愤怒只会招来更大的愤怒！

是的，愤怒，一个母亲因无助和绝望，怼天怼地的愤怒。《三块广告牌》讲的就是关于愤怒的故事。

当然，如果一部电影的主题仅仅只是纯粹的表达愤怒和暴力，却没有了善念和共情，那它就完全失去了意义和价值。

《三块广告牌》以一个母亲的追凶问责为切入口，但影片整个故事并没有专注于寻找凶手，而是围绕着一位母亲、两位警察和三块广告牌展开，从中展现出整个社会 *** 裸的浮躁，把人与人沟通的局限性和愤怒情绪的传染性表现的淋漓尽致。

最终，愤怒和暴力情绪并没有蔓延下去，导演把这种情绪加上懂得、慈悲和宽容，熬制成一碗鸡汤，让主人公接受了一次灵魂的洗礼，完成了救赎与自我救赎。

电影通过警长威洛比留下的三封信，让主题得到了升华，在黑色幽默的风格下，展现了人性的温暖。

剧中人物也在最后迎来了内心真正的平静。

《三块广告牌》的导演和编剧都是马丁·麦克唐纳。

马丁·麦克唐纳是一个剧作家，他很擅长将黑色幽默融入到作品中，所以，《三块广告牌》也融入了大量的黑色幽默。

主演有著名的弗兰西斯·麦克多蒙、伍迪·哈里森和山姆·洛克威尔。

据说，当时导演创作这个故事，脑海中浮现出来一个愤怒母亲的形象时，心目中母亲的扮演者就是弗兰西斯。

冲着弗兰西斯，这部电影我非看不可。

因为，弗兰西斯是这个时代最好的女演员之一。

在74届金球奖上，《三块广告牌》横扫了最佳影片、最佳剧本、最佳女主角和最佳男主角4项大奖，成为最大赢家。

获得了第90届奥斯卡最佳女主角和最佳男配角两个大奖。

用87项大奖的好成绩领跑了颁奖季，证明了《三块广告牌》的魅力和实力。

高晓松曾说：“《三块广告牌》是本年度看到现在，最喜欢的一部电影，没有之一，并称之为高能电影，能量密度大，下手凌厉凶悍，立意很高远。”

对这部获得如此好成绩的电影，我也认认真真的看了好几遍，并认真的做了笔记，下面，我将从视听语言、人物造型和主题探讨三个方面，来解读这部充满戏剧张力的黑色幽默电影。

一、作为一部好电影，导演的每一个镜头，镜头里存在的东西，都是有意义的。

我们看到的一切都是导演想让我们看到的，是经过导演精心设计的。

电影不同于小说，电影里的故事是通过视听语言表现出来的。

在《三块广告牌》里，给我印象最深的视听语言第一是光色，第二是场景和道具。

（一） 颜色在剧中的作用和解读

影片中，每个人的愤怒随处可见，愤怒是引发暴力的重要因素，而暴力的后果往往是带有血腥的。血是红色的，红色在电影中是一个危险信号，是特别危险的预警。

废旧的公路旁、旷野中竖立的三块巨大的、红的刺眼的广告牌，就是电影传达给我们的危险会降临的信号，它暗示和提醒我们，一定会有不好的事情发生，广告牌的问责直接把矛头指向警察局长，随着剧情发展，真正的红色会慢慢呈现出来。

1、影片在第23分钟的时候，真正的、红色的血第一次出现了，正在给警长威洛比做检查的医生安慰他说，我们都站在你这边支持你，局长生气的骂着脏话，把采集的血摔向白色的墙上，雪白的墙面上顿时留下了一小片红色。

然后局长一把扯下输液管说：“不治了，我不能把生命浪费在等待上。”

2、在26分钟时，面对牙医的不友好，强悍的米尔德主动出击，用钻牙器在胖牙医的大拇指上钻了个洞，牙医抱着流血的手指痛苦的嚎叫着。

3、第三次是牙医投诉米尔德，米尔德被请到警察局，面对和局长的谈话，米尔德态度强悍的辩解着，毫不客气的回怼过去。

局长正耐心的和米尔德解释着，突然轻微的一声咳，却带出一大口的血，喷到了米尔德的脸上，米尔德惊恐不已，站立起来，脱口叫出了一声“BABY”。

4、大面积的血呈现出来的时候，是在影片的第52分钟，警长威洛比在马厩里带着头套开枪自杀，鲜血浸透了整个头套，地上堆积了一大滩乌黑的血，威洛比死了。

剧情发展到这里，整个的预警和暗示已经完全得到应验了，红色应该不会出现了，三块广告牌也被人放火烧了。

但故事并没有像我们所想的那样结束了，剧情出现了反转，广告牌又重新张贴了新广告，新的红色又出现了。

或许，导演是想警示我们，如果愤怒和暴力没有消失，那么红色依然会出现，流血和伤害还会发生。

影片最后，米尔德和狄克森开车离开时，镜头里出现了三块广告牌的背面，正面刺眼的红色再也没出现了。

电影的结局也是开放性的，他们不确定是否会使用暴力干掉那个坏蛋，观众也无法确定结论。

但是，如果一部电影的主题非常清晰，观众是会根据主题的讨论找到道德寓意以及结论的。

从两人离开时的画面给到的暗示，我的理解是，不会再有血腥和暴力出现了，因为他们已经完成了救赎，不会再用以暴制暴的方法了。

（二） 场景和道具

电影中，场景和道具是构图的重要部分，不仅是为了烘托气氛，还展示人物的关系、性格或者状态。

往往，一个平平无奇的小道具，都是导演的精心设计。

1、 影片中最经典的一个场景，不得不说就是米尔德翻小虫子的一个细节特写。

通常来说，导演给特写都是有深意的，翻小虫子的细节暗示了这将是一个小人物战斗的故事。

随后，镜头通过窗子给到观众对面警局的远景，说明要发生的事情一定和警察有关。

2、 为了报复而报复，米尔德投燃烧瓶烧警察局的场景，里面有一个很重要的细节不能忽视，投燃烧瓶之前，米尔德向警察局反复打了2次电话，确定里面没人才放的火，这说明，米尔德虽然满腔愤怒，怼天怼地，但她的目的很明确，她并不想伤害谁。

只是当时，在里面的狄克森因为带着耳机正在专注的听音乐，没有听见电话 *** ，才被烧伤。

3、 秋千作为一个重要的道具元素，在影片中出现了2次，对刻画人物的心理活动和情绪起到了至关重要的作用。

第一次出现是在影片开始不久，当警长威洛比因为广告牌的事去找米尔德谈话时，米尔德坐在秋千上，一脸冷酷，警长俯身站在她身前，像是在和领导汇报工作，也像一个受尽委屈的小孩子。但米尔德不为所动，用冷酷的狠话回怼了警长威洛比后，她开始荡秋千。

这个动作暗示了米尔德是有愧疚和不安的，她深知自己的胡搅蛮缠和无理取闹，但为了能早日找出奸杀自己女儿的凶手，她也管不了那么多了。

第二次是在影片快结束时，狄克森去找米尔德，让她不要放弃希望，任何事情尽量去做就好，他可能找到了凶手。

狄克森和米尔德两个人并排坐在秋千上，米尔德的表情中有了一丝温情，对话结束后，昔日强硬冷酷的米尔德，真诚的、感激的、内心充满平和的向狄克森说“谢谢”！

两个镜头，同一个地方，米尔德的心境是不同的，我们看出了她内心的蜕变，这个时候的她，已经完成了对自己的救赎，因而，内心是充满平和和慈悲的。

二、人物塑造

整部影片的人物关系并不复杂，主要的人物设置就三个人：一个母亲和两个警察。

三个主要人物的性格跳转幅度都极大，但同时又让观众无比的信服。

（一）愤怒的母亲米尔德雷德

一个怼天怼地、愤怒、郁闷、无奈的、被愤怒掌控的母亲，是对世界的无助和绝望，也是对自己的谴责和惩罚。

因为女儿7个月前被奸杀焚烧而死，可警方整整7个月都迟迟没有破案，于是母亲租下了路边的三块破旧的广告牌，写下了自己的心声和诉求：

惨遭奸杀！

还没有抓到凶手？

怎么回事，威洛比警长？

她认为案件曝光程度越高，破案的几率就越大。

米尔德雷德用这种追凶问责的方式，孤身一人展开了和警察局的无形较量和巅峰对决。

她瘦弱的身体蕴藏着巨大的能量，连走路的姿势都透露着不羁的个性，她言辞犀利，面容看上去很刻薄、冷酷无情，可其实内心充满慈悲和善良。

她觉得女儿的惨死和自己有着直接的关系，所以她悲情压抑，无法原谅自己，孤身一人对抗社会和生活，用愤怒和暴力去掩饰自己的脆弱无助，和那颗因女儿意外致死而支离破碎的心。

为了寻找女儿惨死的真相，她毫不留情的指责患胰腺癌的警察局长威洛比，显得不近人情，还有些无理取闹的建议警察局建立DNA数据比对库，用以帮助侦破案件。

她不屈的为着目标不惜和整个小镇的人为敌，一次又一次的抗争，她像一只愤怒的狮子，以暴制暴，对所有想要阻挡她的人都展开攻击。

神父去她家试图说服她，被她怼得哑口无言，还被她毫不留情的赶出家。

送儿子上学，被学生砸东西攻击，下车就毫不留情的朝着学生开踢。

她去看牙医，感觉到胖牙医的不友好，强悍的米尔德主动出击，用钻牙器在牙医的大拇指上钻了一个洞。

随着剧情的展开，通过米尔德的回忆，我们了解到，米尔德如此愤怒的情绪里，其本质有对外界的，更多的是对自己的谴责和无法原谅。

原来，女儿出事那天，一直和女儿相处不融洽的妈妈因不同意借车给女儿，愤怒的女儿赌气的决定步行前去，并自我诅咒“希望自己在路上被奸杀”，米尔德也在失去理智的情况下，气急败坏的回复：“我也希望你在路上被奸杀”。

而这成为了她对女儿说的最后一句话。

女儿在回家的路上被奸杀，并惨遭焚烧。

对于母亲，我深感同情并理解，这样的无奈和伤痛是任何一个母亲都难以接受的，所以米尔德深深的悲愤里，多半是对自己的谴责和痛恨。

但母亲最终拂去愤怒的阴影，用人性的慈悲和内心潜藏的温柔，以宽恕和温情抚慰自己的哀痛，完成了对自己和对别人的救赎。

（二）警察局长威洛比

影片一开始，看到愤怒的母亲竖起的广告牌，我们都以为是警察局长的不作为才导致母亲的痛苦。

特别是看到他和同事去向广告商了解情况时，双脚抬在桌子上的行为，以及开口说话的方式

都让我们认定他并非是一个好警察。

可随着剧情的发展，我们才发现，警察威洛比其实是一个尽职尽责的好警察，小镇上的人们都非常尊重和信任他，案件没侦破实在是因为找不到新的证据和突破口。

作为一个警察局长，已经做了他力所能及的事。

原本我们都以为威洛比是这部影片的重要男一号，可万万没想到他已经是癌症晚期，时日已没剩多少了，更加没有想到的是威洛比很快就选择了自杀。

威洛比警长有温暖的家庭，有可爱的孩子，他对妻子温柔浪漫，对孩子慈爱有加，但看似强大乐观的他，内心却充满着悲观和对现实的无奈。

他希望妻子孩子回忆起他来的时候，是温馨且美好的，而不是那些充满着病痛与折磨的痛苦日子。

所以他在一次温馨的家庭聚会后，选择开枪结束了自己的生命。

为了避免那些痛苦，他宁愿用提前结束自己生命的代价来阻止那一切的发生。

警察局长威洛比用三封信和自己的死完成了对自己和对别人的救赎。

（三）警员狄克森

影片中的狄克森在小镇上是一个出了名的酒鬼、妈宝男 ，他做事鲁莽，脾气暴躁。

整天浑浑噩噩，一把岁数了没成家，和年迈的母亲生活在一起。

狄克森的警察形象一出场就大打折扣。

看第一遍的时候，我甚至怀疑过他和凶手之间有某种联系。

他给承租广告牌的商人施加压力，不断找对方的麻烦，给米尔德施加压力，并找米德尔朋友的麻烦来逼她就范。

在警长威洛比死后，他愤怒而暴力的砸坏广告商的门窗，痛打广告商人，并把广告商人从二楼推下去，造成对方重伤。

自己也因此丢掉了警察的职位。

直到他看到了警察局长死前写给他的亲笔信，他才意识到，原来在别人的眼中他并非一无是处，他是有价值的。

慢慢地他终于面对现实，并且在自己已不是警察的身份下尽力帮助米尔德，也由此走上了自赎之路。

《三块广告牌》对人物的塑造是非常丰富和具有层次感的。

每个人都在挣扎，每个人都比想象中的自己善良，他们互相折磨，彼此怨恨。

最后每个人都实现了和解，得到了救赎。

三个主要人物的性格反转较大，在好与坏、正与邪的动态转换中，一点一点接近人物的灵魂，最后让我们看到了人性的复杂和多面。

三、我想和大家说说这部电影的主题：情绪

对于导演想要表达的主题，因为阅历和角度的不同，所以每个人从影片中领悟到的点是不一样的。

《三块广告牌》无论我看多少遍，感受最强烈的就是情绪所引发的愤怒和暴力，如熊熊燃烧的大火随时向我迎面扑来。

愤怒只会招来更大的愤怒，愤怒是引发暴力的重要原因，但是，产生愤怒和暴力最根本的来源是情绪。

情绪如毒瘤一样是会蔓延会传染的。

如果说7个月前，女儿和米尔德的沟通彼此都没有带着情绪，是非暴力沟通，没有发生争吵，那女儿被奸杀的悲剧可能就不会发生了。

我们来分析一下在这部影片中，情绪是怎么蔓延的？它产生了怎样的后果？带来了怎样的危害？

米尔德是两个孩子的母亲，丈夫出轨17岁的小情人，夫妻间一言不合就争吵、爆粗。

米尔德还经常被丈夫家暴，生长在这样的家庭环境中，女儿的叛逆是必然的，母女间的关系是非常糟糕的，母亲和女儿经常互相谩骂，彼此诅咒。

通过回忆我们了解到，7个月前，女儿要外出去城里，向母亲借车，母亲因为自己也要用车不同意借，女儿很生气，母女间发生了争吵，女儿没借到车便怒气冲冲的摔门离去，并诅咒自己“希望我在路上被 *** ”，米尔德也咬牙切齿怼回“我也希望你在路上被 *** ”。

结果，一语成谶，痛苦而自责的母亲把自己打入万劫不复的深渊里，加上一直没找到真凶，让她更加愤怒，她把这团怒火对准自己、对准未知凶犯也对准一直没有破案的警察局长。

女儿向母亲借个车，我们看似很平常的小事，但因为沟通的时候彼此都带着情绪，情绪产生愤怒，愤怒失去控制，最后导致悲剧的发生。

女儿的死让米尔德产生了更深的悲伤和愤怒，所以她租下了广告牌，把愤怒和悲伤的情绪用广告牌发泄出来，于是在广告牌上我们看见了米尔德带有指责的情绪。

看到三块广告牌上的指责，警察局的警察也各自有了情绪：警察局长威洛比委屈和悲观的情绪，警员狄克森愤怒和暴躁的情绪，所有的情绪在他们之间相互蔓延，彼此影响，以致后面发生的警察局长开枪自杀、狄克森暴打广告商、米尔德怒烧警察局都是情绪越演越烈的后果。

情绪就像一条线，所有的人物就是这条线上的蚂蚱，一荣俱荣一损俱损，每个人都是故事里的受害者同时也是加害者。

愤怒情绪真的太可怕了，它给人们带来了极大的危害。

哲学家塞内卡在最早论述愤怒的文章中，形容愤怒是“所有情绪中最令人憎恶的、最狂暴的。”

哲学家们认为，愤怒影响人们进行理性思考，愤怒是人的一种正常情绪，但不是解决问题的有用方式。

作者埃利斯在《控制愤怒》中写道：“在危险和逆境中，你很容易发火，有时候这么做还可以保全性命，对折磨你的人或事情，你感到非常愤恨、不满，这些情绪让你烦恼，可能会困扰你。

如果任由自己沉浸在“真实”的愤怒中，而不能平静的应付愤怒情绪，你会为愤怒情绪付出惨重的代价。

这个代价是：破坏亲密的人际关系；破坏工作中人际关系；让情况变得更糟；引发攻击行为；引发心脏病；带来精神痛苦。”

所以，我们要学会控制愤怒，而不是被愤怒控制。

著名婚姻顾问戴维在梅斯博士在《婚姻与家庭咨询杂志》上发表了一篇颇有见地的文章，文章指出，有意识或无意识的愤怒情绪比其他任何因素都会影响感情，破坏亲密关系。

还有最重要的一点：愤怒引发的暴力有时会对本性良善之人也产生强大的吸引力。

所有都证明，将暴力当做解决问题的方法这种理念，就如同一条被施了恶咒的红线，纵横交织在人的天性之中。

四、写在最后

保罗浩克在《战胜挫败感和愤怒》一书中说过：“原谅一切，但不要忘记任何事”。

意思是说，当你对他人的行为感到生气和愤怒时，但是不要对行为者生气，你可以原谅他们的行为，将他们看做行为不好的人，同时你要记住这次不走运的经历，以此为鉴，防止今后再遇到此类不公平的事情。

报复不是导演的本意。

三块广告牌，三个人，三封信，三种救赎，因为懂得，所以慈悲。

整部影片到了最后，才有了真正意义上明朗的感觉。

狄克森问米尔德：“我们要去杀了那个人吗？”米尔德回答：“谁知道呢？”然后露出了整部电影里唯一的笑容。

在经历了误解、对抗、仇恨、愤怒以及暴力后，《三块广告牌》所有的情绪以局长的三封信得以缓和并戏剧性的反转，所有的人物开始了相互的谅解与宽恕，并迎来了内心真正的平静。

影片的结局是开放性的，我们不知道他们最终会不会去杀掉那个 *** ，但揣测最终结果并不是最重要的，最重要的是想象这个结果会留给我们的终极思考：仇恨与宽恕，善与恶的界限并非像我们想象中的泾渭分明，不能共存，难以捉摸的复杂性才是真实的人性。

曾经以为无处安放的痛苦和愤怒，经过无数次洗礼，最终在慈悲和宽恕中得到救赎。