本
文
摘
要
相比，印象派画家梵高、抽象派画家毕加索等，个人更喜欢米开朗基罗的专注与简单。米开朗基罗的人生就相对纯粹一些，没有抑郁、没有疯、更没有晚年的失明...
历史上那些赫赫有名的人物，生活很少是融洽和谐的。事实上，在他们的生活中,很多人是盛名之下其实很难的。但是，所有关于米开朗基罗的记录却都是那么的名副其实。他过的是一种单一不变的生活， 他所追求的是-------固定永恒的精神。同时我个人也很信仰这样的精神。然而当下这个年代，几乎多数人都不会选择追求永恒与本真了吧...
朋友曾经送我罗曼罗兰的一句话，在这里形容这位近乎完美的艺术家，我觉得很合适：
Be the hero of your own story.
世界上只有一种真正的英雄主义，那就是认清生活的真相后还依然热爱生活... ...米开朗基罗·博那罗蒂 Michelangelo Buonarroti
1475年3月6日，米开朗基罗·博那罗蒂（Michelangelo Buonarroti）出生在意大利托斯卡纳州阿雷佐附近的小镇卡普雷斯(Caprese Michelangelo)。
Michelangelo Buonarroti
米开朗基罗·博那罗蒂
意大利, (1475-1564)他的家族在当地是小规模的银行家，家里的银行倒闭后，他的父亲做了当地 *** 的行政官，不幸的是，母亲在他6岁那年去世。母亲生前声称自己是卡诺萨伯爵夫人玛蒂尔德的后裔，这种说法并没有得到证明，但米开朗基罗是绝对坚信母亲拥有高贵血统的，就像我也一直都坚信自己是王昭君的后人一样，就差证据了。
米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。米开朗基罗在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的 *** ，这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。
“我不是雕塑家米开朗琪罗，我是米开朗琪罗.博纳洛蒂”——米开朗基罗。
「 大卫 」
1501 年，佛罗伦萨的执政官索德里尼邀请他的好友米开朗基罗从罗马回来佛罗伦萨，委托他雕塑一座大卫雕像。大卫是圣经中的少年英雄，为保护以色列人杀死了巨人哥利亚，有很多艺术家都曾以此为题材创作过。米开朗基罗的师公多纳泰罗（米的老师贝托多是多纳泰罗徒弟）就曾有一座著名的青铜大卫雕像，创作于1440年，这座《大卫》被公认为是文艺复兴的第一件古代裸体雕像，从此正式宣告了文艺复兴开始。
《大卫》,多纳泰罗,佛罗伦萨巴杰罗美术馆藏当时26岁的米开朗基罗对如何表现这位少年英雄非常苦恼，他最初的雕像手稿还是以传统的表现手法，大卫脚踩着哥利亚的头，展示的是最后胜利，这个和多纳泰罗的雕像非常相似，青铜《大卫》正是手持利刃，脚踩哥利亚头的大卫。
米开朗基罗《大卫》初稿通过不断思考修改，米开朗基罗决定还是删除哥利亚，重点表现大卫迎战前自信的精神状态，他最后花了四年时间完成这座著名的雕像。整座《大卫》都是在圣母百花大教堂后院完成的，完成后通过四十多个工人把它搬运到领主广场，这短短的一段路当时就花了四天时间。
《大卫》原作,佛罗伦萨美术学院藏这座高2.5米的《大卫》（含基座高5.5米）在领主广场放置了三百多年后，当地 *** 考虑到其珍贵性，1873年把它搬进了佛罗伦萨美术学院。
《大卫》细节《大卫》被视为西方美术史上最优秀的男性人体雕像之一，其细节处理的非常丰富，他的右手青筋凸起，左手握着投石器，目光自信的望着前方，准备迎战巨人哥利亚。
领主广场复刻版《大卫》领主广场的原版《大卫》搬走后，这里重新放置了一座复刻版雕像，常年吸引游人驻足欣赏。
米开朗琪罗广场大卫铜像佛罗伦萨总共有三座米氏大卫雕像，除了美术学院的原版和领主广场的复刻版，在米开朗基罗广场还矗立着一座青铜版大卫，大卫站在广场上俯瞰着整座佛罗伦萨，俨然是这座城市的一个卫士。
「 西斯廷教堂·创世纪 」
米开朗基罗是个多才多艺的人，他除了是个伟大的雕刻家，还是伟大的建筑家、画家及诗人，而他最出名的绘画作品都在梵蒂冈的西斯廷教堂。这里有他最著名的《创世纪》天顶壁画和《末日审判》壁画。
米开朗基罗的艺术创作受人文主义思想和受萨伏那洛拉宗教改革运动的影响，以现实主义的方法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神，在艺术上具有坚强的毅力和雄伟的气魄。
米开朗基罗正在画《创造亚当》《创世纪》创作于1508-1512年，此时米开朗基罗才33岁，他将教堂的天蓬分成九个长方形空间，交错排列，分别用《圣经》旧约的故事分三大块布局。
这块天幕宽14米，长38.5米，这么大的空间，米开朗基罗硬是靠自己一个人画足了4年，他匍匐在自己设计的18米高脚手架上，仰着头一笔一画的进行创作。他常常在这不眠不休，通宵创作，到他四年后完成作品时，37岁的他已经孱弱的像个老头。
只有当你亲自到了西斯廷教堂，抬头仰望头顶的画时，你才能真切感受到这是一个多么浩大的工程，而这期间，教皇还时常意见不断，甚至拖欠工资，米开朗基罗的兄妹也经常跑来向他伸手要钱，可以说这段时间是米开朗基罗最艰辛的时候，他也因此将自己所有的精力都用在了这幅《创世纪》上。
《创世纪》全貌中间的主画由三组故事组成，第一组分别是《宇宙初开》《创造日月星辰》《创造海与陆地》，第二组是《创造亚当》《创造夏娃》《伊甸园人类原罪》，第三组《诺亚献祭》《大洪水》《诺亚醉酒》。
《宇宙初开》：上帝从混沌中醒来，懵懂中翻身，从此天地间有了白天和黑夜。
《创造日月星辰》：在小天使们的簇拥下，上帝大手一挥，日夜星辰就出现了，然后上帝满意地转身飞向远方。
《创造海与陆地》：上帝在空中开天辟地之后，将大地分为陆地和海洋。
《创造亚当》：这是整个《创世纪》中最出名的一部分，它的知名度和达·芬奇的《蒙娜丽莎》不分上下，同样充满神秘色彩，同时它也是被众多人模仿、借鉴甚至恶搞的对象，斯皮尔伯格的经典电影《E.T》就借鉴了这幅画，海报中人类与外星人手指接触的灵感就来源于此。
《E.T》电影海报《创造夏娃》：夏娃是上帝拿亚当的肋骨创造的，亚当倒在旁边沉睡似乎与这事无关。整个《创世纪》中部米开朗基罗采用四大五小的布局创作，其中创造人类分别用了两个大画幅，而《创造夏娃》是其中的小画幅，有人认为这跟米开朗基罗对女性的“性别歧视”有关。
《伊甸园人类原罪》：大画幅表明作者对这个故事的重视，人类不是神誊养的宠物，人性让人类必然会走出伊甸园。这幅画分为两部分，左边是亚当夏娃偷吃禁果，右边是亚当和夏娃被驱赶出伊甸园。
《诺亚献祭》：人类堕落后，上帝要开始惩罚人类了，虔诚的诺亚为此用牛羊祭拜上帝，希望获得上帝的原谅。
《大洪水》：上帝见诺亚如此虔诚，便派使者让他建造诺亚方舟，之后便向人世发起了大洪水，米开朗基罗在此画中突出表现的是人类在灾难中扶老携幼，似乎通过灾难学会了爱和关心。
《诺亚醉酒》：大洪水过后，年迈的诺亚却开始放纵自己，喝醉了酒，画的左边一位勤劳耕种的红衣男子，正是年轻时候的诺亚，或许是米开朗基罗意识到人性的复杂，才用两个诺亚做如此对比。
「 美第奇陵墓·昼夜晨暮 」
《洛伦佐》和《晨》《暮》,1519-15341519～1534 年，44岁的米开朗基罗又重回到佛罗伦萨，当时的教皇利奥十世又强迫他为美第奇家族的圣洛伦佐陵墓制作雕像，他这段时间在圣洛伦佐教堂完成了洛伦佐陵墓和朱利安诺陵墓。
《朱利安诺》和《昼》《夜》,1519-1533美第奇家族的洛伦佐和朱利安诺也因米开朗基罗的这两组作品而留名历史，传言当时有人质疑洛伦佐的样子和实际不符，米开朗基罗回应说“上千年后，没人会在意洛伦佐长什么样子”，如今事实正是如此，没人关心洛伦佐是否就是这个样子，人们只记住了这个《洛伦佐》是米开朗基罗的作品。
另外值得一说的是米开朗琪罗的师公多纳泰罗，就是雕刻青铜《大卫》的那位文艺复兴先驱，他死后也葬在了美第奇家族墓地，再次见证了艺术家的影响力。
《晨》是一名刚从睡梦中醒来的裸体女性，像是连接着生的使者。
《暮》则像是生命的终结，一个中年裸男斜躺在棺木上，正转头沉思，似乎在回忆今生往事。
《昼》是一个脸部粗犷模糊的肌肉男，扭曲的肢体展示着阳光的力量。
《夜》是一名沉睡的女性，手枕一个丑陋的面具，脚踩着一只狰狞的夜枭，沉静中漂浮着死亡的气息。
米开朗基罗为两个陵墓创作的《昼》、《夜》、《晨》、《暮》四个人物比洛伦佐和朱利安诺两人的雕像还要有名，在佛罗伦萨米开朗基罗广场的《大卫》铜像底座就有这四个雕像的复制品，在那里昼夜晨暮地陪伴着大卫，成为佛罗伦萨的地标雕像。
「圣彼得大教堂」
卡比托利欧广场美第奇家族陵墓是米开朗基罗作为建筑师给世人留下的其中一座建筑，他同时设计了美第奇图书馆，在罗马留下了卡比托利欧广场（Campidoglio），他设计的罗马市政厅建筑群，成为文艺复兴时期宫殿建筑的最佳代表，不过这座广场建成时他已经离世了。
圣彼得教堂和圣彼得广场要说米开朗基罗最出名的建筑作品那一定是他为圣彼得大教堂设计的42.34米的巨大圆形穹顶了。圣彼得大教堂是一个浩大工程，整座教堂凝聚了多纳托·布拉曼特、米开朗基罗、拉斐尔、贝尼尼等众多大师的心血，如此浩大工程直到1626年才竣工，而此时米开朗基罗已经逝去62年了。
圣彼得大教堂圣彼得大教堂1506年时最早由米开朗基罗的死对头布拉曼特设计建造，布拉曼特去世后，1546年左右米开朗基罗开始接手，此时他已经71岁了。尽管布拉曼特是自己的死对头，但此时的米开朗琪罗不再像年少时那么激进，已经学会了尊重他人才华，他在设计中延续了布拉曼特的最初理念。
圣彼得大教堂穹顶米开朗基罗最终决定给圣彼得大教堂设计一个象征宇宙的圆形大穹顶，在他86岁时完成了木制模型，他还给圆顶增加了一个像帽子一样的塔顶。米开朗基罗1564年逝世，没来得及看到他设计的这个著名圆顶。
圣彼得大教堂穹顶圆塔罗曼·罗兰在《米开朗基罗传》结尾说：“我不认为普通人能在高山之顶生活，但不妨每年去一次登高朝拜。在那里，他们可以更换肺部的空气与血管中的血液。在山顶，他们会感觉到更接近永恒。以后，等他们再回到人生的平原时，就会充满勇气地面对日常生活中的战斗。”
看米开朗基罗的作品，无论是雕像、绘画还是建筑，都是一次登高朝拜，给每个观者不同的震撼，所以如果你下次遇见了米开朗基罗，不妨多花点时间驻足欣赏，一定会有所收获。
PS：米氏主要作品时间简表1475.03.06 出生
1491（16岁）完成《台阶上的圣母》1492（17岁）完成《战斗》1496（21岁）完成《酒神巴库斯》1498（23岁）创作《哀悼基督》1500（25岁）完成《哀悼基督》1501（26岁）完成《大卫》1503（28岁）完成《圣家族》 完成《圣母圣婴》 对决达·芬奇，创作《卡西纳战役》1505（30岁）完成《布鲁日圣母》1508（33岁）创作《创世纪》1512（37岁）完成《创世纪》1513（38岁）完成《垂死的奴隶》 《被缚的奴隶》1515（40岁）完成《摩西》1519（44岁）创作《洛伦佐》《晨》《暮》 创作《朱利安诺》《日》《夜》1523（48岁）创作《囚》系列1533（58岁）完成《朱利安诺》《日》《夜》 设计美第奇图书馆1534（59岁）完成《洛伦佐》《晨》《暮》1536（61岁）创作《末日审判》1541（66岁）完成《末日审判》1546（71岁）接手圣彼得大教堂设计1550（75岁）设计卡比托利欧广场1555（80岁）完成《哀悼基督》1561（86岁）完成圣彼得大教堂圆顶木质模型1563（88岁）创作《哀悼基督》1564（89岁）逝世
