本
文
摘
要
陈敏中音
如果说情感是声乐作品的灵魂所在，那么歌词就是声乐作品的骨架，承载着词作者创作的心路历程及他想要表达的意图。歌唱者在演唱准备程序中必须仔细研读、反复朗诵歌词，揣摩歌词中的情感基调，深入挖掘词意，确定歌曲主人公的所处的特定环境，感知作者的心理变化和情感转换，充分、深刻、完整地把握歌词内涵，找出歌词中需要加以强调的重点所在。
除了对歌词所做的调研外，歌唱者也要对歌曲的曲谱下很大功夫，从感性和理性两方面分析、把握曲作者倾注在旋律之中的情感。写在曲谱上面的都是抽象的音符，因此，想象是演唱者进行情感体验的最重要的途径，想象越丰富，对曲谱的体验就越具体、越清晰，对歌曲的意境和情感的领会就越深刻。有了对曲谱的理解和想象之后，歌唱者就会根据曲谱的结构、曲体、调式旋律的起伏发展，还有节奏、和声等，对自己的歌唱的艺术处理即表现手法有一个全面的总体设想，包括歌唱中的速度快慢、力度大小、音量强弱、音色浓淡，风格、情绪及情感层次等方面的变化和对比，甚至细到每一段旋律、每一个音符的具体处理，科学、巧妙地安排换气的节点，以及与伴奏的配合。其中，最关键的是要确定歌曲的画龙点睛的部分——高点（ *** 处），以及低点，演唱时突出高点，放低低点，二者之间一定要有铺垫。
此外，演唱者还必须调动、唤起自身在人生阅历基础上的情感体验积累，寻找、发现作者留下的情感空间，展开联想的翅膀，以自己独特的理解和感受补充、丰富歌曲的情感，并使其境界得到升华。若要完美地做到这一步，需要演唱者具有很高的文化艺术修养和音乐专业素养，这些都体现在领悟、解释及把控声乐作品的能力上。陈敏中音在演唱《绒花》时，早年在音乐学院的学习经历和毕业后在部队文工团工作的经历恰好与歌曲的背景相契合，对她极为成功地演绎了这首歌起到几乎是决定性的作用。
按照上述二度创作的一般规律，让我们以陈敏中音的两个作品为例，看看她是如何做的。例一，在演唱《爱情这杯酒谁喝都得醉》时，由于歌曲起始于低点"女人的泪，一滴就醉"，逐渐向高点发展，唱至"不要说你错，不要说我对，恩恩怨怨没有是与非"时，歌曲进入 *** 处，陈敏中音不仅在最高音处加强了音量、增大了力度，而且音色由低点处的黯淡转为明亮，以鲜明的音乐语汇阐释词曲作者在这里表达的爱情没有对与错，既然有缘相守，就应相互关爱这个生活的真谛，此时歌曲及歌唱者的情绪和情感层次都达到最高，听众也从歌声中受到了强烈的感染。例二，在演唱《这片草原》时，歌曲在副歌之前以两段歌词来概述呼伦贝尔大草原，陈敏中音按照叙事性方法来处理，歌声如同讲故事般平静，期间歌曲的情感略有小的起伏，但都是为向 *** 过渡所做的铺垫；进入副歌，渐入歌曲的 *** ："遥望天上人间，就在这片草原"，唱到此处，歌曲从叙事转为赞美，陈敏中音以饱满的情绪、温暖而优美的音色，以及全曲最高亢的旋律完美地表达并升华了歌曲作者对呼伦贝尔大草原的热爱之情，震撼听众的心灵，有些听众留言说，听了陈敏中音唱的这首歌，立刻产生了无论如何也一定要去那片草原看看的愿望！
