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琵琶行在音乐描写时所用的技法(琵琶行中用什么手法来描写音乐)

描写声音的四大名篇为白居易的〈琵琶行〉、欧阳修的〈秋声赋〉、苏轼的〈赤壁赋〉和刘鹗《老残游记》中的〈明湖居听书〉。这不是我说的,胡适说的。

清 历代帝王圣贤名臣大儒遗像 居易·白

公元815年,四十三岁的白居易因言获罪,被贬江州,你猜他会哭哭啼啼吗?

白曰:自长安抵江西,三四千里,凡乡校、佛寺、逆旅、行舟之中,往往有题仆诗者。士庶、僧徒、孀妇、处女之口,每每有咏仆诗者。

这不仅不悲伤而且还想当的的志得意满,再说了,只是工作调动,离首都远一点而已,薪水没降,绩效照发,江州司马“官品至第五,俸钱四五万。”——在本文最后我会把白老历年来的收入拉个单子——序里面也说了贬官两年来一直”恬然自安“,直到听了这几首琵琶曲才觉得了失落。

琵琶行图 明代郭诩作

【琵琶】

正仓院藏唐代枫苏芳染螺钿槽四弦曲项琵琶

先把琵琶嘚啵嘚啵:

琵琶最初是古人对所有鲁特琴族的弹拨乐的总称,并不是单指某一种乐器,“琵”是右手往前扒拉,“琶”是右手向后扒拉,指的是演奏动作。汉刘熙《释名》:批把本出于胡中,马上所鼓也。推手前曰批,引手却曰把,象其鼓时,因以为名也。那时候敲、击、弹、奏统称为鼓。“琵琶”二字上的两个“王”代表两块玉碰撞发出的悦耳声响。

正仓院藏唐代螺钿紫檀五弦直项琵琶

其时中国也有琵琶,称秦琵琶,圆形,直项,四弦。(非秦朝之秦,Chin,外夷嘴里“中国”的发音)秦琵琶经东晋被阮咸升级后就叫阮咸了,再后简称阮——咸专指炒菜盐放多了。而琵琶这个名字成了外国传进来的那个梨形弹拨乐器的专门称呼了。

正仓院藏唐代螺钿紫檀四弦十四柱阮咸

秦琵琶,也就是阮咸,也就是阮

小知识:王昭君将秦琵琶带到匈奴,胡人仿造后称浑不似或火不思。在《 *** 》里看到浪荡子在女友窗户底下弹着火不思大唱《七里香》的情景,才发现出口的东西又反销回来了。

《隋书·音乐志》:周武帝时有龟兹人,曰苏祗婆,从突厥皇后入国,善胡琵琶。苏袛婆这个人将来在“古代音乐家”里再细说,胡琵琶才是现代琵琶的正源:梨形,横抱,用拨,现在的福建南音琵琶与日本琵琶依然保留横抱的弹奏方式。但是横抱、用拨严重限制了演奏者的发挥,直到改良为竖抱、丝弦、用假指甲、六相二十四品后,琵琶的演奏技术才得到真正的发展,再说古时候的四柱琵琶的音域也太窄了。

宋引章在用仿唐制四弦四柱琵琶演奏《凉州大遍》

音色和现代琵琶截然不同了

琵琶发展到唐代已是最常见、最流行的乐器,在管弦乐队里是主力担当,唐代也是我国琵琶艺术的第一个高峰期。那时的琵琶以石为槽,鹍鸡筋作弦。

开元年间,庄严寺的和尚段善本用皮弦演奏,给另一高手贺怀智试了试,即便他用铁拨也弹不出声来。还有康昆仑人称国工,裴兴奴擅长拢燃技,曹纲的右手运拨有独到之处,李士良擅长演奏西域的旋律:声似胡儿弹舌语,愁如塞月恨边云。

【歌行】

《唐音癸签·体凡》:“题或名歌,亦或名行,或兼名歌行。歌,曲之总名。衍其事而歌之曰行。歌最古;行与歌行皆始 汉 ,唐人因之。”如《长歌行》、《步出夏门行》等。

《文体明辨序说·近体歌行》:“歌行有有声有词者,乐府载诸歌是也;有有词无声者,后人所作诸歌是也。”

白老的《白氏长庆集》里是按诗体分类的:律诗、格诗、半格诗、歌行及杂体。他的《琵琶行》、《长恨歌》和《霓裳羽衣歌》都归为歌行。老白的歌行诗即通俗易懂又易于诵吟,用流利的辞藻叙事,还兼有描写和议论;有时用对句,有时用散句,韵尾也没有一定之规,读到最后像一篇有韵的散文。宋以后称其为长庆体。

【举酒欲饮无管弦】

浔阳送别图

主人下马,客没在船,举酒欲饮有管弦(右上角)

喝个酒为嘛还要管弦乐队呢?

《职官志》有规定:凡私家不得设钟磬,三品以上,得备女乐;五品,女乐不得过三人。可是白老的私家歌舞团早已僭越,最多的时候养了一百多号人。歌唱队队长是那个“樱桃樊素口”的樊素,舞蹈队领衔的是“杨柳小蛮腰”的小蛮,其他写在诗里的还有很多:有弹琵琶的谷儿,吹筚篥的陈宠,弹箜篌的商玲珑,有抓筝的谢好,还有吹笙的沈平和菱角,唱歌的紫绡,跳过“霓裳”的李娟、张态和红绡。她们平时在家演,主人送客也经常带一伙子人在渡口或十里长亭直接开练。

“不敢邀君无别意,管弦生涩未堪听”——这是新曲子还没排练好呢。

“等闲池上留宾客,随事灯前有管弦”——自家乐队随叫随到。

所以老白才会说:举酒欲饮无管弦。

《琵琶行》这晚不知道为啥没带管弦乐队出来,也正因为没带乐队才听到了隔壁船上的琴声。孔子曰:没有对比就没有伤害,瞧瞧汪伦送李白时就寡淡多了:李白站船上,汪伦自个儿在岸上,跺着脚,拍着巴掌唱歌。跑题了,接着说管弦乐队。

隋唐时期的管弦乐队组成:

管乐:笙(大、小)、箫(大、小)、笛(长、短、横)、篪、筚篥(大、小、竖)、角、埙等。

弦乐器:主要有古琴、三弦、瑟、筝(弹、搊)、箜篌(卧、竖、凤首)、琵琶(大、秦、五弦)——都是拨弦乐器。

打击乐器:除了方响、檀板、钹之外,还有各种鼓:正鼓、和鼓、建鼓、羯鼓、齐鼓、毛员鼓、答腊鼓、鸡娄鼓等,而编钟、编磬类只有皇家使用。

小知识:你没看错,那时候拉弦乐器还没有发明,像现在民族管弦乐队里的最重要的二胡直到宋朝才开始出现雏形,沈括写《梦溪笔谈》时也是“听说过没见过”,板胡坠胡椰胡京胡就都更靠后了。

【犹抱琵琶半遮面】

抱琴图(侵删)

看了很多以《琵琶行》为题的画,这一幅无论从琵琶的形制还是“半遮面”抱琴姿态来看都很恰如其分。其他画的大都不严谨,好多画成了直项琵琶的,还有把琵琶画成了现代琴的,更有甚者画成了柳琴的,贻笑大方。

上图不仅琵琶式样画的准确,并且能完美的解答了半遮面。

按唐代标准的横抱琵琶的姿势,在演奏中很难做到半遮面,老白所谓的“半遮面”应该就是这样抱着琵琶款款走上前来的样子。

这里的描写是有层次的,先写送别很伤心,然后写听到琵琶声,问了还不言语,喊了多少次才来,来都来了,还用琵琶挡着脸,坐下也没有马上开始弹,而是转轴拨弦半天。孔子曰:好戏不怕晚。

【转轴拨弦三两声】

转轴:是拧琵琶的弦轴以调节琴弦松紧度而定音高。

看著名琴师赵建华拉《夜深沉》的现场,他还会在几拍空拍的时候“转轴”调弦,随时校准,相当的好整以暇。

【弦弦掩抑】

有好事者非要把”掩抑“解释为琵琶演奏中的制音(或曰闷音),即左手半按弦或右手小鱼际轻贴在弦上,都能起到制音的作用,以此来减轻弦的震动,从而使弹奏没有延音。

但是这里按上下文看,显然解释成心情压抑更合适。

【轻拢慢捻抹复挑】

白老是玩专业的,当然要先用专业术语描述。《乐府杂录》有云:“曹纲善运拨若风雨而不事扣弦;兴奴长于拢捻,下拨稍软。时人谓曹纲有右手,兴奴有左手。”杨荫浏先生判断“拢捻”相当于后世的“推、吟、揉”等左手指法,因而廓清了把“拢捻”理解为“不用拨子弹奏,相当于后世‘夹弹、滚’等左手指法”的错误认识。抹是向左抹弦,挑是向右挑弦。今天的琵琶演奏中已经把唐朝的拨弹换成了指弹,演奏技巧上也发生了翻天覆地的变化,拢捻抹挑都成历史名词了。

【霓裳羽衣舞(曲)】

白大爷特别喜欢这个剧,自从在宫里看了一次后就心心念念。当杭州刺史的时候,让哥们儿元稹帮着物色能跳这个舞的演员,元稹找不到,只寄来一套乐谱和舞谱,白大爷就亲自指挥歌舞团排练“霓裳”,排好了在西湖边的虚白堂演了三场live。后来因为工作调动班子也散了,他唯恐这首曲子和舞蹈会失传,就细致的写了一首《霓裳羽衣歌》:千歌万舞不可数,就中最爱霓裳舞。

唐代大曲又称燕乐大曲,是一种综合器乐、歌唱、和舞蹈的含有多段结构的大型歌舞表演。《霓裳羽衣曲》为唐玄宗李隆基创作的大曲,白老说此曲共分三十六段,其中散序六段,中序十八段,曲破十二段。《碧鸡漫志》里说:舞者上衣绣满洁白的羽毛,下身着彩云般的裙裾,身上还佩戴了好多的七宝璎珞,节目结束后地上掉的珠子一簸箕一簸箕的扫。

其他著名的大曲还有“凉州”、“伊州”、“甘州”、“玉树 *** 花”、“破阵乐”、“水调”、“柘枝”等。

小知识:宋代姜夔在湖南偶得“霓裳”曲谱,惜已不全,只有十八阙,给他宝贝的不得了,认认真真的给其中几首还填了词。

【六幺】

正在跳六幺舞的王屋山 《韩熙载夜宴图》局部

唐代舞蹈大致分为两类,节奏快的跳的带劲的叫健舞,伴奏乐器以鼓为主。而节奏舒缓跳起来柔婉抒情的叫软舞,伴奏乐器以琵琶为主。“六幺”就属于软舞。六幺也叫绿腰。估计也叫扭腰。

【大弦嘈嘈、小弦切切】

今天琵琶的四根弦由细到粗分别称:子、中、老、缠。大弦是最粗的缠弦,小弦是最细的子弦。

【四弦一声如裂帛】

赵聪.新编十面埋伏音频:00:0000:20

这是我认为的“裂帛”声

小时候看卖布的扯布:拖出顾客指定的一卷布,用大长尺子量出幅宽及长度,然后用尺子上附带的一个刃在布上割开一个小口,两手迅速用力往两边一扯,滋啦一声就撕开了。——这个声音就类似“裂帛”。

现代琵琶演奏中仍保留一个动作叫“拂”,即大指由子弦至缠弦急速向右挑。还有一个动作叫“划”,是食指由缠弦至子弦急速向左弹四根弦。

【沉吟放拨插弦中】

正仓院藏唐代红牙拨缕拔

拔缕是一种失传的唐代牙雕工艺。对象牙表面染上红色、绿色进行雕镂,阴刻的线面部分露出原有的象牙底色,在纹样表面再染上其他色彩。

吉他手为了防止拨片丢失,也会把拨片“插弦中”,如下图:

【教坊】

台北故宫藏《唐人宫乐图》

太常寺是唐代掌管礼乐的最高行政机关,下设大乐署和鼓吹署,大乐署里乐工达一万多人。而宫廷直接管辖的音乐机构有教坊和梨园,教坊是宫中训练乐工的场所,梨园则以教习法曲为主,玄宗亲自任教。教坊自唐初建立一直延续到清朝。

【善才】

前边的序里面说过“尝学琴于穆、曹二善才”,善才是唐朝对琵琶高手的称呼,其他乐器领域的高手不叫善才。

【红绡】

现代工艺制作的绡

罗、绮、纨、绡都是丝织品,这里的红绡的用处类似 *** 的哈达,喜欢谁就给谁脖子上挂一条,粉丝给明星献花也是。所以“一曲红绡不知数”,就是演奏过程中不停的有人挂红绡表示赞赏。

小知识:还是那句话:没有对比就没有伤害。卖炭翁伐薪烧炭弄一大车,结果才给“半匹红绡一丈绫”,这边弹一首曲子就有数不清的红绡,能想象卖炭翁的悲催了吧,所以唐代正当红的乐工出场费也不少呢。

【钿头银篦击节碎】

正仓院藏唐代螺钿紫檀五弦琵琶

捍拨是保护琴身面板在演奏中不被硬拨划伤的。此琵琶贴嵌在腹板当弦处的捍拨是一方玳瑁。玳瑁上面用螺钿嵌饰芭蕉、鸿雁、鹦鹉和花草间骑在骆驼上弹琵琶的一个伎乐人。琵琶之背即所谓“槽”,更是遍身螺钿填嵌出牵枝抱叶的花朵流云和一对衔绶鹦鹉。

钿是一种工艺,螺钿,就是用螺壳与海贝磨制成人物、花鸟、文字等薄片,再镶嵌到器物的表面。篦是密齿的梳子,应该也能用来固定发型。“钿头银篦”指的是概指女生的首饰——那些富二代们拿着昂贵的首饰在桌子上咣咣的一通敲,齁使劲的打拍子,类似迪厅里面跟着鼓点甩头的赶脚,因为太激动把首饰都敲碎了。

【丝竹】

八音图盘

八音是古代乐器的统称分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类。钟属金,磬属石,埙属土,鼓属革,琴瑟属丝,柷圉属木,笙竽属匏,笛箫属竹。十八般乐器简而化之用“丝竹”就都带表了。

正仓院藏唐代尺八

【山歌与村笛】

唐朝诗人大都通晓音律,比如王维靠弹琵琶迅速打入长安权贵圈。白居易的古琴据说弹的也还行,他音乐审美水平也不差, *** 流行歌曲喜欢古典音乐。音乐史里说他反感装模作样的雅乐和文化入侵的胡乐,那想必就会推崇更世俗化一点的燕乐和原汁原味的汉民族音乐了,所以江西风味的民间小调他应该是乐意听的,只不过用了尊题格,抑此扬彼而已。

【促弦弦转急】

琵琶女在诗中表演了两次,演奏第二首曲子的时候,她紧了紧琴弦,升了个调,可能如此一来就更加的“凄凄”了?

清 历代君臣画像 醉吟先生 居易·白

附录:【白居易历年收入一览】

校书郎:俸钱五六万,月给亦有余。

盩厔尉:吏禄三百石,岁晏有余粮。

京兆户曹参军:俸钱四五万,月可奉晨昏。廪禄二百石,岁可盈仓稛。

江州司马:官品至第五,俸钱四五万。

太子宾客:俸钱七八万,给受无虚月。

刑部侍郎:秋官月俸八九万。

太子少傅:月俸百千官二品,朝廷雇我作闲人。

最后以刑部尚书致仕时:半俸资身亦有余。又云:寿及七十五,俸沾五十千。

小知识:之所以白居易成为唐朝目前已知存世诗歌最多的作家,肯定是有原因的,当然活得长很重要。陆游也是因为活得长才有幸成为中国历史上(包括唐朝和打油专家乾隆)创作诗歌最多的人。

郦道元《水经注》卷二十八《沔水》:“沔水又东逕万山北,山上有邹恢碑,鲁宗之所立也。山下潭中有杜元凯碑,元凯好尚后名,作两碑并述己功,一碑沉之岘山水中,一碑下之于此潭。曰:‘百年之后,何知不深谷为陵也。’”

才人没有不爱名的,但是没有比白居易更爱名的。元稹在他任职杭州期间主动请缨给他编好的《白氏长庆集》,印了五部,一送庐山东林寺经藏堂;一送苏州南禅寺经藏内;一送东都圣寿寺钵塔院律库楼;一付侄龟郎;一付外孙谈阁童,这是白居易自己说的。《旧唐书》说还送给了江州东西二林和龙门香山寺各一部。

所以赵翼遗憾地说:李杜集多有散失,所存不过十之二三,而香山诗词全部流传,至今不缺,未必非藏贮之力也。

明 古先君臣图鉴 乐天·白

附录:『琵琶行 並序』

元和十年、予左遷九江郡司馬。明年秋、送客湓浦口、聞舟中夜弾琵琶者。聴其音錚錚然有京都声、問其人、本長安倡女、嘗学琵琶於穆曹ニ善才。年長色衰委身為賈人婦。遂命酒使快弾数曲。曲罷憫然自叙少小時歓楽事、今漂淪憔悴、徒於江湖間。予出官二年恬然自安感斯人言是夕始覚有遷謫意。因為長歌以贈之。凡六百一十ニ言、命曰琵琶行。

潯陽江頭夜送客,楓葉荻花秋瑟瑟。主人下馬客在船,舉酒欲飲無管弦。醉不成歡慘將別,別時茫茫江浸月。忽聞水上琵琶聲,主人忘歸客不發。尋聲暗問彈者誰,琵琶聲停欲語遲。移船相近邀相見,添酒回燈重開宴。千呼萬喚始出來,猶抱琵琶半遮面。轉軸撥弦三兩聲,未成曲調先有情。弦弦掩抑聲聲思,似訴平生不得志。低眉信手續續彈,說盡心中無限事。輕攏慢捻抹復挑,初為霓裳后六幺。(六幺一作:綠腰)大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤。間關鶯語花底滑,幽咽泉流冰下難。冰泉冷澀弦凝絕,凝絕不通聲暫歇。( 暫歇一作:漸歇)別有幽愁暗恨生,此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸,鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫,四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言,唯見江心秋月白。沉吟放撥插弦中,整頓衣裳起斂容。自言本是京城女,家在蝦蟆陵下住。十三學得琵琶成,名屬教坊第一部。曲罷曾教善才服,妝成每被秋娘妒。(服一作:伏)五陵年少爭纏頭,一曲紅綃不知數。鉀頭銀篦擊節碎,血色羅裙翻酒污。(銀篦一作:雲篦)今年歡笑復明年,秋月春風等閒度。弟走從軍阿姨死,暮去朝來顏色故。門前冷落鞍馬稀,老大嫁作商人婦。商人重利輕別離,前月浮梁買茶去。去來江口守空船,繞船月明江水寒。夜深忽夢少年事,夢啼妝淚紅闌幹。我聞琵琶已歎息,又聞此語重唧唧。同是天涯淪落人,相逢何必曾相識!我從去年辭帝京,谪居臥病潯陽城。潯陽地僻無音樂,終歲不聞絲竹聲。住近湓江地低濕,黃蘆苦竹繞宅生。其間旦暮聞何物?杜鵑啼血猿哀鳴。春江花朝秋月夜,往往取酒還獨傾。豈無山歌與村笛,嘔啞嘲嘮難為聽。今夜聞君琵琶語,如聽仙樂耳暫明。莫辭更坐彈一曲,為君翻作琵琶行。感我此言良久立,卻坐促弦弦轉急。淒淒不似向前聲,滿座重聞皆掩泣。座中泣下誰最多?江州司馬青衫濕。

桃之夭夭行星社

疯版《琵琶行》

这首诗千古传诵,金句频现,你去看个音乐会,回来跟人讲,可能几句话就说完了,但是白居易不会,因为他自己不仅文学功力深厚,音乐水平也很高,不仅会弹古琴还能当指挥给乐队排练。所以白老可以先用专业术语来描述演奏,然后再用自然界里的各种事物来形容,音乐起伏很大,有缠绵处、 *** 处,也有铿锵处,当然,还有休止符。多少代的音乐老师在讲休止符时都把”此时无声胜有声“奉为圭臬。这七个字把休止符说透了,几千年来没人再给休止符写出更好的解释。

这首诗最好的地方莫过于它的结构,比如一开始描写常年没朋友,来了个朋友还要走,很伤心,本来要结束了,突然听见了琵琶声,又重新开始,然后一层层的,千呼万唤,半遮面,转轴拨弦,各种准备,然最后才开始弹琴。

第一节弹完,这几条船上的人都听傻了,鸦雀无声,琵琶女开始讲她的经历:国立音乐学院毕业,曾经如何风光,现在如何凄凉,可能此女口才也好,让贬官两年的白老突然感觉到失落。立刻叫人去准备纸笔,马上要即兴写诗。到第二首更加的悲伤,因为把琵琶女和白老的身世沧桑都加进去了,所以大家都哭了。第一次弹是详写,第二次是略写。

参考资料:

杨荫浏《中国古代音乐史稿》

刘再生《中国古代音乐史简述》

《中国大百科全书·音乐舞蹈卷》

《太平广记》中华书局

《白居易集》中华书局

林谦三《东亚乐器考》

《日本正仓院文物大赏》

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