本
文
摘
要
不知道你们在听音乐的时候有没有遇到过这种情况，Acoustic，Bridge，Chorus，Deluxe，feat./ ft.，Prechorus......搜索歌曲的时候出现很多个版本，歌手的名字也都一样，只是后面的标注不一样。
那么该听哪个版本呢？对于选择困难的人来说，这可是个很大的问题。
小E就是这样的选择困难症重度患者，干脆，把它们都梳理一遍。
原文链接：https://mp.weixin.qq.com/s/RE8uxhXRbYNdW5vFvfP59g
Version 版本(有时候Version会不写）
Acoustic version 原声版本（不插电版本）
指不经过电子音效处理，可以听到最直接的乐器声与人声的版本，这可能算是对新时代的事物的一种抗衡，或者为了追求本质纯真的感觉。有很多歌星尝试过这种不插电的演出，带来的感觉是不同的。一般不插电会使用到的器乐是钢琴、木吉他、木贝司、手鼓、铃铛，甚至是掌声或跺脚声，用这些丰富整个音乐。有些歌手发行这种原声版本也是为了满足不同的观众喜好。
Acoustic起源
十多年前，一个音乐台推出了这样一种音乐形式。当时几乎所有的摇滚乐队都使用失真的吉他和沉重的鼓，靠这种 *** 的感觉征服听众，但这样做可能失去了某些本真的音乐内涵，所以当时推出这种不插电原声，意义在回归音乐本身。
Album version 专辑版本
一般现代音乐的发行方式都是专辑版本，所以基本很少看到这样的标注。但如果特别发布单曲版本，并且单曲版和专辑版本有一定的不同，可能就需要特殊标注一下了。与之相对的是Single Version，也就是所谓的单曲版啦，这种出现的情况也不是很多。通常来讲没什么必要特殊标注。
Bootleg version/ Unofficial未经授权版本
没有经过官方授权，私自修改，并发表的歌曲版本。比如Nobody to love(LEEX Bootleg)
这个其实是属于侵权行为的，一旦有人追究那是要负法律责任的。
Cover version 翻唱版本
保留歌曲中部分音轨，将其中的某些部分替换成自己的演奏或演唱。基本不改变歌曲的主体。
这个在现代歌曲中非常常见，很多人会翻唱喜欢的歌手的歌，而为了尊重原唱，就会特别标注出原唱。或者有些演唱者会直接标注（cover）在歌曲后面，以提示听众这个版本属于翻唱版。
很多歌手认为，只有获得歌曲著作权人的许可，才可以对其进行翻唱。但事实并非如此，在法定许可或中国音乐著作权协会（以下简称“音著协”）的授权下，歌手无须获得歌曲著作权人的许可，即可以合法对其进行翻唱。
Deluxe version 精装版本
这种精装的版本一般都是在专辑发送完毕后，特别发行的一个版本，也可能是整张专辑。版本中可能混杂着之前没有发行过的内容。也有另一种可能，只是唱片公司搞的噱头，为了增加这个歌曲的卖点。
比如卢冠廷2015年的专辑 Beyond Imagination(Deluxe)里面就添加了一些之前没有的部分。
Demo version雏形版本
一般就是简简单单的伴奏，配合人声的一个基本版本。一般公司收歌曲或者自己需要丰富歌曲，都会提前准备一个雏形的版本，可以让作者或歌手更好的听清歌曲部分了解作者创作思路。
Explicit version 未删减版本
这个用词可以用在电影或是音乐上，指未删减电影任何片段、或是未移除歌曲中的不雅歌词的版本。有些歌曲为了控制时间，或者有不适合公开发表的歌词，会根据需求做出删减后的正式版。但有些歌手会在专辑中发布未删减的版本，这些版本也可能从其他渠道流出，而为了区别原版加上如此标注。
一般说唱歌手使用的比较多，因为确实说唱歌词的脏话比较多一些。
比如Boys 2 Men的 Motownphilly (Explicit Version)
与之相对的还有Clean Version 或者 Dirty Version 这些经过处理后的版本。
Karaoke version 卡拉OK版本
有些歌曲会配套发布MV，一般在KTV中演唱的版本都是MV的版本。MV版本因为要配合场景可能会掺杂进很多其他的声音，比如独白，比如车声，电话 *** 等。有些人可能觉得这样的版本能更好的帮助理解歌曲。所以有的歌手会单独放出KTV版本音频。
比如Taylor Swift 的 Dress (Karaoke Version)
Live version 现场版本
这个就比较常见了，很多歌曲后面都有这些标注，有的时候还会标注演出地点，演出时间等。一般live版本的提供者都是演出的官方，或者演出团队自己录制。当然有些歌手会为了歌曲的效果直接用现场版来作为正式版本。
live版本一般直接会在后面标注（live）或者加上地点或者时间等标注在括号中live的后面（live xxx）
Radio Edit电台编辑版本
电台编辑发布的版本，一般这个版本都是选择歌曲的精华部分（一般比原曲短），并且是Clean版本。一般会直接写（ Radio Edit），或者在前面加上电台的名字或者时间（xxx Radio Edit）
Remastered version重新录制版本
比如有些经典歌曲，可能因为年代久远或者当时录制设备比较有限，导致效果并不理想。这个版本等于重新采样之前旧版本的歌曲，再制作一遍。跟原曲一样只不过制作更加精良了。就好比炒同样一道菜，在火候色泽方面重新调整了。看起来吃起来更加美味了。
比如Living all alone (Remastered )
与之相关的还有Remake版，就是除了名字和基本歌曲构造外，都是重新制作的。就是炒同样一道菜，以前只放盐和鸡精，现在居然放了老抽和生抽，味道比以前更丰富了。
Remix version 混音版本
在歌曲的原曲基础上进行重新编辑，加入很多混合音效，甚至改变歌曲的原速度，来制造出明显区别于原版本的新的内容。这样做的目的第一可能是为了满足不同品味观众的喜好，第二可能为了证明混音者的能力。大多数混音版本都不是原作者或原唱者完成的。当然也有些歌手自己会发行Remix版本，比如邰正宵在《重燃爱恋 *** 辑》中发布了弱点(Remix Version)。
还有一种写法是在括号的前半部分，加上混音者的名字或者混音的时间，例如（xxxRemix）
Track版本
Bonus track，福利版本
版本中混杂的新部分。也可能是以前录制出来的没用上的某些部分。
与之相关的还有一种是
Hidden track，隐藏版本
这种的曲目不一定有什么特殊的含义，甚至可能只有短短的一点音效，或者某种声音。在这里有几种说法。
第一种，可能是歌手的一些癖好，或者就是想弄出这种奇奇怪怪的版本，制造奇怪的感觉。
第二种，为了避免一些不必要的纠纷，比如歌名跟某商标有交集（Ramones Loco Live的"Carbona Not Glue"中的Carbona一词是注册商标）；
第三种，唱片已经全部制作完成了，突然又有想加入的内容。
第四种，录制歌曲中的错误版本
第五种，相当于电影的彩蛋部分，为实体的唱片创造更大的价值。
Exclusive Track，独家版本
一般出现在一些原声碟片中。
比如Song Of Elune(Exclusive Track)，就是游戏原声。
Feat./ Ft.
“歌曲中，feat是Featuring简写，指的是后面这个歌手(或者组合)他在这首单曲里面或者这张专辑里面并不是主角，前面那个人才是这首歌的灵魂或者主人。Feat.是Featuring的缩写。Featuring可以理解为演绎，如A featuring B，意思是歌手A和歌手B共同演绎的...”
Feat.的起源
1954年7月，英国单曲榜上有一首单曲名叫 《Three Coins In The Fountain》，它的演唱者那儿就写着“The Four Aces featuring Al Alberts”，这是这种表达方式第一次出现。
一般说唱歌手喜欢使用这个方式，几个伙伴一起完成一首歌的感觉是很酷的。
Jay-Z - Run This Town (feat. Kanye West & Rihanna)
舞曲中也使用的比较多，一般DJ混音的名字会被放在前面，歌手的名字会被放在后面
比如Sigma-Changing (feat. Paloma Faith)
那为什么有些歌曲会有这个特殊标注呢？
第一，前辈提携新人。因为新人影响力不够，需要前辈用自己的影响力为他们开路。这个时候就可能会使用这个标注。
第二，巨星合作。搭档的明星如果也是重量级的，那他们的名字共同出现会吸引更多的听众。
第三，有些歌曲中有其他领域的重要人物时也会用这种形式标注出来，代表对对方的尊重。比如Rihanna - Rockstar 101 (feat. Slash) 就注明了枪花巨擘 Slash 的吉他客串。
Instrumental/Backing Track
有两种说法，第一种是指歌曲的伴奏，也就是减去人声后的部分。
一般如果歌曲以单曲形式推出，都会跟着放出Instrumental版本。像日韩歌手会出很多单曲，而每一张专辑里的4－5首歌都会以单曲的形式率先推出，因为以单曲的形式出现，所以会赠送Instrumental。
第二种代表纯的器乐曲，有些著名乐手演奏的纯器乐曲，或者是作为背景音乐的曲目基本都是没有人声的，所以为了提前给听众提示会特意的去标注。
比如Jimi Hendrix 的 Fire(Instrumental Backing Track），就有这种特殊形式的标注。
附加部分：歌曲中的元素（不一定都有）
Bridge
俗话讲叫过门，这一部分可以把它看做是调味的部分，通过引入耳目一新的部分，为不断重复的主歌副歌部分增添色彩。也可以制造悬念，当再次出现主歌或者副歌部分的时候会给听众带来惊喜的感觉。（鸡皮疙瘩文章中有介绍怎么制造惊喜）
Chorus
副歌部分，歌曲中最精彩最吸引人的部分，也是爆发巨大能量的部分。如果达到了期待的效果，观众会想要反复的倾听这一部分。
Intro
在一首歌曲中代表歌曲的前奏，在一张专辑中表示专辑的序章。它可能是短短的一两小节，也可能是更长的一段更丰富的音乐，无论短还是长，目的都是为了给听众建立一个良好的听觉预期。
Outro (or Coda)
歌曲的结尾部分，与开头一样，结尾部分会把观众带离这首歌曲。可以是简单的重复主歌部分几次后渐渐结束，也可以是出现新的部分，然后缓缓结束。甚至可以像披头士的歌曲《hey Judy》一样用很长的一段“NA NA NA”来结束。
Prechorus
悬念部分，在摇滚中很常见，可以把它想象成主歌与副歌之间的间隔部分，与过门段落不同的是，它通常是在歌曲的每段副歌之前都有重复出现，他的作用是为副歌的开始建立悬念或者期待。
Refrain
有人说这个部分等于副歌，其实这个段落与副歌还是有细微的差别的。这个部分几乎会贯穿歌曲始终，并且可能歌名都与它有关或者就是歌名。区别于副歌的是它要更短，更简单，可能是一句话。比如Bob Dylan的《blowing in the wind》中的“The answer, my friend, is blowing in the wind”这句就是属于Refrain。
Verse
原意是段落，在歌曲中的意思是主歌，也就是歌曲中的故事部分。有的作者会只用一段主歌，有个作者会用几段主歌会标注Verse1，Verse2.基本所有的主歌加起来会把歌曲讲述的故事部分讲述齐全。
Hook
持续重复的段落。从技术上来看，钩子并不是歌曲结构的一部分，但他是歌曲中重要的元素，也是歌曲中最吸引人的部分。有些人可能不太懂hook的感觉。
举个例子Outkast 的hey ya歌曲中的“hey ya”部分，或者Carly Rae Jepsen的Call Me Maybe中除了主歌外的部分。
这是小E想到整理的部分，给位有哪些补充，欢迎评论区留言。
原文链接：https://mp.weixin.qq.com/s/RE8uxhXRbYNdW5vFvfP59g
参考资料：https://baike.baidu.com/item/feat/13018268
https://baike.baidu.com/item/ACOUSTIC%20VERSION/10267492?fr=aladdin
https://zhidao.baidu.com/question/124907226.html
https://www.zhihu.com/question/23786710/answer/398474428
https://blog.songtrust.com/the-parts-of-a-song
