本
文
摘
要
作为一名佛系嵩鼠,很惭愧的,我并没有翘首以盼的等待新歌。刷知乎的时候在热榜上看到才想起来新歌已发布。 没发,那就不听 发了,那就去听啊! 红红的封面耶~ 居然是和沈月小姐姐一起拍的封面,追星成功的沈月,我承认我嫉妒了(哼!羡慕!人家也想靠在哥哥肩头) 不,我愿意做哥哥手里的爆米花 ............... 第一遍打开歌曲是无声的,因为在外面没有耳机,只看了眼歌词,看到老许写的啥“羡慕,我羡慕”。嗯?羡慕人家恋爱了?哎呀妈呀!您终于有点觉悟了,可把我们给急坏了! ——咳咳!!! ——老许,你要老婆不要 只要你开金口,我等会儿就把自己送过去!真的! 理想中的老许:那你就送来呗 实际上的老许: 好了好了,知道了,傲娇嵩 哎呀,不好意思,跑偏了,言归正传 第一遍听 ——前奏响起,节拍明显,嗯,这很嵩哥。但是感觉这次旋律不太一样,调调还挺好听。听完一遍,惊喜的发现老许声音怎么变得越来越好了,这次很明显感觉他嗓子状态很好,嗓音好温柔,真假音的转换很棒,爱了!哥哥啊!我又心动了! 整首歌听起来感觉和以前不太一样,好像有点蓝调的感觉(自己没有学过音乐,当时只是猜测,后来看了简介,曲子里面确实融入了蓝调音乐风格)。 其实现在的嵩哥,和最初是不一样的。我觉得最大的变化体现在了曲子的变化,很多人只记得《自定义》,《苏格拉没有底》时期的作品,很多人都能唱上一两句。但是嵩哥也是在不断学习的,他在尝试更多的风格,更丰富的音乐元素。《青年晚报》《寻宝游戏》两张专辑里面音乐上就有了很多的变化。我也听过、看过有人对他近些年来的歌曲表示质疑,说它们不好听,没有以前好听了。也许他现在的曲子听起来不那么容易让记住,不那么朗朗上口,但不代表就不好,只是标准不同,类型不同。拒绝口水歌,每首歌都是经过反复尝试、推敲、修改而产生的,要做就做高质量的音乐。对音乐,他是认真的。(曲子上就说这么多吧,毕竟不是专业的,也不太懂,说的都是个人感受而已) 下面来说说歌词 老许的中国风歌词欣赏起来像是学习文言文,而普通流行歌曲的歌词就像是在做阅读理解,作为粉丝,不得不时刻学习,不断提高自己的文化知识水平和素养,才能跟上偶像的脚步!我太难了! 《羡慕》这首歌的歌词就像是一篇记叙文,讲述了看电影的见闻和感受,主要是以座位前的一对情侣为主要故事情节,但又不是纯记叙,叙议结合,眼前情侣的一系列动作描写和“我”的内心感受相穿插。 词中写“我”去看的是一场冷门的电影,冷门这个词不仅仅是因为电影院内的人少,同时我认为这也能反映嵩哥写歌的一种态度,不为热度、热门而写,走自己的创作风格,只写自己想写的东西。 在“我”看电影的过程中,你以为只是单身狗被恩爱情侣强塞狗粮这么简单的剧情吗?No!No!No! 信息量相当丰富。这对此刻看似相互爱恋的情侣,暗里却有这彼此不知的秘密㊙️,电影散场,分别后各自有着各自的世界。歌词中提现了时空变换,时间从入场前到散场后,场景由户外到室内再到户外。对比强烈,“我”单独看电影和情侣一起看电影的对比,室内温度冷和后来“我”心里热的对比,情侣表面甜蜜和暗地里各怀心事的对比,让这歌词又多了层深意。 最后 是羡慕的还是被羡慕的,是旁观者还是亲历者,是纪实还是虚构,是赞美还是揶揄,是触摸到了情爱的真相还是坐井观天,亦真亦假,谁又能知晓啊! 老许有一双非凡的眼睛,好像总是能看到这个社会表层下的深层内容,他的心里住着一个老灵魂,时代浮躁,他却依旧是那个慢慢的、不疾不徐的老艺术家,一直专注于自己的艺术作品。 希望老许能够一直做自己。