本
文
摘
要
一首好的歌曲凝聚了创作者的心血，对于作者本身来说既是自己的情感表达也是个人能力水平的展示。不过，有些创作者并不这么认为。
我们知道，创作一首歌曲不仅仅需要扎实的个人基本功，更需要的是灵感。往往一首歌的诞生，可能背后是需要一个团队支撑的。多少个日夜，多少份词曲，多少个奇思妙想，互相融合交替，变成一曲美丽动听的声音，这个过程是极其不易的。
现在很多新生代的创作人，特别是网络歌手，习惯于借鉴其他原创歌手的成名曲或者代表作。这本身是一件好事，不仅仅可以向前辈学习其歌曲的特殊技巧，还能将前辈歌手的匠人精神传承下去，这种积极的做法是得到大家普遍理解和支持的。
不过，有些歌手就不那么遵规守纪了。为了借助网络快速捧红自己，以便获取利益。一首歌有半成以上均是抄袭，“换汤不换药，创作没灵魂”，歌曲一经发布虽然红极一时，不过等到大家反应过来全是一面倒的骂声。更有甚者就是将词改掉，伴奏旋律丝毫不变，对于人们的嗤之以鼻，他不以为耻，反以为荣，简直就是艺术败类。
而大批量伪原创歌手中，基本上没有什么独自创作能力的，就连唱功也是差强人意，完全是靠声卡和后期修音，这就导致很多伪原创歌手“见光死”，荧幕后面唱功扎实，光鲜亮丽的一面，在与大众见面之时完全翻车。就像是某“歪唱黄梅戏”歌手、某简简单单的幸福等。他们可能也是无可奈何，毕竟在他们的身后有包装公司，而这些网络歌手还可能师出同门。
舆论的压力是非常厉害的，与其说这些伪原创歌手他们个人的原因，更需要管控的是他们的运营公司。这些公司体系庞大，关系链错综复杂，为了赚取流量博人眼球，不惜侵犯他人创作权，毫无廉耻，占他人成果为己用。他们无视法律，抱着侥幸心理践踏创作者的尊严，其心可鄙，其行难恕。
不是大环境造成好歌难有，好歌难出，而是利益驱使，急功近利。谁不想以最快的方式，零基础，低成本快速出名呢？但是，如果每位歌手都将抄袭视为常态，那整个社会就没有秩序可言，更没有高级的艺术可言，发展自然就是一句空话。
有关部门要在加强监督管理的基础上，更需要加强对原创歌曲和歌手的保护，严厉打击和处罚那些恶意抄袭的歌手、公司，还给原创歌手们一个干净的创作环境和生存空间。
