本
文
摘
要
我们都想去看世界上最美丽的风景，去踩一踩不一样的土地，希望经历不同的风土人情，得到许许多多不一样的精神财富。画廊是艺术品聚集的地方，在这里你会看到不同的艺术家所想表达的感情，说不定也还可以遇到与你灵魂恰好相契合的那一半。下面清央美术就给大家介绍一下全球十大值得去的画廊，快快搬好小板凳，遇到喜欢的赶紧标记一下哦！
1 Gagosian Gallery
说起全球最具代表性的画廊，第一个就不得不提Gagosian Gallery （高古轩），因为它的主人拉里高古轩是全世界最顶级的画廊主和画商，在全世界范围内拥有16家画廊之多，这些画廊遍布纽约、伦敦、洛杉矶、巴黎、罗马、和中国香港等地。
高古轩画廊，由拉里高古轩成立于80年代中期，面积共约14200平米，超过100位艺术家的作品在他的画廊展出，每年举办60余个展览，累计销售额达11亿美元，这些数字，使得高古轩画廊堪称业界传奇。《华尔街日报》曾在2011年的一篇报道中曾这样写道：“高古轩画廊展出的作品具有将其他对手远远甩在后面的无可比拟的力量”。 多年以来，高古轩以自己的方式高速拓展着自己的艺术帝国，他的艺术与商业融合的模式至今无法被复制。
2 Galerie Perrotin
作为法国顶级画廊之一的贝浩登画廊(Galerie Perrotin)，由艺术家艾曼纽贝浩登(Emmanuel Perrotin)于2011年在巴黎创立，迄今已有二十多年历史。创始人艾曼纽贝浩登（下图左）17岁开始担任画廊助理，后在自家公寓基础上改造开设画廊，2001年他将自己的第一家画廊迁至巴黎十三区。和高古轩的风格截然不同，艾曼纽贝浩登非常擅长挖掘有才华的新锐艺术家并提携他们，而事实证明画廊的不断发展正是由于他独到的眼光。艾曼纽贝浩登的审美非常多元化，各种风格的艺术家都曾与他签约，他曾说“与概念型的艺术家相比，视觉型的艺术家更容易被人们接受。”但即便如此，在他的画廊里，人们仍然可以欣赏到很多不同风格的艺术作品。无论是充满了视觉感的抽象画还是令人遐想的概念型展品，无人不被艺术家们天马行空的想象力所深深吸引。
3 Lisson Gallery
里森画廊（Lisson Gallery）是世界上最有影响力和历史最悠久的国际当代艺术画廊其中之一，从创办至今，里森画廊一直致力于发展较为年轻一代的艺术家。1967年，里森画廊由尼古拉斯·劳格斯戴尔建立，它开创了早期最重要的极简和概念艺术家生涯，同时为多个著名亚洲艺术建立国际声誉。
里森画廊代理的艺术家来自全世界不同的地区和国家，其中亚洲的艺术家也占很重要的比重，里森画廊致力于发掘那些勇于创新、推进其创作概念和表现手法的艺术家。在过去50年里，里森画廊中的作品无一不展现出艺术家们敢于挑战的艺术创作态度，他们着重通过非具象和多元化的视觉表达方式传递自己的主张和思想。
4 Lehmann Maupin
立木画廊（Lehmann Maupin）由乐睿昕和慕德伟于1996年携手在纽约创办，创办至今在全球共设有三间展馆：两间在纽约，一间在香港，其特点是其合作伙伴既包括新锐艺术家，也有声明显赫的重量级艺术家，而作品往往令人深思。
在立木画廊展出的作品类型总是变化多端的，在这里画廊看展，经常会有意外收获。立木画廊十分支持挑战权威、探索个人表达并具有突破性的艺术家们。他们中的一些创作者采用新颖材质所激发出独特的视觉效果，蕴含着更深层次的社会性及哲学性，令作品看起来意义非凡。不仅如此，立木画廊旗下艺术家们的创作主题也十分广泛，包括性别、种族、阶级、宗教、历史、政治和全球化影响等。
值得一提的是，2016年年9月8日，立木画廊隆重呈献美国著名艺术家大卫·萨利在香港的首次个展。作为1980年代回归具象画派的领军人物，萨利打破图像与意义之间的隔阂，从而促进各种艺术形式的交流。他的作品往往建构于艺术史、广告、设计和美国日常文化等独特而复杂的视觉语言。
5 东京画廊+BTAP
成立于1950年的东京画廊可以说是日本最早的当代艺术画廊，其将很多欧洲的当代艺术第一时间介绍到了日本。鲁西奥·芳塔纳、伊夫·克莱因、杰克逊·波洛克等艺术家的作品都在这里展出过。同时也举办过高松次郎、白髪一雄、冈本太郎等一群之后掀起日本当代艺术风潮的艺术家展览。抱着建设文化架桥的使命，东京画廊+BTAP发掘年轻有为的中国、日本、韩国等亚洲地区的艺术家。
BTAP组织所办的展览已超过了35个，它包括建筑，雕塑，油画，装置和行为艺术等活动。画廊除了与擅长创作概念型作品的艺术家合作，也和国际上有潜力的年轻艺术家及策划人共同合作，使得整体看点更加丰富多元。时至今日，东京画廊+BTAP仍然坚持着开设画廊时所继承的先驱性，令世界各地热爱艺术的人们都为之向往。
看到这么多富有特色的画廊，你的内心是不是很激动很想去看看呢？还有五个同样值得去的画廊画廊，美术期刊将在下一期为大家进行进一步的介绍！
