本
文
摘
要
在舞台上，李胜素扮相俊俏，妩媚动人，嗓音清亮甜美，演唱功力颇具特色，堪称当今梅派艺术最具光彩的代表人物。
殊不知，她也是一位农家子弟，凭借自身的努力和老师的点拨，才有了今天的成就。
母亲问她：孩子，苦吗？
1966年，李胜素出生于河北省邢台市柏乡县的一个普通农民家庭里，李家有6个兄妹，李胜素排行老四。
说出来，或许您不信，现在看着温文尔雅的李胜素，从小有一种男孩子的性情，做事非常倔强。
在那个年代的农村乡间，没有电视，没有电影，更没有手机，娱乐项目少之又少。
好在河北大地是中国戏曲之乡，京剧、梆子、豫剧、丝弦流传甚广，很多人喜欢上了戏曲。
当然，李胜素的父母也不例外。
她的父亲是一个“发烧级”的票友，经常参加当地的票友活动。
由于受家庭熏陶，李胜素从小喜欢唱歌、唱戏，值得一提的是，她的嗓音非常独特，非常清亮。
10岁那年，县豫剧团到村里招生，李胜素凭借自己出众的天赋被县豫剧团录取，从此，开始了自己的戏曲生涯。
自此，她跟随豫剧团的魏胜良老师学了3年豫剧。
在学员班里，虽然她年龄最小，但是，基本功最扎实。
当时的条件非常落后，不像现在有这么多的练功场所和练功设施，练习捌腰、毯子功、翻跟头等技巧时，就是随意找一处麦秸场，把麦秸铺开，练就起来；甚至，有时候为了练好腰功和跟头功，就在地上挖一个坑，站在从坑外向坑里翻。
这种情景，看着就心疼，何况，此时的李胜素还是一个只有10岁的小姑娘，谁的父母舍得自己的女儿干这个？
李胜素的母亲问她：“孩子，苦吗？”
李胜素听后，一言不发，只是继续努力练习，毫无怨言。
这段艰苦的岁月，不仅让李胜素学到了戏曲知识，更是磨炼了她的意志，增强了她的韧劲，为日后成为“人上人”打下了基础。
阴差阳错考入河北艺校
1979年，农村的孩子想跳出农门博个好前途，基本上有2条捷径，一是上学，二是当兵。
作为女孩子，李胜素选择了上学，学的专业依然是唱戏。
这一年，她报考的是河北艺校，考试科目是京剧的小假声。
可是，她只会豫剧，从没有学习过京剧，为此，她犯了难。
在考场上，她犹豫再三，最终倔强地给考官唱起了豫剧《梁山伯与祝英台》中的选段。
就这样，她自作主张地用豫剧考起了京剧。
过程非常曲折，可是，结果很意外。
这次与李胜素一起参加考试的考生，只有李胜素一人被录取。
从此，她进入了河北艺校学习，专攻京剧旦角表演。
虽然没有接触过京剧，但是，扮相后，她的身段非常漂亮；一开口，声音非常动听；很快，她的艺术天性显露了出来。
不过，话又说回来，好学生也需要好老师，这样才能如鱼得水，学到更多的知识。
“宁喝三天粥，也看齐兰秋”，当李胜素遇上了齐兰秋
齐兰秋是东北鼓王齐襄阳的女儿，受家庭熏陶，长大后，成了一名京剧旦角。
她以梅派为主，曾与号称“四大须生”之一的奚啸伯合作过，当年，在上海时，非常有名气。
观众对她的评价是“宁喝三天粥，也看齐兰秋”。
这说明齐兰秋的表演非常具有欣赏价值。
李胜素考入河北艺校的那一年，齐兰秋恰巧在这里任教。
开学后的第一出启蒙戏就是齐兰秋先生传授《武家坡》。
齐兰秋先生不仅戏唱得好，课也讲得好。
他不像其他老师那样照本宣科，而是在课堂上用聊天的方式讲课，聊着聊着，学生们就把知识学到手了。
李胜素拜齐兰秋为师，此后7年，她与齐兰秋先生朝夕相处，跟着齐兰秋先生学习京剧旦角。
一日为师，三生有幸，齐兰秋先生在舞台上的张弛有度、随心自如、典雅大方；在生活中的平静随缘、亲近诚恳，给李胜素留下了深远的影响。
1996年，齐兰秋因病去世，病重之时，李胜素倾囊相助，回报自己的恩师。
从这一点来看，李胜素也是一个知恩图报的人。
1986年，李胜素从河北艺校毕业，接着，被分配到河北省邯郸市京剧团，凭借自己优美的唱腔，当上了这个剧团的领衔主演。
可是，不久，这个剧团就解散了。
但是，这丝毫没有影响李胜素对京剧的热爱。
用她的话说：“只有在京剧舞台上，自己才能迸发人生和事业的火花。”
为此，她一直期盼着，自己能够再演唱京剧。
一出《廉锦枫》，让梅兰芳后人眼前一亮
不久，李胜素的机会来了。
1987年，举办全国青年京剧演员电视大赛。
李胜素凭借一出梅派名剧《廉锦枫》获奖了。
与此同时，这个有着梅派天赋的青年演员让梅兰芳的后人眼前一亮。
这次演出后，梅兰芳公子梅绍武的夫人屠珍和女儿梅保玥把梅家的地址告诉了李胜素，希望她努力学习，如果有机会的话，也可以参加一些梅派剧目的演出。
就这样，梅派向她敞开了大门，她会去吗？
李胜素拜师梅葆玖，成了梅葆玖先生在山西的第一位弟子
首次参加全国电视大赛就获奖，李胜素展示了自己不凡的实力，4年后，她调入山西省京剧院工作，在齐兰秋先生的指导下，她先后学习了《武家坡》和《春香闹学》等剧目。
1995年6月，李胜素率山西省京剧团赴京演出。
此行，她有两个目的，一是角逐中国戏剧梅花奖，二是演出结束后拜梅葆玖为师。
为此，她演唱了《游园惊梦》、《廉锦枫》、《红线盗盒》和《孟丽君》等四出折子戏，本以为能引起梅葆玖先生的注意。
谁知，作为评委的梅葆玖没有在前场看戏，而是在台下转悠。
他想在台下考察观众对李胜素唱功的评价。
李胜素唱得一如既往地精彩，观众们连连叫好，现场的掌声此起彼伏。
看到这里，梅葆玖露出了欣慰的笑容，这意味着他心里已经认可了这个徒弟。
演出结束后，李胜素正式拜梅葆玖为师，她深深地向梅老师三鞠躬，并送给老师一束鲜花。
这时，梅葆玖对同门师兄刘元彤说：“梅派艺术需要传承人，咱们共同扶持胜素这棵好苗子吧。”
刘元彤极为赞成地说：“梅派艺术后继有人，我也能报答师恩了。”
自此，李胜素成为梅葆玖先生在山西的第一位弟子。
在梅葆玖先生的指导下，李胜素的演艺水平有了显著的提高，她先后跟梅葆玖先生学习了《凤还巢》、《穆桂英挂帅》、《宇宙锋》、《贵妃醉酒》和《野猪林》等经典曲目。
除此之外，李胜素还有其他几位老师。
一位是刘秀荣，她是王瑶卿的弟子，文武兼备，代表作《白蛇传》经久不衰。
一位是刘元彤，她是梅兰芳的弟子，其舞台经验和文化素养皆数上乘，在这位老师的指导下，李胜素的唱功越老越成熟。
另一位是为梅兰芳父子操琴的琴师姜凤山，当时已有八旬高龄，不辞辛苦为李胜素传授梅兰芳当年演出的经验，比如，怎样与琴声做到水 *** 融，当嗓子不舒服时，要改用什么腔等，这些经验让李胜素受益匪浅。
唱功越老越成熟，身段越来越曼妙的，她先后跟随梅兰芳京剧团去美国、日本、俄罗斯等国演出，追寻梅兰芳当年的踪迹，弘扬中国京剧，让中国京剧艺术走向世界。
“演员好找，搭档难求”，当李胜素遇上了于魁智
2001年，作为特殊人才的李胜素从山西省京剧院调入国家京剧院，这很大程度上是因为在这里遇到了老生名家于魁智。
于魁智是当年与李胜素同在中国京剧优秀青年演员研究生班就读的“同学”，两人从《野猪林》开始合作，在舞台形象、艺术气质和人物交流以及审美情趣上，非常贴切，非常融洽，被观众誉为“黄金搭档”。
两位艺术家精诚合作，强强联手，先后演出《四郎探母》、《红鬃烈马》、《满江红》、《袁崇焕》、《走西口》等曲目，并且走进维也纳金色大厅，到过美国、英国、德国、日本等国家，一路传承中华文化。
用于魁智的话说：“她在台上那种轻松自如、忘我入戏的感觉，影响着我，引领着我，让人物的表演很有意境，很有品味。”
而这个时期的李胜素没有沉浸在这些喜悦之中，她乐此不疲地开始思考一些有关梅派艺术的理论问题，在她看来，梅派艺术是她多少年为之奋斗的崇高目标。
在继承梅派艺术的基础上，如何发展梅派艺术是重中之重。
她认为梅兰芳先生的三个突出之处，即爱国、敬业、革新，这是应该首先继承的大课题，也是永恒的大主题。
