本
文
摘
要
设计的学习过程是漫长的，重在坚持。
不管你是什么设计师，毕业以后只有两种出路（除了转行）：1.做个牛b的设计师 2.不做设计师，但做和设计相关的东西，运用以前的设计基础和经验，开辟其他领域与设计相关的东西。
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如果你现在很热爱自己的专业并想要一辈子投入其中，在本专业做成大牛，你就继续努力，继续积累。随着你的不断努力与成长，你的设计圈子几经筛选，剩下的全是设计行业的精英。
如果你觉得你并不是那么的喜欢设计，仅仅是不太反感，或者当初阴差阳错学了设计专业，建议你从事与设计相关的工作，不要逼着自己在设计上有那么高的成就。但你要意识到，一旦你选择了这条路，不是说你不再是设计师了，只是不能那么全心全意做设计了。身边的同事，所处的圈子，设计作品被重视的程度等都会大大不如以前了，日积月累，你便会看到选择第一条路的人与你的差别了。但是你的综合能力很有所提升，不会说以后干不了设计突然就没饭吃了，而且脑子会更活。因为你不仅要做设计那块的东西，你还身兼要做别的方面的东西，各类公司都可以参与，IT公司是，创业更是。
没有对与错，关键是看你想成为什么样的人，以及你是否喜欢设计。毕竟，选择了不同的路，以后的发展也会越来越不一样。
还有，不要轻易相信什么所谓的元老的建议：毕竟设计在中国的发展本来就没有多么长的时间，再加上我国的特殊国情和大众浅薄惨烈的审美，有些意见反倒成了误人子弟。也许在十几二十年前，它适用并且被一代人视为真谛，但它搁在现在就是不行，就是土就是村，已经过时咯，或者就是不入流，更别说未来五到十年甚至二十年。不过有一点我敢打保票，未来的设计师绝对的是高薪 高福利 受人重视和尊重的职业（前提是你得有这个能力），只要你做的不是“买三赠二”“做硬装送软装”的设计。现在大部分传统的设计公司，例如4A，奥美等，他们会论资排辈，按年头来但也看你的作品。要是在这些公司实习的话，会很累很苦逼，但很充实，钱真的很少，仅供你在大城市的生存需求的花销，甚至还要家里倒贴。但是我觉得，如果你是真心喜欢设计，希望在毕业前参与大的项目，开阔一下眼界，即便不给钱也去啊！
虽然现在大部分真的是大部分设计师都很苦逼，论资排辈还各种不受重视，自己来点原创吧还被人鄙视，会不会抄袭借鉴，好不容易做的点好东西还各种被偷。但是未来的趋势就是，越来越多的传统旧有的观念被打破，或者说越来越多“不按套路出牌”的人成为佼佼者并成功，“不按套路出牌”的观念和理论成为主流。也就是，只要你能力强，东西好，真的不用怕没地方施展、熬死人，在这个时代真的是“酒香不怕巷子深”。
还有，如果你指着做设计马上挣大钱，扬眉吐气，那建议跟着知乎上其他大牛一块去“创业”吧。毕竟，有些东西，得靠扛得住的人来做。
进入设计公司会比较累，竞争和压力比较大，专业要求高，但如果你专业很棒就会受重视；进入IT公司需要学的东西非常多，要求不高，心理压力小，受重视程度相对低，逐渐你的设计能力会占比很小，向码农靠近。
成长为主管是任何行业的目标，但那毕竟是少数人，多数转行或创业。想干一辈子需要极强的能力和强大的内心。
3.设计师的薪资成长体系是怎样的？3、5、10年后的生活水平大致会是怎样？这看你的努力。
做设计，心得静。
初学 看——入行 模仿——资深 从国外模仿——大师 终于做到了大气
需要在无数次的探索新技巧以及设计理念，无数次的改稿，跟对设计的坚持。慢慢就会看到曙光了，就像学画画一样，是从眼高手低到手高眼低在到眼高手低这样循环的一个过程。
看的高了，才能站的远了。
有一位好师傅是最重要的，没有也不要泄气自己先努力，到时会有人想指引你的。
你最好能够在一张白纸的时候学会规律，无规律不成方圆。
谈谈设计师成长的轨迹，希望给新晋设计师自身职业生涯规划一些启迪。
一段：描边画线
这个阶段设计师属于入门阶段，设计师的瓶颈在于软件技能掌握与设计知识的匮乏。
由于刚入门，PS AI用的也还不熟，看到好作品会问，这是什么软件做的啊？有没有源文件分享。平常的学习主要以看网上的教程为主，临摹网站上的“大神”设计师的作品。
由于图标比较漂亮出效果，所以以临摹图标居多。在项目工作中，直接参考线框图或草图；描边画线做界面。图标也是从网上的源文件修改拼凑而成。
这个阶段的设计师，手要勤，眼要宽。
手勤就是多练，在工作中，不只满足于完成任务。在空闲的时候可以把公司项目再翻出来，看看视觉上能不能修改，做的更好。业余时间去临摹成熟图标界面设计作品，再合适的时机可以借鉴进实际的工作中。
眼宽就是多去看设计网站拓展自己的眼界，多年以来我形成一个习惯就是早上上班先花1个小时浏览下这些网站，看看最新的设计师作品。
一般大型知名互联网公司很少招聘这类设计师。如果有招聘名额多以实习，设计助理形式出现。未毕业的学生最好在学校就跨过这个阶段，这样在毕业有机会争取到这个实习名额。
试想HR在大量筛选简历的时候，看到你有一个主页，里面放满了你的临摹或者实习作品。另一份纸简历写着获得院校歌唱比赛一等奖，你觉得HR会选择谁？
二段：孰能生巧
从一段到二段，不是很困难。大部分人通过两到三年的项目经验的积累，都可以达到。
在这个阶段，设计师技能已经纯熟了，工具已经不再是瓶颈。设计师掌握了成体系的工作方法，熟练的运用在项目中。图标可以根据界面风格熟练的自行绘制与搭配。
界面设计已再按考线框图做上色工作，而是有意识的去思考界面原型上的逻辑问题。
经济学上有个概念叫做中等收入国家陷阱，指很多发展中国家在人均收入达到3000至5000美元后，人均收入增长长期陷入停滞，而迟迟不能进入发达国家行列的现象。
这个阶段设计师工作游刃有余，薪资也上涨较快，会经历一段非常舒服的时光。也很容易进入二段设计师的陷阱，停滞不前。
随着时光的推移，会发现年龄越来越大，薪资增长非常缓慢。在中国这个不缺乏人的世界，新晋的设计师不断进入职场，而薪资要求却比你低。
二段设计师是一个分水岭，如果没有及时调整好自己，脱离二段设计师的陷阱，职业生涯也进入了危险期。
三段 ：自我思辨
一群人，如果你是大众脸，谁能从熙熙攘攘的人群记住你。一堆作品。如果你只是平均值，你会快速的淹没在海量作品中。想要成为三段设计师，要做的就是要树立自己的个人名片。
从作品的视觉维度来说，你的作品要有独立的风格，让别人记住你。
有的设计师说，我的公司作品很零散，不成体系。没关系。你可以按照你的想法二次重新设计，思辨整个项目。精益求精的推翻和改变，不放过每个小图标等细节，讲解自己的设计思路完整展示说明出来。业界有这个的案例。
某设计师不满Facebook的界面，按自己的想法独立设计在设计网站上展示，赢得Facebook的注意，收到了offer 。
从工作的设计思考维度来说，你需要完整的思考整个界面流程，全局考虑问题。根据你的理解可以指出某些原型设计中的缺陷。不把自己只定义为流程中的一环，不断的思考，根据已有原型提出A B C多个维度的设计方案。我想此时整个项目的小伙伴会对你刮目相看。
这个阶段的设计师展示给别人的不是一堆文件夹，也不是一张张图片。而是一套经过整理，有思考，有论据完整的项目展示。
从第二个阶段到第三个阶段是个巨大的“槛”，它很难跨越，因为这意味着首先跨越自己，也就是不断的打破，不断的质疑。这个阶段就是思辨的阶段。找到自己那张名片，从一群设计师中脱颖而出。
四段：T型人
四段设计师不再以某个专业分支的设计技能来衡量。而是包含的各种交叉技能的设计师。
在做设计的成长阶段，会接触到上下游职能的一些知识。比如做运营专题的，写的一手好文案策划。做界面的人全局思考逻辑能力强，可以自己有意识的推动作品功能的改版。
在工作中，产品经理或boss在设计评审中提出按钮大点,颜色更突出点。设计师也许觉得产品经理不懂设计，沟通解释颜色排版是如此的困难。这个阶段的设计师不再解释这个颜色为什么淡点好看，或者按钮小一点看起来精致。
设计师能够从产品经理的角度去理解产品的诉求，不是简单的争执于按钮大小的问题。比如可以分析出界面中某些元素是次要的，可以弱化。相应撑托出原有的界面的按钮更强一些，而不需要纠结于按钮本身。
T型设计师可以换位思考了解不同角色的难处与诉求，用他人的业务思维去表达自己的观点。不是说服，而是引导。沟通更加顺畅。
不要把「一流设计师」作为你奋斗的目标，那只会让你误入歧途，单从设计角度来说你把每一件工作都发挥到极致，把每一件作品都当做一次探索，「一流」的称号是你应得的。
虽然过程没有什么大不同，但你在其中体验收获的知识与快乐是有着明显差异的。
设计和艺术是两个概念，设计的本意是建立在一定基础上的创作，无论是平面设计还是室内设计抑或产品领域，每一件作品的诞生都建立在客户需求之上。艺术品或艺术创作相对设计而言是主观且独立的，大多数时是现有艺术家创作再转向市场，这是两个领域两个模式，艺术一词在中国被滥用以至于连设计专业的人都常拿来往自己脸上贴金。
设计工作一般是从接到委托开始的，有甲方需要就一定的需求委托设计方设计，设计方在了解客户诉求（需要一定专业知识及沟通技巧去引导及剖析）后开始设计工作。在过程中有诸多因素「限制」设计，如预算、个人喜好、针对人群、市场定位等等，没有「约束」的甲方在我看来是不靠谱的，不对甲方的诉求作出分析、引导更是不专业不负责的表现。当然，在设计过程中这些约束往往会促使新的想法新的解决方案萌生，压力转换为动力或方向的例子不胜枚举。一味的强调自己的专业，自己的操守，自己对事物对设计的主观看法是带有暴力倾向的，你可以选择放弃与甲方的委托关系，如果之间有分歧那就想办法去解决，不要把能力之外的原因都归咎于甲方身上。
设计师不是一个独立的存在。在整个价值链条中，必然受到其上下游的客观限制。
即便是在常人看来无拘无束天马行空的艺术家创作中，也会遇到此类问题。达芬奇被人熟知，他的风格得以存世流传，与当初他的作品被市场认可有莫大的关系。没有皇室贵族的认可，没有人花钱雇他画画他连温饱都难解决。在推行自己潜水服、建筑、发明的过程中屡屡挫败，不同的人群不同的审美不同的价值观有他存在的原因。即使是博朗的产品也会被让骂为狗屎，让人不知如何使用的产品在一些人严重也被升为上品。
生活本是一部电影，没有绝对的主角配角，大人物可以风光，小人物依然有人赏识。重要是自己不断进取，林雪当年只不过是个跑腿的，能有今天的成绩你该不会是因为老杜潜了他吧。
怎么样可以成为一位优秀的设计师，这两个很重要的点（但不仅限于这两点）：
1-见识和阅历。“做设计的人，一定要见多识广，当你好的、次的、低俗的、高尚的东西都见过之后，你对设计的理解和品位，就会达到一个层次，就下不来了。”
2-天赋。“其实做设计的人，多多少少都要依靠一些天赋，但问题在于，有些人能发挥的出来，有些人自己都不知道，这需要在实践中不断地摸索。你不要觉得自己不能，有时候人的潜能和多面性是自己一辈子都不清楚的。”
以前，设计师他们的年代，是只会在图纸上画，却没抽空去思索，现在的人只会对着电脑去画图，而忘记了真正的设计是从自己手中的笔开始。引用一句古语，学而不思则罔，思而不学则殆。
另外，见识阅历真心现在觉得很重要。先弄清楚自己想要的是什么，然后才去做。
记得留意生活中的细节，这个东西是需要积累的，当然最重要的是要专注于执着。
收集和整理大家的看法，梳理了下。
