辛晓琪，力主滚石唱片与其签约，后为她制作专辑《领悟》，并与她合唱专辑歌曲《始终只爱你》。

此后辛晓琪凭借歌曲《味道》、《女人何苦为难女人》、《每个爱情都危险》等歌曲树立自己鲜明的风格，成为“疗伤天后”。

林忆莲不是李宗盛培养的天后，Sandy在加盟滚石前已是成名已久的实力天后，奈何始终成不了头部天后。

1990年，林忆莲在飞碟唱片发行大卖专辑《爱上一个不回家的人》，这也引起了李宗盛的注意。

后来借为电影《霸王别姬》制作主题曲《当爱已成往事》的机会，李宗盛亲自游说Sandy,最终林忆莲转投滚石并与李宗盛喜结连理，《伤痕》、《为你我受冷风吹》、《不必在乎我是谁》、《诱惑的街》等众多林忆莲的动人情歌都是李宗盛为她所创作。

虽然林忆莲在与李宗盛离婚前已离开滚石转投百代，但滚石唱片有最好的Sandy。

1987年，张信哲签约滚石唱片子公司巨石唱片，但几年内始终不温不火，1990年才发行自己的第一张专辑《说谎》，奈何在市场上没有激起浪花。李宗盛主动找张信哲谈心，鼓励他在电台上多露面多说话来改造自己内向的性格。

1993年，李宗盛、小虫等滚石唱片的制作天团为张信哲制作专辑《心事》，李宗盛更是把创作已久的歌曲《爱如潮水》放在了专辑《心事》。

这张专辑也彻底打响了张信哲“情歌王子”的名号，此后李宗盛又送他歌曲《别怕我伤心》，张信哲终于火遍亚洲，成为万千少女心中的“阿哲”。

然而，在1995年，急于寻求突破的张信哲离开滚石，先后辗转于百代、索尼等唱片公司。

演而优则唱的成龙大哥向李宗盛透露自己有意在歌坛发展的想法后，李宗盛立马拉来自己的培养的滚石唱片的台柱——陈淑桦与他合唱歌曲《明明白白我的心》，并为他创作歌曲《壮志在我胸》、《真心英雄》。

成龙也成为了滚石唱片又一位影坛名气大于歌坛名气的“玩票”歌手。

1997年，以歌手出道后又成为影坛超新星的莫文蔚选择到台湾主攻国语歌市场，她签约了滚石唱片并发行专辑《做自己》，主打歌《他不爱我》、《电台情歌》备受欢迎。此后李宗盛为她制作专辑《你可以》，虽然这张专辑销量不如预期，李宗盛也没有读懂莫文蔚的“心”，但专辑歌曲《阴天》是一首很耐听的歌曲。

2002年，莫文蔚转投索尼唱片。但时隔多年，连莫文蔚自己都说：最好的莫文蔚在滚石。

1997年，李宗盛在马来西亚歌唱比赛中发掘了梁静茹，并把她带到台湾签约滚石，去往台湾的前两年，李宗盛像慈父一样手把手教梁静茹各种知识。

1999年，李宗盛为梁静茹制作她的首张专辑《一夜长大》。2000年，李宗盛联合李正帆和学生光良，为梁静茹制作专辑《勇气》，自此，梁静茹越飞越高，成为华语歌坛的“情歌天后”。

2006年，滚石成立子品牌——相信唱片，梁静茹成为相信唱片的门面。

虽然随着滚石唱片的没落，梁静茹于2010年转投环球唱片，但如同莫文蔚一样：最好的梁静茹在滚石。

李宗盛捧红的除了天王天后外，还有组合和乐队，他们就是无印良品和 *** 。

1995年，善于在东南亚发掘人才的李宗盛虽然没有带回许美静，但收获了光良和品冠，他听到了这二位的《掌心》DEMO并邀约两人加盟滚石，虽然这对组合于2000年解散，但二人分开后还都效力于滚石，2007年光良加盟种子音乐公司，2014年品冠从滚石系的相信唱片加盟种子音乐。

1998年，李宗盛从自己办公室的垃圾桶里捡回了 *** 寄给自己的歌曲小样，在听完之后，李宗盛立马打电话给 *** 的主唱陈信宏（阿信）。

投出歌曲小样迟迟没有动静的阿信听说电话里的人自称是李宗盛，就没有好脾气地怼了句：你是李宗盛，那我还是罗大佑呢！

好在经过沟通，阿信确认了这通电话，于是跟几个小伙伴们一起飞往台湾签约了滚石，李宗盛鼓励他们坚持自己的音乐道路勇往直前。

从此滚石有了自己最成功的乐队，华语歌坛继Beyond之后又多了一组殿堂级乐队。

2006年，滚石再组建相信音乐， *** 与梁静茹一道成为这个新品牌的招牌人物。虽然如今的滚石已江河日下，但 *** 与滚石的缘分自1998年一直延续到了现在。

另外，与李宗盛渊源颇深的歌手还有一位叫娃娃（金智娟）的，娃娃原本是民歌运动时期新格唱片丘丘合唱团的主唱，有着“台湾摇滚女歌手第一人”的称号，乐队解散后辗转几年最终签约飞碟唱片（1986年）。

1991年，娃娃加盟滚石系的“音乐工厂”并发行专辑《大雨》，专辑中最知名歌曲就是《漂洋过海来看你》，这是李宗盛听完娃娃的亲身经历之后为她量身定制的一首歌曲，也是娃娃出道40年来最出名的一首歌曲。

除了为他人制作外，李宗盛还跟罗大佑一样，是一个自己也能唱的全才，他到现在所出唱片也不过7、8张的样子，但很多歌曲都是华语歌中的经典，比如《凡人歌》、《鬼迷心窍》、《寂寞难耐》、《我是真的爱你》等，李宗盛独特的念白式的唱法在整个华语乐坛都独树一帜。

（未完待续。。。）