本
文
摘
要
有一位日本音乐人，因为她的歌曲被港台歌手大量翻唱，导致很多人说当年的港台乐坛就是个汉化组。这位凭一己之力，把整个一代华语音乐人的努力和才华全都打翻的人，就是被称为是“养育华语乐坛三十年”的日本国宝级音乐人是中岛美雪。
华语歌坛翻唱中岛美雪的歌曲大概是有多少呢？
邓丽君把中岛美雪的《习惯孤独》翻唱成了她的粤语歌曲代表作《漫步人生路》。
王菲把中岛美雪的《口红》翻唱成《容易受伤的女人》，这首歌让她成为了香港歌坛天后。而她的另一代表作《人间》是中岛美雪专为她量身创作的。
任贤齐把中岛美雪的《幸福》翻唱成当年的大热歌曲《伤心太平洋》，还把这首魔性的大平洋歌曲收录成年《神雕侠侣》的主题歌。
刘若英的《原来你也在这里》也都是中岛美雪的。
中岛美雪不仅是很多歌曲被翻唱，而且她的同一首歌会被卖很多次，被很多歌手抢着唱。比如《漫步人生路》除了邓丽君版本外，还被其他人翻唱了至少有35次。吴宗宪的国语歌《等候》和粤郑秀文的粤语歌《爱的挽歌》是出自中岛美雪的同一首歌。
中岛美雪作曲上技巧成熟，灵感勃发，作词时而辽阔悠远，时而细腻入微，可说是兼具了婉约派与豪放派于一身的艺术家。
范玮琪的代表作《最初的梦想》的原作是《骑在银龙背上》。中岛美雪这首歌是唱给乡村医生的。原歌唱到“骑在银龙背上，飞去生命的沙漠吧，骑在银龙背上，去承受风雨吧”，她表达的也是那种不畏艰难，坚持信念，迎接挑战的精神。 西瓜视频里，中岛美雪站在山崖上，迎着风，舒展着手臂，气定神闲地高歌，“好!走吧!”，真是让人热血沸腾。
范玮琪的改编版唱的是 “最初的梦想，紧握在手上，最想要去的地方，怎么能在半路就返航”。 这首歌词意境与原词相近，配合原曲有力的旋律， 让范玮琪不再被认为是只唱小女生情绪的歌手。这首歌推出之后，她的格调不止高了一两个级别。
不过中岛美雪声音浑厚，有张力，多个西瓜视频里她都是张扬，豪放，热烈，自由自在的形象，整个人气势很足。范玮琪声音扁平，直白，人也是高瘦型的，要表达那种勇往直前的意境，比中岛美雪还是差点意思了。
《伤心太平洋》跟原作《幸福》就是两种意境了。原作《幸福》里唱：想要得到幸福有两条路，要么是实现自己的愿望，要么是放弃自己的愿望，我要怎样才能得到幸福啊。结尾的旋律是拖着悠长的感叹调，幸福要得来不易啊，多么的迷茫和困惑啊。
《伤心太平洋》则大意是：离开真的残酷啊，温柔是可耻的啊，前面很危险啊，逃避比较容易吧。再搭配个武侠剧，不知道该如何联想。难道小龙女待了十六年的谷底，竟然是太平洋的海底世界么？整首歌词都不明白是啥意思，不过有最后一句“深深太平洋的深深伤心”就够了，朗朗上口，也一点也不影响抒情。主要是中岛美雪的作曲旋律好听，可以完全忽略歌词。
中国与日本的文化在不同的阶段，以多种形式互相影响对方，彼此之间密不可分。日本的文化和我们相近，所以相比较欧美的旋律使用更多的长 *** ，日本的旋律似乎更符合我们的审美。所以港台歌曲多翻唱自日本歌，却很少有翻唱欧美歌曲的。
要说翻唱日本歌曲，远不止这些，比如张国荣的《风继续吹》《当年情》，梅艳芳的《曼珠沙华》都是山口百惠的原唱。周华健的《让我欢喜让我忧》是Charge & Asaka的原曲。
所以，日本文化和中国文化，在保证原则问题的基础上，如何更好的与彼此相处，是值得我们认真思考的。
