本
文
摘
要
作者 隋福军
“胶东大鼓”为烟台市非物质文化遗产，是人类文明的结晶。历史贡献很大。2006年山东省烟台市申报的“胶东大鼓”经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
据《烟台文化志》等史料记载：自烟台开埠以来，曲艺人云集烟台市区各个商业区，摆阵搭台，说唱斗智，争先献艺。各类说书场、落子园相继建立，多达几十家，活跃在市区各类戏台，街巷胡同，市场角落。有点像北京天桥说艺的味道，台上说唱，台下听戏，很逗人喜爱。其说唱形式有：落子、评书、评词、相声、双簧、河南坠子、西河大鼓、杂耍等。1937年抗战爆发后说书场明显减少，仅剩下4家。说书场男女演员相配，演出内容形式有评词、滑稽相声、双簧、河南坠子、大鼓、西河大鼓、茂州歌等。后经世代袭唱演变成为“胶东大鼓”。流行在胶东半岛大地上，被称之为新的“鼓曲”形式。
“胶东大鼓”因“鼓曲”而演变。最初始于“盲人演唱”，故最初名为“盲人调”（瞎腔），后因袭用“鼓书”、三弦等与其他鼓书相同乐器伴奏，故称“大鼓”。“大鼓”长时间并无真正名分，流传于何地就以何地命名，到莱阳就叫“莱阳大鼓”，到牟平就叫“牟平大鼓”，到了乳山就叫“乳山大鼓”以此类推。直到1949年，曲艺界老前辈梁前光进入青岛专事曲艺演出，原胶东文协负责人江风同志根据这种曲种的流传地、演唱语言、腔调、语调等诸多因素，正式定名为“胶东大鼓”。
一
“胶东大鼓”最初称为“八板谱”，在很长一段时间里，其演唱者均系盲人，故又名盲人调、瞎唱、瞎腔。传说大鼓书的祖师爷是汉武帝时的东方朔。东方朔精通文史，奇智多谋，能推会算。皇帝让他教了4个盲人徒弟，大徒弟学会了算命，二徒弟学会了说大鼓书，三徒弟学会了推磨，四徒弟最差，只学会了“叫街”（讨饭）。“胶东大鼓”是一种鼓曲形式，创始人为清嘉庆年间邹县石元朗，迄今已传十代，有近200年历史。主要流行地区为鲁南邹、滕、峄诸县农村及枣庄市部分地区。早期因流行地域而称作“蓬莱大鼓”、“福山大鼓”、“莱阳大鼓”“乳山大鼓”“荣成大鼓”等。按乾隆初年荣成刘学义出现时推算，该曲种至今至少有260年左右的历史了。
1938年，胶东文协（胶东文化界救亡协会）成立，之后各县文协也相继成立。为了开展抗日宣传，文协派出人员广泛接触盲人及盲人组织，发挥他们的作用，动员民众抗日。1942年农历9月上旬，牙山地区解放，胶东文协派栖霞荆子埠一个叫姜岩的人说服了当时的“三皇会”会长董日清，把盲人组织起来，宣传抗日救国。不久后，“三皇会”取消，“牙山根据地盲人抗日救国会”成立，董日清为会长，下设4个组分头下乡宣传抗日救国。为此，栖霞也成为胶东地区最早把盲人们组织起来用大鼓书宣传抗日的地区之一。
二
“胶东大鼓”表演形式及伴奏乐器，在各个发展阶段有所不同。早期演唱靠山调（即胶东大鼓形成前的基础唱调）时，没有鼓、板，只有三弦、节子伴奏。后来，从老越调转化为胶东各地大鼓书，演出形式也有了很大变化。最明显的是加用高架书鼓和上为月牙形下为长方形的钢板伴奏。
“胶东大鼓”的表演形式有三种，一种是一人演出自唱自奏，即艺人所称的“单帮”，演出形式是一人操奏三弦、鼓、板演唱。这种形式要求演唱者具有极强的节奏感和娴熟的伴奏技艺，方能与高明的演唱技巧融为一体。因其难度较大，近年已不多见。二种为两人演出形式，即行话说“搭伙”，或称“双挡”。这是最常见的一种演出形式。多是一人弹三弦，一人击鼓说唱。在演唱的过程中，一人演唱，但亦有与伴奏者拆唱或帮腔演唱的，形式比较灵活轻便。三种为三人演出或多人演出，即称“多挡”。主唱者一、二人，其余根据内容需要分角色拆唱。由于人员多，乐器全，演出气氛较为热烈。这种演出多见于 *** ，平时并不多见。胶东大鼓的唱词，一般以七字句和十字句为主，其音乐属板腔体，主要板式有起腔、平腔、悲腔、快板，被称做四大调。但也有人称胶东大鼓常用曲调有头板、平句、落板等。
胶东大鼓主要唱腔有三大腔、起腔、二板、平腔、快板、垛板等，特点是音域宽广，音调高低变化很大，高亢又婉转，十分丰富、动听。三大腔，是胶东大鼓较早的唱腔之一，由三大句唱腔组成。其特点是节奏宽阔，音域宽广，音调大起大落可以无限度地延长，富有粗犷、高亢、婉转的山歌风味。起腔是全篇开头演唱的唱腔，一般由上、下两句唱词组成。它的特点是节奏平稳，悠长，音调抒情、委婉，优美悦耳。二板是在起腔之后，平腔之前的唱腔，起连接作用。结构也是由上、下两句唱词组成，音调特点和起腔相似。平腔，是胶东大鼓的主要唱腔，这种唱腔的结构多数是以上、下两句唱词反复演唱组成。音调和节奏平稳、流畅，富有口语化和较强的叙述性。快板，艺人们也叫“流水”和“贯口板”，其特点是有板无眼，一板贯底、速度快，情绪紧张热烈，往往用在全篇故事矛盾激烈的 *** 部分。全篇的结尾处也大多采用欢快、热烈的快板。落腔一般用在故事各段落之间和全篇结束之处。落腔，有的落得干脆、利落，叫做“煞头”，也有的落得婉转、花俏，叫做“花落腔”。两种落腔的用法，一般是根据词本的内容和情绪的需要选用的。
胶东大鼓的伴奏乐器起初只有鼓、板和三弦，后来受戏曲的影响，逐渐采用了戏曲乐队的伴奏形式，增加了坠琴、扬琴、二胡、四胡等多种乐器。
三
“胶东大鼓”大致可分为三路：北路、东路、南路。各有其代表人物。由于方言音调、生活习俗、所受姊妹艺术影响的不同，各路在基本曲调相近的基础上，各有不同发展，风格亦小有变异。
北路主要流行于胶东半岛北部沿海一带的蓬莱、黄县、掖县、烟台、芝罘、福山、牟平等地，在胶东大鼓影响最大。早期代表人物有丁戊宸、高杰美、杨大田，后期有周德香、任福庭、吴先达等。其唱腔，高亢明快，婉转起伏，富有旋律性和胶东乡土气息。
东路主要流行于胶东半岛东部沿海一带的文登、荣成、威海、乳山等地。以彭润芝为代表，纪佩南、宋开振颇有影响。其唱腔特点曲调质朴，口语化强，长于叙事说唱性。
南路主要流行于胶东半岛南部沿海一带的莱阳、莱西、海阳、即墨及中部的栖霞等地。其唱腔受到茂腔戏、柳腔戏等民间艺术的形式的影响，具有浓郁的地方戏曲的风格，同时大量选用民间俗曲曲牌，变板腔体为主插体，构成独特的音乐体裁特色。
四
盲艺人因为自小残疾或因病“看不见”，所以就要拜师学艺，最初目的是为了养活自己，不给家人增添负担。但在经过苦练苦熬，并经受风雨“折磨”后，他们的阶级觉悟和思想觉悟明显提高，很多盲艺人积极投身革命，奔向抗日前线，成为革命斗争中的宣传骨干力量。他们在当地革命组织的促进下，积极投身“爱国”“救国”“抗捐”“抗日”“打鬼子”“反扫荡”等活动，在宣传中得到锻炼，不断成长进步。“胶东大鼓”在中国 *** 的关怀下，在胶东各级领导支持下，得到较快发展，其影响深远。不仅在胶东大地十分流行活跃，而且流行到胶东以外的其他地区。抗日战争爆发后，胶东革命根据地、解放区的说唱艺术十分普及，各县区均有盲人曲艺队，他们不辞辛苦，穿街走巷，深入敌后，配合了抗日宣传。根据地、解放区的文艺工作者置身民众艺术中，勤奋努力学习，吸收民间说唱精华，创立了新的曲种艺术———胶东大鼓。成为胶东人民喜闻乐见的新的曲艺演唱形式。
在此简要介绍一下胶东大鼓中的部分曲艺代表人物。
杨大田（1876-1951），蓬莱县于家庄乡大狗李家村人，自幼从师学艺，初学“单挑”大鼓，后改为学“靠山”。在蓬莱、招远、栖霞一带农村说唱。曾在数县招收徒弟十余名，教授技艺。1946年参加蓬莱县盲救会，1947年回乡。说唱的曲目有：《秦英征西》《鹦鹉记》《葡萄架》《东阁殿》等。
梁前光（1916-1973），蓬莱县南王乡宿家埠村人，少时曾在营口学徒，当店员，1935年8月回到蓬莱参加抗日部队，1938年7月入抗日军政学校学习，1939年3月入山东鲁迅艺术学院戏剧系学习，1939年7月任八路军某军区独立营五连一排干事，1940年先后任八路军五支队前线剧团北海话剧团演员。因战时剧团疏散，受命组织参加蓬莱县盲人救国会。解放后转入青岛工作，梁前光善于学习，勤奋钻研，创造了“张调”“愉快调”“基本调”“悲调”等四大腔调，逐渐成为自己的独特风格，被后人称为“梁派大鼓”。在曲艺道路上培养了大批曲艺骨干。他创作的曲目有：《上营战斗》《打大黄家炮楼》《血洒七星庄》《民兵英雄反蚕食》等。
彭润芝（1911-1976），山东荣成崖头镇楼下村人。自小双目失明，随父亲学艺（盲艺人），在11岁至13岁先后拜王三、康八为师学唱大鼓，出师后曾到朝鲜及我国东北等地演出。九一八事变后，他不堪日本军队的残酷统治，返归故里。荣成沦陷后，其父亲惨遭日本鬼子杀害，1941年彭润芝毅然参加了“胶东特工股”，在中国 *** 的领导下进行抗日活动。他常以说书算卦作为掩护，深入敌占区搞情报，瓦解敌军，不慎被敌人抓住，带回据点惨遭毒打关押，后被我地下党营救脱险。1942年彭润芝担任荣成县盲人抗日救国会会长，编演抗日节目，带领全县盲艺人作宣传。1948年11月参加胶东文协文工团，1950年调任青岛盲人聋哑学校任副校长并兼教师。1958年因病退职回乡，病情好转后参加县曲艺队任队长。1964年出席全国盲哑人第二届代表大会。
吴先达（1917-1985），芝罘区北世回尧村人。12岁拜鼓书艺人于义甫（盲人）为师，五年期满后在牟平、福山、乳山等地说唱很久，深受当地人民群众喜爱。吴在长期演出活动中练就了一手较高的弹奏技艺，并能用脚蹬击打乐器，加上嗓门纯正、洪亮、所掌握的书段又多，故在群众中反映较好。他曾到大连、沈阳、天津、石家庄、济南、青岛等地演唱，先后改编了不少传统书段，并在山东省首届曲艺演出中多次获奖。经他改编的胶东大鼓《猪八戒拱地》等10余个节目被山东省人民广播电台播出播放很长时间。他演出的经典曲目有：《刘伶醉酒》《青龙传》《呼延庆打擂》《三藏取经》等。
任福庭（1923-1978），蓬莱县龙山店乡正晌村人，出生后因患天花病致盲。孩童时便流落街头乞讨，12岁拜师张福顺学艺大鼓。1944年参加县盲救会，在胶东革命根据地演出宣传抗日救国的“鼓书”。他善于学习，在演出中革新，改革传统的击板方式激发了说书时开场的热烈氛围，令观众喝彩。一改“怀中抱月”为“头上满处转，甩动一溜花”。任福庭的唱腔浑厚、粗犷，语言质朴纯真。代表作曲目有《薛礼征西》《打大黄家炮楼》等。
五
为保护“胶东大鼓”的传承与发展，有关文化部门专门成立保护胶东大鼓领导小组，制定了五年保护计划，重点建立五大保护机制。
这五大保护机制是：以文化战略上定向，发展蓝图中定位，工作决策时定项，领导班子内定人，干部职责上定责，资金投入上定额为主要内容的领导制度建设机制；现有演员、新生演员、专家学者步调一致，互动互补的人才队伍建设机制； 原汁原味的原生态保护与不断提高技艺，发展创新，协调发展的动态持续保护机制；品牌效应与日常演出相结合，以打造品牌带动一般演出活动开展机制； 发展胶东大鼓艺术与开发胶东大鼓产业相结合，以产业实体为依托、以发展胶东大鼓为目的的艺术市场营运机制。时至当下，从事“胶东大鼓”等艺人越来越少，不说每况愈下，但确需深入发掘、抢救和亟待保护。（作者根据搜集的有关资料整理）
