本
文
摘
要
本文由小分队队员
@艾蕾 创作。满脸胡茬，带着眼镜，三七分头
——看着有点不修篇幅，却是美树本晴彦几十年来如一日的形象
经常会因为笔下梦幻感十足的女孩子被天朝的观众认错性别，不过美树本晴彦这个名字其实是个标准的日本男性名字，“晴彦”是他的本名，美树本是那个时代的少年们偶像、漫画家安达充早期作品『阳光普照』里的角色姓氏。
参与制作的动画风靡了整一个世代，是老资历动画爱好者们不能忽视的存在。但到底国内亚文化土壤相对贫瘠，随着动画受众的爆炸性增长对于不曾了解日本动画往日荣光的新观众而言，淡出动画业界多年的美树本晴彦俨然显得比较陌生。
当已逝的日本漫画业界巨匠赤冢不二夫的名作『阿松』再度动画化并引发无数热议、大多数动画观众的第一反应是“五个大雄也能火”的时候，就已经不禁感慨起时间的无情，放到这里似乎也是差不多的感受。
美树本晴彦是到了该颐养天年的年纪，也本不需要再证明他在日本动画界的身份和地位。倘若如果没有16年那部“霸权社”制作的“霸权动画”『甲铁城の卡巴内利』，或许现在乃至之后的国内动画观众再也没有机会与美树本笔下的角色一亲芳泽。感谢动画监督荒木哲郎的坚持与动画制作人员的倾力付出，能让他笔下无可替代的魅力在这个时代再度绽放光彩。
是现在的观众离他的时代太远了，其实他从来没有离开过这个业界。
动画——职业的起点
说起美树本晴彦的动画师生涯，那『超时空要塞』系列永远是当仁不让的核心。这部在日本80年代动画界引发海啸般轰动的机器人动画将永远作为标志性的时代作品被铭记在日本动画的史册，也为参与制作的一干动画人博得了业界的地位与名望。
众所周知，『超时空要塞』系列的核心有三个要素：“空战，歌姬，三角恋”，而这三个要素诞生于两个年轻人的想法。
“空战”自然不用多说，当时那个年代依然是机器人动画的天下，而河森又是自幼对变形机器人颇有兴趣，他的一系列想法在超时空要塞这部作品里初露端倪，日后更是成为了业界首屈一指的机械设计师，拥有着“变形的河森”这一美誉。
河森正治美树本晴彦而“歌姬”这个设定则是钟爱于人物尤其是美少女的描绘的美树本晴彦所带来的。
当时的美树本晴彦已经加入了动画公司ARTLAND，因为擅长女性的绘制受到上司石黑升的青睐。恰好Studio鵺当时有个企划，于是河森正治第一时间想到了这个老同学，向ARTLAND发出了合作的邀请。
他日后也不会想到在负责『超时空要塞』的人物设定时无心插柳添加的“歌姬”设定，会成为整个超时空要塞系列最不可或缺的元素，而他一手创造的角色“林明美”也成为了他整个人生、整个日本动画界女主角形象上最浓墨重彩的一笔。
旗袍中国妹和歌姬都是美树本晴彦的构思早年的美树本晴彦在风格上向高达系列的安彦良和靠拢，人物画法还是遗传着70年代动画特有的风味，不过他很快就在安彦良和的基础上，建立起了只属于他的道路。
80年代是属于OVA的时代，也是属于年轻人的时代；因此还是个年轻人的美树本晴彦努力工作着，在业界打出越来越大的名气，个人风格上也在这段时间里摸索出了日后他画作中保留至今的标志性女性特征
——「手绘水彩」「纤细的头发」「深情的双眸」「炙热的红唇」
超时空要塞15年纪念绘饭岛真理CD封面实际上美树本晴彦在动画业界一线活动的时间相对于他整个活跃的时期很短，从80年代动画出道后仅仅十年，就已经淡出了动画业界，到了超时空要塞第二部TV『超时空要塞7』时，他就仅仅只是作为人物原案名义出现了。
但是看看他这段时间的生涯代表作都是哪些作品吧——
『无限地带23』、『超时空世纪』、『机动战士高达0080』、『飞跃巅峰』、『沙罗曼蛇』...
这些作品几乎都是被广泛议论过、至今不断被提及的作品，可以说他的名字本身就是作品质量的保障一般。
而最后一次以他亲力亲为人设的作品，是被看成超时空要塞黑历史作品的『超时空要塞II -LOVERS AGAIN-』（这之后还有一部动画零花 ～rayca里是标注人物设计，可这是一部3D动画..），这部“据说”是初代超时空要塞续作的动画只有美树本一人是元STAFF里的，在这部被河森正治全盘否认的OVA里，由美树本晴彦负责的人物设定是片子的最大亮点，也为了他动画人设生涯划上了句号。
93年发售的画集『舞・颱夢』，收录了『超时空要塞』、『飞跃巅峰』、『机动战士高达 0080』等OVA名作的彩图，基本上 *** 了他职业生涯前半动画代表作
漫画——新的挑战
“如果想让路人快速了解美树本晴彦其人，作为一个美树本晴彦的粉丝，理所应当会这么回复
——去看他的漫画吧。”
高中时代，他就和还是同学的河森正治一起创作出了称得上是初代『超时空要塞』雏形的漫画『最终战士』，这可足足有90P！！！虽然之后进入了动画业界，但是美树本晴彦的内心还是燃烧着漫画创作的火焰
在80年代末期，美树本晴彦期间虽也担任过『机动战士高达 0080』、『飞跃巅峰』这样OVA史上的知名作品，但在动画业界大有人气的他已经开始了作为漫画家的尝试。
——漫画生涯的第一部作品，是在《Newtype》1988年的1月号上正式连载的『マリオネット・ジェネレーション』(梦幻精灵族)
于是这之后的90年代，在动画界已经很少看到美树本晴彦的名字出现在一线位置，而开始了漫画家生涯的美树本晴彦则火力全开。
这部作品描写的是青年漫画家森野泉与女友平静的生活被一个突然闯入的人偶般小女孩所打破的故事。这是一部略带奇幻风格的日常漫画，多单元短篇构成的形式为美树本展现个人想法提供了舞台，而他的颇具生活感的个人风格已经在这里初见端倪。
80年代末到00年代初都是他漫画创作的高峰期。期间陆续出品了『梦幻精灵族』『超时空要塞 7 TRASH』『圣女诞生』『机动战士高达 天空的学校』等系列漫画作与『CHERISH珍愛』『Reverb』这两本漫画短篇集。
对比他参与的动画都是动画业界有头有脸的大作，美树本晴彦个人创作的漫画在国内圈子里提的不多，所幸的是基本上都有台版正版翻译因此想要接触其内容还是没有语言阻碍。
多才多艺的动画人转投其他领域在80年代活跃的动画人中并不是什么新鲜事，除去美树本晴彦，如『新世纪福音战士』的人物设计贞本义行、『吸血姬美夕』的人设垣野内成美也都是可以掌控多面的好手。
但漫画这个载体对其美树本晴彦有特殊意义，他至始至终都更像一个有想法的漫画家，而不是仅仅是个技艺精湛的动画人。他通过漫画终于可以把他一直以来希望创作的故事、想要描绘的形象呈现出来。
美轮美奂
——这是每一个见 识过美树本晴彦漫画作品的人对其风格的评价。
在美树本晴彦的每一部漫画里，都能看到他凝聚心血创造出来的少女们。尽管看上去是个满脸胡茬的大叔却有着女性也难与之相比的纤细，与其说他在描绘着给观众欣赏的漫画女主角，不如说他在将一直以来大脑中恋恋不忘的女性形象具象化。
早在80年代的『街角mode』栏目中，他如同一个抓拍师般描绘出了生活中点点滴滴的细节时刻，并像一个老朋友一样冲着读者把他的内心想法娓娓道来：
细腻而梦幻的女性是他的拿手好戏，即使离开了他引以为傲的水彩，他依然能只用黑白两色就把笔下的少女描绘的摄魂夺魄，凭借简单的铅笔素描就勾勒出令人魂萦梦绕的万般柔情的少女形象。
『Reverb』，最能代表美树本晴彦风格的短篇集，空灵朦胧的气氛下无尽风情流转的少女，将剪不断理还乱的个人情愫通过绝美的画面与适当留白引发读者共鸣。『超时空要塞7 Trash』，是和动画同时期连载，但是在动画的舞台下讲了个属于美树本晴彦的原创故事。虽然他散乱的叙事手法与羸弱的剧本功力常常被读者诟病，但如梦如幻的画面也让人再也挑不出更多的毛病..
在『机动战士高达 天空的学校 』连载中断后，他于08年、初代超时空要塞播放完毕25周年之际，开始了『超時空要塞マクロス THE FIRST』——姗姗来迟的超时空要塞初代第一部官方漫画的连载。
作为一个漫画家，美树本晴彦很难得的没有被时代所限制眼光。从最初的『梦幻精灵族』到最新的『超时空要塞 The First』，经历过数代风格的变迁、工具的更迭，依然没有失去应有的风采。
美树本自己坦言“画了30余年的林明美，画到现在还在画，所以一提笔都不用想就能把明美画出来”。即使在这部漫画里尝试了铅笔打底稿，数码技术二次加攻的新技术，最后表现得依然是无懈可击。
到底还是年事较高面对高强度的漫画创作力不从心，近年来美树本晴彦的漫画工作已并不活跃，『机动战士高达 天空的学校』、『超时空要塞 The First』的漫画依然没有看到能够完结的迹象，对粉丝来说也是个不小的心结。
插画、版画、游戏设计 ——不断的交流
相对于动画、漫画的工作，插画方面是工作量相对较小而且自由度更高，所以很多动画人功成名就之后也会参与到其他领域，比如京都旗下一系列作品的人设·作画监督成名的女动画人堀口悠纪子，退社之后的现在也是作为自由绘画人活跃着。
虽然美树本晴彦只负责过『机动战士高达0080』的动画人设工作，但是他是高达UC系列小说御用的插画作者
从初代元祖高达到最近的高达独角兽，几乎每一部重量级高达作品都是由他负责插画工作。
美树本晴彦不仅没有落下当时的漫画事业，插画·游戏设计渐渐也成为了他工作的一个中心所在，尝试了各种各样的体裁进行创作，从卡牌游戏卡面，到恋爱游戏插画，到各式人物形象设计，这些年来他一直以高度的热情对待着这么繁杂的工作。
PS平台上的恋爱游戏『後夜祭』，美树本第一次挑战恋爱游戏类型，官方也把这个当作卖点宣传了，可惜的是PS的机能并不能把他的人设魅力还原，顺带一提，女主角的CV有坂本真绫和川澄绫子。虽说是官方宣传里“大御所中的大御所”（权威中的权威），美树本晴彦难得地并没有什么前辈的架子，对后来居上的画师们也非常友善。他和时下流行的画师们一同都是知名美少女杂志『E☆2』上的常客，也是以版画等美术工艺品为主要商品的Artjeuness常年合作的对象，也参与过后辈们比如水无月彻、深崎暮人、西又葵、syroh等等知名秋叶原系美少女画师的对谈。
美树本晴彦与深崎暮人的对谈在甲铁城的卡巴内利播出时，国内无数网络媒体曾经把“美树本晴彦担心大家觉得甲铁城的卡巴内利画风太老，被荒木哲郎感动哭。”当作标题大肆宣传，但实际上美树本晴彦是非常跟得上时代步伐的作者，早在Macross 7的时代，他就感慨着动画人设桂宪一郎笔下的人物有着别样魅力：
“还有就是『Macross 7』，作画监督（人设）桂宪一郎先生的绘柄各个方面都很棒非常厉害，那是和『飞跃巅峰』还有『甲铁城的卡巴内利』不一样意味的厉害、作品相当值得学习呢。”
左图：月刊newtype 1994年10月号封面——动画人物原案美树本晴彦绘制 右图：月刊newtype 1995年05月号封面——动画人物设计桂宪一郎 绘制他是日本动画界最早尝试CG绘画的50年代生创作者，老一代创作者在风格上展现出的年代感到了他这里几乎没有岁月的痕迹。
作为一个以美少女闻名的创作者，美树本晴彦明显是对时代流行的萌少女风格是相当敏感的，对比同龄的动画人、漫画家，美树本晴彦一方面虚心接受改善自身以适应时代审美，另外一方面保留着本人才有的风格特点；每隔一段时间都能感觉得到他笔下的人物出现了细微的变化，这样精益求精的精神也是让人钦佩的优点。
——要知道，59年出生的他已经快60岁，坚持着“活到老，学到老”的做法，不断地挑战没见过的风景，不断地尝试新的领域正是大师风范的体现。
有些时候美树本晴彦真的是非常调皮得如同顽童，在绘制应援绘的时候会最大程度还原插画原作者的画法，博得会心一笑：
『不正经的魔术讲师与禁忌教典』动画ENDCARD，原作者三嶋くろね『我们没有翅膀』动画ENDCARD，原作者西又葵『凉宫春日的忧郁』应援，原作者伊东杂音『命运石之门』应援，原作者Huke作为驰名海内外的动画人他和同学河森正治一样对中国产生了非常浓厚的兴趣，也曾莅临中国内地多次，在04年和12年两度作为重量嘉宾参加了国内上海、北京两地的漫展活动与国内的爱好者进行了亲密的接触，确确实实感受到了中国粉丝们的热情：
04年概况：http://www.southcn.com/cartoon/ctnews/chnnews/200405260645.htm
12年概况：http://acg.178.com/201205/130991059928.html
超时空要塞30周年纪念绘今年是超时空要塞首播的35周年，这么一个值得纪念的日子里，官方至今在动画方面也没什么大动作。倒是前些日子的官方35周年纪念音乐会『超时空管弦乐』时有着不错的声势，美树本晴彦不仅绘制了宣传图，还特地为林明美的声优、初代歌姬饭岛真理献上了一张手绘色纸。
虽然没有什么过分的企盼，但是还是期望美树本晴彦今后能带来更多原案作品让人回味一番，要是超时空要塞系列相关，那自然是再好不过lwww
最后的话：
超时空要塞已经走过了35周年，美树本晴彦的职业生涯更是接近40年。就算美树本也多次在公开场合呢喃着“一直觉得自己的画风跟不上时代” 这样的话，但即使甲铁城的动画播出后争议不断，美树本晴彦的人物原案还是作为核心商业元素吸引了无数新的粉丝关注这部作品，更是从甲铁城预告流出到播放结束都取得了一致的好评。
所谓的“美”并不是如今烂大街的“萌”、“骚”、“想干”之类等同的东西，日式作品里的“美”理应是一种更细腻、更源远流长、更应该细细去体会的事物。上世纪由美树本晴彦、垣野内成美、藤岛康介、猪股睦美等名家所传承下来那份日式美少女特有的柔美与温婉，永远不会过时。
