本
文
摘
要
这部作品在故事内容上是没有任何可聊的点的，绘制上的事情，也除了感叹宵野的堕落之外没有什么可聊的。这部作品的评价，其实主要是它在jump+发展中的位置。由此，涉及到jump+杂志在发展早期的作品发展的总结讨论。这些话题，比低质、低俗、无趣的作品本身，要有意思多了。
jump+的原创漫画创作，在初期是很艰难的。很简单，14-16年的时期，如果你是有实力的漫画家，你会选择去jump+连载而不是在jump各个纸质杂志上试试吗？
于是，jump+就祭出了吸引读者的传统手段——尺度。番茄酱、花式擦边球、各种猎奇题材的作品...就这么一批一批地开始在jump+上出现。这种现象以及为什么会出现这种现象，从“布卡十大神作”时代过来的漫迷应该都心知肚明。尺度是一个非常简单粗暴的东西，大尺度的作品能轻易砸死小尺度的作品，在很多时候，这个规律是难以避免的。
我不算是“胆小”、“保守”的读者，但是现在的我能够愈发清晰地感受到，尺度一旦滥用，读者的作品追求会变得非常畸形，会挤压到其他作品的创作的。
2016年，jump+上接连出现了三部重量级的新连载，分别是：《炎拳》、《终末的后宫》、《彼方的阿斯特拉》。《终末的后宫》在这三部作品里看着就很...“扎眼”，对不对。这倒不是因为它的尺度大，毕竟《炎拳》肯定也算是大尺度的作品。是因为《炎拳》、《彼方的阿斯特拉》都是具有相当水准的作品，而《终末的后宫》根本就是不入流的作品。
在2015-2017年，jump+的商业成功涉及的作品并不是《炎拳》或者《彼方的阿斯特拉》，而是《终末的后宫》和《寻找身体》。《终末的后宫》基本上是第一部能卖出销量的jump+作品，而目前，一般认为——《寻找身体》是jump+在《地狱乐》开始连载之前的台柱。
我觉得会阅读我回答的观众里面，九成以上都没看过这部作品吧....这部作品是典型的“生存游戏”类作品。我觉得这么介绍，大家一下子就懂了吧？
我想和大家表达的是，在jump+初期，这些商业突出的作品的品质的低下。
就卖弄擦边球内容而言，《终末的后宫》和现在jump+的《魔都精兵的奴隶》相较如何？现在在jump+上连载的《终末的后宫 after world》又有多少人气？至于《寻找身体》，四舍五入差不多只是当下jump+上面《深东京》这样的作品罢了。
《终末的后宫》这样的低质卖弄尺度的作品，在各个时期的各类刊物、平台上都出现过，而且继续还会出现。它们在一个特定的时期肩负着招徕读者的使命，随着读者群体的扩大与发展，这些作品又会被挤压到它本该有的位置。
2016年的三大连载，在冒头的是《终末的后宫》，但是《炎拳》、《彼方的阿斯特拉》令读者愈发关心jump+上作品的创作性内容、愿意去期待jump+上作品的故事，才是之后jump+能够出现《间谍过家家》这样健全、大众、优秀的台柱的关键。
从所谓的“为华语读者塑造一个“正确、系统”的历史记忆”的角度来讲，是《终末的后宫》、《寻找身体》而非《炎拳》获得显著的商业成功，也许会让读者感到不解和遗憾。毕竟如果jump+早期的老大是《炎拳》，那么就能写出非常工整而漂亮的内容出来，也不必去思考《终末的后宫》到底“做了什么而获得欢迎”。
还是要强调的是，从细致了解jump+发展、藤本树个人发展的角度来讲，这个结果和过程反而是更为自洽的。在以后论述“jump+发展史”、“藤本树军团和jump+”、“jump+历代台柱的变迁”的时候，还是希望能看到更准确细致的讨论。
